عربي English Türkçe اردو فارسى
pdf
Logo
النسخة الورقية اقرأ النسخة المطبوعة
آخر الأخبار
استمع إلى "إيجاز" اليوم
9:17 دقيقه
يوميات الشرق

يوليو يفتح شهية الفنانين: أغنيات وألبومات بالجُملة

الفنان المصري عمرو دياب (أرشيفية)
الفنان المصري عمرو دياب (أرشيفية)
TT
TT

يوليو يفتح شهية الفنانين: أغنيات وألبومات بالجُملة

الفنان المصري عمرو دياب (أرشيفية)
الفنان المصري عمرو دياب (أرشيفية)

لم تكد أغنيات شهر يوليو تَصدُر حتى تصدرَ معظمها السباقات الموسيقية العربية. وقد تزامنَ جديد الموسيقى لهذا الشهر مع الاحتفال بعيد الأضحى، ومع المهرجانات والحفلات الصيفية. كما شهدت الساحة الموسيقية العربية زحمة ألبومات جديدة، وعودة عدد من الفنانين بعد غيابٍ عن الإنتاجات والفيديو كليبات.
- «زمن المجاملة»، عمرو دياب
هي من الفترات الأنشط في تاريخ الفنان المصري عمرو دياب، من حيث الإصدارات الموسيقية. إذ لا يمر شهر من دون أن يقدم لجمهوره أغنيتَين أو ثلاث أو حتى أكثر. مرت أشهر عدة ودياب على هذه الوتيرة من الغزارة الإنتاجية. وفي وقتٍ لا تزال أغنية الشهر الماضي «اللوك الجديد» تتصدر الاستماعات، خرج دياب بعمل جديد ينضح عنوانه بما فيه من موقف اتخذه الفنان وأعلنه غناءً: «زمن المجاملة انتهى والجاي مصلحتي... ناس مهما أعمل لها بتقل من راحتي».
الأغنية التي كتبها تامر حسين ولحنها عزيز الشافعي، سبقها ريمكس صيفي بامتياز ضم أغنيات «وزير السعادة»، و«بحبك»، و«ناس حلوة»، ولحقتها أغنية «باريس» التي صدرت منذ أيام قليلة.
- «للي»، محمد منير
عاد «الكينغ» محمد منير إلى جمهوره مع أغنية «للي»، التي لم تتأخر في احتلال المرتبة الأولى ضمن سباق الأغاني في عدد كبير من العواصم العربية. هذه الصدارة لم يعكرها السجال الحاصل بين مؤلف الأغنية أكرم حسني من جهة، والشاعر المصري عادل صابر من جهة ثانية، الذي اتهم حسني بسرقة بعض مقاطع الأغنية من أحد دواوينه الشعرية. وقد لوح صابر باللجوء إلى القضاء، مؤكداً أن مشكلته ليست مع منير بل مع حسني.
https://www.youtube.com/watch?v=pfRZomobZdQ

- «غلبان»، أصالة
استبقت الفنانة أصالة أحدث ألبوماتها «شايفة فيك» بأغنية «غلبان» التي صدرت مطلع الشهر، ولحقها الألبوم المصغر، الذي تنوعت لهجاته بين المصرية والفصحى والكردية. فللمرة الأولى خلال رحلتها الفنية، خاطبت أصالة الجمهور الكردي عبر أغنية «كفوكيم» التي مزجت بين العربية والكردية.
إلى جانب «كفوكيم» و«غلبان» التي لاقت إعجاب المستمعين العرب وحصلت على نسبة عالية من استماعاتهم، ضم الألبوم أغنيات «فرحه وبس»، و«فقدت نفسي»، و«أنا حرة». ولم تكتفِ أصالة بالألبوم، فهي ألحقَته بعمل مستقل بعد أيام على صدوره. الأغنية حملت عنوان «بالسلامة»، وقدمتها الفنانة لجمهورها بالقول إنها مليئة بالشجن وفيها الكثير من روح أغنياتها الأولى.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by Assala (@assala_official)

