حقيبة يد الرجل.. الدجاجة التي تبيض ذهبًا

متطلبات الحياة العصرية وتصاميم البدلات الضيقة فرضتها على السوق

من عرض «فندي» FENDI  ... الحقيبة الرجالية كما ظهرت في عرض جيورجيو أرماني Giorgio Armani  ... حقيبة تحمل على الكتف من «غوتشي» Gucci ...  الألوان الطبيعية كانت قوية في عرض «بربيري برورسم» Burberry Prorsum ... من عرض «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة رياضية تحمل وراء الظهر أو باليد من «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة من «سالفاتوري فيراغامو»
من عرض «فندي» FENDI ... الحقيبة الرجالية كما ظهرت في عرض جيورجيو أرماني Giorgio Armani ... حقيبة تحمل على الكتف من «غوتشي» Gucci ... الألوان الطبيعية كانت قوية في عرض «بربيري برورسم» Burberry Prorsum ... من عرض «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة رياضية تحمل وراء الظهر أو باليد من «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة من «سالفاتوري فيراغامو»
TT

حقيبة يد الرجل.. الدجاجة التي تبيض ذهبًا

من عرض «فندي» FENDI  ... الحقيبة الرجالية كما ظهرت في عرض جيورجيو أرماني Giorgio Armani  ... حقيبة تحمل على الكتف من «غوتشي» Gucci ...  الألوان الطبيعية كانت قوية في عرض «بربيري برورسم» Burberry Prorsum ... من عرض «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة رياضية تحمل وراء الظهر أو باليد من «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة من «سالفاتوري فيراغامو»
من عرض «فندي» FENDI ... الحقيبة الرجالية كما ظهرت في عرض جيورجيو أرماني Giorgio Armani ... حقيبة تحمل على الكتف من «غوتشي» Gucci ... الألوان الطبيعية كانت قوية في عرض «بربيري برورسم» Burberry Prorsum ... من عرض «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة رياضية تحمل وراء الظهر أو باليد من «سالفاتوري فيراغامو» ... حقيبة من «سالفاتوري فيراغامو»

