حسن النعمي: الرواية السعودية اخترقت التحصينات المحافظة

يرى أن مشكلة بعض الروائيات في أنهن {مأسورات بأزمة المرأة مع الرجل}

حسن النعمي
حسن النعمي
TT

حسن النعمي: الرواية السعودية اخترقت التحصينات المحافظة

حسن النعمي
حسن النعمي

منذ ثلاثة عقود، والدكتور حسن النعمي، الأكاديمي والناقد والقاص السعودي المعروف يواصل دراسة الرواية، تاريخها وتطورها، وعلاقتها بالمجتمع. حصل النعمي على ماجستير في الأدب العربي من جامعة إنديانا الأميركية عام 1989م، والدكتوراه في «الفن القصصي» من الجامعة نفسها عام 1995م، وكان موضوع رسالته «روايات نجيب محفوظ في السينما».
ويعمل حالياً أستاذاً للسردية المعاصرة والمسرح بقسم اللغة العربية كلية الآداب جامعة الملك عبد العزيز بجدة.
أصدر ثلاث مجموعات قصصية: «زمن العشق الصاخب» 1984، و«آخر ما جاء في التأويل القروي»، 1987، و«حدَّث كثيب قال»، 1999. وله أيضاً عدد من الكتب النقدية منها «رجع البصر: قراءات في الرواية السعودية»، 2004، و«الرواية السعودية واقعها وتحولاتها» 2009، و«بعض التأويل: مقاربات في خطابات السرد»، 2013، كما قدَّم وحرَّر «خطاب السرد: الرواية النسائية السعودية»، 2007.
عن مسيرة الرواية السعودية، والتحولات التي مرّت بها، كان هذا الحوار معه:

> كيف تولَد الرواية؟ هل هي حصيلة وعي اللحظة الإبداعية، أم هي استجابة لمخاض التحولات العامة في المجتمع؟
- تجربة الرواية تجربة التقاطع مع العالم، فهي ترى العالم رؤية ناقدة، رؤية باحثة عن الأجمل حتى لو كان عبر تقديم «القبحيات». فتقديمها له ليس لذاته إنما لما ينبغي أن يكون. فإذا كان الواقع كائناً، فالرواية والفنون عامة تبحث عما ينبغي أن يكون، وهو ما يقلق الإنسان دائماً.
وولادة الرواية لا يمكن تشخيصها، فكل رواية لها ولادتها في الزمان والمكان تماماً كالبشر. لكنها أيضاً لحظة فارقة في حياة كاتبها. لحظة الكتابة لحظة نمو التجربة وفيها يتداخل الخاص بالعام في حياة الكاتب. فتتماس ذاته مع السياقات من حوله. غير أنه من الضروري معرفة أن الرواية ليست سوى وجهة نظر كاتبها. فليست نصاً يعبر عن المجتمع، ولا تعكس الواقع ولا تشوهه، ولا تصلحه. فليس من ضرورات الفن الروائي سوى إخلاص الكاتب لتجربته دون الوقوع في أسر الآيديولوجيات المسبقة.
> لماذا إذن مرت الرواية السعودية بفترات خامدة وضعيفة منذ ظهورها الأول عبر رواية «التوأمان» لعبد القدوس الأنصاري عام 1930؟
- الرواية صنعة تتغذى على روافد خارجية، تؤثر فيها، وتحتاج الرواية ومعها كل الفنون إلى الحرية التي تسمح بنمو التجارب. هذا لا يعني غياب الفنون والآداب هي تحضر لكنها تجد في طريقها مصدات تحد من تدفقها. الثقافة المحافظة لها اشتراطاتها التي توجه الفنون وفقاً لاحتياجاتها، بمعنى آخر تفرض آيديولوجية مسبقة فيما تسمح به من فنون. من هنا كل الفنون التي تنمو تحت سلطة الآيديولوجيا أيَّاً كان وصفها تعد معادية لحرية الإنسان بطريقة أو بأخرى.
ما بين رواية «التوأمان» و«بنات الرياض» مسافة من التحولات الاجتماعية الكبيرة. وهذا يفسر اختلاف مستوى الروايتين ليس من حيث المستوى الفني، بل من حيث الأفكار والجرأة والابتكار. وهذه صورة التحولات الاجتماعية، وما صاحبها من تغيرات جذرية، مست العلاقات الإنسانية في الصميم، فمن مجتمع كان يعيش حد الكفاية في كل شيء اقتصادياً واجتماعياً إلى حد الطفرة والبنى الاقتصادية والاجتماعية المتداخلة. بنظرة شمولية نجد أن رحلة الرواية هي ذاتها رحلة المجتمع، من حيث بدايتها المتواضعة - ما يشبه الحد الأدنى من شروط الفن - إلى رواية متفوقة نافست على الجوائز وحصدت ما تستحق في أكثر من مسابقة. يضاف إلى ذلك أن الرواية السعودية الآن مطلوبة من القارئ العربي ومن سوق الترجمات العالمية.

