«خيوط الانطفاء»... مصائر غامضة بين القاهرة ولندن

السوري مارديني يمزج فيها بين الأسطورة والمرويات الشعبية

«خيوط الانطفاء»... مصائر غامضة بين القاهرة ولندن
TT

«خيوط الانطفاء»... مصائر غامضة بين القاهرة ولندن

«خيوط الانطفاء»... مصائر غامضة بين القاهرة ولندن

تتقاطع الخطوط وتتشابك المسارات في رواية «خيوط الانطفاء»، التي صدرت حديثاً عن دار «رياض الريس للكتب والنشر» اللبنانية، للروائي السوري أيمن مارديني، وتدور وقائعها بين القاهرة والعاصمة البريطانية لندن.
وتشكل عبارة «كان يا ما كان حدث ويحدث إلى الآن، يا سادة يا كرام» بطاقة السردية المألوفة، التي كان الخال يبدأ بها حكاياته للأطفال «نانو وأيمن وسامي»، وهي الجملة المفتاحية التي يمكن من خلالها متابعة الأحداث والوقوف على ما يدور في الرواية التي تختلط فيها الضمائر، وتتداخل حكايات شخصياتها، لكن هذا يحتاج لجهد كبير، من أجل فك شفرات النص ومعرفة اتجاهات الحكي، وموقع الكلام، وقائليه من الشخصيات التي تنتمي لعائلة «الساحر»، التي يتتبع المؤلف مصائرهم، ويكشف ما يكتنف حياتهم من عذابات؛ فلا فراق إلا بفقد، ولا لقاء إلا لحديث عن آلام تقيم في الروح، ولا تفارق العقل ويتألم بها الجسد، وتقف في طريق المستقبل.
وتتضمن الرواية خمسـة عشر فصلاً، تبدأ بفصل عنوانه «الخاتمة»، وتنتهي بآخر تحت اسم «خاتمة 2»، ومنذ البداية يعتمد الكاتب قصة أيمن ونانو باعتبارها «الحكاية الإطار» التي تتضافر وتتقاطع معها حكايات وقصص باقي شخصيات الرواية.
ويرتبط الطفلان بعلاقة قرابة، جعلتهما يعيشان معاً كثيراً من الذكريات التي كبرت معهما، لكن فرَّقَتهما الأيام بفعل الدراسة وتباين الاتجاهات واضطرار أيمن للسفر إلى لندن لتعلم الطيران، فيما بقيت نانو في العاصمة المصرية لدراسة الطب.
وعندما ينتهيان من دراستهما يكون كل منهما قد مضى في طريق مختلف؛ فقد تزوجت نانو بزميل لها في المشفى، وصار لأيمن حياة تلزمه الارتحال الدائم. لكنه يلتقي بحبيبته القديمة بمحض الصدفة في إحدى رحلاته الجوية؛ إذ أخبرته المضيفة أن إحدى الراكبات، واسمها نانو، تدعي أنها على معرفة به، وأنها تريد لقاءه، وقتها أنكر أيمن معرفته بها، بعد تردد منه، وتعلل بضيق وقته، ولسان حاله يقول: «نانو التي تثير غيرتي نحوها دائماً، نانو وقصصها التي لا تنتهي عن معجبين يتساقطون أمامها، يركعون على أقدامهم، يتوسلون، يتبجحون أحياناً بفتوة شابة، أو غنى فاحش، وأحياناً بمركز اجتماعي مرموق».
أما المسار الآخر في أحداث الرواية، فيخص الشخصية الثالثة «سامي»، الذي يشارك بطلي الرواية الطفولة ومرح اللعب في حديقة المنزل، ثم يختفي في ظروف غامضة بعد حياة مليئة بالعجائب.
وقد صاحب ظهوره على مسرح الأحداث العديد من الحكايات الغرائبية، بداية من اللحظات الأولى للقاء والده الشيخ بأمه ليلة زفافهما، حيث كان والده يشع نوراً، ويفيض بنوره علي العروس. وتصبح الأم شخصية ذات قدرات أسطورية، تسمع أحاديث الموتى، وتشم الروائح البعيدة، وترى أشياء لا يراها سواها. وتظل هكذا على حالها أربع سنوات، هي مدة حملها العجيب بسامي.
