شابة صينية تكتشف بالصدفة أنها تعيش من دون مخيخ

صور الأشعة المقطعية الخاصة بالشابة الصينية (نيويورك بوست)
صور الأشعة المقطعية الخاصة بالشابة الصينية (نيويورك بوست)
TT

شابة صينية تكتشف بالصدفة أنها تعيش من دون مخيخ

صور الأشعة المقطعية الخاصة بالشابة الصينية (نيويورك بوست)
صور الأشعة المقطعية الخاصة بالشابة الصينية (نيويورك بوست)

اكتشفت صينية في العشرينات من عمرها عن طريق الصدفة أنها تعيش من دون مخيخ، وذلك بعدما كانت تعاني من مشاكل متكررة تتعلق بالتوازن والدوار. ففي عام 2014، وجد الأطباء بعد مراجعتهم صور الدماغ عبر الأشعة المقطعية والتصوير بالرنين المغناطيسي أن مريضتهم تعيش فعلياً من دون مخيخ، بحسب تقرير نشره موقع «نيويورك بوست».
وتنتمي هذه الشابة إلى مجموعة صغيرة من 9 أشخاص يعيشون من دون مخيخ، حسبما ذكرت الدراسة. ورغم أن المرأة ولدت من دون مخيخ، فإنها تعلمت المشي والتحدث، لكن والدتها ذكرت أنها تمكنت من اكتساب هذه المهارات عندما وصلت إلى سن السادسة والسابعة.
ومع ذلك، كانت المرأة الشابة تعاني دائماً من عدم قدرتها على المشي بثبات وتواجه بعض المشكلات في نطق الكلمات، وفقاً للتقرير.
ويشير العلماء منذ فترة طويلة إلى وظيفة المخيخ في تحديد المهارات الحركية والتوازن.
وتحدث الدكتور جيمس كنيريم من جامعة جونز هوبكنز الأميركية عن المخيخ ووظيفته في كتاب مدرسي يسمى «علم الأعصاب».
وقال كنيريم إن «المخيخ يعدّ تاريخياً جزءاً من النظام الحركي، لكن وظائفه تتجاوز التحكم الحركي بطرق لم يتم فهمها جيداً بعد».
وتكشف هذه الحالات التسع الحية عما يمكن أن يفعله الدماغ مع وجود المخيخ ومن دونه.
مع ذلك، فإن القدرات الوظيفية للأشخاص الذين يعيشون من دون هذا الجهاز المتكامل كانت مصدر نقاش بين الخبراء.
وغالباً ما انتهى المطاف لدى حالات أخرى مشابهة لحالة الشابة الصينية، شملت الأطفال من ذوي الإعاقة الشديدة، بالموت المبكر.
لكن الدراسة الأخيرة أكدت أن الشابة الصينية كانت تعاني من نمو طبيعي نسبياً في مرحلة الطفولة وإعاقة حركية خفيفة فقط، وهذه حقيقة تشير إلى قدرة الدماغ العالية في التكيف ببعض الأحيان.



«الشجرة الوحيدة» في ويلز... نجمة «إنستغرام» مهدَّدة بالاختفاء

تقف وحدها كأنها تعرف أن الزمن ليس في صفّها (غيتي)
تقف وحدها كأنها تعرف أن الزمن ليس في صفّها (غيتي)
TT

«الشجرة الوحيدة» في ويلز... نجمة «إنستغرام» مهدَّدة بالاختفاء

تقف وحدها كأنها تعرف أن الزمن ليس في صفّها (غيتي)
تقف وحدها كأنها تعرف أن الزمن ليس في صفّها (غيتي)

إنها إحدى أجمل البقاع وأكثرها قرباً إلى القلب في ويلز، لكن ربما يكون الوقت المتبقي لنجومية ما تُعرف بـ«الشجرة الوحيدة» على موقع «إنستغرام» قد أوشك على الانتهاء. ويجذب الموقع المبهر لشجرة البتولا في لين بادارن بمنطقة إيريري، المعروفة أيضاً باسم سنودونيا، المصوّرين الفوتوغرافيين لالتقاط الصور لها عبر الفصول الأربعة.

