بيلي زان لـ«الشرق الأوسط»: أستعد لفيلم عن مارلون براندو في 2020

النجم الأميركي تمنى تقديم فيلم حول حياة «هوكلي» في «تيتانيك»

بيلي زان لـ«الشرق الأوسط»: أستعد لفيلم عن مارلون براندو في 2020
TT

بيلي زان لـ«الشرق الأوسط»: أستعد لفيلم عن مارلون براندو في 2020

بيلي زان لـ«الشرق الأوسط»: أستعد لفيلم عن مارلون براندو في 2020

خطف النجم الأميركي، اليوناني الأصل، بيلي زان الأضواء في مهرجان القاهرة السينمائي الذي كرمه على مشواره الفني، في سياق فعاليات دورته الـحالية (41)، حيث يعد أحد نجوم أفلام الخيال العلمي، وقد قام بدور خطيب «روز» بطلة فيلم «تيتانيك»، واستطاع أن يلعب الشخصية بأداء بارع في أحد روائع السينما الأميركية.
ويتمتع زان بشخصية حميمية وروح شديدة المرح والتواضع، وقد بدا ذلك واضحاً في حديثه مع «الشرق الأوسط»، حيث تحدث عن تطلعه لدور البطولة المطلقة في فيلم «Waltizing with brando»، وعن شغفه بالحضارات القديمة والتاريخ مدفوعاً بجيناته اليونانية... كما تحدث عن طموحاته كأب وزوج، وعن شغفه بالفن التشكيلي، وحياته كرجل أعمال، وكشف عن تطلعه للتعاون مع صناع السينما المصرية... وإلى الحوار:
عن ذكرياته لدوره في فيلم «تيتانيك» الشهير، قال زان: «هذا الدور كان له كثير من التأثيرات الإيجابية والفوائد، قبل وبعد أدائه، على حياتي كممثل؛ لقد كان بمثابة نقطة تحول فتحت لي أبواب العالمية لأن الفيلم من أكثر الأفلام التي شوهدت في تاريخ السينما، ولا يزال حتى الآن يلقى إقبالاً فور عرضه عبر التلفزيون أو منصات العرض الإلكتروني، ويعد بطاقة دخول لكل منزل في العالم. وكان التحدي بالنسبة لي في لعب تلك الشخصية (الشريرة) التي تحمل مميزات كبيرة لشاب في ذاك الوقت لديه السلطة والمال والأناقة والوسامة، فكانت الشخصية ممتعة في تشخيصها، وكان عليّ أن أفهم لماذا هو بذلك الشر؟ ولماذا يسلك هذا السلوك؟ ما شعرت به مهماً، كرجل أو كأب، أن النساء كن يعانين في تلك الفترة، وكإنسان شعرت أن رحلة هذا الرجل كانت أيضاً نتاج لهذا المجتمع، وتلك المفاهيم السائدة في الطبقة الأرستقراطية»، مضيفاً: «تعاطفي مع (هوكلي) كان هو المفتاح الذي ربما ساهم كثيراً في تقمصي للشخصية، فهو عشق (روز) وأعطاها حبه، رغم تجاهلها له. ولعل الرسالة التي تبعثها شخصية (هوكلي) أن التسلط والأنانية يكتبان نهاية الحب». وحول ما إذا كان قد أضاف للشخصية جواً من تصوره لها، بعيداً عن النص الأصلي للفيلم، كشف ضاحكاً: «عملت بجهد مع الكاتب والمخرج لرسم ملامح هذه الشخصية على الشاشة بالشكل الذي يناسب الكتابة الممتعة للسيناريو، فضلاً عن لمسات كاميرون مخرج الفيلم، وربما أضفت سطرين أو بعض السخرية في المشهد الذي أثار ضحكنا جميعاً في موقع التصوير حول مدى حماقة (هوكلي)، حينما قلت: (وضعت الماسة في المعطف... وألبستها المعطف). ضحكنا كثيراً على هذه الشخصية الهيسترية؛ إنه أكمل حياته وكأن شيئاً لم يكن، وثقته في أنه لا بد أن يكون على أحد القوارب، وربما أنه في أثناء ركوبه القارب كان بالفعل يبحث عن حبيبة جديدة».
وعن كيفية استعداده لأداء شخصية مارلون براندو، قال زان: «إنه لشرف كبير لي أن ألعب دور براندو؛ إنه ليس فيلم سيرة ذاتية عادية يروي سيرة حياة فنان منذ ولاته حتى مماته، بل سيكشف الفيلم عن دواخل هذا الفنان وأفكاره وفلسفته ورؤيته للحياة. وسيركز الفيلم على 5 سنوات من حياة براندو؛ تلك الفترة التي قرر فيها أن يبتعد عن أضواء هوليوود، لينتقل إلى جزيرة في تاهيتي، ويحتفي بنشاطه وأعماله الاجتماعية»، مضيفاً: «براندو قدّم أكثر من 46 عملاً فنياً خلال مسيرته المهنية، وحصل خلالها على جائزتي أوسكار، وأكثر من 27 جائزة أخرى، إضافة إلى أكثر من 30 ترشيحاً، وهو معروف بمواقفه الإنسانية، حيث رفض جائزة أوسكار تضامناً مع الهنود الحمر في أميركا، وقد رحل عن عالمنا في عام 2004».
وأشار زان إلى أن «حياة براندو الفنية، وربما الشخصية، كفنان وممثل معروفه للجميع؛ لكن هناك جوانب أخرى غير معروفة عنه، فقد تحرك من أجل البيئة في الستينات، قبل أن تثار قضية التغير المناخي بسنوات طويلة»، لافتاً إلى أن «دور براندو مكتوب استناداً إلى مذكرات المعماري برنارد جادج، الذي استعان به براندو لبناء منزل صديق للبيئة خالٍ من الكربون، ولم يتحدث أحد عن ذلك من قبل، وعن حبه للعلوم، وعن دفاعه النبيل عن الوجود البشري على هذا الكوكب؛ كان الأمر مكلفاً جداً له، وخسر كثيراً من أمواله لهذا الهدف، وتشير المذكرات إلى أنه قبل عدة أفلام للحصول على المال، ومنها دوره في «الأب الروحي» الذي أصبح علامة سينمائية. وعن خوضه تجربة مع منصة «Sky» للبث التلفزيوني في مسلسل «Curfew» الذي أنتج في بريطانيا، قال زان: «إنه مسلسل مثير حقاً. لقد استمتعت به كثيراً، خصوصاً الأجواء التي يدور فيها؛ إنه يذكرنا بمسلسلات الثمانينات والتسعينات، حيث يدور في أجواء من الأكشن والخيال العلمي والروك آند رول وكثير من الكوميديا والدراما؛ فخور بهذا المسلسل الذي قدمني بشكل كوميدي.
وأعرب زان عن سعادته بالتكريم الذي يأتي تقديراً لمسيرته الفنية عن مجمل أعماله في بلد له تاريخ طويل في السينما يمتد لأكثر من 100 عام، وقال: «هذا التكريم يعني لي الكثير من أقدم مهرجان في منطقة الشرق الأوسط، وهو أمر كبير بالنسبة لي».
وبسعادة غامرة يقول: «كنت بالأهرام مؤخراً، وأتوق كثيراً للذهاب لمدينة الإسكندرية؛ أشعر بطاقة كبيرة بالقرب من هاتين الحضارتين اللتين أنارتا العالم في العصور القديمة».ولا يخفي زان رغبته في تقديم عمل مستوحى من الثقافة اليونانية وفكرها، مصرحاً لأول مرة عن حلمه الذي يراوده: «الإسكندر الأكبر شخصية مثيرة بغموضها بالنسبة لي، لكن أتمنى تقديم المهلة اليونانية (the Frogs) لأرسطوفانيس؛ إنها معاصرة نوعاً ما، وملائمة للوقت الحالي بشكل كوميدي، فالتاريخ وكأنه يعيد نفسه، فالعالم الآن تماماً كما في الملهاة، حيث كانت أثينا تعمها الفوضى والخراب وحروب لا نهاية لها. في هذه الكوميديا، تقول الآلهة لديونيسيوس: انظر لهذه الفوضى، اذهب واجلب أحد الشعراء لإنقاذ المجتمع... فيرد عليهم بأن كل الشعراء قد ماتوا، وتبدأ رحلته للبحث عنهم في العالم السفلي لإنقاذ العالم، وهناك يرى كثيراً من الحقائق والآثام التي ارتكبها أهل هذا العالم؛ أتمنى تقديمها بطريقة معاصرة».


