صعود الطبيب النفسي في الدراما السعودية... من «هزاع» إلى «حالات نادرة»

الناقد فهد اليحيا لـ«الشرق الأوسط»: الأعمال المحلية الأخيرة تتجاوز الصورة النمطية القديمة

فهد البتيري في دور الطبيب النفسي من مسلسل «حالات نادرة» («شاهد»)
فهد البتيري في دور الطبيب النفسي من مسلسل «حالات نادرة» («شاهد»)
TT

صعود الطبيب النفسي في الدراما السعودية... من «هزاع» إلى «حالات نادرة»

فهد البتيري في دور الطبيب النفسي من مسلسل «حالات نادرة» («شاهد»)
فهد البتيري في دور الطبيب النفسي من مسلسل «حالات نادرة» («شاهد»)

قبل نحو عقدين من الزمان، كانت زيارة الطبيب النفسي أمراً محرجاً في السعودية، وتتم في غالب الأحيان بالخفاء توجساً من وصمة «العيب»، بيد أن الدراما السعودية تقف اليوم أمام مشهد مغاير تماماً؛ فشخصية «الطبيب النفسي» أصبحت تتصدر أدوار البطولة، مع تكرار ظهوره في أعمال محلية حديثة ومتقاربة في رؤيتها.

وشهد العام الحالي وحده مجموعة أعمال حول ذلك، حيث قدّم الممثل خالد صقر شخصية الطبيب النفسي في مسلسل «هزاع»، وهي شخصية محورية حول رجل يتقمص دور الطبيب النفسي بشكل ساخر، بما يُظهر أن حضور الطبيب النفسي لم يعد عابراً أو لسد فراغ العمل، بل يتم تقديمه من منظور صنّاع الدراما وإدراكهم أن الصحة النفسية مساحة غنية بالأسئلة والحكايات.

وحالياً يقدم الممثل فهد البتيري في مسلسل «حالات نادرة»، الذي يُعرض على «MBC»، دور الطبيب النفسي الذي يستقبل مرضاه في العيادة ويسمع مشاكلهم ويحاول حلها من منظور نفسي علاجي، مع محاولة تقديم الطبيب النفسي بشكل جاد بعيداً عن قولبته في صورة المضطرب كما عمدت الدراما العربية لسنوات مضت، كما ابتعدت هذه الأعمال عن اختزال المرضى في الجنون والبارانويا وانفصام الشخصية.

جلسة طب نفسي من مسلسل «حالات نادرة» الذي يعرض حالياً («شاهد»)

جذور مبكرة

وبالعودة إلى الماضي، لا يزال كثير من السعوديين يتذكرون حتى الآن حلقة «الطب النفسي» من مسلسل «طاش ما طاش»، التي كتبها عبد العزيز السماعيل وجاءت بإشراف الدكتور فهد اليحيا، وقدم الممثل راشد الشمراني دور الطبيب النفسي فيها، ومثّلت محاولة جريئة لتصحيح المفاهيم المغلوطة آنذاك. تلك الحلقة الساخرة كانت من أوائل الأعمال التي ناقشت جدوى العلاج النفسي بصراحة، في وقت لم يكن المجتمع فيه مستعداً كلياً لهذا الحوار.

ولاحقاً ظهر المسلسل السعودي «يوم 42» الذي عُرض عام 2016، من تأليف فهد الأسطا وعبد المحسن الضبعان، وجسّد فيه الممثل مشعل المطيري شخصية طبيب نفسي يقود العمل إلى مناطق إنسانية معقّدة، غير أن دور الطبيب النفسي بقي محصوراً في دائرة ضيقة من المشاهدين، ولم تتحول إلى موجة أو تيار درامي إلا في السنوات الأخيرة.