تحولات الرواية

> درستَ تاريخ الرواية السعودية وتحولاتها عبر كتاب «الرواية السعودية واقعها وتحولاتها»، ما أبرز هذه التحولات، هل هي داخلية مجتمعية أم خارجية؟
- التحولات متعددة منها السياسي وهو بطيء، ومنها الاجتماعي وهو أكثر تسارعاً، وهناك تحولات تاريخية خارجية مثل حركة الجهاد الأفغاني، وحرب الخليج الأولى والثانية. هذه الأحداث تركت آثارها على البنية الاجتماعية بشكل كبير نتيجة لما صاحبها من تغيرات، فضلاً عن استقطاب التيار الصحوي لفئات المجتمع المختلفة. وهذه التغيرات مسَّت التعليم، وحدَّت من النمو الثقافي التنويري، واحتدم الصراع في حقبة الثمانينات الميلادية بشكل غير مسبوق.
وهذه التحولات تركت ظلالها على الثيمات الروائية بشكل كبير. لكن هذا لا يعني التأثير المباشر، بل إنها تصل لذهنية الكاتب وتتفاعل مع تجربته بطريقة إبداعية.
2- نتيجة لتصاعد التغير الاجتماعي، واتساع تأثير العوامل الخارجية، إضافة لانفتاح المجتمع على الآخر بفعل دواعي السفر للدراسة أو السياحة على نحو غير مسبوق، وظهور البث الفضائي، هذه العوامل وغيرها أسهمت في إيجاد هوامش تعبيرية لم تكن متوفرة من قبل. كما تهيأ لهذه المرحلة رواد كانوا من الشجاعة الأدبية بمكان. فغازي القصيبي وتركي الحمد وعبده خال كانوا في الموعد. كتبوا روايات مختلفة المستوى الفني، لكنها حققت اختراقات اجتماعية كبيرة، إذ وسعت هوامش التعبير، ولامست القضايا ذات الحساسية الاجتماعية كالعنصرية، وهمشت فكرة الخصوصية الاجتماعية التي أسهمت في ضعف المجتمع وانكساره، وسعت لإعادة المجتمع لإنسانيته بعد أن كان قد وصل مع التيار الصحوى إلى يوتوبيا غير منطقية.
> منذ عام 2001 الذي شهد أحداث الحادي عشر من سبتمبر (أيلول) ولمدة خمس سنوات تالية أصدر السعوديون تقريباً نصف ما أنتجوه في تاريخهم منذ صدور «التوأمان». ما خصوصية هذه الفترة تحديداً؟
- الروايات التي صدرت في حقبة التسعينات مهدت هذه الطفرة الروائية، إضافة إلى تعرض المجتمع إلى الضغط نتيجة أحداث الحادي عشر من سبتمبر، وهذان العاملان جعلا التيار الديني الصحوي يتراجع خوفاً على مكاسبه، من هنا جاءت اشتغالات الرواية على المهمل والهامشي لبناء صورة ذهنية جديدة. هل الكتاب والكاتبات كانوا على وعي بهذه التحولات أم أنها ظروف المرحلة؟ في الحقيقة إن معظم من كتب ساير المرحلة، لذلك جاء الكثير من الكتابات الروائية كمية لا نوعية. لكن على مستوى التجربة حصل أمران في غاية الأهمية لمستقبل الرواية في السعودية: الأول تزايد التراكم الروائي، والثاني اتساع هوامش التعبير حيث لامست الرواية الكثير من الموضوعات ذات الحساسية الاجتماعية.
> هل كُتبت الرواية السعودية؟ من ترشح من الروائيين أن يكتب هذا العمل؟
- بالمقاييس الفنية العليا لا، ومن يكتبها ليس من هذا الجيل.
> هناك توظيف للتراث في الرواية السعودية لكن الكثير من الروايات مشدودة إلى الماضي حتى وإن حاولت الانفكاك من الماضوية أو التمرد عليها. هي لا تخاطب الحاضر ولا المستقبل. ما رأيك؟
- التوظيف جزء من جماليات الرواية وهو مستويات متعددة منه الديني والتاريخي والمعاصر للتجربة. المهم في التوظيف أن يكون ذا قيمة فنية تضاف إلى الرواية. ومن الضروري أن يكون التوظيف من أجل استشراف المستقبل. وليس مجرد استدعاء سطحي للماضي الديني والتاريخي.

