ليلة من المفاجآت في {غولدن غلوب}

رامي مالك يفوز بجائزة التمثيل... و«روما» كوارون استحوذ على أكثر من جائزة

مشهد من فيلم «روما» (أ.ب)
مشهد من فيلم «روما» (أ.ب)
TT

ليلة من المفاجآت في {غولدن غلوب}

مشهد من فيلم «روما» (أ.ب)
مشهد من فيلم «روما» (أ.ب)

كانت ليلة من المفاجآت، لكن عدم فوز «كفرناحوم» لم يكن من بينها. توقعات معظم النقاد والمتابعين من الإعلاميين لم تتمحور حول فيلم نادين لبكي، علماً بأنّه نال أصواتاً عدة بين أعضاء «جمعية مراسلي هوليوود الأجانب»، كما قيل لهذا الناقد.‬ وإذا ما توجّهت جائزة أفضل فيلم أجنبي، وهو القسم الذي انضوى فيلم لبكي تحت جناحه، إلى فيلم «روما» المكسيكي فإنّ هذا الفوز هو واحد من تلك التي توقعناها هنا قبل يومين. رغم ذلك، هناك توقعات لم تصب أهدافها وهو ما شكّل صلب هذه المفاجآت.‬
لم يفز مثلاً فيلم «مولد نجمة» الذي بدا الأقرب إلى الفوز من سواه في سباق أفضل فيلم درامي. هذا الفيلم كان المرشّـح الأول لدى لفيف من المتابعين، نقاداً وصحافيين، لذلك كان عدم فوزه واحداً من أكبر المفاجآت. ليس هذا فقط، بل لم يفز في أي من المسابقات الرئيسية. لا الليدي غاغا خرجت بجائزة أفضل ممثلة في فيلم درامي، ولا برادلي كوبر نال «غولدن غلوبز» عن دوره في الفيلم أو عن إخراجه له، وهو الذي كان أحد المرشحين في هاتين الفئتين. الفوز الوحيد الذي ناله «مولد نجمة» كان في سباق أفضل أغنية.‬
الفيلم الذي خطف جائزة أفضل فيلم درامي هو «بوهيميان رابسودي» وبذلك سحب البساط ليس من فيلم «مولد نجمة» فقط، بل من أفلام أهم وأقوى مثل «بلاك بانثر» و«بلاكككلانسمان». كذلك فإن الممثل الذي نافس برادلي كوبر واستحوذ على غولدن غلوب أفضل ممثل في فيلم درامي هو رامي مالك، متجاوزاً كذلك كل من ويليم دافو وجون ديفيد واشنطن. الأول عن «عند بوابة الأبدية» والثاني عن «بلاكككلانسمان».‬
فوز رامي كان متوقعاً في قائمتنا قبل يومين، رغم ذلك كان من غير المنتظر لكثيرين فوز الممثل الأميركي المولد الذي هاجر والداه من القاهرة سنة 1973 ليستقرا في ضاحية شيرمان أوكس. ‬ وهو ليس مجرد فوز هوليوودي المواصفات فقط، بل هي المرّة الأولى التي يفوز فيها ممثل يحمل اسماً عربياً في أي من الجوائز الرئيسية منذ أن فاز الرّاحل عمر الشريف بالجائزة ذاتها عن دوره في فيلم «دكتور زيفاغو» سنة 1965. ‬
عمر الشريف يبقى العربي الوحيد الذي فاز بأكثر من جائزة عالمية، بما فيها «غولدن غلوب»، إذ تسلم جائزة سيزار الفرنسية عن دوره في «مسيو إبراهيم وزهور القرآن» (2003)، والجائزة التكريمية الشاملة التي منحت له في العام ذاته من قِبل مهرجان فنيسيا السينمائي.‬