- «صح صح»، نانسي عجرم
فاجأت الفنانة نانسي عجرم، جمهورها العربي الواسع بتعاونٍ هو الأول من نوعه في مسيرتها الغنائية، جمعها بالدي جي العالمي «مارشميلو» الذي بدا معجباً جداً بآلة القانون الشرقية، هو المعروف بنغماته وإيقاعاته الغربية الصاخبة.
أما الفيديو كليب الذي رافق الأغنية، فقد حصد إعجابات المشاهدين، لا سيما الجيل الشاب منهم، فتخطت مشاهداته على «يوتيوب» الـ25 مليوناً.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by Nancy Ajram (@nancyajram)

- «حفلة»، نوال الزغبي
ضمن أجواء احتفالية أيضاً، أطلت الفنانة نوال الزغبي على محبيها، فقدمت لهم أغنية «حفلة». نوال التي لطالما جاهرت بوقوفها إلى جانب النساء في قضاياهن الاجتماعية والحقوقية، اختارت هذه المرة كذلك أن توجه رسالة بالصوت والصورة إلى السيدات اللواتي يعانين الإهمال والقهر والظلم في علاقاتهن العاطفية ومنازلهن الزوجية.
امتزجت الإيقاعات الراقصة التي ألفها أحمد زعيم مع كلماتٍ هادفة كتبها هاني صارو، فحولت نوال على طريقتها المعاناة إلى «حفلة»!
https://www.youtube.com/watch?v=6FlLp-lEwW8

- «نومة الظالم»، ماجد المهندس

بعد أغنية «أوكسجين» التي أصدرها الشهر الماضي، أطل الفنان ماجد المهندس بأغنية خليجية جديدة حملت عنوان «نومة الظالم». الأغنية الرومانسية التي كتب كلامها منصور الشادي ولحنها بندر سعد، سرعان ما دخلت إلى قوائم الأغاني الأكثر استماعاً.
- «اصعد للقمر»، رحمة رياض
إلى القمر تنتقل الفنانة رحمة رياض هذه المرة، محققة مع أغنيتها الجديدة نجاحاً يَعِد بأن يكون مشابهاً لذلك الذي سبقه مع أغنية «الكوكب». الأغنية العراقية التي لحنها علي صابر وكتبها حيدر الأسير، اختارت لها رحمة فيديو كليب يعتمد بث الكلمات وسط مجموعة من الرسوم المتحركة التي تجسد الفنانة العراقية الشابة بـ«لوكات» متنوعة.
https://www.youtube.com/watch?v=ddRRHgFX8mM
- «ست الكل»، وائل كفوري
من الواضح أن الأغنية الرومانسية الصيفية راقت للفنان وائل كفوري بعد تجربة «البنت القوية» التي حطمت الأرقام الصيف الماضي. وها هو يكرر التجربة مع المؤلف سليم عساف، إنما هذه المرة تحت عنوان «ست الكل». وأبعد من الكلام واللحن المميزَين، كانت إطلالة كفوري لافتة في الفيديو الذي رافق الأغنية. فهو بدا مرتاحاً جداً أمام الكاميرا في دور الرجل المغرم الذي يهتم بحبيبته، ويعد لها الطعام بيده.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by Wael Kfoury (@waelkfoury)

- «حبيتها يا ناس»، تامر حسني
كان شهر يوليو حافلاً جداً بالنسبة للفنان تامر حسني، فهو أطلق خلاله فيلماً وألبوماً جديدَين. ويخوض حسني في فيلم «بحبك» تجربة هي الأولى في مسيرته، إذ لم يقتصر دوره على بطولة العمل، بل إنه تولى الإخراج إلى جانب تأليف السيناريو والموسيقى التصويرية. وقد تميزت أغنيات الفيلم «حبيتها يا ناس»، و«هدلعني»، و«وانت بعيد».
أما الألبوم الذي حمل عنوان «عشانجي» فضم 9 أغنيات جديدة تميزت من بينها «ليه طلة» لناحية أعداد الاستماعات.
https://www.youtube.com/watch?v=yAY248_mrSE
- «زهرة من الياسمين»، إليسا
جمعت إليسا في أغنية «زهرة من الياسمين» عشقها لوطنها وللفن الرحباني. ففي تعاون هو الأول مع المنتج والمؤلف الموسيقي أسامة الرحباني، قدمت الفنانة اللبنانية إحدى أجمل أغانيها التي ألف كلامها كمال القبيسي.
سبق أن أدت إليسا الأغنية في إطلالة خاصة خلال حفل «ليلة أمل» الذي أحياه الرحباني والفنانة هبة طوجي في بيروت شهر مايو (أيار) الفائت، لكنها اختارت إطلاق الأغنية الوطنية رسمياً هذا الشهر.