الرواية والتنوير

> كنتَ تقول إن «الرواية السعودية من أجرأ الخطابات التي ناهضت أشكال التمييز والتصنيفات القبلية والمذهبية الموجودة في المجتمع». هل نجحت الرواية في أداء دور تنويري فعلاً في المجتمع؟
- نعم، يُحسَب للرواية السعودية أنها اخترقت التحصينات المحافظة ذات النزعة الاستحواذية على المجتمع، ونافست بيئة الجمود بتقديم بنية اللامثالية. فأظهرت إنسانية المجتمع واحتياجه للحياة دون وصاية مسبقة.
> ما تأثير المكان في تجربتك القصصية؟ نعلم أن عدداً من الكتاب الذين أثروا القصة ينتمون لهذه المنطقة بينهم أنت ومحمد علون وإبراهيم شحبي.
- تجربة المكان لا تخلو من صيغتين: الأولى أن يكون المكان حاضناً للأحداث. وهذا النوع من الأمكنة الروائية غالباً محايد الوجود لا تأثير له في صياغة الأحداث. والصيغة الثانية للمكان، أن يكون منتجاً للأحداث. وهنا نبحث عن جمالية المكان في القصة أو الرواية، لأن المكان بهذه الصيغة هو الذي يسهم في صناعة الحدث. فالحدث مرتبط عضوياً بحضور المكان، ولا يمكن تصور الحدث خارجه. ومن الأمثلة على ذلك رواية «ميمونة» لمحمود تراوري، وأحداثها المرتبطة بمجاورة البيت العتيق، ولو غاب المكان لغابت الرواية بالكامل. ورواية «الحفائر تتنفس» لعبد الله التعزي. ورواية «الموت يمر من هنا» لعبده خال.
وفي تجربة القصة في الجنوب نلامس تجربة المكان المنتج بشكل كبير عند محمد علوان وإبراهيم شحبي وتركي العسيري وغيرهم، لكن ليس في كل قصصهم.
وبالنسبة إلى تجربتي القصصية هناك بعض القصص، خصوصاً في المجموعتين الأولى والثانية ينطبق عليها قانون المكان المنتج.
> لديك تجربة شعرية ناضجة مع مشروع إلقاء وتسجيل صوتي يلاقي ترحيباً في وسائل التواصل، لكن لم تجمعها إلى الآن في مجموعة شعرية. متى يصدر ديوانك الأول؟
- تجربتي مع الشعر قديمة، بل أسبق من تجربتي القصصية، وكان في داخلي عالم الشعر وعالم القصة، وفي المجموعتين الأولى «زمن العشق الصاخب» والثانية «آخر ما جاء في التأويل القروي» تمازج بين الشعر والسرد بطريقة غير مقصودة. مجرد أسلوب وجدت نفسي فيه. وهذا يعتمد على القدرات الإبداعية المحركة لهذا الأسلوب. وفي مرحلة متأخرة فصلت بين اللونين. وبدأت أكتب الشعر منفصلاً عن السرد. وأحس الآن أن الشعر قد تحرَّر من السرد في تجربتي الأدبية. ومن هنا جاءت فكرة إصدار ديوان انتصاراً للشعر في داخلي، ورأيت أن يكون صوتياً للاستفادة من وسائل التواصل العصرية.