‬ممثلون وممثلات‫‬

رامي مالك لم يكن الاختيار الأول ليؤدي شخصية المغني الأول لفريق «ذا كوين» وهو فريدي مركوري. حين بدأ المنتجان برايان ماي وروجر تايلور البحث عن ممثل يؤدي هذه الشّخصية اختارا الكوميدي البريطاني ساشا بارون كوهين الذي وافق على الدور، لكنّه اقترح سيناريو آخر للفيلم يتضمّن توفير أدوار أولى أيضاً لأعضاء الفرقة ذاتها على أساس أنّهم يستحقون تسليط الضوء عليهم. لكنّ المنتجين لم يوافقا على هذا المنحى وشعرا بأنّ ساشا لن يكون مناسباً على أي حال بسبب ميوله الكوميدية. ‬
رامي كان اختياراً لاحقاً والممثل الشاب سعى إليه بكل ما لديه من تصميم. لم يكتف بأنّه تمرّن على الغناء بل درس أفلاماً مصوّرة لحفلات الفريق ولحفلات المغنين جيمي هندريكس وديفيد باوي وليزا مينيلي.‬
في هذه الأثناء كان المخرج برايان سينجر قد انتخب لتحقيق الفيلم. وهو باشر العمل عليه بالفعل، لكنّه سريعاً ما أخذ يترك العمل ويغيب لساعات من ثمّ لأيام. هذا أدّى إلى تدخّل مدير التصوير نيوتن توماس سيغل لكي يؤدي دور المخرج في بعض الحالات ريثما يجري البحث عن مخرج بديل (هو دكستر فلتشر)، بعد طرد سينجر من الفيلم ومنع شركة فوكس الموزعة شركته من العمل معها.‬
على صعيد أفضل فيلم كوميدي أو موسيقي فاز، حسبما توقعنا هنا، فيلم «كتاب أخضر» الذي يسرد حكاية السّائق الخصوصي الأبيض (فيغو مورتنسن) الذي يجري اختياره لقيادة عازف أسود (ماهرشالا علي) في رحاب أميركا في الستينات عندما كانت المفاهيم العنصرية ما زالت سائدة.‬
ماهرشالا نال جائزة أفضل ممثل مساند عوض سام روكوَل عن «نائب» وريتشارد إ. غرانت عن «هل تستطيع أن تسامحني أبداً؟» الأبرز بين الأسماء المشتركة في تلك المسابقة.‬
وفي حين خرج مورتنسن خالي الوفاض في نطاق أفضل ممثل في فيلم كوميدي أو موسيقي، التقط منافسه كريستيان بيل جائزة هذه المسابقة عن دوره في «نائب» لاعباً شخصية دك تشيني.‬
نسائياً، تم التغاضي عن كل ما طرح من آمال البعض بفوز الليدي غاغا بجائزة أفضل ممثلة في فيلم درامي. عوض ذلك فوجئت غلين كلوز باختيارها لهذه الجائزة، وهي نادت من على المنصة لوحدة السينمائيات صوب مزيد من العمل داخل صناعة السينما، مقترحة أن تقوم هذه الصناعة على مساواة كاملة بين الجنسين.‬
في إطار الفيلم الكوميدي والموسيقي نالت أوليڤيا كولمان جائزة أفضل ممثلة عن دورها في «المفضلة»، بينما ذهبت جائزة أفضل ممثلة مساندة إلى رجينا كينغ عن دورها الجيد في «لو استطاع شارع بيل الكلام».‬
خروج «كفرناحوم» من المسابقة بلا فوز في فئة أفضل فيلم أجنبي، كان أيضاً متوقعاً في قائمتنا هنا. وربما أحسّت المخرجة نادين لبكي بذلك قبل بداية الحفل عندما صرحت تلفزيونياً بأنّها تواجه منافسة «بعض الأفلام المهمة». أحد هذه الأفلام، وهو «روما» لم يكن من الممكن إغفاله وفاز بالفعل بجائزة أفضل فيلم أجنبي.‬