- «تيجي»، هيفاء وهبي
شوقت الفنانة هيفاء وهبي جمهورها إلى عودة منتظَرة بعد غياب، فأهدت أغنية «تيجي» إلى محبيها، لا سيما منهم متابعي منصة «تيك توك»، داعية إياهم إلى تنفيذ تحدي الرقصة التي أدتها في الفيديو كليب. الأغنية التي تخطت مشاهداتها الـ16 مليوناً على «يوتيوب»، كتبها أحمد عبد النبي ولحنها غريب. وهي تأتي في السياق نفسه الذي تعتمده وهبي مؤخراً من حيث الشكل والمضمون العفويين والعصريين.
https://www.youtube.com/watch?v=Qd3xZmqcAiM
ومن العائدين هذا الشهر بعد غياب، الفنانة لطيفة التي أصدرت ألبوم «لطيفة 2022» المتنوع اللهجات بين المصرية والعراقية والتونسية. أما الفنانة مايا دياب فاحتفلت بأجواء الصيف من خلال أغنية «عيش أحلى سنين» التي رافقها فيديو كليب جرى تصويره على شاطئ البحر.
بعد «تعاليلي» التي صدرت الشهر الماضي، قدم الفنان راغب علامة أغنية جديدة حملت عنوان «استمارة 6» ورسائل كثيرة تترجم المواقف التي أطلقها علامة مؤخراً. ومن ضمن إصدارات شهر يوليو أغنية «أدرينالين» للفنان محمد حماقي، و«هي الناس» للفنان تامر عاشور، و«رفيقة قلبي» للفنان ملحم زين، و«الضيعة» للفنان نادر الأتات.

الأكثر قراءة

 
 
يوميات الشرق

علي الطيب لـ«الشرق الأوسط»: لا أراهن على حجم الأدوار

الممثل المصري علي الطيب (حسابه على فيسبوك)
الممثل المصري علي الطيب (حسابه على فيسبوك)
TT
TT

علي الطيب لـ«الشرق الأوسط»: لا أراهن على حجم الأدوار

الممثل المصري علي الطيب (حسابه على فيسبوك)
الممثل المصري علي الطيب (حسابه على فيسبوك)

قال الممثل المصري علي الطيب إن مشاركته ضيف شرف في فيلم «شكوى رقم 713317» للمخرج ياسر شفيعي لم تكن وليدة سبب واحد، بل جاءت نتيجة حالة فنية متكاملة لمسها منذ اللحظة الأولى، موضحاً أن وجود اسم كبير بحجم محمود حميدة ضمن فريق العمل شكّل دافعاً قوياً بالنسبة له، لما يمثله من خبرة وقيمة فنية، تمنح أي ممثل فرصة حقيقية للتعلم والتطور.

وأضاف علي الطيب لـ«الشرق الأوسط» أن «تعاونه المتكرر مع شركة (ريد ستار) المنتجة للعمل، الذي يعد الرابع بينهما، جعله يثق في المشروع منذ بدايته، خصوصاً لما لمسه من احترافية ورؤية واضحة في اختيارات الشركة»، مؤكداً أن هذه الثقة تُبنى عبر تجارب متراكمة.

وأوضح أن علاقته بالمخرج ياسر شفيعي تعود إلى فيلمه القصير «تدريبات قاسية لتحسين الأداء»، الذي حقق نجاحاً لافتاً وحصد جوائز عدة، وهو ما جعله متحمساً لرؤية تجربته الأولى في الفيلم الطويل من خلال «شكوى رقم 713317»، معتبراً أن هذه الخطوة تمثل نقلة نوعية في مسيرة أي مخرج.