الرواية النسائية

> قدَّمت ورقة نقدية عام 2003 طرحت فيها فرضية أن الرواية النسائية تقوم على إقصاء الرجل من خلال دراسة 15 رواية نسائية. كيف يصبح الرجل عبئاً في الرواية النسائية؟
- مشكلة بعض الروائيات أنهن مأسورات بأزمة المرأة مع الرجل. فالإرث الاجتماعي يؤكد حرمان المرأة من حقها في العيش بأمان، ومن الاستفادة من حق الاختيار. من هنا ترى الروائية أنها وهبت هذه الموهبة للدفاع عن حقوق المرأة في رواياتها. والأصل في الرواية أنها نص يعبر عن وجهة نظر كاتبها في الناس والكون والحياة. فلا يحصر الكاتب نفسه في موضوع معين. وإن فعل فقد أدلج أدبه ورهنه لتفسيرات اجتماعية لا تخدم جماليات الأدب.
> ألا ترى أن الروائيات السعوديات حققن نجاحاً ملحوظاً أذكر منهن رجاء عالم وليلى الجهني ومها الفيصل ونداء أبو علي وبدرية البشر وأميمة الخميس وأخريات. ألا يكفي أن الطفرة النسائية افتتحتها فتاة هي رجاء الصانع عبر «بنات الرياض»؟
- نعم، من حيث التطور الفني لهن دور كبير وقد وصلت أسماؤهن إلى قوائم الجوائز، وفازت رجاء عالم وسيفوز غيرها قريباً. النقطة التي أجادل فيها - وقد أكون على خطأ - أن معظمهن مشغولات بالأزمة مع الرجل، مع أن في الحياة من الموضوعات ما يستحق التناول. تكريس هذه النمطية يؤثر على إنتاج الكاتبة، ويحد من قدرتها على الوصول إلى جوهر التجربة الإنسانية من إذ إنها صراع مستديم نحو الأفضل.
> لماذا ما زالت بعض النساء تكتب بأسماء مستعارة كطيف الحلاج وصبا الحرز وغيرهما؟
- الأمر لا يخلو من أمرين، إما لحساسية الأعمال التي تقدمها الكاتبة، أو هي حيلة فنية تستثير حساسية القارئ.
> ألا تلاحظ أن تجارب الروائيين والقاصين السعوديين لا تتواصل عبر الأجيال؟ تبدو كل حلقة معزولة عن سياق التجربة التي أسسها أدباء سابقون. أليس كذلك؟
- انقطاع تواصل الأجيال سمة بارزة في السرد والشعر على حد سواء، لكنه ظهر في فترة الحداثة الأدبية على نحو واضح، لاختلاف منهجية التفكير التي غيَّرت مفاهيم النخبة الأدبية، إضافة لحالة الخصام بين تيار الحداثة والتيار المحافظ التقليدي التي زادت من المباعدة بين الأجيال، إذ تبنى التيار المحافظ كل إنتاج أدبي قبل فترة الثمانينات، ودافع عنه بوصفه الأصفى والأنقى. فصار البحث - من خارج السياق الثقافي - مطلباً لجيل الثمانينات وما بعده عن روافد خارجية مختلفة. من هنا انقطعت الصلات الأدبية.
> هناك أيضاً انقطاع بين الإنتاج الإبداعي وحركة النقد التي لا تبدو مواكبة له بل إنها قد تنظر (باستعلاء) إلى ما يفيض به المشهد الأدبي من أعمال سردية؟
- مفهوم العلاقة بين الأدب والنقد مفهوم ملتبس. والعلاقة تكاملية وليست متضادة كما يشيع في الذهنية العامة. الكاتب منتج والناقد قارئ له منهجه ورؤيته. ومن هنا فليس دور الناقد المتابعة لكل ما ينشر، الناقد له منهجه ومشروعه الذي يبحث فيه عما يلبي احتياجه. وأي دور آخر للناقد يخرجه من دور الناقد إلى الصحافي المتابع.
> كيف تقرأ المشهد الثقافي السعودي؟
- المشهد الثقافي مرتبك، وسيظل كذلك، لأن أسس العمل الثقافي غائبة. موضوع لائحة الأندية الأدبية لها سنوات طوال بين الأخذ والرد. وأشعر أن الجدية غائبة. وكل اللوائح الحالية لم تنجز المطلوب في وضع آلية تحدد من هو المشتغل بالأدب والثقافة من غيره.



مهرجان «الكاثوليكي» المصري: فيلم «دخل الربيع يضحك» يحصد 8 جوائز

عدد من أعضاء لجنة التحكيم على المنصة (إدارة المهرجان)
عدد من أعضاء لجنة التحكيم على المنصة (إدارة المهرجان)
TT

مهرجان «الكاثوليكي» المصري: فيلم «دخل الربيع يضحك» يحصد 8 جوائز

عدد من أعضاء لجنة التحكيم على المنصة (إدارة المهرجان)
عدد من أعضاء لجنة التحكيم على المنصة (إدارة المهرجان)

مُنحت جوائز الدورة الـ74 من مهرجان «المركز الكاثوليكي للسينما» للأفلام ذات الطبيعة الفنية، مع منح 8 جوائز وشهادتَي تكريم لفريق عمل فيلم «دخل الربيع يضحك» الذي استحوذ على غالبية الجوائز، التي تنافست عليها 6 أفلام من إنتاجات العام الماضي هي: «فيها إيه يعني» للمخرج عمر رشدي، و«هابي بيرث داي» للمخرجة سارة جوهر، و«ضي... سيرة أهل الضي» لكريم الشناوي، بالإضافة إلى فيلمَي «6 أيام» للمخرج كريم شعبان، و«سنو وايت» للمخرجة تغريد أبو الحسن.