‬مستقبل مزدوج‫‬
قدمت ساندرا أوه (وهي ممثلة من أصل كوري)، الحفل بالمشاركة مع الممثل أندي سامبيرغ، وهي خرجت أيضاً بجائزة أفضل ممثلة في مسلسل تلفزيوني درامي وهو «قتل إيڤ» (Killing Eve). أبرز المرشحات في هذه الفئة كانت جوليا روبرتس عن «العودة» (Homecoming).‬
رجالياً في سباق أفضل ممثل في مسلسل درامي اعتلى ريتشارد مادن المنصة لتسلم جائزته، وبقي منافسوه جيسون بايتمان وبيلي بورتر وستيفن جيمس وماثيو ريس في أماكنهم.‬
والعتيق مايكل دوغلاس فاز بغولدن غلوب أفضل ممثل في مسلسل كوميدي عن «منهج كومينسكي»، في حين ذهبت الجائزة الموازية نسائياً إلى رايتشل بروسناهان عن «السيدة مايزل البديعة».‬
وتوزعت باقي الجوائز على الكثير من الأقسام والفائزين بها تلفزيونياً. على سبيل المثال خرجت باتريشيا أركيت بجائزة أفضل ممثلة عن مسلسل محدود وذلك لبطولتها «هروب عند دانمورا». المقابل الرجالي شهد فوز دارن كريس عن «اغتيال جياني فركاسي» وهو فيلم نال غولدن غلوب عن فئة أفضل فيلم مصنوع للتلفزيون. ‬
على هامش كل ذلك، فإنّ فوز «روما» يلقي الضوء ساطعاً على الشركة المنتجة «نتفلكس» إذ هو أول فيلم كبير لها يحصد جائزة داخل الولايات المتحدة. هذا ما أثار بعض التكهنات حول مستقبل السينما بحضور شركة منافسة تطلق أفلامها باتجاه المشاهد في دارته. وحين سُئل المخرج ألفونسو كوارون عمّا إذا كان يرى أنّ العروض المنزلية هي بداية نهاية صناعة السينما كما نعرفها أجاب: «أرى أنّ السينما المنتجة لدور العرض والسينما المنتجة للعروض المنزلية تستطيعان أن تتعايشا جنباً إلى جنب». ‬



100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
TT

100 عامٍ من عاصي الرحباني

عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)
عاصي الرحباني وفيروز (تويتر)

في الرابع من شهر الخِصب وبراعم اللوز والورد، وُلد عاصي الرحباني. كانت البلادُ فكرةً فَتيّة لم تبلغ بعد عامها الثالث. وكانت أنطلياس، مسقط الرأس، قريةً لبنانيةً ساحليّة تتعطّر بزهر الليمون، وتَطربُ لارتطام الموج بصخور شاطئها.
لو قُدّر له أن يبلغ عامه المائة اليوم، لأَبصر عاصي التحوّلات التي أصابت البلاد وقُراها. تلاشت الأحلام، لكنّ «الرحباني الكبير» ثابتٌ كحقيقةٍ مُطلَقة وعَصي على الغياب؛ مقيمٌ في الأمس، متجذّر في الحاضر وممتدّةٌ جذوره إلى كل الآتي من الزمان.


عاصي الرحباني خلال جلسة تمرين ويبدو شقيقه الياس على البيانو (أرشيف Rahbani Productions)

«مهما قلنا عن عاصي قليل، ومهما فعلت الدولة لتكريمه قليل، وهذا يشمل كذلك منصور وفيروز»، يقول المؤلّف والمنتج الموسيقي أسامة الرحباني لـ«الشرق الأوسط» بمناسبة مئويّة عمّه. أما الصحافي والباحث محمود الزيباوي، الذي تعمّق كثيراً في إرث الرحابنة، فيرى أن التكريم الحقيقي يكون بتأليف لجنة تصنّف ما لم يُنشر من لوحاته الغنائية الموجودة في إذاعتَي دمشق ولبنان، وتعمل على نشره.
يقرّ أسامة الرحباني بتقصير العائلة تجاه «الريبرتوار الرحباني الضخم الذي يحتاج إلى تضافر جهود من أجل جَمعه»، متأسفاً على «الأعمال الكثيرة التي راحت في إذاعة الشرق الأدنى». غير أنّ ما انتشر من أغانٍ ومسرحيات وأفلام، على مدى أربعة عقود من عمل الثلاثي الرحباني عاصي ومنصور وفيروز، أصبح ذخيرةً للقرون المقبلة، وليس للقرن الرحباني الأول فحسب.