الناقد والطبيب النفسي د. فهد اليحيا (الشرق الأوسط)

ابتعاد عن التنميط

يتحدث لـ«الشرق الأوسط» الدكتور فهد اليحيا، الناقد والطبيب النفسي، مبيناً أن الدراما التلفزيونية والسينمائية السعودية تميزت بتقديم الطبيب النفسي والمشكلات النفسية بشكل علمي قدر الإمكان، مبتعدةً عن الصور النمطية التي سادت في عدد من الأفلام العربية القديمة، إذ كانت الشخصية تتأرجح بين تقديم الطبيب النفسي بصورة قريبة من «المهرج» في الأعمال الكوميدية، أو في صورة مثالية مبالغ فيها. ويرى أن الطبيب النفسي، في جوهره، «مثل كل الأطباء والبشر عموماً»، ولا ينبغي وضعه في أحد هذين القالبين.

ويستعيد اليحيا تجربة شارك فيها مع صديقه الممثل راشد الشمراني عبر سيناريو مسلسل «خطوات على الجبال»، حيث كانت إحدى الشخصيات تعاني من فقدان الذاكرة. طُلب منه الاطلاع على الحالة والتأكد من دقتها، وبما أن فقدان الذاكرة حالة عصبية وليست نفسية، استعان اليحيا بأطباء في طب الأعصاب الذين أكدوا صحتها، ثم راجع العمل كاملاً بطلب من الشمراني.

وتوّقف خلال حديثه عند الحلقة القديمة من «طاش ما طاش» التي دارت حول طبيب نفسي يعود من الخارج ليمارس عمله، لكنه يُفاجأ بأن الناس يترددون على مشعوذ قريب منه، ويتركون الطب النفسي، وهذا التناقض يدفع الطبيب إلى التركيز على الجوانب الاجتماعية وتقديم النصائح العامة أكثر من الممارسة العلاجية المباشرة، في انعكاس لمرحلة اجتماعية محددة كانت العلاجات الشعبية فيها أكثر انتشاراً من الطب النفسي.

وفي مسلسل «هزاع»، يلفت اليحيا إلى فكرة تقمص حارس أمن «سيكورتي» شخصية الطبيب النفسي، والتعامل مع الحالات التي يقابلها بحس إنساني وتعاطف صادق. وهو ما قد يبدو اختزالاً لدور الطبيب النفسي، لكنه يراه ذا قيمة لأن التعاطف والتفهّم عنصر أساسي في العلاج النفسي، مستشهداً في البيت الشعري «ولا بد من شكوى إلى ذي مروءة/ يواسيك أو يسليك أو يتوجع»، وهو بيت كان أحد أساتذته يؤكد أن «فيه نصف معنى العلاج النفسي»، كما يقول اليحيا.

خالد صقر هو طبيب نفسي في مسلسل «هزاع» («شاهد»)

السينما تدخل على الخط

وهذا الحضور لا يقتصر على التلفزيون فقط، بل يمتد إلى السينما السعودية، من ذلك فيلم «المسافة صفر» (2019) للمخرج عبد العزيز الشلاحي ومن تأليف مفرج المجفل، حيث يضطر بطل الفيلم ماجد «خالد صقر» إلى الذهاب إلى الطبيب النفسي نتيجة الاضطرابات التي يمر بها. في حين قدم فيلم «بسمة» للممثلة والمخرجة فاطمة البنوي (2024)، معالجة إنسانية لحالة نفسية داخل أسرة سعودية، وجعل الاضطراب النفسي جزءاً من بنية السرد، ورغم أن الفيلم لا يركّز على شخصية الطبيب مباشرة، فإنه يضع الخوف من التشخيص والخجل من طلب المساعدة وتقلّبات العائلة أمام الأزمة في قلب الحكاية.

إلى جانب ظهور الطبيب النفسي في أفلام قصيرة شكّلت بدايات السينما السعودية، أبرزها «ست عيون عمياء» (2011) للمخرج عبد الله آل عياف، الذي يدور بالكامل حول مواجهة بين طبيب نفسي «أحمد الملا» ومريض نفسي «عبد المجيد الكناني»، مستفيداً من الحوار العلاجي بوصفه مساحة للكشف عن هشاشة الإنسان وصراعه الداخلي. وهذا الفيلم الذي لا تتجاوز مدته الربع ساعة، ورغم بساطة أدواته، فإنه محطة مبكرة في السينما السعودية سعت إلى تفكيك النظرة النمطية للعلاج النفسي، وإظهار العلاقة العلاجية بوصفها علاقة إنسانية مركّبة لا تخلو من التوتر والتساؤلات.