وخلال الحفل الذي أُقيم، الجمعة، في مقر المركز بحضور صناع غالبية الأفلام، أُعلنت الجوائز بعد عرض الأفلام الستة المتنافسة في المسابقة، وإجراء نقاشات مع عدد من صنّاعها بحضور جماهيري.

صناع «دخل الربيع يضحك» يحتفلون بالجوائز (إدارة المهرجان)

وحصل فيلم «دخل الربيع يضحك» على 8 جوائز، أبرزها: «أفضل فيلم»، بالإضافة إلى «أفضل إخراج»، و«سيناريو» لمخرجته نهى عادل، إلى جانب 3 جوائز في التمثيل هي «أفضل ممثلة» لبطلته رحاب عنان، وأفضل ممثل دور ثانٍ للفنان مختار يونس، بالإضافة إلى أفضل ممثلة دور ثانٍ للفنانة الشابة كارول العقاد.

«دخل الربيع يضحك» هو أول الأفلام الطويلة لمخرجته نهى عادل، ويروي 4 قصص قصيرة تنطلق في موسم الربيع، ويتّخذ من رباعية الشاعر الراحل صلاح جاهين «دخل الربيع يضحك لقاني حزين» عنواناً ومنطلقاً لأحداثه، ويقدِّم الفيلم 4 حكايات بين الغضب، والأحزان، والدّموع المخفيّة وسط ضحكات بطلاته الظاهرة خلال فصل الربيع، لكن مع بداية ذبول الأزهار يأتي الخريف، ليختتم القصص بشكل غير متوقع.

ترصد الحكايات قصصاً عن النساء، لتكشف عن علاقات تبدأ وردية ضاحكة مفعمة بالثقة والأمل، ومن ثَمّ تنقلب إلى معركة مفاجئة بين أطرافها، يكشف فيها كلّ طرف عن أسرار الآخر المخفية، في حين تعتمد كل قصة على التصوير داخل موقع واحد، عبر لقطات مقرّبة تكشف عن كثير مما أخفته الوجوه.

وحصد الممثل الشاب أحمد مالك جائزة «أفضل ممثل» عن دوره في فيلم «6 أيام»، وهو الفيلم الذي منحت لجنة التحكيم جائزتها الخاصة لمخرجه كريم شعبان، وتدور أحداثه حول قصة حب قوية من أيام المراهقة لشاب وفتاة، لكن الظروف تفرقهما، ويلتقي الحبيبان عبر 6 لقاءات في فترات زمنية مختلفة مستعرضاً تغير مشاعرهما ونظرتهما للحب.

وبينما حصل فيلم «ضي... سيرة أهل الضي» على جائزة «أفضل تصوير» للمصور عبد السلام موسى، نالت الطفلة ضحى رمضان جائزة «لجنة التحكيم التشجيعية» عن دورها في فيلم «هابي بيرث داي»، في حين خرج فيلما «فيها إيه يعني؟!» و«سنو وايت» من دون جوائز.

ريهام عبد الغفور وأحمد مالك بعد تسلّم الجوائز (إدارة المهرجان)

وترأست المخرجة كاملة أبو ذكري لجنة تحكيم المهرجان هذا العام التي ضمت في عضويتها كلاً من الممثلين أشرف عبد الباقي، ويسرا اللوزي، والسورية سلاف فواخرجي، بالإضافة إلى الكاتبة والمؤلفة مريم نعوم، ومدير التصوير بيشوي روزفلت، والمونتيرة منى ربيع، والموسيقار تامر كروان، ومهندس الديكور فوزي العوامري.

وكان حفل الختام قد شهد تسلّم الفنانة ريهام عبد الغفور جائزة «أفضل ممثلة» درامية عن دورها في مسلسل «ظلم المصطبة».

وبينما عدّ الناقد الفني المصري أحمد سعد الدين مهرجان «المركز الكاثوليكي للسينما» واحداً من المهرجانات النوعية التي تبحث دائماً عن أفلام تحمل قيمة فنية وإنسانية حقيقية، قال لـ«الشرق الأوسط»: إن «المهرجان لا ينشغل فقط بالجوانب التجارية أو الجماهيرية، وطبيعة اختياراته تعكس توجهاً واضحاً نحو دعم السينما الجادة التي تناقش قضايا مختلفة وتقدم رؤى إبداعية مغايرة».