«فوتي احفظي، قومي سجّلي»
«كان بركاناً يغلي بالعمل... يكتب بسرعة ولا يتوقف عند هاجس صناعة ما هو أجمل، بل يترك السرد يمشي كي لا ينقطع الدفق»، هكذا يتذكّر أسامة عمّه عاصي. وفي بال الزيباوي كذلك، «عاصي هو تجسيدٌ للشغف وللإنسان المهووس بعمله». لم يكن مستغرباً أن يرنّ الهاتف عند أحد أصدقائه الساعة الثالثة فجراً، ليخرج صوت عاصي من السمّاعة قارئاً له ما كتب أو آخذاً رأيه في لحنٍ أنهاه للتوّ.
ووفق ما سمعه الزيباوي، فإن «بعض تمارين السيدة فيروز وتسجيلاتها كان من الممكن أن يمتدّ لـ40 ساعة متواصلة. يعيد التسجيل إذا لم يعجبه تفصيل، وهذا كان يرهقها»، رغم أنه الزوج وأب الأولاد الأربعة، إلا أن «عاصي بقي الأستاذ الذي تزوّج تلميذته»، على حدّ وصف الزيباوي. ومن أكثر الجمل التي تتذكّرها التلميذة عن أستاذها: «فوتي احفظي، قومي سَجّلي». أضنى الأمر فيروز وغالباً ما اعترفت به في الحوارات معها قبل أن تُطلقَ تنهيدةً صامتة: «كان ديكتاتوراً ومتطلّباً وقاسياً ومش سهل الرِضا أبداً... كان صعب كتير بالفن. لمّا يقرر شي يمشي فيه، ما يهمّه مواقفي».


عاصي وفيروز (تويتر)
نعم، كان عاصي الرحباني ديكتاتوراً في الفن وفق كل مَن عاصروه وعملوا معه. «كل العباقرة ديكتاتوريين، وهذا ضروري في الفن»، يقول أسامة الرحباني. ثم إن تلك القسوة لم تأتِ من عدم، فعاصي ومنصور ابنا الوَعر والحرمان.
أثقلت كتفَي عاصي منذ الصغر همومٌ أكبر من سنّه، فتحمّلَ وأخوه مسؤولية العائلة بعد وفاة الوالد. كان السند المعنوي والمادّي لأهل بيته. كمعطفٍ ردّ البردَ عنهم، كما في تلك الليلة العاصفة التي استقل فيها دراجة هوائية وقادها تحت حبال المطر من أنطلياس إلى الدورة، بحثاً عن منصور الذي تأخّر بالعودة من الوظيفة في بيروت. يروي أسامة الرحباني أنها «كانت لحظة مؤثرة جداً بين الأخوين، أبصرا خلالها وضعهما المادي المُذري... لم ينسيا ذلك المشهد أبداً، ومن مواقفَ كتلك استمدّا قوّتهما».
وكما في الصِبا كذلك في الطفولة، عندما كانت تمطر فتدخل المياه إلى المدرسة، كان يظنّ منصور أن الطوفان المذكور في الكتاب المقدّس قد بدأ. يُصاب بالهلَع ويصرخ مطالباً المدرّسين بالذهاب إلى أخيه، فيلاقيه عاصي ويحتضنه مهدّئاً من رَوعه.

«سهرة حبّ»... بالدَين
تعاقبت مواسم العزّ على سنوات عاصي الرحباني. فبعد بدايةٍ متعثّرة وحربٍ شرسة ضد أسلوبه الموسيقي الثائر على القديم، سلك دروب المجد. متسلّحاً بخياله المطرّز بحكايا جدّته غيتا و«عنتريّات» الوالد حنّا عاصي، اخترع قصصاً خفتت بفعلِ سحرِها الأصواتُ المُعترضة. أما لحناً، فابتدعَ نغمات غير مطابقة للنظريات السائدة، و«أوجد تركيبة جديدة لتوزيع الموسيقى العربية»، على ما يشرح أسامة الرحباني.


