الإطلالات الافتراضية لنجوم الفن تعم المسارح وشاشات التلفزة

إليسا وراغب علامة ونانسي عجرم وغيرهم اتبعوها

TT

الإطلالات الافتراضية لنجوم الفن تعم المسارح وشاشات التلفزة

لم يتوقّع أحد أن يأتي اليوم الذي يقف فيه المطربون وحيدين على خشبات مسارح ومواقع تصوير في غياب جمهور حي يحمّسهم. فعصب الحفلات الغنائية التي يقيمونها كما إطلالاتهم الإعلامية كانت في الماضي القريب لا تحصل من دون تأمين شريحة كبيرة من معجبيهم يصفقون لهم ويهتفون باسمهم. وكان شباك التذاكر لمهرجان ما يشكل ميزان نجاح هذا الفنان أو ذاك. كما أن المعجبين بهم «فانز» كانوا يلحقون بهم أينما حلُّوا في استوديو أو مسرح وموقع تصوير، إشارة إلى قاعدة شعبية عريضة يتمتعون بها. وفجأة بين ليلة وضحاها، تغيرت هذه المعادلة بعدما جاء وباء «كورونا»، واستحدثت قواعد مختلفة، تماماً عما عرفناه من قبل. فصار عدد متابعيهم عبر وسائل التواصل الاجتماعي وقنوات «يو تيوب»، وتطبيقات إلكترونية أخرى، المعيار الحقيقي لنجاح حفلة أو إطلالة لهم.
بعض الفنانين كانوا سباقين في اتباع هذه المعادلة في ظل الجائحة أمثال مايا دياب. فكانت أول من أحيا حفلاً افتراضياً بتقنية حديثة تحت عنوان «360 virtual live show». ، وهذه التقنية تسمح للمشاهد عبر مواقع التواصل الاجتماعي مشاهدة الفنانة اللبنانية، وكل ما يحيط بها بطريقة بانورامية. وبعدها كرّت السبحة وظهرت متجلية في مناسبة عيد الفطر؛ فتوالى هذا النوع من الحفلات ليشمل باقة من الفنانين اللبنانيين، وبينهم راغب علامة ونجوى كرم ونانسي عجرم وعاصي الحلاني ويارا وناصيف زيتون ومؤخراً إليسا.
واستطاعت حفلة إليسا، أن تتصدر التراند الأول على موقع «تويتر» تماماً، كتلك التي أحيتها نانسي عجرم، وبقيت تشغل وسائل التواصل الاجتماعي لأيام متتالية.
واللافت أن غالبية الفنانين أبدعوا في حفلاتهم هذه، لا بل استقطبوا جمهوراً واسعاً ضاعف بعدده ذلك الذي كان يحققونه في حفلة واحدة من حفلاتهم العادية.
وتميزت هذه الحفلات بموقع تصوير يخرج عن المألوف في ديكوراته، وكذلك في أجوائه الطبيعية. فنجوى كرم مثلا أطلَّت من حديقة منزلها في الحازمية، وتوزع حولها أفراد فرقتها الموسيقية. فكانت جلسة طربية لا تشبه أيّاً من حفلات صاحبة لقب «شمس الأغنية اللبنانية» السابقة على المسارح. واعتمدت فيها الغناء جلوساً تحيط بها الفوانيس والشموع والأضواء الخافتة، لتؤلّف لوحة فنية دافئة.
أما نانسي عجرم، فنقلت طاقة إيجابية بجرعات عالية في حفلها الافتراضي على قناة «يوتيوب»، تحت عنوان «أمل بلا حدود». ومن على سطح عمارة كاشفة تحوّل في هذه المناسبة إلى مسرح غنائي، أحيت نانسي عجرم حفلاً من القلب إلى القلب، امتدّ لنحو 20 دقيقة.
وأسهمت الديكورات البسيطة التي اعتمدتها لتحول هذه الجلسة الغنائية إلى «بيتوتية» تزينت بالزهور البيضاء.
ولم يقلّ حفل إليسا الذي أحيته في 4 يونيو (حزيران) الحالي نجاحاً وأهمية عن سابقيه. فهو جاء تكملة لعدد من الحفلات التي نظمتها «هيئة الترفيه في السعودية»، وتطبيق «شاهد» الإلكتروني لفنانيها تحت عنوان «مكملين معاكم».
وحلّ هاشتاغ «مكملين مع إليسا» الذي أطلقه محبوها بالمناسبة في المرتبة الأولى في عالم التراند في السعودية ولبنان والرابع في مصر. وغرّدت إليسا إثر حفلتها تقول: «ربما كان أفضل حفل أقوم به بعد أن اجتاحتني أحاسيس مختلفة وأنا أؤدي كل أغنية، بفضل تفاعلكم معه».
وجلست إليسا على كرسي عال ترتدي زياً أسود في وسط مسرح يتلالأ بأضواء وديكورات ضخمة لوّنته مؤثرات بصرية. وقدمت خلاله عدداً من أغانيها المعروفة. وقد اعتمدت في غالبيتها أسلوب الغناء الفردي (سولو)، مع عزف على الكمان أو البيانو. فصدح صوتها يحمل كل مشاعر الحب والفرح اللذين أرادت توصيلهما لجمهورها عبر وسائل التواصل الاجتماعي.
والسؤال المطروح اليوم هل ستشكل هذه الإطلالات الافتراضية في المستقبل محوراً أساسياً لهم؟
يعلّق طوني سمعان أحد المديرين المسؤولين في شركة «روتانا للإنتاج الفني»، في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «الحفلات الافتراضية فرضتها الجائحة، إذ لم نكن تفكر يوماً أن تصبح ظاهرة متبعة. ولا يمكننا التكهُّن بما سيحمله الغد للفنانين في ظل غموض يسود الساحة الفنية كغيرها من المجالات». ويضيف في سياق حديثه لـ«الشرق الأوسط»: «فمن واجب شركات الإنتاج التفكير في كيفية الحفاظ على صلة الوصل التي تربط الفنانين بجمهورهم. مهمة هذا النوع من الشركات هو خدمة الطرفين وعدم التأخر في وصلهما ببعض، مهما كانت الظروف. ولذلك نرى اليوم فنانين لديهم إصدارات جديدة، ويقيمون حفلات افتراضية، وكذلك إطلالات تلفزيونية ترتكز على البعد الاجتماعي. فجميعها بمثابة نشاطات تبقي على هذه العلاقة فتؤازرها وتنميها. وواجب شركات الإنتاج التمسُّك بهذه العلاقة بين الطرفين، لأنها أساس الاستمرارية لها وللفنان نفسه».
ومن ناحية ثانية، حملت شاشات التلفزة الأسلوب الافتراضي في استضافة نجوم الفن. وبعض هذه البرامج كـ«منا وجر»، على قناة «إم تي في» اللبنانية كان سبّاقاً في ذلك عندما أطلّ معه كل من ملحم زين ومايا دياب وهيفاء وهبي من منازلهم. بينما استقبل برنامج «ضحك ولعب وجد»، عبر الشاشة نفسها استقبل ضيوفه الفنانين أمثال راغب علامة ونوال الزغبي. وعمل محمد قيس مقدم البرنامج على استضافة معجبي النجم افتراضياً من أماكن اقامتهم في لبنان والعالم، عبر شاشة ضخمة تتوسط استوديو التصوير. فبرز تفاعل كبير بين الضيوف ومعجبيهم ما أضاف نكهة جديدة على البرامح الحوارية الفنية.