هناك لقطة شهيرة وطريفة في مسلسل «الأصدقاء» (فراندس) يظهر فيها جوي تريبياني، أحد الأبطال وهو يحمل حقيبة يد أعارتها له رايتشل التي كانت تعمل في محلات «بلوميندايلز» لكي يعكس شخصية عصرية خلال مقابلة عمل. الحقيبة في المقابل، كان لها مفعول عكسي حيث جلبت له الكثير من المتاعب والمواقف المضحكة. في آخر الحلقة يتخلص منها على مضض، عندما تقنعه رايتشل بأن عالم الرجل غير مستعد لحقيبة يد بعد. لكن شتان بين عام 1999 وعام 2015. فاليوم أصبحت الحقيبة جزءا لا يتجزأ من إكسسوارات الرجل، لا يستغني عنها أيا كان أسلوبه، وكأنه يرد الصاع للمرأة التي سرقت منه الكثير من الأشياء على مستوى الموضة، من التايور إلى التوكسيدو وقماش التويد والجيرسيه وغيرها. لم يُقصر بدوره، فقد سرق منها مؤخرا الكثير، من ضفائر الشعر التي ظهر بها المغني والممثل جارد ليتو في حفل الغولدن غلوب الأخير، إلى الـ«شورتات» القصيرة التي طالعتنا في الكثير من العروض، والبنطلونات الضيقة والمفصلة التي تظهر من تحتها الجوارب الملونة، وطبعا حقائب اليد. فالتصاميم التي تقدمها له بيوت الأزياء في هذا المجال توازي، إن لم تنافس، ما تقدمه لها من حيث الألوان والخامات وغيرها. ورغم هذه الألوان والخامات التي كانت حكرا على الجنس الناعم، فإن الرجل العصري لا يتحرج منها ويُقبل عليها إقبال العطشان، لا سيما بعد ظهور نجوم من أمثال لاعب الكرة البريطاني ديفيد بيكام والمغني كيني ويست والنجم براد بيت وغيرهم بها. واللافت أيضا أن الإقبال عليها لم يعد يقتصر على تصاميم معينة تخاطب رجولته بالمفهوم التقليدي، مثل الحقائب ذات التصميم المستوحى من حقائب الأطباء أو حقيبة السفر بنسخ مصغرة، بل أصبحت تشمل كل ما يخطر على البال، من التي تعلق على الكتف أو خلف الظهر إلى التي تحمل باليد بمسكات أو تحت الإبط. فكل بيوت الأزياء تطرحها الآن كتحصيل حاصل في عروضهم الرجالية، بعد بداية خجولة لم تكتسب الجرأة والثقة إلا بعد تحرر الموضة من الكثير من التابوهات الاجتماعية والثقافية التي كبلت الرجل قديما وحدت من خياراته.
أرقام المبيعات حاليا تشير إلى أن أرباح الحقائب الرجالية تضاعفت، فمن بين كل 5 حقائب مترفة بيعت هذا العام كانت واحدة منها خاصة بالرجل، حسب شركة «يورو مونيتور» المتخصصة في أبحاث السوق وتحولاته. وحسب دراسة مماثلة قامت بها شركة «ذي إن.بي.دي غروب» فإن هذه المبيعات ارتفعت في عام 2014 بنسبة 35 في المائة، مما يؤكد أنها الدجاجة التي تبيض ذهبا وتحقق نحو 6 مليارات دولار أميركي في السنة، إذا أخذنا بعين الاعتبار أن الجنس الخشن يفضل ويُقبل على المترف منها.
وكان من الطبيعي أن يستغل المصممون هذا الإقبال بتقديم كل ما غلى ثمنه، مثل ستيفانو بيلاتي، مصمم «زيغنا» الذي قدم حقيبة حصرية من الجلد الطبيعي في محلات «هارودز» اللندنية بسعر 2.165 جنيه إسترليني، وأخرى من جلد التمساح بسعر 24.765 جنيه إسترليني. بدوره أعاد المصمم جي.دبليو أندرسون، مصمم دار «لويفي» الإسبانية صياغة حقيبة «أمازونا» الأيقونية وأهداها للرجل بسعر يقدر بـ2.150 وتتوفر في موقع «مستر بورتر». أما «مالبوري» فتوجهت لرجل الأعمال من خلال حقيبة «ماثيو 24 أور باغ» بجلد العجل الناعم بسعر 1.600 جنيه إسترليني، بتصميم محفظة الأوراق الكلاسيكية، إلا أنها بعيدة كل البعد عن الكلاسيكية، وتناسب كل الأوقات. هذه الأسعار تعطي فكرة عن العينة التي تقبل على هذه الحقائب، رغم أننا لو سألنا أي رجل شاب عن سبب إقباله عليها، لكان رده أنه اكتشف مدى عمليتها، وكيف أنها تحرر جيوبه من الكثير من الأشياء التي يحتاجها مثل محفظة النقود والمفاتيح والهاتف الجوال والآيباد وغيرها، كما تحافظ على مظهر بدلته أنيقا من دون انتفاخات هنا وهناك. إضافة إلى هذه العملية، فإنها أيضا تمنحه جرعة قوية من الحيوية والعصرية عندما تكون بتصميم مناسب، وهذا ما ارتقى بها من إكسسوار كمالي إلى إكسسوار لا يتجزأ من مظهره العام.
أما كيف تطورت من مادة دسمة للتفكه والسخرية إلى قطعة مقبولة اجتماعيا، بل وضرورة من ضرورات الموضة، فـ«بالتدريج» حسب قول المصمم كريستوفر رايبورن، مضيفا أن واقع الحياة حاليا يفرضها. فالرجل يحمل أغراضا أكثر، لا تستوعبها جيوبه أو حتى محفظة صغيرة، مثل الآيباد والهاتف الجوال، فضلا عن ظهور موجة التصاميم الـ«سبور» التي تستغني عن الجيوب أساسا، أو موجة الروك آند رول التي تعانق التصاميم الضيقة جدا. المهم حسب رأي معظم الخبراء أن يختارها الرجل بشكل يناسب أسلوب حياته وشخصيته، حتى تمنحه الثقة ولا تشعره بالحرج.