المخرجة كاملة أبو ذكري وعدد من الفائزين برفقة بعض أعضاء لجنة التحكيم (إدارة المهرجان)

وأضاف أن فيلم «دخل الربيع يضحك» يمثّل نموذجاً مهماً للسينما المستقلة التي تعتمد على الفكرة والطرح المختلف أكثر من اعتمادها على الإمكانيات الإنتاجية الضخمة، وهو ما يجعله قريباً من روح المهرجان وتوجهاته، مشيراً إلى أن «قرارات لجان التحكيم بطبيعتها تختلف من مهرجان إلى آخر، إذ تعكس في النهاية رؤى وتوجهات أعضائها وخلفياتهم الفنية، وبالتالي فإن الجوائز لا تُقاس بمعيار ثابت بقدر ما تُعبِّر عن وجهة نظر فنية محددة».

وأوضح أن «طبيعة الفيلم الفائز واختلافه من حيث الأسلوب والمعالجة لعبت دوراً في ترجيح كفته»، مؤكداً أن «الأعمال التي تمتلك خصوصية فنية ورؤية واضحة تكون فرصتها أكبر في لفت انتباه لجان التحكيم، لا سيما في المهرجانات التي تضع القيمة الفنية في المقام الأول».

Your Premium trial has endedYour Premium trial has ended


حريق «بيت بابا» يعيد الجدل بشأن تأمين مواقع التصوير في مصر

الملصق الترويجي لمسلسل «بيت بابا» (الشركة المنتجة)
الملصق الترويجي لمسلسل «بيت بابا» (الشركة المنتجة)
TT

حريق «بيت بابا» يعيد الجدل بشأن تأمين مواقع التصوير في مصر

الملصق الترويجي لمسلسل «بيت بابا» (الشركة المنتجة)
الملصق الترويجي لمسلسل «بيت بابا» (الشركة المنتجة)

أعاد حريق الجزء الثاني من المسلسل الكوميدي «بيت بابا»، الذي يُصوِّر حالياً، الجدل بشأن تأمين «مواقع التصوير» في مصر، بعدما التهمت النيران ديكورات خشبية، صباح السبت، من دون حدوث أي إصابات بشرية.

ونشر الفنان عبد الرحمن حسن، أحد المشاركين في العمل، فيديو من موقع الحريق على خاصية «ستوري»، عبر حسابه على موقع «فيسبوك»، أظهر تصاعد النيران بشكل بالغ في الموقع قبل أن يُسيطر عليه سريعاً.

من جانبه، قال الفنان المصري محمد محمود، بطل مسلسل «بيت بابا»، إن ديكور منزل «أسعد»، الذي يجسد شخصيته خلال الأحداث لم يحدث به أي أضرار، موضحاً أن الحريق طال ديكور «منزل ابنته في العمل».

وأكد أنه لم يكن حاضراً في موقع التصوير في أثناء اندلاع الحريق، لكنه اطمأن على جميع العاملين في المسلسل، ولم تحدث أي إصابات بشرية، مضيفاً لـ«الشرق الأوسط» أن «النيران التهمت الديكور بسبب خارج عن الإرادة، وهو انفجار جهاز إضاءة، ربما لتعرُّضه لأحمال زائدة، لكن المطافي سيطرت على الوضع».

وكشف محمد محمود عن استكمال التصوير بشكل طبيعي في مواقع التصوير الأخرى، على أن تُشيَّد ديكورات الموقع المحترق مجدداً، ويُعاد تصوير المشاهد التي تخصه.

مسلسل «بيت بابا»، الذي عُرض الجزء الأول منه قبيل بداية موسم دراما رمضان الماضي، بطولة محمد أنور، ومحمد محمود، وانتصار، ومريم الجندي، وسامي مغاوري، وأحمد عبد الحميد، ورانيا محمود ياسين، وعبد الرحمن حسن، وغيرهم، تدور أحداثه في إطار كوميدي اجتماعي حول مشكلات وتفاصيل أسرة مصرية.

لقطة من ستوري الفنان عبد الرحمن حسن عن الحريق (فيسبوك)

الناقد الفني المصري عماد يسري، أكد أن تجنب وقوع الحرائق المتكررة في مواقع التصوير بشكل عام هي مهمة إنتاجية في المقام الأول، ولا بد من تأمين الديكورات التي تحتوي على مواد سريعة الاشتعال، واعتماد منظومة حماية صارمة ومضمونة.

وأضاف يسري لـ«الشرق الأوسط» أن «استعمال بعض المواد والخامات الرديئة، بهدف التوفير في الميزانية أحياناً، هي أحد الأسباب الرئيسية فيما يحدث»، لافتاً إلى أن مضاعفة الجهد والأموال لإعادة تشييد الديكورات بعد أي حريق، ستكون أكبر مما توفّر.

وأشار الناقد الفني إلى أن هناك تهاوناً في بناء الديكورات أحياناً، فلا بد أن يكون التصريح بشروط وضوابط، وباستخدام خامات معينة، ونظم تأمينية شديدة، والاستعانة بمتخصص في هذا الشأن، حتى لا تتكرر تلك الكوارث مرة أخرى.

