«حلم»... معرض مصري مُلون ببراءة الطفولة

30 لوحة لشعبان الحسيني تتنقل بخفة بين الذكريات والفولكلور

اللوحات بمثابة جسر يعيد الكبار إلى مرحلة صافية وصادقة من حياتهم  -  تعكس الأعمال شغف الأطفال في الماضي بممارسة ألعاب بسيطة
اللوحات بمثابة جسر يعيد الكبار إلى مرحلة صافية وصادقة من حياتهم - تعكس الأعمال شغف الأطفال في الماضي بممارسة ألعاب بسيطة
TT

«حلم»... معرض مصري مُلون ببراءة الطفولة

اللوحات بمثابة جسر يعيد الكبار إلى مرحلة صافية وصادقة من حياتهم  -  تعكس الأعمال شغف الأطفال في الماضي بممارسة ألعاب بسيطة
اللوحات بمثابة جسر يعيد الكبار إلى مرحلة صافية وصادقة من حياتهم - تعكس الأعمال شغف الأطفال في الماضي بممارسة ألعاب بسيطة

حتى لو لم تكن تحتفظ إلى الآن ببساطة الطفولة وعفويتها، أو تتذكر أجمل لحظات بهجتها و«شقاوتها»، وبراءة ضحكاتها وأمنياتها فإنك حتماً ستفعل، وستتملكك هذه المشاعر طواعية حين تتأمل أعمال معرض «حلم» للفنان شعبان الحسيني، التي تجسد مشاهد من طفولة المصريين في الماضي، وكأنها تتعمد أن توقظ الحلم داخلهم، وتعيد الأمل إليهم.
وبسبب تزامن المعرض مع الاحتفال بأعياد الطفولة خلال الشهر الجاري، فإنه يبدو للوهلة الأولى موجهاً للمتلقي الطفل، إلا أن اللوحات تبرع كذلك أن تعيد الكبار إلى أوقات مميزة من حياتهم، وحكايات تكسر الزمن وتقرب المسافات، بل لأن ثمة مشاعر وحماسات ومفردات مشتركة تجمع بين البشر دوماً لا سيما في مرحلة الطفولة فإن المتلقي المنتمي لأي مكان وزمان - لا المصريين وحدهم - سيجد نفسه هو أيضاً منجذباً بقوة لهذه الأعمال.
وما بين طعم الطفولة في الريف والمدن، يأخذنا الحسيني من خلال 30 لوحة يضمها معرض «حلم» المقام الآن في غاليري ZAG pick (فرع الشيخ زايد) والمستمر حتى 28 نوفمبر (تشرين الثاني) الجاري، إلى مشاهد أثيرة من الماضي، حيث نلتقي على مسطح لوحاته بالأرض الخضراء، وتتذكر مواسم العنب، والتمر، وجني القطن، وصيد الأسماك بسنارة بدائية، وشغف الأطفال باللعب في الهواء الطلق والمراجيح والألعاب الشعبية البسيطة التي اعتادوا ممارستها مثل لعبة الاستغماية و«نط الحبل»، وتحريك المقعد كأرجوحة صغيرة، واللهو بألعاب قاموا هم أو أمهاتهم وجداتهم بتصميمها وصنعها بأنفسهم من خامات من البيئة؛ ولذلك كانت «صديقة للبيئة» قبل أن يغزو هذا المصطلح العالم حديثاً!، مثل الدمى المصنوعة من القماش وقصاقيصه، والألعاب الخشبية البسيطة، أو الألعاب التي كانت منتشرة ومعبرة عن بساطة زمانها مثل «القرد النطاط»، والحصان.
تحمل اللوحات رسالة للطفل تحثه على التواصل مع إرثه الاجتماعي والثقافي، «في وقت يضجر الكثير من الأطفال من أحوالهم، ولا يضعون حدوداً لتطلعاتهم الإلكترونية، تأتي هذه الأعمال لتحاورهم بسلاسة وتثبت لهم لكم كانت الطفولة في الماضي سعيدة وبهيجة برغم بساطتها المفرطة» يقول الفنان شعبان الحسيني في حديث إلى «الشرق الأوسط». ويضيف: «أما للكبار فإنّها بمثابة جسر يعيدهم إلى مرحلة صافية وصادقة من حياتهم تدعوهم إلى استعادة روح الطفولة من حين إلى آخر، لأنّها تقودهم إلى حالة جميلة من التصالح مع النفس ومع الغير».
وينقل الفنان هذه المشاعر إلينا عبر مشاهد مُحملة بدفء الماضي؛ لا سيما أنّها امتزجت بأصالة الريف المصري وبساطته ما أكسبها مزيداً من النقاء والصفاء والفطرة ويشرح أنّها، «جاءت ريفية تأثراً بطفولتي من جهة، ومن جهة أخرى لإيماني أنّه بوتقة الأصالة والجذور والطفولة السعيدة، حيث اعتبر أنّ من يقضي سنواته الأولى وسط الحقول والطبيعة والبيئة الفولكلورية الثرية التي توجد في القرى المصرية إنّما قد تذوق طعماً متفرداً للطفولة لا يعرفه أبناء المدن».
أغاني الفولكلور الشعبي والحواديت بأنواعها المختلفة، كانت حاضرة في المعرض، ومنها ما كانت ترويها الجدات في الليل مثل «أمنا الغولة»، وحكايات المغامرات مثل «الشاطر حسن» و«عقلة الأصبع» التي كان الصغار يقرأونها تحت الأشجار في الريف على مقربة من السواقي، أو في بيوتهم بالمدن عندما كانت غرفهم وأدمغتهم لم تزدحم بعد باللعب الإلكترونية الحديثة».
وإمعاناً في إضفاء أجواء من الأصالة على المشهد، استخدم الفنان مفردات من البيوت القديمة مثل الطاولات الصغيرة الدائرية، والكراسي التي تنطق تفاصيلها وخاماتها بالتأثر بعوامل الزمن، والزخارف والموتيفات التراثية التي بسّطها للطفل بشكل غير مسبوق، وكان من اللافت أيضاً أنّ ملابس الصغار وطرق تصفيف شعرهم قد استدعاها هي الأخرى من الماضي إلى حد يخلص عينيك من التشبع بالطفولة المعاصرة المختزلة في مظهرها وجوهرها لتمتع عينيك بطفولة لوحاته القادمة من الماضي بكل زخمها وتفاصيلها الدقيقة. لكنّ هذا الاحتفاء بالتراث والماضي لم يشغل الحسيني عن نظرته المستقبلية بل نجح أن يوظفهما معاً لصالح المستقبل وأحلامه؛ ومن هنا جاء عنوان المعرض «حلم» يقول: «علينا أن نستلهم من طفولتنا حرية الأحلام».
كما أنّ هذا الاحتفاء بهما - التراث والماضي - لم يشغله أيضا عن تجسيده للإنسانية المتدفقة، ليذكرنا بأعمال الرسام الإيطالي، تيتسيانو فيتشيليو، المعروف باسم بتيتيان الذي أغدق على لوحاته عن الطفولة باللمسات الإنسانية الواضحة. ولم يقع الفنان كذلك في فخ «البهجة الصريحة» التي يجنح إليها كثير من الفنانين عند تناولهم الطفولة، فجاءت البهجة في لوحات معرضه أقرب إلى الحالة الدرامية المتكاملة المستندة إلى بناء قوي، وليست مجرد «لحظات مسروقة» من حياتهم، وقد ساعده على ذلك أنّه من حيث المضمون مهموم منذ بداياته الفنية بالطفولة وقضاياها، حيث عمل كمساعد مخرج مع المخرجة الرائدة الراحلة د. منى أبو النصر، في مسلسل «بكار»، ومن حيث الأسلوب الفني يمتلك مهارة المزج ما بين الرسم و«الطباعة الفنية» حيث تخصّص في دراسة الغرافيك في كلية الفنون الجميلة.