التعاطف واضح بقوة في شخصية الطبيب النفسي في الأعمال السعودية («شاهد»)

دراسة حديثة

وتشير دراسة حديثة نُشرت خلال العام الحالي، في المجلة الأكاديمية الأميركية «التكنولوجيا في العلوم السلوكية» إلى أن صورة المعالِج النفسي في الدراما العالمية أصبحت عاملاً مؤثراً في استعداد المشاهد لطلب المساعدة. وتُظهر الدراسة التي جاءت بعنوان «خلف الأريكة: كيف يتم تصوير الاستشارة في البرامج التلفزيونية الشعبية؟»، أن التلفزيون يقدم صورة مزدوجة للمعالج النفسي: جانب واقعي ومهني يعكس طبيعة الجلسات كما تجري في الحقيقة، وجانب آخر مبالغ فيه أو متجاوز للحدود الأخلاقية والمهنية التي تنظّم العلاقة العلاجية.

وترى الدراسة أن الأعمال التي تقدم جلسات علاجية دقيقة وتحترم خصوصية المريض والضوابط المهنية تسهم في تخفيف الوصمة المرتبطة بالذهاب إلى العلاج النفسي، بينما تؤدي النماذج المشوّهة، مثل تلك التي تحول الجلسة العلاجية إلى مساحة للتهريج أو الدراما المبالغ فيها، أو التي تُظهر المعالِج بصورة خارقة أو متورط عاطفياً، إلى ترسيخ فكرة أن المرض النفسي عيب اجتماعي أو أن العلاقة العلاجية غير آمنة.

كما تشير الدراسة إلى أن جزءاً كبيراً من الدراما العالمية يخلط بين الطبيب النفسي والاختصاصي النفسي والمعالج، بحيث تظهر هذه المهن وكأنها وظيفة واحدة. وترى أن هذا الخلط يؤثر مباشرة على الجمهور، الذي يتعامل مع كل شخصية علاجية بوصفها «طبيباً نفسياً»، وهي إشكالية تتكرر في كثير من الأعمال العربية والسعودية، حيث تُقدّم الشخصية النفسية بملامح عامة لا تعكس تخصصاً محدداً.

الطبيب النفسي... المنقذ دائماً

ورغم التطور الكبير في الدراما السعودية، فإنها ما زالت تقدّم الطبيب النفسي في صورة «المنقذ» صاحب الحلول السريعة والسحرية، وهذه الصورة، التي ورثتها الدراما العربية عموماً، لا تعبّر عن الواقع العلاجي المعقّد، لكنها تعكس حاجة درامية لتسريع الإيقاع أو حل أزمة الشخصية في مشهد واحد. وما بين حلقة «طاش ما طاش» قبل نحو 20 عاماً ومسلسل «حالات نادرة» اليوم، قطعت الدراما السعودية شوطاً طويلاً في تمثيل الصحة النفسية، فالطبيب النفسي الذي كان يُقدَّم بوصفه حالة استثنائية أو «كوميديا اجتماعية» أصبح اليوم جزءاً طبيعياً من السرد، ومحركاً رئيسياً للحكاية.


مقالات ذات صلة

ميشيل ميلاد لـ«الشرق الأوسط»: حريص على عدم تكرار نفسي فنياً

يوميات الشرق الفنان المصري ميشيل ميلاد (حسابه على فيسبوك)

ميشيل ميلاد لـ«الشرق الأوسط»: حريص على عدم تكرار نفسي فنياً

قال الممثل المصري، ميشيل ميلاد، إن ردود الفعل التي تلقاها عن مشاركته في الدراما الرمضانية، من خلال مسلسلَيْ «هِيَّ كِيمْيا» و«النُّص التاني»، أسعدته كثيراً.