همسات جانبية

*إذا كنت تميل إلى الأزياء الهادئة البعيدة عن الاستعراض، مثلا، فإن التصميم الرياضي والعملي هو الخيار المفضل، مثل تلك التي تعلق على الكتف أو خلف الظهر.
*إذا كنت تميل إلى المظهر الداندي والشبابي، فيمكنك اختيارها على شكل محفظة كبيرة ومسطحة تتأبطها.
*الحقيبة التي تحمل بمسكة يد قد تكون الوحيدة التي يمكن أن تطرح علامة استفهام لأنها لا تناسب الكل في حال لم تكن بتصميم كلاسيكي، مثل ذلك المستوحى من حقائب الأطباء القديمة، وهي في هذه الحالة تعكس مظهرا رسميا وعصريا في الوقت ذاته.
* المهم أن تختارها بلون طبيعي هادئ، وبتصميم يناسب أسلوبك الخاص وأخيرا وليس آخرا أن تكون بحجم يخلق توازنا مع جسمك، بمعنى أن الحقيبة الصغيرة لا تناسب الرجل الطويل، والعكس صحيح.



دار «كارولينا هيريرا» تُطرِز أخطاء الماضي في لوحات تتوهج بالألوان

تفننت الورشات المكسيكية في صياغة الإكسسوارات والمجوهرات والتطريز (كارولينا هيريرا)
تفننت الورشات المكسيكية في صياغة الإكسسوارات والمجوهرات والتطريز (كارولينا هيريرا)
TT

دار «كارولينا هيريرا» تُطرِز أخطاء الماضي في لوحات تتوهج بالألوان

تفننت الورشات المكسيكية في صياغة الإكسسوارات والمجوهرات والتطريز (كارولينا هيريرا)
تفننت الورشات المكسيكية في صياغة الإكسسوارات والمجوهرات والتطريز (كارولينا هيريرا)

في مجموعته من خط «الريزورت لعام 2020» أثار مصمم دار «كارولينا هيريرا» ويس غوردن موجة من الاستياء والغضب في المكسيك. اتُهم حينها بالسرقة الفنية والثقافية، لأنه استلهم من تطريزات تراثية مكسيكية بشكل شبه حرفي من دون أن يطلب الإذن من أصحابها ولا أشار إليهم. وصل الأمر إلى تدخل حكومي، جاء على لسان وزيرة الثقافة المكسيكية آليخاندرا فراوستو التي وجَهت رسالة تتهم فيها دار «كارولينا هيريرا» بالانتحال الثقافي وتطالبها بتفسير علني لاستخدامها رسوماً منسوخة من تراث الشعوب الأصلية المكسيكية، وما إذا كان هؤلاء سيستفيدون بأي شكل من الأشكال.

جاءت كل إطلالة وكأنها لوحة مرسومة بالأزهار والورود (كارولينا هيريرا)

كان رد المصمم سريعاً وهو أن فكرة الانتحال لم تكن تخطر بباله، وأن ما قصده كان تكريم الثقافة المكسيكية والاحتفال بها، مُعترفاً أنه لا ينفي أن «المكسيك بالفعل حاضرة بقوة في هذه المجموعة. لكن حرصي على إبراز هذا التراث هو دليل على المحبة التي أكنّها لهذا البلد ولإبداعاته الحرفية التي طالما أعجبت بها وكانت من أهم مصادر إلهامي».

ريزورت 2025

مرت أربع سنوات وأشهر عديدة، وها هو يؤكد أن قوله لم يكن لمجرد التبرير للخروج من ورطة غير محسوبة. هو فعلاً يحب الثقافة المكسيكية، وإلا ما عاد إليها في عرضه الجديد من خط «الريزورت لعام 2025». الاختلاف هذه المرة أنه اتخذ كل التدابير التي تقيه أي جدل أو هجوم. فالعرض كما تشرح الدار «رحلة من الاستكشاف تُعززها العلاقة الممتدة على مدى عقود طويلة بينها وبين المكسيك».