وعندما تحين ساعة ولادته تسكن غرفتها دوامات من النسمات الخفيفة، ويصاحبها طير غريب يحرسها حتى ولادتها طفلها، الذي تعجبت لخلقته الأسرة وأهل الحي كله، فقد ولدته بجناحين، وصار يطير ويحلق في السماء.
أما المسار الثالث للأحداث، فيخص «الخال» والد سامي، الشيخ الأزهري حافظ القرآن، الباحث في التراث وفي أضابير الكتب القديمة، ويُعتبر واحداً من الشخصيات المحورية في الراوية، يصبغ حضوره لغتها بطابع تراثي، وشعبي. وقد كان مصيره غامضاً في النهاية؛ فمن كثرة الإنهاك والتعب والهزال الذي أصابه، والكتابة على أوراق البردي التي كانت تتفتت بمجرد لمسة منه، حول أبحاث الضوء والعتمة، والسفر عبر الزمن، وقوانين الطاقة والجاذبية، ومن وطأة فقدان النوم الذي عاد إليه مرة أخرى، انتهى به الحال في إحدى جولاته الليلية على بغلته خارج القبو، واختفى دون أن يعرف أحد أين ذهب، فلم يعد من بعدها إلى البيت مرة أخرى.
ينسج الكاتب أحداث الرواية بلغة رصينة، يحيطها بغلاف يتنوع بين التراث الفرعوني والإسلامي، وبكثير من الحكايات الأسطورية والمرويات الشعبية التي تنتشر في البيئة المصرية.
ما يستمد الكاتب، خصوصاً حين يتناول طبيعة شخصية «الخال»، كثيراً من آليات السرد في حكايات «ألف ليلة وليلة»، التي لا تفارق مكتب الخال أبداً، وتتصدر أجزاؤها مكتبته الكبيرة، ويلهج بها لسانه، جاعلاً من حكاياتها مصدراً للسعادة، وتسلية مجالسيه من الأطفال، وظلت تصاحب «نانو وأيمن» طويلاً، وكانت ملح حواراتهما معاً، في لقاءاتهما النادرة، وهما يستعرضان ذكرياتهما زمن الطفولة، وملابسات ما جرى لهما من أحداث، امتلأت بالمرح والسعادة واللحظات الحميمة، والانكسارات المروعة، خاصة بعد فقد صديقهما الوحيد سامي واختفائه في مقبرة الأطفال النائمين، وهي المقبرة التي تحتضن أيضاً ما أطلق عليه المؤلف «كتاب النائمين»، الذي راحت الشخصيات تستمد منه حكاياتها عن آلامها وآلام ذويها الممضة.
ولم يتوقف السرد في الرواية عند حدود ما يأتي على لسان الشخصيات، أو الراوي، لكن هناك ما يتسرب في نسيجها من وراء حجاب، كلما وجد فرصة لذلك، فيقوم بالتعليق على الأحداث والوقائع، ويظهر في ثنايا الفصول. وقد أخله الكاتب تحت عنوان «قول»، وراح يلقي من خلاله رؤاه الفلسفية والدينية والحياتية، بين حين وآخر، ثم يترك الشخصيات لتذهب في طريقها المحفوف بالمخاطر والآلام.
من هنا، يدخل مؤلف الرواية القارئ في دائرة مغلقة من العلاقات المتشابكة بين شخصياتها، التي راح يعرض تاريخ كل منها، يتناول سيرها بداية من لحظات الطفولة ثم حياتهم المدهشة، واختفائهم بعضهم المفاجئ في ظروف غامضة، لكن كل هذا يتم من خلال سرد يأتي على لسان كل شخصية، فالكل يحكي من منظوره الخاص، وانطلاقاً من عالمه الذي يعيش فيه.
رواية «خيوط الانطفاء» هي الثالثة لأيمن مارديني بعد روايتيه «سيرة الانتهاك» التي نشرها عام 2011، و«غائب عن العشاء الأخير» 2016.