أحمد عدلي (القاهرة)
يوميات الشرق الفنانة المصرية يارا السكري تطمح لتقديم شخصية «كليوباترا» (حسابها على موقع فيسبوك)

يارا السكري: أحمد العوضي وراء اكتشافي وتقديمي للفن

قالت الفنانة المصرية يارا السكري التي شاركت بدور رئيسي في المسلسل الرمضاني «علي كلاي» إنها ممتنة كثيراً للفنان أحمد العوضي الذي اكتشفها وقدمها للفن.

داليا ماهر (القاهرة)
يوميات الشرق مسلسل «Peaky Blinders» يختتم المغامرة بفيلم من بطولة كيليان مورفي (نتفليكس)

نهاية سينمائية لأسطورة آل «شيلبي»... هل يسلّم «تومي» الشعلة لابنه؟

مغامرة «Peaky Blinders» في العرض الأخير: فيلم من بطولة كيليان مورفي على «نتفليكس».

كريستين حبيب (بيروت)
يوميات الشرق حصدت ريهام إشادات نقدية وجماهيرية واسعة من خلال دورها في «حكاية نرجس» (الشركة المنتجة)

ريهام عبد الغفور تخلع عباءة التراجيديا وتتجه للكوميديا في موسم العيد

خلعت الفنانة المصرية ريهام عبد الغفور عباءة التراجيديا التي تألقت فيها خلال دراما رمضان عبر مسلسل «حكاية نرجس»، لتقدم دوراً كوميدياً في فيلم «برشامة».

أحمد عدلي (القاهرة )
يوميات الشرق الفنانة المصرية هالة صدقي (حساب هالة على فيسبوك)

هالة صدقي: نجاحي في «جعفر العمدة» كاد يوقف مسيرتي

قالت الفنانة المصرية هالة صدقي إن شخصية «الصعيدية» التي قدمتها في المسلسل الرمضاني «بيبو» ليست شريرة، إنما هي مجرد زوجة قوية.

انتصار دردير (القاهرة)

السعودية تتقدم 10 مراتب في تقرير السعادة العالمي

تحولات إيجابية شاملة شهدتها قطاعات السياحة والثقافة والترفيه والرياضة في السعودية (واس)
تحولات إيجابية شاملة شهدتها قطاعات السياحة والثقافة والترفيه والرياضة في السعودية (واس)
TT

السعودية تتقدم 10 مراتب في تقرير السعادة العالمي

تحولات إيجابية شاملة شهدتها قطاعات السياحة والثقافة والترفيه والرياضة في السعودية (واس)
تحولات إيجابية شاملة شهدتها قطاعات السياحة والثقافة والترفيه والرياضة في السعودية (واس)

حقَّقت السعودية تقدماً لافتاً في تقرير السعادة العالمي لعام 2026، إذ جاءت في المرتبة الـ22 عالمياً من بين 147 دولة، بتقدم 10 مراتب عن ترتيبها العام الماضي، وبدرجة تقييم بلغت 6.817 من 10 على مقياس تقييم الحياة.

ويصدر هذا التقرير السنوي عن مركز أبحاث الرفاهية في جامعة أكسفورد بالتعاون مع مؤسسة «غالوب» الدولية بالتزامن مع اليوم العالمي للسعادة في 20 مارس (آذار).

ويعتمد التقرير على استطلاعات رأي تشمل أكثر من 140 دولة، تقيس مستوى رضا الأفراد عن حياتهم وفق عدة عوامل رئيسية، أبرزها: الناتج المحلي الإجمالي للفرد، والدعم الاجتماعي، ومتوسط العمر الصحي المتوقع، والحرية في اتخاذ القرارات، والكرم، ومستوى مكافحة الفساد.

وتؤكد النتيجة نجاح الجهود المبذولة ضمن «رؤية السعودية 2030»، لا سيما عبر «برنامج جودة الحياة» الذي يعتمد هذا التقرير كأحد المؤشرات المرجعية له.

وتجاوزت مساهمة قطاعات جودة الحياة في الناتج المحلي الإجمالي للبلاد 20.5 مليار دولار، وجذبت ما يزيد عن 5.8 مليارات دولار في الاستثمارات غير الحكومية، كما عزَّزت الصادرات غير النفطية بأكثر من 5.6 مليارات دولار.