استلهم المصمم ألوانه من غروب الشمس في مكسيكو سيتي والطبيعة المحيطة (كارولينا هيريرا)

عُرضت التشكيلة في منتصف شهر فبراير (شباط) الماضي. اختار لها المصمم غروب الشمس توقيتاً، ومتحف أناهواكالي، مكاناً.

اختيار متحف «اناكاهوالي» مسرحاً للعرض له دلالته. فهو يحتوي على قطع أثرية تعود إلى ما قبل كولومبوس وتحيطه مناظر خلابة تشكلها النباتات المحلية مما جعله مثالياً لعرض يزخر بالتاريخ والفن والجمال. يُعلَق المصمم غوردن «إن مكسيكو سيتي لها مكانة رائدة كمركز عالمي للفنون والإبداعات المعمارية وتجارب الطهو والثقافة، فضلاً عن المهارة العالية التي يتمتع بها الحرفيون المحليون».

اختار المصمم مزيجاً من الألوان التي تتناغم مع بعضها رغم تناقضها (كارولينا هيريرا)

كان واضحاً أنه اتبع هنا مبدأ «ابعد عن الشر وغني له». اكتفى بألوان الطبيعة المستلهمة تحديداً من غروب الشمس والصخور الركانية في مكسيكو سيتي والمناطق المجاورة لها، و تعاون مع أربع فنانات مكسيكيات، ليُرسِخ احتفاءه بالمهارة الفنية والثقافة المكسيكي من دون أن يتعرَض لأي هجوم أو انتقاد.

وهكذا على طول الفناء الأمامي للمتحف الذي تم بناؤه على حجر بركاني منحوت، تهادت العارضات وهن يتألق في تصاميم تراقصت فيها الألوان الزاهية مثل الأزرق والأخضر العشبي، والعنابي، والأصفر الساطع، إلى جانب قطع بالأبيض والأسود. لم يخف المصمم ويس غوردن أنها لوحة رسمها وطرَزها بالتعاون مع فنانات مكسيكيات لهن باع وشغف في مجالات متنوعة، ساهمت كل منهن بضخها بالألوان والديناميكية الجريئة التي تتميز بها الفنون المكسيكية، وهن:

الفنانة ناهنو Nähñu

فنانات برعن في التطريز لهن يد في تشكيل مجموعة من التصاميم (كارولينا هيريرا)

وهي خبيرة تطريز تعود أصولها إلى نانت في تينانجو دي دوريا في ولاية هيدالغو. تفنّنت في ابتكار ثماني قطع قطنية مطرزة مع تدرجات لونية متباينة ظهرت في قمصان وفساتين وسراويل. وتعليقاً على هذا الموضوع، علَقت الفنانة: «تمنحني الأقمشة مساحة للتعبير عن أسلوبي الإبداعي وحالتي المزاجية في مختلف الأوقات. فعندما أشعر بالسعادة أستخدم ألواناً حيوية، بينما أعتمد الألوان الداكنة للتعبير عن شعوري بالحزن». وأضافت ابنتها بيبيانا هيرنانديز، التي ساهمت هي الأخرى في هذه الإبداعات: «نجحنا في هذا المشروع بالتعبير عن أسلوبنا المميز في عالم التطريز. فهو الذي يفسح لنا المجال لإبراز مواهبنا والتعبير عن مشاعرنا المختلفة في الوقت ذاته».

فيرجينيا فيرونيكا آرسي آرسي

من الطبيعة والثقافة المحلية استلهمت الفنانات المتعاونات تطريزاتهن (كارولينا هيريرا)

هي أيضاً فنانة متخصصة في التطريز. أبدعت للدار تطريزات مستوحاة من جمال الطبيعة المحيطة بمدينتها، سان إيسيدرو بوين سوسيسو، بولاية تلاكسالا، التي تشتهر بامتداد منحدرات جبلها البركاني المعروف باسم لا مالينشي.