مع ذلك، ذكرت «بي بي سي» أنّ المجلس المحلي الحاكم لمقاطعة غوينيد سلَّط الضوء على تلك الشجرة، التي زُرعت عام 2010، من خلال الإشارة إلى احتمال اختفائها خلال العقد المقبل تقريباً. ويعني غياب المغذّيات في التربة أنّ عمر شجرة البتولا «سيكون قصيراً نسبياً» في هذه المنطقة، حيث تعيش عادة لنحو 30 عاماً، لكن انغمار الشجرة الوحيدة أحياناً في الماء قد يجعل عمرها أقصر من المعتاد.

ويتوجّه آلاف المحبّين للتجوّل، والمصوّرين الفوتوغرافيين كلّ عام إلى هذا المكان، وهناك كثير من الحسابات المخصَّصة للشجرة على مواقع التواصل الاجتماعي، يبلغ عدد أعضاء إحداها 3500 شخص عبر «فيسبوك». وقال مارك لوك من بانغور في غوينيد: «تحمل الشجرة الوحيدة مكانة خاصة في قلبي وقلب عائلتي. إنّ هذا المكان موقع مثالي لنا للجلوس والتأمّل والاستمتاع بالمشهد الخلّاب للطبيعة». وأضاف: «كثيراً ما نذهب إلى هناك لممارسة التجديف بالوقوف على اللوح خلال أشهر الصيف».

ومع ذلك، قال إنّ المنطقة أصبحت ملجأه بعدما اشترت زوجته له كاميرا هدية في أعياد الميلاد، وبدأ يهتم بالتصوير الفوتوغرافي. وكان ذلك الموقع هو أول مكان توجّه إليه، ولا يزال يعود بانتظام في أوقات مختلفة من اليوم وعبر المواسم. وأوضح: «إنها البقعة المفضَّلة لديّ في وقت الفراغ والكاميرا في يدي. لا أستطيع تخيُّل ما سأفعله إذا ما حدث لها مكروه، مثلما حدث لشجرة سيكامور غاب التي وُجدت بجوار سور هادريان. إنه أمر لا يمكن تصوّره».

الشهرة الرقمية لا تحمي الجذور من التآكل (الصندوق الوطني)

وكانت شجرة سيكامور غاب من المَعالم المحبوبة بجوار سور هادريان في مقاطعة نورثمبرلاند، والتي كانت تجذب أيضاً هواة تسلُّق المرتفعات والمصوّرين الفوتوغرافيين من قريب وبعيد. وكان عمرها يزيد على 100 عام، ووقف أمامها كثير من الرجال للتقدُّم للزواج، وكان الناس يرتحلون إليها من جميع أنحاء العالم. ومع ذلك، قطعها مخرّبون في سبتمبر (أيلول) 2023، مما أثار صخباً وجدلاً شعبياً، وكتب الآلاف رسائل تأبين وثناء عبّرَت عن حبّهم لهذا المكان الجميل. وحُكم على الرجلين بالسجن 4 سنوات و3 أشهر بعد اعترافهما بارتكاب هذا الفعل غير القانوني.

وفي الوقت الذي لا تحظى فيه «الشجرة الوحيدة» بشهرة شجرة سيكامور غاب، فإنها تتمتّع بمكانة خاصة لدى مَن يكنّون لها الإعزاز. وغيّرت غابي غراي من مدينة غلوستر الطريق التي تسلكها في منطقة إيريري لترى الشجرة للمرة الأولى، واصفة إياها بأنها «موقع نادر لأرض عجائب شتوية». كما وصفت الشجرة بأنها «مَعْلم أيقوني»، موضحةً: «يأتي إليها محبّو تسلُّق المرتفعات لالتقاط صورتها الظلّية الشهيرة مع الخلفية الجبلية الجميلة».