ويعكس التقدم المطرد في ترتيب السعودية الأثر الإيجابي للتحولات الشاملة التي شهدتها قطاعات السياحة والثقافة والترفيه والرياضة، حيث أسهمت في تعزيز أنماط الحياة الصحية بالمجتمع، وبناء منظومة متكاملة ترتكز على الإنسان وتُعزِّز رفاهيته.

وجاء ترتيب السعودية في التقرير متقدماً على عدة دول كبرى، إذ حلّت في مرتبة أعلى من الولايات المتحدة التي جاءت في المركز الـ23، وكندا الـ25، والمملكة المتحدة الـ29، فيما تصدرت فنلندا القائمة للعام التاسع على التوالي، تلتها آيسلندا والدنمارك.


«مصر للطيران» تتهم صناع «السلم والثعبان 2» بـ«الإساءة»

شركة «مصر للطيران» انتقدت أحد مشاهد فيلم «السلم والثعبان 2» (الشرق الأوسط)
شركة «مصر للطيران» انتقدت أحد مشاهد فيلم «السلم والثعبان 2» (الشرق الأوسط)
TT

«مصر للطيران» تتهم صناع «السلم والثعبان 2» بـ«الإساءة»

شركة «مصر للطيران» انتقدت أحد مشاهد فيلم «السلم والثعبان 2» (الشرق الأوسط)
شركة «مصر للطيران» انتقدت أحد مشاهد فيلم «السلم والثعبان 2» (الشرق الأوسط)

انتقدت شركة «مصر للطيران»، الناقل الوطني بمصر، مشهداً بفيلم «السلم والثعبان 2»، الذي انطلق عرضه مؤخراً عبر إحدى المنصات الإلكترونية، على خلفية ظهور بطلي العمل عمرو يوسف وأسماء جلال بملابس الشركة، في مشهد اعتبرته الشركة «غير لائق» ويمس «الصورة المشرفة المتأصلة لأطقم الركب الطائر في ذهن الجمهور»؛ بحسب بيان صدر (الاثنين).

واتهمت الشركة صناع الفيلم بـ«الإساءة لصورتها الذهنية وقيمتها المعنوية والانتقاص من مكانتها في مصر والعالم تحت دعوى الإبداع»، مؤكدة وقوفها بقوة «لحماية الحقوق المعنوية والأدبية للعاملين بالشركة ضد أي تشويه متعمد أو غير متعمد لصورتهم».

وتدور أحداث الفيلم - الذي حمل اسم «السلم والثعبان... لعب عيال» - ما بين الحب وطموحات الواقع، فيعيد طرح أسئلة الهوية والعاطفة من خلال قصة «أحمد»، الذي يقوم بدوره عمرو يوسف، المعماري المُبدع الذي يسعى لإعادة اكتشاف ذاته، و«ملك» التي تقوم بدورها أسماء جلال، رائدة الأعمال الطموحة التي تحاول الموازنة بين نجاحها المهني وحنينها العاطفي.

وشددت «مصر للطيران» على الاحتفاظ بحقها في «اتخاذ الإجراءات القانونية اللازمة حيال استخدام الزي الرسمي المعتمد لأطقم الضيافة الجوية الخاص بالشركة وعلامتها التجارية المسجلة ضمن أحداث العمل دون الحصول على موافقة مسبقة من الجهات المختصة بالشركة، بالإضافة إلى الضرر الواقع بسبب استخدامها في (مشهد مسيء وغير لائق)»، بحسب البيان.

في السياق، أعلن طيار مصري يدعى أحمد فتح الله عبر حسابه على «فيسبوك» عن تقديم بلاغ للنائب العام ضد صناع الفيلم بتهمة «الإساءة للطيران»، مؤكداً أن تحركه جاء بدافع احترامه لمهنة الطيران ولكل من يعمل بها باعتبارها «من المهن التي لا يمكن السخرية منها».