اكتسبت فيرجينا مهارة التطريز من والدها وهي في سن الـ15، وتعهدت منذ ذلك الحين أن تحافظ على هذه الحرفة وتعمل على تطويرها كلغة فنية لما تُشكله من جزء هام من هوية المجتمع. وتبرز أعمالها في ثلاثة فساتين من الدانتيل المطرز.

جاكلين إسبانا

خزف تالافيرا المُتميز باللونين الأزرق والأبيض كان حاضراً في هذه التشكيلة (كارولينا هيريرا)

مساهمتها تجلّت في تخصصها في خزف تالافيرا المُتميز باللونين الأزرق والأبيض، والذي يشكل جزءاً رئيسياً من النسيج الثقافي في سان بابلو ديل مونتي بولاية تلاكسالا.

عشقت جاكلين هذا النوع من الخزف منذ طفولتها، فعملت على استكشاف مزاياه الإبداعية بعد إنهاء دراستها في مجال الهندسة الكيميائية. وقالت في هذا الصدد أن خزف تالافيرا «يشكل في منطقتنا إرثاً عريقاً نحرص باستمرار على الحفاظ عليه واستخدامه كزينة في المناسبات الخاصة فقط. ولذا، وقع عليه اختياري لاستخدامه في أعمالي الفنية عموماً، وفي هذه التشكيلة خصوصاً».

استلهمت الفنانة من الخزف ألوانه ومن الطبيعة المكسيكية أشكالها (كارولينا هيريرا)

كان دورها أن تبتكر تفاصيل ومجوهرات من الخزف المرسوم يدوياً لتزين بها قطع أزياء وأقراط، كما تشرح: «بصفتي متخصصة بخزف تالافيرا، ألتزم بالحفاظ على إرث هذا الخزف المتوارث عبر الأجيال، والاحتفاء بجوهره والعمل على تطويره من خلال وضعه في أروع الإبداعات».

ورشة «آراشيلي نيبرا ماتاداماس»

تعاونت الدار مع ورشات مكسيكية لإبداع إكسسوارات لافتة بألوانها (كارولينا هيريرا)

تعاونت الدار أيضاً مع ورشة «آراشيلي نيبرا ماتاداماس»، التي تتخذ من أواكساكا دي خواريز بمدينة أواكساكا مقراً لها. وتعتبر مركز الأعمال الحرفية في المكسيك، إذ تتعاون الورشة مع أبرز الفنانين لإعادة ابتكار بعض القطع التقليدية برؤية عصرية. لهذا المشروع عملت الورشة مع حدادين متخصصين في النحاس ومطرزين ورسامين لتزيين الخيكارا، وهي أوعية تقليدية مصممة من قشور القرع المجففة، تُستخدم فيها الألوان وفن التطريز وأنماط المقرمة وغيرها من المواد.

تقول مؤسسة الورشة نيبرا: «أستمد إلهامي من الطبيعة من حولي، بما تحمله من نباتات وأزهار حسب المواسم التي تظهر فيها، إضافة إلى ألوان غروب الشمس». لهذه التشكيلة، نجحت نيبرا وفريقها في ابتكار مجموعة من المجوهرات الملونة يدوياً تشبه أعمالها فن الخيكارا.

لمسات كارولينا هيريرا

حافظت التشكيلة على أسلوبها الراقص على نغمات من الفلامينكو (كارولينا هيريرا)

لم تكتف «كارولينا هيريرا» بهذه التعاونات. عرضت أيضاً مجموعة مصغرة من ألبسة الجينز بالتعاون مع شركة «فرايم دينم»، إلا أن مصممها وبالرغم من شغفه بالثقافة المكسيكية، لم يتجاهل جينات الدار الأساسية، التي ظهرت في أزياء المساء والسهرة. فهذه حافظت على أسلوبها المعروف بأناقتها الكلاسيكية الراقصة على نغمات من الفلامنكو، إضافة إلى تلك الفخامة التي تعتمد فيها دائماً على الأقمشة المترفة والأحجام السخية، والورود المتفتحة.