ما هو مستقبل الشجرة الوحيدة؟

صرَّح مجلس غوينيد بأنّ الشجرة كانت موجودة عند البحيرة منذ عام 2010 على الأقل، لكن بسبب عدم وجود المغذّيات في التربة في ذلك المكان، المعروف باسم واي غلين، باتت أعمار أشجار البتولا هناك قصيرة نسبياً؛ إذ تعيش عادة لنحو 30 عاماً. وأضاف متحدّث باسم المجلس: «بسبب عوامل التعرية والجرف، تنغمر الشجرة أحياناً في مياه البحيرة، وقد جعلها هذا موقعاً رائعاً مثالياً للمصوّرين الفوتوغرافيين. ومع ذلك، يعني هذا أيضاً أنّ الشجرة تحصل على كمية أقل من المغذّيات، ومن المرجَّح أن يكون متوسّط عمرها أقصر من أعمار أشجار البتولا الأخرى في واي غلين».

وقالوا أيضاً إنه لم يكن هناك تدخل إيجابي من المراقبين لحمايتها، ونظراً إلى كونها تقع في موقع يحظى باهتمام علمي خاص، فمن غير الممكن القيام بأي شيء لمنع حدوث مزيد من التعرية وتآكل الشاطئ. وأضاف المتحدّث: «نحضّ الزائرين لموقع واي غلين على الاستمتاع بمشهد الشجرة من على بُعد، ونأمل أن تظلَّ هذه الشجرة الصغيرة الصامدة هنا لسنوات عدّة مقبلة لنستمتع برؤيتها».


معرض استثنائي يسرد تاريخ بدايات الحركة الفنية السعودية

عمل للفنانة صفية بن زقر إحدى رائدات الحداثة الفنية في السعودية خلال عرضه في احتفال نور الرياض (نور الرياض)
عمل للفنانة صفية بن زقر إحدى رائدات الحداثة الفنية في السعودية خلال عرضه في احتفال نور الرياض (نور الرياض)
TT

معرض استثنائي يسرد تاريخ بدايات الحركة الفنية السعودية

عمل للفنانة صفية بن زقر إحدى رائدات الحداثة الفنية في السعودية خلال عرضه في احتفال نور الرياض (نور الرياض)
عمل للفنانة صفية بن زقر إحدى رائدات الحداثة الفنية في السعودية خلال عرضه في احتفال نور الرياض (نور الرياض)

تحتضن الرياض معرضاً فريداً في موضوعه، يوثّق المراحل التأسيسية للفن الحديث في السعودية خلال الفترة الممتدة من ستينات إلى ثمانينات القرن العشرين، ويقدّم رحلة شاملة عبر نشأة وتطور المشهد الفني السعودي، من خلال استعراض أعمال فنية متنوعة وقطع نادرة تُعرض لأول مرة، إلى جانب مواد أرشيفية حديثة الاكتشاف.

ويستند معرض «بدايات» الذي تنظمه هيئة الفنون البصرية من 27 يناير (كانون الثاني) حتى 11 أبريل (نيسان) 2026، إلى مشروع بحثي معمّق نفذته الهيئة، شمل زيارات ميدانية، ومقابلات مع الفنانين، وأعمال توثيق وأرشفة، تستكشف مساهمة الجيل الرائد في تطوير لغات بصرية متميزة وبناء منظومة فنية متكاملة عبر شبكات ناشئة ومبادرات مشتركة مدعومة من القطاعين العام والخاص.