المخرج طارق العريان خلال تحضيرات التصوير (الشركة المنتجة)

وعرض الجزء الثاني من «السلم والثعبان – لعب عيال» بعد 25 عاماً من عرض الجزء الأول، وهو من بطولة عمرو يوسف وأسماء جلال وظافر العابدين، ومن إخراج طارق العريان، وحقق إيرادات كبيرة مع عرضه بالصالات في نوفمبر (تشرين الثاني) الماضي.

وعلق الناقد الفني طارق الشناوي على الأزمة قائلاً إن «هناك حالة من التربص تجاه الأعمال الفنية خلال الفترة الأخيرة، وهذا المناخ يؤثر سلباً على حرية الإبداع»، مضيفاً أن «فقدان روح الدعاية والتفاعل الطبيعي مع الفن يعني خسارة جزء مهم من مقومات الحياة الثقافية».

وأضاف أن المشهد محل الجدل لا يتجاوز كونه «إيفيه» أو نكتة درامية قد تعجب البعض وقد لا تلقى قبولاً لدى آخرين، لكنه لا يحمل أي إساءة حقيقية أو تجاوز يستدعي هذا التصعيد، مشيراً إلى أن «الأزمة الحالية تعكس مشكلة أكبر بكثير من مجرد الاعتراض على مشهد داخل فيلم».

وأكد أن الأصوات المعترضة غالباً ما تكون الأعلى، لكنها لا تعبر بالضرورة عن الرأي العام، فتضخيم ردود الفعل أصبح ظاهرة متكررة، لافتاً إلى أن «بعض المهن، ومن بينها الطيارون وأطقم الضيافة، من المفترض أن يكون لديهم قدر من تقبل روح الدعابة، خاصة في إطار الأعمال الفنية التي تقوم بالأساس على الخيال والمعالجة الدرامية».

عمرو يوسف وأسماء جلال في مشهد من الفيلم (الشركة المنتجة)

واعتبر الناقد الفني أحمد سعد الدين أن تحركات «مصر للطيران» وغضب الطيارين «أمر غير مبرر»، مؤكداً أن «الفيلم لا يحمل أي إساءة، سواء للشركة أو للطيارين على حد سواء، لأنه يقدم مشهداً في إطار كوميدي، ومُوظف درامياً داخل الأحداث».

وأضاف في تصريحات لـ«الشرق الأوسط» أن «ما يحدث من تصعيد يعكس حالة الاحتقان التي أصبحت موجودة لدى العديد من أصحاب المهن المختلفة الذين يعترضوا على ظهور نماذج سلبية أو أي مشاهد قد تكون محل تعليق على مواقع التواصل الاجتماعي»، مشيراً إلى أن «هذا الأمر يحمّل الأفلام السينمائية أكثر مما ينبغي ويجب عدم التعامل معها بهذا المنظور».

صناع الفيلم خلال العرض الخاص (الشركة المنتجة)

وأوضح أنه بالمنطق نفسه فإن العاملين بمجال الطيران كان يتوجب عليهم المطالبة بوقف عرض فيلم «مطاردة غرامية» الذي جمع بين فؤاد المهندس وشويكار في ستينات القرن الماضي وظهر خلاله البطل في وظيفة «مراقب جوي» متعدد العلاقات النسائية وتؤثر علاقته النسائية على عمله بشكل واضح يكاد يؤدي لحدوث كوارث في الحركة الجوية، لكن الواقع يشير إلى أن «الفيلم الذي قدمت أحداثه في معالجة مسرحية أيضاً يعد من كلاسيكيات السينما المصرية ومن الأفلام الكوميدية الناجحة، وصور بالفعل داخل مطار القاهرة آنذاك».