من طهران إلى كابل... حكايات نساء يتحدّيْن الظلم في «البحر الأحمر»

وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)
وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)
TT

من طهران إلى كابل... حكايات نساء يتحدّيْن الظلم في «البحر الأحمر»

وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)
وجوه من فيلم «السادسة صباحاً» (غيتي)

في الدورة الرابعة من مهرجان «البحر الأحمر السينمائي الدولي»، تنافست أعمال استثنائية نقلت قصصاً إنسانية مؤثّرة عن واقع المرأة في إيران وأفغانستان. وسط أجواء الاحتفاء بالفنّ السينمائي بوصفه وسيلةً للتعبير والتغيير، قدَّم فيلما «السادسة صباحاً» للإيراني مهران مديري، و«أغنية سيما» للأفغانية رؤيا سادات، شهادتين بارزتين على تحدّيات النساء في بيئاتهن الاجتماعية والسياسية.

«السادسة صباحاً»... دراما الصراع مع السلطة

يروي الفيلم قصة «سارة»، الشابة الإيرانية التي تتأهّب لمغادرة طهران لإكمال دراستها في كندا. تتحوّل ليلة وداعها مواجهةً مفاجئةً مع «شرطة الأخلاق»؛ إذ يقتحم أفرادها حفلاً صغيراً في منزل صديقتها. يكشف العمل، بأسلوب مشوّق، الضغط الذي تعيشه النساء الإيرانيات في ظلّ نظام تحكمه الرقابة الصارمة على الحرّيات الفردية، ويبرز الخوف الذي يطاردهن حتى في أكثر اللحظات بساطة.