ويتولى تنسيق المعرض القيّم الفني قسورة حافظ، ويتتبع رحلة فناني البدايات في دمج الإرث الثقافي العميق مع التحولات الاجتماعية والاقتصادية، مستفيدين من التيارات الفنية الدولية لتشكيل المشهد الفني السعودي خلال تلك المرحلة، كما يدعم المعرض برنامجاً عاماً يشمل محاضرات وورشات عمل وجلسات تدريبية متخصصة، باستضافة خبراء لمناقشة أسس التعليم الفني في السعودية، وتأثير المعلمين والمؤسسات الفنية المبكرة، وممارسات الحفاظ على الأرشيفات الفنية.

ويُعد المعرض الركيزة الأساسية لمبادرة تهدف إلى توثيق مسار الحركة الفنية السعودية والاحتفاء بتطورها، على أن تُستكمل هذه المبادرة بإصدار مطبوع متخصص، وفيلم وثائقي، وأرشيف بصري، تشكّل مجتمعة أدوات داعمة لسرد تاريخ بدايات الحركة الفنية السعودية.

وقال الفنان الدكتور محمد الرصيص الذي رصد تاريخ الفن التشكيلي السعودي من خلال كتاب يوثق تفاصيله ورواده وتحولاته، إن جيل الرواد صنعوا بدايات حقيقية للحركة الفنية السعودية رغم التحديات.

وقال الرصيص إن إصرار جيل البدايات والرعيل الأول من الفنانين، استطاع تحريك المشهد الاجتماعي باتجاه القبول بهذا المجال الفني وهو في بواكيره، وإن فرص التعليم المحدودة لتعلم ودراسة الفنون، لم تكن حائلاً دون إنتاج أعمال ذات قيمة، ورواد كان لهم حضورهم ودورهم في صناعة مرحلة تأسيسية مهمة، وكانت منطلقاً لمسيرة الحركة الفنية السعودية.

ينظم معرض «بدايات» من قبل هيئة الفنون البصرية من 27 يناير حتى 11 أبريل 2026 (واس)

ومن جهته، قال الصحافي الثقافي صادق الشعلان الذي وثق الحراك الثقافي لسنوات، إن المعرض يمثل تحية امتنان لجيل البدايات ممن واجه تحديات التأسيس ومشاقه، ووضع لبنات التجربة الفنية السعودية، التي نجحت في تقديم أسماء لامعة في وقت مبكر، لا يزال عطاؤها الفني محل تثمين وتقدير الفنانين والمهتمين.

وقال الشعلان إن إعلان هيئة الفنون البصرية عن أن المعرض ستتبعه مبادرات نوعية، مثل إصدار مطبوع متخصص، وفيلم وثائقي، وأرشيف بصري، سيكون خطوة مهمة لتوسيع واستدامة أثر المعرض، وقيمته الاحتفائية بجيل الرواد من الفنانين السعوديين، داعياً أجيال الشباب من الفنانين وهم بصدد استثمار المرحلة الاستثنائية التي تشهدها القطاعات الثقافية في السعودية، ومن بينها المجال الفني، إلى أن يستعيدوا تجارب جيل البدايات.

وأضاف: «نشهد اليوم في القطاع الثقافي السعودي، ما يصح وصفه بتحول عميق في بنيته وتطلعاته، وهو أمر لم يكن متاحاً في مرحلة البدايات، على الرغم مما سجلته من إنجازات تستحق التوقف والإشادة، والمعرض يعد بتقديم أعمال فريدة تعرض لأول مرة، ما يشير إلى توثيق تلك المرحلة المهمة في مسيرة الحركة الفنية السعودية، بكل ما انطوت عليه من تحديات ونجاحات».

يقام المعرض في المتحف الوطني السعودي بالرياض ويستعيد ذاكرة فنية تأسيسية (واس)

جيل ملهم لمرحلة تحول استثنائية

من جهته، قال الفنان السعودي الشاب محمد الفرج، إن جيل البدايات هو جيل ملهم له ولكثير من زملائه الفنانين الشباب الذين يتطلعون للاستثمار في مواهبهم وإمكاناتهم خلال مرحلة التحول الاستثنائية التي تشهدها السعودية.