فيلم «إيجي بست» يستعيد حكاية أشهر مواقع القرصنة المصرية

أبطال الفيلم مع المخرج والمؤلف والمنتج خلال العرض الخاص (الشرق الأوسط)
أبطال الفيلم مع المخرج والمؤلف والمنتج خلال العرض الخاص (الشرق الأوسط)
TT

فيلم «إيجي بست» يستعيد حكاية أشهر مواقع القرصنة المصرية

أبطال الفيلم مع المخرج والمؤلف والمنتج خلال العرض الخاص (الشرق الأوسط)
أبطال الفيلم مع المخرج والمؤلف والمنتج خلال العرض الخاص (الشرق الأوسط)

يستعيد فيلم «إيجي بست» قصة أحد أشهر مواقع القرصنة على الأفلام -عنوان الفيلم نفسه- الذي مثّل نافذة مهمة لأجيال من الشباب لمشاهدة أحدث الأفلام والمسلسلات العربية والأجنبية مجاناً عبر الإنترنت، وقد حقق الموقع انتشاراً عربياً واسعاً، ونجح في استقطاب نحو 13.5 مليار زائر، محققاً أرباحاً تخطت 100 مليون دولار، وقد عرض نحو 2500 فيلم عربي وأجنبي، منذ تأسيسه عام 2009، وحتى إغلاقه في 2019، حسب أرقام أوردها صناع الفيلم في نهاية أحداثه.

الفيلم الذي بدأ عرضه ضمن أفلام موسم عيد الفطر يتسم بروح شبابية ويجمع اثنين من نجوم السينما الشباب، وهما: أحمد مالك وسلمى أبو ضيف، بمشاركة مطرب الراب مروان بابلو في أول أعماله ممثلاً، إلى جانب كل من ميشال ميلاد، وأحمد عبد الحميد، وأحمد الرافعي، وحنان يوسف.

وأخرج الفيلم مروان عبد المنعم في أول أعماله الطويلة، وإنتاج طارق نصر الذي عَدّ الفيلم عملاً شبابياً يعبّر عن طموحات جيل بأكمله ويناقش مرحلة محورية في تطور العصر الرقمي في مصر، مسلطاً الضوء على الصراع بين الشغف والمسؤولية في إطار إنساني يناقش الصداقة والحب، مثلما ذكر في تصريحات صحافية. وحقّق «إيجي بست» خلال أيام عيد الفطر إيرادات لافتة بلغت نحو 21 مليون جنيه (الدولار الأميركي يعادل 52.5 جنيه مصري) ليحتل المركز الثاني بعد فيلم «برشامة».

مروان بابلو وأحمد مالك وسلمى أبو ضيف على ملصق الفيلم (الشركة المنتجة)

وعبر دراما مستوحاة من وقائع حقيقية تنطلق أحداث الفيلم من زقاق صغير بحي المرج (شرق القاهرة)، حيث يجمع الشغف بالأفلام بين الصديقين «محمد شوقي» الذي يؤدي دوره أحمد مالك، وصديقه «صابر» الذي يؤديه مروان بابلو، لا يستطيع شوقي شراء تذكرتَي سينما لمشاهدة فيلم مع «أنوار» بائعة محل الملابس التي يحبها ويتطلّع إلى الزواج منها وتؤديها سلمى أبو ضيف، ويكتفي بتذكرة واحدة لها، لكنها تلقي له بالتذكرة ويحصل عليها «صابر» الذي يضع كاميرا خلسة لنسخ الفيلم.

ومن هنا تبدأ رحلتهما في عمل موقع لمشاهدة الأفلام مجاناً، معتمداً على ما يحققه من إيرادات الإعلانات، ليحقق الموقع صدى واسعاً بين الجمهور، ويبدو مثل المصباح السحري الذي يجد فيه محبو الأفلام كل ما يحلمون به، وتنهال عليهم الأموال ويتغير حالهم. وحَلّ الفنان أحمد فهمي ضيف شرف في الفيلم مؤدياً دور المنتج الذي يسعى للتعاون مع مؤسسي الموقع، في حين ترددت موسيقى شارة برنامج «نادي السينما» بما تمثله من «نوستالجيا» على خلفية بعض المشاهد لتعبّر عن تعلق كبير بالفن السابع.