الفيلم، الذي أخرجه مهران مديري، المعروف بسخريته اللاذعة، يجمع بين التوتّر النفسي والإسقاطات الاجتماعية. وتُشارك في بطولته سميرة حسنبور ومهران مديري نفسه الذي يظهر بدور مفاوض شرطة يضيف أبعاداً مرعبة ومعقَّدة إلى المشهد، فيقدّم دراما تشويقية.

لقطة من فيلم «أغنية سيما» المُقدَّر (غيتي)

«أغنية سيما»... شهادة على شجاعة الأفغانيات

أما فيلم «أغنية سيما»، فهو رحلة ملحمية في زمن مضطرب من تاريخ أفغانستان. تدور الأحداث في سبعينات القرن الماضي، حين واجهت البلاد صراعات سياسية وآيديولوجية بين الشيوعيين والإسلاميين. يتبع العمل حياة «ثريا»، الشابة الشيوعية التي تناضل من أجل حقوق المرأة، وصديقتها «سيما»، الموسيقية الحالمة التي تبتعد عن السياسة.

الفيلم، الذي أخرجته رؤيا سادات، يستعرض العلاقة المعقَّدة بين الصديقتين في ظلّ انقسام آيديولوجي حاد، ويُظهر كيف حاولت النساء الأفغانيات الحفاظ على شجاعتهن وكرامتهن وسط دوامة الحرب والاضطهاد. بأداء باهر من موزداح جمال زاده ونيلوفر كوخاني، تتراءى تعقيدات الهوية الأنثوية في مواجهة المتغيّرات الاجتماعية والسياسية.

من خلال هذين الفيلمين، يقدّم مهرجان «البحر الأحمر» فرصة فريدة لفهم قضايا المرأة في المجتمعات المحافظة والمضطربة سياسياً. فـ«السادسة صباحاً» و«أغنية سيما» أكثر من مجرّد فيلمين تنافسيَّيْن؛ هما دعوة إلى التأمُّل في الكفاح المستمرّ للنساء من أجل الحرّية والمساواة، مع الإضاءة على دور الفنّ الحاسم في رفع الصوت ضدّ الظلم.

في هذا السياق، يقول الناقد السينمائي الدكتور محمد البشير لـ«الشرق الأوسط»، إنّ فيلم «السادسة صباحاً» ينساب ضمن وحدة زمانية ومكانية لنقد التسلُّط الديني لا السلطة الدينية، واقتحام النيات والمنازل، وممارسة النفوذ بمحاكمة الناس، وما تُسبّبه تلك الممارسات من ضياع مستقبل الشباب، مثل «سارة»، أو تعريض أخيها للانتحار. فهذه المآلات القاسية، مرَّرها المخرج بذكاء، وبأداء رائع من البطلة سميرة حسنبور، علماً بأنّ معظم الأحداث تدور في مكان واحد، وإنما تواليها يُشعر المُشاهد بأنه في فضاء رحب يحاكي اتّساع الكون، واستنساخ المكان وإسقاطه على آخر يمكن أن يعاني أبناؤه التسلّط الذي تعيشه البطلة ومَن يشاركها ظروفها.

على الصعيد الفنّي، يقول البشير: «أجاد المخرج بتأثيث المكان، واختيار لوحات لها رمزيتها، مثل لوحة الفتاة ذات القرط اللؤلؤي للهولندي يوهانس فيرمير، ورسومات مايكل أنجلو على سقف كنيسة سيستينا في الفاتيكان، وغيرها من الرموز والاختيارات المونتاجية، التي تبطئ اللقطات في زمن عابر، أو زمن محدود، واللقطات الواسعة والضيقة».

يأتي ذلك تأكيداً على انفتاح مهرجان «البحر الأحمر السينمائي»، ومراهنته على مكانته المرتقبة في قائمة المهرجانات العالمية، وترحيبه دائماً بكل القضايا المشروعة.

ونَيل «أغنية سيما» و«السادسة صباحاً» وغيرهما من أفلام هذه الدورة، التقدير، وتتويج «الذراري الحمر» للتونسي لطفي عاشور بجائزة «اليُسر الذهبية»، لتقديمه حادثة واقعية عن تصفية خلايا إرهابية شخصاً بريئاً... كلها دليل على أهمية صوت السينما التي أصبحت أهم وسيلة عصرية لمناصرة القضايا العادلة متى قدّمها مُنصفون.

وأظهر المهرجان الذي حمل شعار «للسينما بيت جديد» التزامه بدعم الأفلام التي تحمل قضايا إنسانية عميقة، مما يعزّز مكانته بوصفه منصةً حيويةً للأصوات المبدعة والمهمَّشة من مختلف أنحاء العالم.