بليغ حمدي هزمته الإشاعات المغرضة وانتصرت له ألحانه

غنت له مصر في أفراحها وأحزانها

بليغ حمدي وأم كلثوم - الثنائي العملاق... بليغ حمدي وعبد الحليم حافظ
بليغ حمدي وأم كلثوم - الثنائي العملاق... بليغ حمدي وعبد الحليم حافظ
TT

بليغ حمدي هزمته الإشاعات المغرضة وانتصرت له ألحانه

بليغ حمدي وأم كلثوم - الثنائي العملاق... بليغ حمدي وعبد الحليم حافظ
بليغ حمدي وأم كلثوم - الثنائي العملاق... بليغ حمدي وعبد الحليم حافظ

بعد هزيمة 67 جاءت أغنية عبد الحليم حافظ «عدى النهار» وكأنها تُضمد جراحنا وتواسي أحزاننا، ويوم انتصار مصر في 73 ردد الشعب مع وردة «ع الربابة بغني» لنعيش مع أنغامه نشوة العزة والفخر، إنه الموسيقار الكبير بليغ حمدي الذي عزف على وتر الجرح والفرح، ولهذا ردد ملايين العرب أغانيه ولا يزالون حتى الآن، وتلك هي الومضة الساحرة التي امتلكها (بلبل العرب) كما كانوا يطلقون عليه.
الزمن هو المقياس السحري للإبداع، هو الفيصل بين الغث والسمين، بين القبح والجمال، بين العابر والراسخ، وعندما يقول الزمن كلمته ينبغي علينا جميعا أن ننصت إليه، وهكذا قالت الأيام إن بليغ حمدي هو الموسيقار المصري الأول وألحانه لا تزال تتنفس بيننا.
بليغ لو عاش حتى الآن لكنا احتفلنا في أكتوبر (تشرين الأول) بعيد ميلاده الـ86 فلقد غاب عن عالمنا بعد أن أكمل الستين فقط بعامين، ولكن موسيقى بليغ حمدي لا تعرف أبدا الغياب.
إنه الأكثر حضورا في كل (الميديا) وتلك حقيقة موثقة بالأرقام، يكفي أن أذكر لكم أن لبليغ وورثته النصيب الأكبر من إيرادات جمعية المؤلفين والملحنين المصرية العريقة سنويا، وهذا يعني أن ألحانه يتم تداولها بغزارة في مختلف الإذاعات والفضائيات، ولهذا يحظى بتلك المكانة. أنا أفرق طبعا بين نجاح رقمي لحظي قد يأتي لصالح نغمة يرددها الناس في توقيت ما وبعدها يخبو الوميض ويتلاشى السحر وينساها الناس، وبين نغمة أخرى تظل تنبض بالحياة مهما مرت السنوات لأن الناس يحققون لها الحياة، كلما رددوها.
أعلم أن ارتباط التقييم بالأرقام يُثير قدرا كبيرا من اللغط، بل الرفض، حساب الأرقام ليس دائما هو القول الفصل في الفن، ولكن ظلال الأرقام هي التي ينبغي أن ننصت لها.
ولكن قبل أن يقول الزمن كلمته رقميا كان هناك أيضا إرهاصات تؤكد أن بليغ حمدي هو صاحب الموجة الموسيقية القادمة، ومن هنا مثلا نتأمل ما الذي قاله عنه في منتصف الخمسينات الشاعر والصحافي الكبير كامل الشناوي المعروف أنه يمتلك عينا مدربة وثاقبة قادرة على التقاط المواهب، حيث قال: «بليغ حمدي هو أمل الموسيقى المصرية».
مرت نحو 10 سنوات وصارت مصر وعدد من مطربي العالم العربي يغنون فقط من تلحين بليغ حمدي، قال عبد الحليم حافظ عن بليغ «إنه أمل الموسيقى الشرقية»، فصارت تلك الصفة لصيقة باسمه.
بليغ حمدي ارتبطت به صفة أخرى وهي البوهيمية وهي الصفة نفسها التي أطلقت على موسيقار كبير استطاع أن يُحدث ثورة في الموسيقى المصرية ورحل 1927، إنه الموسيقار خالد الذكر سيد درويش، وكما أن درويش كان غزير الإنتاج الفني فإن بليغ حمدي يشعرك أنه لا يفعل شيء في الدنيا سوى أنه يعزف الموسيقى.
إذا أردت أن تعرف الرأي في فنان أنصحك لا تسأل الفنان عن رأيه في زميله الفنان... سوف تجد أن هذا الرأي إما مغلف بالغيرة التي تنبت لها مخالب قاتلة تدفعها الكراهية العمياء التي لا ترى سوى اللون الأسود، أو على الجانب الآخر من الممكن أن تجد الحب الأعمى الذي يشاهد فقط اللون الأبيض وفي الحالتين لن تصل إلى الحقيقة... عدد قليل جداً من الفنانين يعبرون عن قناعتهم من دون مواربة ومن هؤلاء الراحلة وردة التي كانت تعلن عن آرائها بلا حسابات أو حساسيات، شاهدتها في حلقة مسجلة على إحدى الفضائيات سألها المذيع عن الفارق بين عبد الوهاب وبليغ حمدي قالت: «عبد الوهاب أستاذ وعبقري وترزي، أما بليغ فإنه عبقري وبوهيمي وتلقائي».