وعلى الرغم من جماهيريته الواسعة لأنه أحد أهم مطربي الراب، فإن الفيلم يخلو من غناء مروان بابلو ويعتمد على غناء مطربي الراب أبيوسف، والفنان شوقي، والفنان موند، بالإضافة إلى أغنية «2 في 1» لهادي معمر وطارق الشيخ. وقد أصدر صناع الفيلم «ميني ألبوم» الذي طُرح تزامناً مع عرض العمل.

عرض مجاني

وأقام فريق العمل عرضاً مجانياً للجمهور ليلة أول أيام عيد الفطر في سينما «ميامي» بالقاهرة، حضره طاقم الفيلم، وقال المؤلف أحمد حسني لـ«الشرق الأوسط» إنهم أقاموا مسابقة عبر مواقع «السوشيال ميديا»، وقد شهد العرض نحو 800 شاب وفتاة، مؤكداً أن «مستوى تقييمات الجمهور للفيلم جيدة جداً، وأنها تجتذب جمهوراً جديداً كل يوم».

وكشف أحمد حسني عن أن فكرة الفيلم نبعت من رغبته هو والمخرج مروان عبد المنعم في تقديم فيلم عن شباب نجحوا في الإقدام على تجربة كبيرة بإمكانات محدودة، وأنهم وجدوا في «إيجي بست» تجربة مهمة، لأنهم أنفسهم تأثروا بها وشاهدوا أفلاماً كثيرة من خلالها زادت من تعلقهم بالسينما.

وأشار إلى أن الفيلم لا يروي سيرة هذا المشروع من البداية إلى النهاية، بل يختار منه ما يؤكد فكرته. وأضاف: «كان هدفي يتركز على مخاطبة من يشاهدون الأفلام بشكل غير قانوني وما يمثله ذلك من حرمانية وخسائر لصناعة السينما من خلال عمل درامي يتعرض للقرصنة، لكن بشكل غير مباشر»، مرجعاً التعاطف مع أبطاله إلى «أنهم لم يشعروا أنهم كانوا يقومون بعمل غير قانوني».

وحول تقديم مروان بابلو ممثلاً بالفيلم دون غناء، يقول حسني: «أردنا أن تكون التجربة تمثيلاً فقط، حتى لا نكسر إيهام المتفرج».

صورة جماعية لطاقم الفيلم بحضور الفنان عصام عمر الذي شارك منتجاً تنفيذياً به (الشرق الأوسط)

وعدّ الناقد طارق الشناوي فيلم «إيجي بست» عملاً عصرياً مأخوذاً من حالة عاشها شباب هذا الزمن، وقال في تصريحات لـ«الشرق الأوسط»: «لقد راهنت عليه قبل أن أشاهده من خلال أبطاله وفكرته المأخوذة من حياة دافعي التذكرة؛ إذ إن 80 في المائة من جمهور السينما هم هذا الجيل الذي كان يشاهد (إيجي بست)، وأنه تأكد بعد مشاهدة الفيلم من صحة رهانه»، لافتاً إلى أنه «من الأفلام التي تحقق تراكماً نوعياً في الإيرادات».

وتابع قائلاً: «براعة الفيلم في أنه لا يُشعر المشاهد أن هناك سيناريو مكتوباً، ولا أن هناك حبكة درامية، وإنما حالة مأخوذة من الحياة دون تدخل درامي، وقد عاش صناعه الحالة، كما عاش أبطاله هذا الإحساس في أدائهم، في فيلم لا يتورع عن تقديم لحظات ضعفهم، فلم يقدم شخصيات مثالية، بل قدم بشراً لديهم لحظات ضعف قد تكون هي مصدر قوتهم».

ولفت الشناوي إلى أن «مروان بابلو لديه تلقائية وحضور أمام الكاميرا، وهو اختيار ذكي»، مشيراً إلى أن «مالك وسلمى من أكثر الفنانين عصرية في فن (الأداء الهامس) الذي يعتمد على أقل قدر من الانفعال، وأن المخرج مروان عبد المنعم قدم تجربة ناضجة في أول أفلامه، وقد حافظ على تلقائية ممثليه»، مشيداً بـ«مشاهد المواجهة بين بابلو ومالك وسلمى».