وأضاف الفرج: «جيل البدايات، يعد جيلاً ملهماً، ومؤثراً حتى اليوم، ونستشهد في هذا المقام، بعمل واحد من رواد البدايات الذي أثبت نبوغه وقوة حضوره، وهو عمل الفنان محمد السليم في معرض (الصحراء إكس) في العلا على سبيل المثال، الذي صمد أمام الزمن، ورغم أنه نفذ في الثمانينات لكنه لا يزال يحمل روحاً متجددة وشاعرية».

وختم الفرج: «لا يتوقف إلهام جيل البدايات، عند مجال الفنون الحديثة والمعاصرة فقط، وإنما يمتد بشكل أوسع لمجالات المسرح والشعر والأدب، ونحن نرى تأثيرهم بشكل أكبر على الأشكال الإبداعية التي نقوم بها الآن، في الفنون والسينما وكل المجالات».


فردوس عبد الحميد: «المسرح القومي» جزء من هويتي الفنية

فردوس عبد الحميد (مهرجان المسرح العربي)
فردوس عبد الحميد (مهرجان المسرح العربي)
TT

فردوس عبد الحميد: «المسرح القومي» جزء من هويتي الفنية

فردوس عبد الحميد (مهرجان المسرح العربي)
فردوس عبد الحميد (مهرجان المسرح العربي)

أعربت الممثلة المصرية فردوس عبد الحميد عن سعادتها الكبيرة بتكريمها في النسخة الحالية من مهرجان المسرح العربي في القاهرة، مؤكدة أن هذا التكريم يحمل لها معنى خاصاً؛ لأن المسرح هو بيتها الأول وبدايتها الحقيقية، منذ دراستها في أكاديمية الفنون، وكان بوابة دخولها إلى السينما والدراما.

وقالت فردوس عبد الحميد لـ«الشرق الأوسط» إنها تعتز بمسيرتها المسرحية التي تركزت على خشبة «المسرح القومي» مع تقديمها كثيراً من الأعمال المهمة، على غرار «الجنس الثالث» للكاتب الراحل يوسف إدريس، و«الإسكافية العجيبة»، بالإضافة إلى «متلوف»، وكذلك «أنتيجون» التي اعتبرتها من التجارب الفارقة في مسيرتها: «حيث سافر العرض إلى فرنسا بدعوة رسمية، لتقديمه على المسرح الفرنسي، بعد أن شاهد الفرنسيون نسخة بلُغتهم، وأرادوا الاطلاع على الاختلاف في الرؤية والأداء»، على حد تعبيرها. وهو ما أسعدها كثيراً؛ خصوصاً مع الإشادة النقدية التي حظيت بها وقتها.

وأكدت أنها طوال حياتها تحب المسرح، وترى أن من يبدأ فناناً على خشبة المسرح يصبح فناناً حقيقياً؛ لأن الوقوف أمام الجمهور مباشرة يمنح الممثل ثقة كبيرة، مستعيدة ذكريات البدايات حين لم تكن الميكروفونات مستخدمة، وكان على صوت الممثل أن يصل إلى آخر مقعد في الصالة، وهو ما علَّمهم الكثير من الانضباط والالتزام وقوة الأداء.

وشددت على أنها لم تبتعد عن المسرح بإرادتها، موضحة: «طلبت العودة أكثر من مرة من إدارات (المسرح القومي) المتعاقبة في السنوات الماضية؛ لكني لم أجد استجابة، وما زلت متحمسة لتقديم مزيد من الأعمال المسرحية الجادة، إذا ما أتيحت الفرصة المناسبة».