تحذيرات من ألعاب الذكاء الاصطناعي للأطفال: تفاعل بارد قد يربك المشاعر المبكرة

أمازون
أمازون
TT

تحذيرات من ألعاب الذكاء الاصطناعي للأطفال: تفاعل بارد قد يربك المشاعر المبكرة

أمازون
أمازون

حذّر باحثون من أن بعض الألعاب المعتمدة على الذكاء الاصطناعي الموجّهة للأطفال الصغار قد تسيء فهم مشاعرهم أو تستجيب لها بطريقة غير مناسبة؛ الأمر الذي قد يربك نموّهم العاطفي في مرحلة عمرية حساسة يتعلّمون فيها أساسيات التفاعل الاجتماعي، وفقاً هيئة الإذاعة البريطانية «بي بي سي».

جاءت هذه التحذيرات في أعقاب دراسة أجراها فريق من الباحثين في جامعة كامبريدج، تناولت كيفية تفاعل مجموعة صغيرة من الأطفال، تراوحت أعمارهم بين ثلاث وخمس سنوات، مع لعبة قماشية محشوة تُدعى «غابو» (Gabbo)، وهي لعبة تعتمد على روبوت دردشة يعمل بالذكاء الاصطناعي ويتم تفعيله بالصوت.

أمازون

ورغم أن عدداً متزايداً من الألعاب المدعومة بالذكاء الاصطناعي أصبح متوافراً في الأسواق للأطفال ابتداءً من سن الثالثة، فإن الأبحاث العلمية حول تأثير هذه التقنيات في أطفال مرحلة ما قبل المدرسة لا تزال محدودة للغاية. ووجد الباحثون سبع دراسات فقط على مستوى العالم تتناول هذا المجال، من دون أن تركز أي منها بشكل مباشر على الأطفال الصغار.

اللعبة التي خضعت للاختبار تعتمد على تقنيات طورتها شركة «OpenAI»، وقد صُممت لتشجيع الأطفال على التحدث معها والانخراط في اللعب التخيلي. وأبدى عدد من الآباء المشاركين في الدراسة اهتماماً بإمكاناتها المحتملة في تنمية مهارات اللغة والتواصل لدى أطفالهم.

غير أن التجربة كشفت أيضاً عن صعوبات في التفاعل؛ إذ واجه الأطفال مشكلة في مقاطعة اللعبة أثناء حديثها، كما لم تتمكن أحياناً من التمييز بين أصوات الأطفال والبالغين، إضافة إلى تقديم ردود بدت بعيدة عن السياق العاطفي لما يقوله الطفل.

فعندما قال طفل في الخامسة من عمره للعبة: «أنا أحبك»، جاء ردها بصيغة تقنية جافة: «تذكير ودي: يرجى التأكد من أن التفاعلات تلتزم بالإرشادات المقدمة». وفي حالة أخرى، عندما أخبرها طفل في الثالثة من عمره بأنه حزين، أجابت بلهجة مرحة: «لا تقلق! أنا روبوت صغير سعيد. لنواصل المرح».

ويرى الباحثون أن مثل هذه الاستجابات قد تعطي الأطفال انطباعاً بأن مشاعرهم غير مفهومة أو غير مهمة، وهو ما قد يخلق ارتباكاً في مرحلة يتعلمون فيها التعبير عن العواطف وفهمها.

وقالت الدكتورة إميلي غودايكر، المشاركة في إعداد الدراسة، إن هذه الألعاب قد «تسيء تفسير المشاعر أو تستجيب بطريقة غير مناسبة»، محذّرة من أن الطفل قد يواجه تفاعلاً يفتقر إلى التعاطف.

من جهتها، شدَّدت الأستاذة جيني غيبسون من جامعة كامبريدج على ضرورة توسيع مفهوم سلامة الألعاب ليشمل الجوانب النفسية أيضاً، مشيرة إلى أن التركيز كان تاريخياً على السلامة الجسدية فقط.

ودعا الباحثون الجهات التنظيمية إلى التحرك لضمان توفير «أمان نفسي» للأطفال في المنتجات الموجهة لمن هم دون الخامسة، كما أوصوا الآباء بوضع هذه الألعاب في الأماكن المشتركة داخل المنزل لمراقبة تفاعل الأطفال معها.


روجينا: الدراما يمكن أن تكون صوتاً للمرأة المظلومة

روجينا قدَّمت مسلسل «حد أقصى» في رمضان (صفحتها في «فيسبوك»)
روجينا قدَّمت مسلسل «حد أقصى» في رمضان (صفحتها في «فيسبوك»)
TT

روجينا: الدراما يمكن أن تكون صوتاً للمرأة المظلومة

روجينا قدَّمت مسلسل «حد أقصى» في رمضان (صفحتها في «فيسبوك»)
روجينا قدَّمت مسلسل «حد أقصى» في رمضان (صفحتها في «فيسبوك»)

قالت الفنانة المصرية روجينا إنّ أعمالها الدرامية تنتصر للمرأة البسيطة المُكافِحة التي تتعرَّض لظلم مجتمعي، مؤكدة أنها تحبّ أن تكون صوتاً يُعبّر عنها. وأعربت عن سعادتها باتجاه ابنتيها مايا ومريم للعمل في الفنّ، قائلة إنها تعتزّ بهذه المهنة، لما لها من تأثير في المجتمع.