صورة تجمع عاصي ومنصور الرحباني وفيروز بالموسيقار محمد عبد الوهاب وفريد الأطرش، بحضور بديعة مصابني وفيلمون وهبي ونجيب حنكش (أرشيف Rahbani Productions)
كان عاصي مستعداً للخسارة المادية من أجل الربح الفني. يحكي محمود الزيباوي أنه، ولشدّة مثاليته، «سجّل مسرحية (سهرة حب) مرتَين ولم تعجبه النتيجة، فاقترض مبلغاً من المال ليسجّلها مرة ثالثة». ويضيف أن «أساطير كثيرة نُسجت حول الرحابنة، لكن الأسطورة الحقيقية الوحيدة هي جمال عملهم».
ما كانت لتكتمل أسطورة عاصي، لولا صوت تلك الصبية التي دخلت قفصَه الذهبي نهاد حدّاد، وطارت منه «فيروز».
«أدهشته»، يؤكّد الزيباوي؛ ويستطرد: «لكنّ أحداً منهما لم يعرف كيف يميّز بين نهاد حداد وفيروز»... «هي طبعاً المُلهِمة»، يقول أسامة الرحباني؛ «لمح فيها الشخصية التي لطالما أراد رسمَها، ورأى امرأةً تتجاوب مع تلك الشخصية»، ويضيف أن «عاصي دفع بصوت فيروز إلى الأعلى، فهو في الفن كان عنيفاً ويؤمن بالعصَب. كان يكره الارتخاء الموسيقي ويربط النجاح بالطبع الفني القوي، وهذا موجود عند فيروز».


زفاف عاصي الرحباني ونهاد حداد (فيروز) عام 1955 (تويتر)

دماغٌ بحجم وطن
من عزّ المجد، سرقت جلطة دماغيّة عاصي الرحباني عام 1972. «أكثر ما يثير الحزن أن عاصي مرض وهو في ذروة عطائه وإبداعه، وقد زادت الحرب اللبنانية من مرضه وصعّبت العمل كثيراً»، وفق الزيباوي. لم يكن القلق من الغد الغامض غريباً عليه. فهو ومنذ أودى انفجارٌ في إحدى الكسّارات بحياة زوج خالته يوسف الزيناتي، الذي كان يعتبره صياداً خارقاً واستوحى منه شخصيات لمسرحه، سكنته الأسئلة الحائرة حول الموت وما بعدَه.
الدماغ الذي وصفه الطبيب الفرنسي المعالج بأنه من أكبر ما رأى، عاد ليضيء كقمرٍ ليالي الحصّادين والعاشقين والوطن المشلّع. نهض عاصي ورجع إلى البزُق الذي ورثه عن والده، وإلى نُبله وكرمه الذي يسرد أسامة الرحباني عنهما الكثير.
بعد المرض، لانت قسوة عاصي في العمل وتَضاعفَ كرَمُه المعهود. يقول أسامة الرحباني إن «أقصى لحظات فرحه كانت لحظة العطاء». أعطى من ماله ومن فِكرِه، وعُرف بيدِه الموضوعة دائماً في جيبِه استعداداً لتوزيع النقود على المحتاجين في الشارع. أما داخل البيت، فتجسّد الكرَم عاداتٍ لطيفة وطريفة، كأن يشتري 20 كنزة متشابهة ويوزّعها على رجال العائلة وشبّانها.
خلال سنواته الأخيرة ومع احتدام الحرب، زاد قلق عاصي الرحباني على أفراد العائلة. ما كان يوفّر مزحة أو حكاية ليهدّئ بها خوف الأطفال، كما في ذلك اليوم من صيف 1975 الذي استُهدفت فيه بلدة بكفيا، مصيَف العائلة. يذكر أسامة الرحباني كيف دخل عاصي إلى الغرفة التي تجمّع فيها أولاد العائلة مرتعدين، فبدأ يقلّد الممثلين الأميركيين وهم يُطلقون النار في الأفلام الإيطالية، ليُنسيَهم ما في الخارج من أزيز رصاص حقيقي. وسط الدمار، بنى لهم وطناً من خيالٍ جميل، تماماً كما فعل وما زال يفعل في عامِه المائة، مع اللبنانيين.


عاصي الرحباني (غيتي)