مسرحية «5 دقايق» تختصر زمن الوفاء للأهل بـ50 دقيقة

مايا سعيد مع بطلي العمل طارق تميم وسولانج تراك (مايا سعيد)
مايا سعيد مع بطلي العمل طارق تميم وسولانج تراك (مايا سعيد)
TT

مسرحية «5 دقايق» تختصر زمن الوفاء للأهل بـ50 دقيقة

مايا سعيد مع بطلي العمل طارق تميم وسولانج تراك (مايا سعيد)
مايا سعيد مع بطلي العمل طارق تميم وسولانج تراك (مايا سعيد)

تختصر المخرجة مايا سعيد زمن الوفاء للوالدين بمسرحية «5 دقايق». اختارت عرضها في موسم عيد الميلاد، الموعد نفسه الذي خسرت فيه والدها. فكرّمته على طريقتها ضمن نص بسيط ومعبّر، يترك أثره عند متابعه ويتسلل إلى مشاعره من دون أن تفرض عليه ذلك. لا مبالغة في الوقت ولا في الحوارات.

رسالة إنسانية بامتياز تمرّ أمامك بـ50 دقيقة لتستوعب هدفها في الدقائق الخمس الأخيرة منها. على مسرح «ديستركت 7» في بيروت يقام العرض. ومع بطلي المسرحية طارق تميم وسولانج تراك وضعت مايا سعيد الشخصيتين اللتين يؤديانهما بتصرفهما، فأدركا دقّة معانيهما بحيث جسّداهما بعفوية تليق بخطوطهما.