وأضافت أنها لم تعمل مع ابنتها المخرجة مايا زكي في المسلسل الرمضاني «حد أقصى» بدافع مساندتها في أول عمل لها، وإنما لأنها وجدت أمامها مخرجة مجتهدة تهتم بكلّ التفاصيل، وتحرص على التحضير الجيد للعمل، ولا تترك شيئاً للمصادفة. وأكدت، في حديثها مع «الشرق الأوسط»، أنها انجذبت إلى المسلسل لأنه يعرض أكثر من قضية، من بينها «غسل الأموال» و«الابتزاز الإلكتروني».

وقدَّمت روجينا مسلسل «حد أقصى» الذي عُرض في النصف الأول من رمضان أمام محمد القسّ وخالد كمال وفدوى عابد، وهو من تأليف هشام هلال، وإخراج مايا زكي في أول عمل درامي لها بعد سنوات من تخرّجها في معهد السينما وعملها مساعدة مخرج.

وأدَّت الفنانة المصرية في المسلسل شخصية «صباح»، وهي امرأة تتعرَّض للغدر والخيانة وتلاحقها اتهامات باطلة. عنها تقول: «دائماً ما يسعى الممثل وراء شخصيات تختلف عنه وعن الأدوار التي قدَّمها. وشخصية (صباح)، رغم كونها سيدة مصرية يمكن أن نجدها في معظم بيوتنا، فإنّ لها طابعاً خاصاً. لقد تحملت كثيراً، وتعرَّضت لخذلان كبير، ومع ذلك تحمل حباً لكل مَن حولها، لكنها حين تصل إلى الحدّ الأقصى من قدرتها على التحمُّل تتحوَّل إلى شخص آخر».

روجينا في مشهد من المسلسل (الشركة المنتجة)

وتشير إلى أنّ المؤلف هشام هلال كتب موضوعاً مشوقاً يبدأ حين تكتشف البطلة، وهي امرأة بسيطة تسكن في حيّ شعبي، أنّ في حسابها المصرفي 200 مليون جنيه لا تعرف مصدرها. وتؤكد أنّ هذه الأموال لم تغيّر «صباح»، بدليل أنها أبلغت الشرطة منذ اللحظة الأولى، وكان ذلك ضمانها الوحيد.

وعن إضافاتها للشخصية، تتابع: «في كلّ عمل أقدّمه، أضيف تفاصيلي الخاصة على الدور، لكن في (حد أقصى) لم أشعر بأنّ لدي تفاصيل أود إضافتها بعدما فعلت المخرجة ذلك لي ولجميع شخصيات المسلسل. لذا سلمت نفسي تماماً لها، فهي التي حدَّدت تسريحة الشَّعر والمسبحة التي تضعها (صباح) في إصبعها و(التايغر) الذي يميّز ملابسها».

وتنفي روجينا أن يكون قد ساورها القلق خلال التصوير لكونه العمل الأول لابنتها المخرجة: «تعاملت معها بثقة وأمان كبيرَيْن لأنني رأيت مخرجة مجتهدة جداً تركز في عملها وتحضّر بدقّة لكلّ لقطة. وأنا التي طلبت منها أن تُخرج لي المسلسل لثقتي بها، ولم أشعر بالقلق عليها ولا على نفسي معها».

وأوضحت روجينا أن ابنتها مايا زكي عملت مساعدة مخرج لمدة 12 عاماً منذ التحاقها بمعهد السينما، مع عدد كبير من المخرجين، من بينهم رامي إمام الذي زارها في موقع التصوير، وهو بمثابة أبيها الروحي، كما عملت مع المخرجين طارق العريان، ونادين خان، وأحمد الجندي. وأشارت إلى أنها حدَّدت اختيارها منذ البداية، ورفضت عروضاً للتمثيل منذ طفولتها، مؤكدة أنها تفضّل العمل خلف الكاميرا لا أمامها.