واعتبرَتْ أن التجارب التي يقدمها المسرح الخاص -حتى مع تطوره- لا تناسبها بشكل كبير، باعتبار أن «غالبيتها تركز على الكوميديا، بجانب الارتجال في بعض المشاهد، على العكس من المدرسة المسرحية التي نشأتُ عليها في (المسرح القومي) المعتمدة على الانضباط والالتزام بالنص والرؤية الفنية»، وفق قولها.

وأشارت إلى أن النظرة السائدة باستمرار هي أن فناني مسارح الدولة لا يناسبون القطاع الخاص، بسبب اختلاف المنظور والأسلوب، وهو أمر استمر تاريخياً حتى الآن.

وتحدثت فردوس عبد الحميد عن وجود عدد كبير من العروض المسرحية المصورة التي لم تُعرض على الشاشات حتى الآن، مؤكدة أن هناك أيضاً تراثاً مسرحياً ضخماً جرى تصويره بالفعل لكثير من العروض التي شاركت فيها، ولكن النسخ المصورة لم تعد تُعرض على الشاشات؛ لأن معظمها أصبح بحاجة إلى ترميم؛ معربة عن أملها في أن يكون هناك اتجاه لترميمها، على غرار ما يحدث حالياً مع الأفلام القديمة.

خلال تسلُّم التكريم على خشبة المسرح (مهرجان المسرح العربي)

وأضافت فردوس عبد الحميد أن «الأعمال المصورة قُدمت على المسرح بشكل احترافي، وبجودة كبيرة، وبنجوم لهم تاريخ كبير، وإذا أتيح عرضها اليوم على المنصات أو الشاشات فستلقى ردود فعل إيجابية من الجمهور؛ الأمر الذي يتطلب نظرة من المسؤولين عن هذا الملف، لخروج هذه التجارب التي لا تزال يعاد تقديم بعضها من حين لآخر».

واستعادت الممثلة المصرية ذكريات عدة جمعتها مع نجوم المسرح المصري، منهم السيدة أمينة رزق؛ حيث تذكرت فردوس عبد الحميد المرة الأولى التي وقفت فيها إلى جوارها في عرض مسرحي، وشاهدتها قبل دخولها المسرح وهي ترتعش من شدة الرهبة، رغم أنها كانت فنانة كبيرة، ولكنها ما إن تصعد إلى الخشبة حتى تتحول إلى طاقة هائلة من العطاء، ويعلو صوتها في الصالة بشكل مبهر، لدرجة أن فردوس عبد الحميد كانت تنسى دورها أحياناً، وتجلس لتشاهدها من شدة الإعجاب؛ حسب تعبيرها.

وأوضحت فردوس عبد الحميد أن «الالتزام في المسرح يبدأ منذ لحظة الاستعداد للعرض؛ حيث كان الفنانون يحضرون قبل رفع الستار بثلاث ساعات على الأقل، للتحضير النفسي للدور؛ لأن الأداء على المسرح يتطلب انضباطاً صارماً»، مشيرة إلى أنهم تعلموا من كبار الفنانين أهمية الحفظ الدقيق للنص، وعدم السماح بالخطأ؛ لأن الفن بالنسبة لهم لم يكن مجرد مهنة؛ بل كان حياة كاملة.

الممثلة المصرية فردوس عبد الحميد التي سبق أن قدمت فيلم «كوكب الشرق» وجسَّدت خلاله شخصية السيدة أم كلثوم، رفضت التعليق على تجربة فيلم «الست» الذي لعبت فيه منى زكي الدور نفسه أخيراً، مؤكدة أنها لا تُبدي رأياً في أعمال قدمها زملاؤها، ولا يمكن أن تنتقد فنانة أخرى، كما ترفض الدخول في أي سجالات أو نقاشات عن زملائها في الوسط الفني.

وكشفت فردوس عبد الحميد أنها اعتذرت عن عدم المشاركة في مسلسلين عُرضا عليها خلال موسم رمضان، مفضلة عدم الوجود إلا في أعمال تحبها، وترى نفسها فيها، وليس من أجل الوجود فحسب.