وأضافت توضح الفارق بين الترزي والتلقائي، فأشارت إلى ملابسها وقالت: «عبد الوهاب هو الترزي الشاطر الذي يستطيع أن يضع قطعة من هنا وقطعة من هناك بتفاصيل صغيرة يمزجها معاً يقدم فستانا رائعا، بليغ حمدي يأتي إليه الإلهام من دون أن يبذل جهداً، ينعم الله عليه بأنغام من السماء يقدم في لحظة واحدة الفستان كاملاً». ربما لا تعرف وردة أن لعبد الوهاب رأيا قريبا مما ذكرته، فكان يقول إن بليغ كثيراً ما تأتي إليه جمل موسيقية عبقرية تطارده؛ ولكنه كثيراً ما يهدرها ولا يبذل أي جهد لتهذيبها فنيا... يقدمها للناس «بعبلها»!.
تحمل كلمات عبد الوهاب كل ما تقوله وردة في النصف الأول، لكنها في الثاني تنفي عنه أشياء رائعة لم تكن وردة بحاجة لكي تذكرها لأن إبداع بليغ حمدي لا يزال يحتل المركز الأول وبالأرقام.
هل تعلم أن أفضل عشرة ألحان لا تزال ترددها الناس من غناء أم كلثوم - أيضاً بالأرقام - تجد أن بليغ حمدي له من بينها 6 ألحان وهي «سيرة الحب»، و«بعيد عنك»، و«الحب كله»، و«ألف ليلة وليلة»، و«فات الميعاد»، و«أنساك»، وبعض هذه الألحان مر عليها أكثر من 50 عاماً، وهذا يعني أن الأرقام تحمل أيضاً شهادة على تفرد الإبداع... لو قلنا إن أسلوب عبد الوهاب يضم كثيرا من الصنعة الموسيقية وقليلا من الإلهام، بينما بليغ يتميز بكثير من الإلهام وقليل من الصنعة، فلا أتصور أننا نبتعد عن الحقيقة.
هذا الفنان الكبير مر بأسوأ حادث وتلقى أكبر اتهام بعد حادث مقتل مطربة كانت وقتها ناشئة جاءت من المملكة المغربية، إنها سميرة مليان.
شاب انتحار سميرة من شرفة منزل بليغ حمدي بحي المهندسين كثير من الأقاويل، ووصلت إلى حد اتهامه جنائيا.
السينما المصرية قدمت فيلما عن بليغ اسمه (موت سميرة) لعب دوره يوسف شعبان، أساء الفيلم كثيرا لبليغ حمدي، حتى حصل على البراءة، ومات أيضا الفيلم فلم يعد يعرض أساسا في الفضائيات.
بليغ انكسر وتحطم وبعد ثلاث سنوات سافر مرة أخرى إلى باريس بعد أن هاجمه بشراسة سرطان الكبد وعاد إلى مصر في صندوق ليحتضنه ترابها في 12 سبتمبر (أيلول) 1993.
وربما لهذا السبب قدم المخرج السوري عبد اللطيف عبد الحميد فيلمه «نسيم الروح» بطولة بسام كوسا عام 1999، رغم أنه لا يتناول حياة بليغ؛ ولكنه يستلهم الحرية في شخصية بطل الفيلم الذي يعشق بليغ حمدي والأحداث تتناول رحلة هذا العاشق من دمشق إلى القاهرة ليشارك في تشييع جنازة فنان لم يعرفه ولم يقابله لكنه من خلال ألحانه أصبح يسكن في أعماقه... كان هذا هو الفيلم الحقيقي والصادق عن بليغ. رغم أنه لا يتناول سيرته الذاتية، وكانت كل موسيقى الفيلم تنويعات على موسيقى لأشهر أغانيه مع أم كلثوم، نعم سيدة الغناء العربي لعبت دورا كبيرا في ذيوع ألحانه، فإنه - وهذا ما أثبته الزمن - لعب دورا محوريا في بقاء صوتها من خلال أغانيه في آذان جيل شباب هذا الزمن، كان رهان أم كلثوم على بليغ في حقيقة الأمر رهانا على الزمن القادم.
يبقى أن بليغ حمدي هو أسطورة الموسيقى في بلادنا بدأ حياته وهو يأمل في أن يصبح مطربا مثل عبد الحليم وانتهى به المشوار ليصبح هو أمل الموسيقى العربية وحامل أختامها وأكثر ملحن ظهر له مقلدون وأتباع وحواريون، ظلت المقدمة دائما هي التي يشغلها بليغ حمدي، كان ولا يزال، إنها النغمة الشرقية التي لا تعرف الموت، كان يعبر عنها ببساطة وتلقائية فسكنت قلوب الناس، ولا تزال تسكن قلوب كل الأجيال.



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».