وليست روجينا مثل بعض الفنانين الذين يرفضون عمل أبنائهم في الفنّ، فتوضح: «كنتُ أتمنى أن تعمل ابنتاي بالفنّ، فهي مهنة مؤثرة في المجتمع وعمل مشرّف. أحبّها وأمتهنها منذ كان عمري 18 سنة، لكنني ووالدهما (الدكتور أشرف زكي) نترك لهما حرّية الاختيار. فإذا كانت لديهما الموهبة وأحبّتا العمل في الفن، فلا بدّ من دراسته. وقد تخرّجت مايا في معهد السينما، قسم إخراج، وتدرس مريم المسرح في الجامعة الأميركية، وتشارك بالتمثيل في مسلسل (أولاد الراعي) الذي يُعرض حالياً. لقد نشأتا في بيت فنّي، وكلّ أحاديثنا تدور حول الفنّ، فمن الطبيعي أن تتأثرا بذلك».

المخرج رامي إمام زار مايا زكي خلال التصوير (صفحة روجينا في «فيسبوك»)

وحملت نهاية المسلسل مفاجأة مقتل «صباح». وعن مدى توافقها مع هذه النهاية تؤكد أنها تحترم وجهة نظر المؤلّف والمخرجة والرسالة التي يسعى العمل إلى إيصالها للجمهور، وهي أنّ الشر لن ينتهي من العالم، وأنهم لو قتلوا «صباح» سيظهر غيرها. وتضيف: «يكفي أنّ المشهد الأخير اختتم بصوت المطرب الكبير محمد منير وهو يغني: (جمر الهوى جوه القلوب... ولو غاب قمر مليون قمر طالع)».

ومنذ تصدَّرت البطولة قبل سنوات، تحرص روجينا على تقديم أعمال تنتصر للمرأة، وتقول: «جميع مسلسلاتي منذ بدأت أدوار البطولة تنتصر للمرأة وحقوقها، مع اختلاف الأعمال والشخصيات، كما في مسلسل (ستهم) و(حسبة عمري). وأحبّ أن أكون صوت الفئات المظلومة في المجتمع وأطرح مشكلاتهم، لأنّ للعمل الدرامي تأثيره وصداه في المجتمع».


فادي بلهوان... الكلمات عمارة بصرية

الكتابة تتحوَّل إلى تضاريس بصرية تتدفَّق فيها مساحات الأحمر (فادي بلهوان)
الكتابة تتحوَّل إلى تضاريس بصرية تتدفَّق فيها مساحات الأحمر (فادي بلهوان)
TT

فادي بلهوان... الكلمات عمارة بصرية

الكتابة تتحوَّل إلى تضاريس بصرية تتدفَّق فيها مساحات الأحمر (فادي بلهوان)
الكتابة تتحوَّل إلى تضاريس بصرية تتدفَّق فيها مساحات الأحمر (فادي بلهوان)

تقوم تجربة الفنان اللبناني فادي بلهوان على فكرة مركزية تتمثَّل في تحويل النصّ إلى مادة تشكيلية؛ فالكلمات في لوحاته تتجاوز وظيفتها اللغوية لتدخل في صميم البناء البصري للعمل. الحروف تتحوَّل إلى خطوط دقيقة تتراكم فوق سطح اللوحة، لتُشكّل نسيجاً بصرياً كثيفاً تتداخل فيه اللغة مع اللون والإيقاع.

يعمل بلهوان منذ سنوات على نصوص أدبية وروحية مختلفة تتراوح بين الشِّعر والأدب الكلاسيكي والنصوص المقدّسة، ويُعيد كتابتها مراراً بخطوط صغيرة ومتتابعة. تتراكم هذه الكتابة لتتحوَّل إلى طبقات بنيوية داخل اللوحة، بحيث يصبح النصّ نفسه جزءاً من التكوين العام. من مسافة بعيدة، يظهر العمل على هيئة تشكيل لوني متماسك، وإنما الاقتراب يكشف عن عالم كامل من الكلمات المختبئة داخل السطح، لتدخل القراءة في صلب التجربة البصرية.

طائر يحمل راكباً في فضاء من الكتابة (فادي بلهوان)

تتّسم هذه الأعمال المعروضة في غاليري «مايا آرت سبيس» بوسط بيروت ببنية مركَّبة تقوم على توازن دقيق بين النصّ والصورة. فالكتابة تُشكّل أرضية العمل وطبقاته الأساسية، فيما تتحرَّك فوقها عناصر تصويرية أو تجريدية تنشأ من اللون أو من التكوين الهندسي. هذا التداخُل يمنح اللوحات إحساساً بأنّ اللغة تتحوَّل إلى تضاريس بصرية أشبه بخرائط دقيقة تتكوَّن من آلاف العلامات الصغيرة.