مسرحية «5 دقايق» تحية تكريمية في ذكرى من نحبّهم (مايا سعيد)

بحوارات تميل إلى الكوميديا رغبت مايا سعيد في إيصال رسالتها المؤثرة. لم تشأ أن تحمّل المشاهد همّاً جديداً. ولا أن تُغرقه بمشاعر الأسى والحزن. فموسم الأعياد يجب أن يطبعه الفرح، ولكن لا بأس إذا ما تحررنا من أحاسيس حبّ مكبوتة في أعماقنا، وتكمن أهميتها بمنبعها فهي آتية من ذكرى الأهل.

تحكي المسرحية عن ليلة ميلادية تقتحم خلالها سيدة غريبة منزل «الأستاذ حرب»، فتقلبه رأساً على عقب بالشكلين الخارجي والداخلي. وتجري أحداث العمل في مساحة ضيقة على خشبة تتزين بديكورات بسيطة. وتتألّف من شجرة عيد الميلاد وكنبة وطاولة. وإذا ما تفرّجنا على هذا المكان بنظرة ثلاثية الأبعاد، سنكتشف أن الخشبة تُشبه شاشة تلفزيونية. فحلاوتها بعمقها وليس بسطحها العريض. مربّعة الشكل يتحرّك فيها البطلان براحة رغم ضيق المكان. يشعر المشاهد بأنه يعيش معهما في المكان والزمان نفسيهما.

وتعلّق مايا سعيد، كاتبة ومخرجة العمل، لـ«الشرق الأوسط»: «ينبع الموضوع من تجربة شخصية عشتها مع والدي الذي رحل في زمن الميلاد. وعندما تدهورت حالته الصحية عاش أيامه الخمسة الأخيرة فاقداً الذاكرة. ومثله مثل أي مريض مصاب بألزهايمر لم يكن في استطاعته التعرّف إليّ. وهو أمر أحزنني جداً».

من هذا المنطلق تروي مايا سعيد قصة «5 دقايق». وضمن أحداث سريعة وحوارات تترك غموضاً عند مشاهدها، يعيش هذا الأخير تجربة مسرحية جديدة. فيحاول حلّ لغز حبكة نصّ محيّرة. ويخيّل له بأنها مجرّد مقتطفات من قصص مصوّرة عدّة، ليكتشف في النهاية سبب هذا التشرذم الذي شرّحته المخرجة برؤية مبدعة.

طارق تميم يجسّد شخصية مصاب بألزهايمر ببراعة (مايا سعيد)

وتوضح مايا سعيد: «رغبت في أن يدخل المشاهد في ذهن الشخصيتين وأفكارهما. وفي الدقائق الخمس الأخيرة وضعته في مكان الشخص الذي يعاني من مرض الطرف الآخر. أنا شخصياً لم أتحمّل 5 أيام ضاع فيها توازن والدي العقلي. فكيف لهؤلاء الذين يمضون سنوات يساعدون أشخاصاً مصابون بمرض ألزهايمر».

وعن الصعوبة التي واجهتها في إيصال رسالتها ضمن هذا العمل تردّ: «كان همّي إيصال الرسالة من دون سكب الحزن والألم على مشاهدها. فنحن خرجنا للتو من حرب قاسية. وكان ذلك يفوق قدرة اللبناني على التحمّل. من هنا قرّرت أن تطبع الكوميديا العمل، ولكن من دون مبالغة. وفي الوقت نفسه أوصل الرسالة التي أريدها بسلاسة».

يلاحظ مشاهد العمل طيلة فترة العرض أن نوعاً من الشرود الذهني يسكن بطله. وعرف طارق تميم كيف يقولبه بحبكة مثيرة من خلال خبرته الطويلة في العمل المسرحي. وبالتالي كانت سولانج تراك حرفيّة بردّ الكرة له بالأسلوب نفسه. فصار المشاهد في حيرة من أمره. وتُعلّق مايا سعيد في سياق حديثها: «طارق وسولانج ساعداني كثيراً في تلقف صميم الرسالة. فتقمصا الشخصيتين بامتياز بحيث قدماهما أجمل مما كُتب على الورق».

ضمن نص معبّر تدور«5 دقايق» (مايا سعيد)

طيلة عرض المسرحية لن يتوصّل مشاهدها إلى معرفة اسمي الشخصيتين. فيختلط عليه الأمر في كل مرة اعتقد بأنه حفظ اسم أحدهما. وكانت بمثابة حبكة نص متقنة كي يشعر المشاهد بهذه اللخبطة. وتستطرد مايا: «لا شك أن المسرحية تتضمن مفاتيح صغيرة تدلّنا على فحوى الرسالة. والتشابك بالأسماء كان واحداً منها».

حاولت مايا سعيد إيصال معاني عيد الميلاد على طريقتها. وتختم: «لهذا العيد معانٍ كثيرة. وأردتها أن تحمل أبعاداً مختلفة تخصّ الأشخاص الذين نحبّهم حتى لو رحلوا عنّا. فغيابهم يحضر عندنا في مناسبات الفرح. وبهذا الأسلوب قد ننجح في التعبير لهم عن ذكراهم في قلوبنا».