من جانبها، أكدت نقابة «الممثلين»، متابعتها لحريق موقع تصوير المسلسل، المفاجئ منذ اللحظات الأولى، والاطمئنان على فريق العمل، مشيرة، في بيان صحافي، السبت، إلى أنها أجرت اتصالات مباشرة مع الجهة المنتجة، وعدد من الأبطال، وتأكدت من سلامة الجميع عقب السيطرة على الحريق، إلى جانب متابعتها جميع التفاصيل الخاصة بالحادث حتى عودة التصوير بشكل طبيعي.

وأوضحت النقابة، في بيانها، أنها تواصلت مع المشرف العام على الإنتاج، الذي أكد أن قوات الحماية المدنية تمكنت من احتواء النيران سريعاً، وأن الحادث لم يُسفر عن إصابات بشرية، في حين تعرَّضت أجزاء كبيرة من الديكور للتلف.

وقبل حريق مسلسل «بيت بابا»، شهدت مواقع تصوير لمسلسلات رمضانية أخيراً حرائق أيضاً منها «علي كلاي» الذي تعرَّض لحريق محدود في أحد المواقع بسبب إشعال «ألعاب نارية»، وسُيطر عليه سريعاً من دون خسائر، وكذلك مسلسل «إفراج»، بسبب «ماس كهربائي».

وشهدت السنوات الماضية وقائع مماثلة، من بينها حريق «ستوديو الأهرام» خلال تصوير مسلسل «المعلم»، وحريق موقع تصوير في أثناء تصوير مسلسلي «جودر»، و«الكبير أوي»، وأيضاً «ستوديو مصر»، و«الحارة الشعبية» في مدينة الإنتاج الإعلامي.


محمد الزوعري: العمل بالإعلانات أفادني في «يوم سعيد»

المخرج السعودي محمد الزوعري (الشرق الأوسط)
المخرج السعودي محمد الزوعري (الشرق الأوسط)
TT

محمد الزوعري: العمل بالإعلانات أفادني في «يوم سعيد»

المخرج السعودي محمد الزوعري (الشرق الأوسط)
المخرج السعودي محمد الزوعري (الشرق الأوسط)

أكد المخرج السعودي محمد الزوعري أن مشاركة فيلمه الأول «يوم سعيد» في مهرجان «الإسكندرية للفيلم القصير» منحته فرصة مهمة للتواصل المباشر مع الجمهور المصري، مشيراً إلى أنه تلقّى ردود فعل إيجابية للغاية حول العمل. وأضاف أن المهرجان يتمتع بمكانة مميزة، ويولي اهتماماً خاصاً بصنّاع الأفلام الشباب.

وأوضح الزوعري أنه سعى من خلال فيلمه إلى تقديم تجربة ممتعة للمشاهد، إلى جانب تصوير ملامح مدينته الرياض بكل ما تحمله من زحام وإيقاع حياة متسارع. وعدَّ نفسه محظوظاً لانتمائه إلى جيل نشأ في ظل انفتاح سينمائي أسهم في تسهيل الكثير من التحديات، لافتاً إلى أن خبرته الطويلة في إخراج الإعلانات انعكست إيجاباً على تجربته السينمائية.

وقد لفت «يوم سعيد» أنظار جمهور الإسكندرية، حيث تفاعل الحضور مع مواقفه الكوميدية، وملأت الضحكات صالة العرض، في ظل ندرة هذا النوع من الأفلام ضمن فعاليات المهرجان.

تدور أحداث الفيلم حول «سعيد»، موظف يستيقظ متأخراً عن عمله، لينطلق يومه في حالة من الارتباك ويواجه سلسلة من المواقف غير المتوقعة؛ بدءاً من تعامله مع رئيسه، مروراً بمواقف معقدة يفقد خلالها حذاءه في أثناء الصلاة في المسجد، قبل أن يعثر عليه لدى شخص آخر في مطعم، وصولاً إلى أزماته الشخصية مع زوجته التي تطالبه بالطلاق، متهمةً إياه بعدم الوفاء بوعوده.

لقطة من فيلم «يوم سعيد» (الشرق الأوسط)

وعن فكرة الفيلم، أوضح الزوعري أنه يقدم يوماً واحداً في حياة موظف يحمل اسماً لا يعكس واقعه؛ إذ يعيش في مدينة مزدحمة كـالرياض، حيث يمكن لتأخير بسيط أن يربك اليوم بأكمله في ظل إيقاع لا يقبل التباطؤ. وأضاف أنه حرص على توثيق تفاصيل المدينة بكل عناصرها؛ من الشوارع والناس، إلى المسجد والمكتب والمنزل والمطعم والسيارات والمستشفى، مقدماً إياها ككائن حي يشبه فتاة جميلة، يجعلك ازدحامها تلهث، في انعكاس لحالة الإنسان المعاصر، خصوصاً في المدن الكبرى.