مقالات ذات صلة

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

يوميات الشرق المخرج المصري بسام مرتضى يرفع بجوائز فيلمه «أبو زعبل 89» (إدارة المهرجان)

«القاهرة السينمائي» يوزّع جوائزه: رومانيا وروسيا والبرازيل تحصد «الأهرامات الثلاثة»

أثار الغياب المفاجئ لمدير المهرجان الناقد عصام زكريا عن حضور الحفل تساؤلات، لا سيما في ظلّ حضوره جميع فعاليات المهرجان.

انتصار دردير (القاهرة)
يوميات الشرق عمرو سعد يتحدث عن مشواره الفني (إدارة المهرجان)

عمرو سعد: أعود للشاشة بفيلم «الغربان»... وأحل ضيفاً على «الست»

قال الفنان المصري عمرو سعد إن غيابه عن السينما في السنوات الأخيرة جاء لحرصه على تقديم أعمال قوية بإمكانات مادية وفنية مناسبة.

انتصار دردير (القاهرة )
يوميات الشرق مشهد من الفيلم السعودي «ثقوب» (القاهرة السينمائي)

المخرج السعودي عبد المحسن الضبعان: تُرعبني فكرة «العنف المكبوت»

تدور الأحداث حول «راكان» الذي خرج إلى العالم بعد فترة قضاها في السجن على خلفية تورّطه في قضية مرتبطة بالتطرُّف الديني، ليحاول بدء حياة جديدة.

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق حفل ختام مهرجان شرم الشيخ المسرحي شهد غياب مشاهير الفن (شرم الشيخ المسرحي)

«شرم الشيخ المسرحي» يُختتم بعيداً عن «صخب المشاهير»

اختتم مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي فعاليات دورته التاسعة، مساء الأربعاء، بعيداً عن صخب المشاهير.

«الشرق الأوسط» (القاهرة)
يوميات الشرق الفنانة السورية سُلاف فواخرجي والمخرج جود سعيد مع فريق الفيلم (القاهرة السينمائي)

«سلمى» يرصد معاناة السوريين... ويطالب بـ«الكرامة»

تدور أحداث الفيلم السوري «سلمى» الذي جاء عرضه العالمي الأول ضمن مسابقة «آفاق عربية» بمهرجان القاهرة السينمائي في دورته الـ45، وتلعب بطولته الفنانة سلاف فواخرجي.

انتصار دردير (القاهرة)

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».