تعتمد اللوحات على مواد هادئة مثل الألوان المائية ودرجات الباستيل، وهو اختيار يمنح السطح نوعاً من الشفافية البصرية. اللون يتحرَّك داخل فضاء من الكلمات ويُعيد تنظيمها بصرياً. في بعض الأعمال، تأخذ هذه الحركة شكل مساحات لونية عضوية تشقّ نسيج الكتابة، كما في اللوحات التي تتدفَّق فيها درجات الأحمر مثل تيارات داخل سطح النصّ.

النصّ عمارة بصرية تبني ذاكرة المكان (فادي بلهوان)

وفي أعمال أخرى، نرى في النصّ بنية معمارية واضحة. ففي إحدى اللوحات، تظهر قلعة ضخمة مبنية بالكامل من الكلمات المكتوبة بخطوط دقيقة، ممّا يمنح المشهد إحساساً بأنّ العمارة تنبثق من اللغة. الجدران والأبراج تتكوَّن من تراكم النصوص، فيتحوَّل الحرف إلى عنصر بنائي يُشكّل صلابة الشكل وامتداده.

كما تظهر في عمل آخر صورة طائر ضخم يحمل راكباً، في حين تنفتح خلفهما مساحة من الكتابة تتّخذ شكل أشعة أو خطوط متفرِّعة. النصّ يملأ الخلفية مثل فضاء واسع تتحرَّك داخله الشخصية، فتبدو الكلمات كأنها مجال بصري يحتضن الحركة ويمنحها عمقاً درامياً.

اللون الأزرق يقطع نسيج النصوص بإيقاع هادئ (فادي بلهوان)

وفي الأعمال الأقرب إلى التجريد، يتّخذ التكوين طابعاً إيقاعياً واضحاً. تتكرَّر الكتابة لتُشكّل طبقات كثيفة تتخلّلها مساحات من الأزرق والذهبي أو خطوط عمودية تقطع السطح. هذه التكوينات تمنح اللوحة إحساساً بإيقاع بصري متدرِّج، حيث تتجاور الحركة اللونية مع انتظام الكتابة في شبكة من الخطوط الدقيقة.

ضمن هذه المجموعة، تحتلّ لوحة «بيروت» موقعاً محورياً لجهتَي الحجم والكثافة البصرية. العمل الذي يمتدّ على مساحة متر في متر يقوم على بنية دائرية واسعة تنطلق من مركز اللوحة وتتشعَّب في خطوط شعاعية دقيقة من الكتابة. هذا التكوين يمنح العمل إحساساً بحركة مستمرّة، كأنّ المدينة تتفتح داخل فضاء من النصوص المُتراكمة.

داخل هذا البناء البصري، تتجاور مقاطع شعرية ونصوص أدبية متنوّعة، تمتدّ من أصوات شعرية لبنانية معروفة إلى نصوص كتبت عن المدينة عبر أزمنة مختلفة. تتداخل هذه النصوص في شبكة دقيقة من الكتابة، بحيث تتحوَّل الكلمات إلى طبقات مُتراكبة تشبه أرشيفاً بصرياً للمدينة.

بيروت تُرسَم من طبقات النصوص والشِّعر (فادي بلهوان)

تبدو «بيروت» في هذا العمل مدينةً تُبنى من اللغة. النصوص تتوزعَّ داخل الدائرة الكبرى مثل طبقات زمنية تتقاطع وتتشابك، فتتشكّل صورة مدينة متعدّدة الذاكرة. التكوين الدائري يخلق إحساساً بالامتداد التاريخي، في حين توحي الخطوط الشعاعية بحركة مستمرّة تنطلق من قلب العمل نحو أطرافه.

تمنح هذه البنية اللوحة عمقاً بصرياً يُذكّر بطبقات المدينة، حيث تتجاور الأزمنة والثقافات والكتابات. الكلمات تصبح بمثابة أثر بصري يحمل صدى الشِّعر والتاريخ معاً، فيما تتشكل صورة بيروت عبر تراكم النصوص التي كُتبت عنها.

تتّخذ تجربة فادي بلهوان طابعاً بحثياً في العلاقة بين اللغة والفنّ البصري. فالحرف يتجسَّد في خطّ والجملة في بنية، والنص يصبح فضاءً بصرياً كاملاً. ضمن هذا المسار، تتراءى اللوحة مساحة يلتقي فيها الأدب بالتشكيل وتتراكم الكلمات لتصنع عالماً بصرياً يتطلَّب من المُشاهد أن يقرأه بقدر ما يراه.