عمل محمد الزوعري مخرجاً في مجال الإعلانات على مدى 9 سنوات، خاض خلالها تجارب متعددة. ويقول: «أفادتني الإعلانات كثيراً، وما كسبته من أموال وجّهته لإنتاج الفيلم؛ إذ كان كل من يقرأ السيناريو يتحمس له ويؤكد تميّزه، ثم لا يُقدم على خطوة جادة، فقررت إنتاجه بنفسي. كما أتاحت لي الإعلانات خوض تجارب متنوعة في التكنيك والإيقاع والقدرة على التأثير، فكل إعلان كان يقودني إلى تجربة جديدة».

لكن الكتابة كانت طريقه إلى السينما، كما يوضح: «الكتابة هي البوابة التي دخلتُ منها إلى السينما. وكان الصديق الكاتب السعودي عبد الله أحمد قد اطَّلع على ما أكتبه، وقال لي: لماذا تكتب كل هذه التفاصيل المرتبطة بعمل المخرج؟ فقلت له: لأنني سأصبح مخرجاً. وبالفعل، بدأت بتنفيذ إعلانات أكتبها وأخرجها، ثم اتجهت إلى الكتابة الدرامية في مسلسل (كروموسوم)، قبل أن أشق طريقي نحو السينما».

ويشير إلى مشاركة فيلم «يوم سعيد» في نحو 25 مهرجاناً حتى الآن، منذ عرضه الافتتاحي في «مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي» 2024، ثم «مهرجان أفلام السعودية»، إضافة إلى مشاركاته في مهرجانات بأميركا وألمانيا، وأخرى في العراق والكويت.

وقد حرص المخرج على رصد ردود فعل الجمهور على الفيلم، رغم اختلاف الثقافات بين الدول التي عُرض فيها، ولاحظ تفاعلاً متشابهاً مع كوميديا العمل في المواقف نفسها؛ لأن قصة الفيلم تمسُّ الإنسان في أي مكان، حين يمر بيوم يشعر فيه أنه ليس يومه، مؤكداً أن هدفه الأساسي هو تحقيق المتعة للمشاهد.

الممثل السعودي عبد الحميد العمير بأحد مشاهد الفيلم (الشرق الأوسط)

وجذب الممثل عبد الحميد العمير، بطل الفيلم، الأنظار بأدائه لشخصية «سعيد»، ليكون الفيلم بمثابة اكتشاف له وللمخرج. ويقول إن العمير زميله في العمل، وقد كتب الفيلم واضعاً إياه في ذهنه، لما رآه فيه من موهبة لافتة. كما قدَّمه في البداية في أحد الإعلانات، فاختاره المخرج علي الكلثمي من خلال ذلك الإعلان ليشارك في فيلم «مندوب الليل».

ورغم تفوق الزوعري في مجال الكوميديا، فإنه يرى أنه لا يزال في طور التجربة، وأن الرحلة طويلة. غير أن أهم ما يحرص عليه هو امتلاكه «طاقة للتجريب في أفلام مختلفة»، لذا قرَّر إخراج 3 أفلام قصيرة بأشكال درامية متنوعة، تُتيح له اختيار الأنسب حين يشرع في تنفيذ فيلمه الطويل الأول، وفق قوله، مؤكداً اهتمامه «برصد العلاقة بين الرجل والمرأة في أفلامه، وهي العلاقة التي لم تتناولها السينما السعودية بشكل كافٍ حتى الآن».

ويُبدي الزوعري سعادته بانتمائه إلى جيل ظهر في ظل انفتاح سينمائي كبير على مختلف المستويات، من حيث تعدد الإنتاجات، ودعم الأفلام، وتوفر فرص الدراسة المتخصصة، إضافة إلى المهرجانات، مما يفتح آفاقاً واسعة أمام المواهب السعودية. ويقول: «لا شك أنني محظوظ لكوني أبدأ في ظل ظروف مشجعة للمواهب الحقيقية».

كما يعرب عن إعجابه بالتطور اللافت في الإنتاج السينمائي السعودي، وظهور أعمال تحمل أصواتاً حقيقية، على غرار فيلم «آخر سهرة في طريق (ر)» للمخرج محمود الصباغ، الذي يرصد من خلاله علاقة الإنسان بالمدينة.