علي الطيب (حسابه على فيسبوك)

وأوضح أن عرض الفيلم بعدة مهرجانات بعد عرضه الأول في مهرجان «القاهرة السينمائي» بنسخته الماضية، يعكس قدرة العمل على الوصول إلى جمهور متنوع، مشيراً إلى أن «تفاعل الجمهور، سواء العربي أو الأجنبي، مع تفاصيل الفيلم ومواقفه الإنسانية، هو ما يمنح صناع العمل إحساساً حقيقياً بقيمة ما يقدمونه».

وأكد علي الطيب أن السينما تظل قادرة على تجاوز الحواجز اللغوية والثقافية، وهو ما لمسه بنفسه خلال العروض الدولية، بعدما وجد أن الجمهور غير العربي يتفاعل مع القصة ويفهم أبعادها الإنسانية، معتبراً أن هذا النوع من التواصل يمثل جوهر الفن الحقيقي؛ لكون هذه المشاركات الدولية تفتح آفاقاً جديدة أمام الممثل، وتجعله أكثر وعياً بطبيعة الجمهور وتنوعه.

وحول مشاركته في الدراما الرمضانية بمسلسل «فرصة أخيرة»، وصف علي الطيب تعاونه مع المخرج أحمد عادل سلامة بالتجربة المختلفة والمليئة بالتحديات، واصفاً العمل بأنه «ورشة تمثيل كبيرة»، في ظل وجود مجموعة من الممثلين الذين يسعون جميعاً لتقديم أفضل ما لديهم.

وأضاف الطيب أن ضغط الوقت قبيل شهر رمضان، يظل من أبرز الصعوبات التي تواجه الفنانين؛ لكون التصوير يتطلب جهداً مضاعفاً لإنجاز العمل في وقت محدود، مما يضع الجميع تحت ضغط كبير.

وأوضح علي الطيب أنه يسعى دائماً إلى كسر نمطية الأدوار التي يقدمها، بعد تقديمه شخصية الضابط أكثر من مرة، مما دفعه للبحث عن تفاصيل مختلفة داخل كل دور، حتى لا يقع في فخ التكرار، معتبراً أن التحدي الحقيقي بالنسبة له هو إيجاد زاوية جديدة لكل شخصية، حتى لو بدت تقليدية في ظاهرها.

علي الملصق الترويجي لمسلسل «فرصة أخيرة» (حسابه على فيسبوك)

وأكد أن اختياراته الفنية لا تقوم على فكرة البطولة المطلقة أو الجماعية، بل على جودة المشروع نفسه، موضحاً أن السيناريو يظل العنصر الأهم بالنسبة له، إلى جانب المخرج وشركة الإنتاج، لذا قد ينجذب أحياناً للعمل مع مخرج شاب أو في بداياته، إذا لمس لديه الشغف والرؤية؛ لأن هذه العناصر تصنع الفارق الحقيقي في أي عمل فني.

وتحدث عن مشاركته في مسلسل «شاهد قبل الحذف» مع المخرج محمد أسامة، موضحاً أنه يجسد خلاله شخصية «حسن»، الشاب البسيط القادم من حي «شبرا»، الذي يعمل في «كول سنتر»، قبل أن تقوده الظروف إلى مسار مختلف تماماً، عقب تعرضه لأزمة تدفعه لتحمل مسؤوليات لم يكن مستعداً لها، وهو ما يضعه في صراعات نفسية وإنسانية معقدة.

وأضاف أن هذه النوعية من الأدوار تستهويه؛ لأنها تتيح له الغوص في تفاصيل إنسانية عميقة، بعيداً عن القوالب الجاهزة، مؤكداً أن الجمهور أصبح أكثر وعياً، ولم يعد ينجذب بسهولة إلى الشخصيات النمطية، بل يبحث عن الصدق والتفاصيل الحقيقية.

وفي سياق آخر، كشف عن خوضه تجربة الكتابة للمرة الأولى، مؤكداً أن هذه الخطوة جاءت بشكل طبيعي، بعد سنوات من التفكير وتدوين الأفكار، دون نية واضحة في البداية لتحويلها إلى أعمال فنية، لافتاً إلى أنه «بدأ يشعر برغبة حقيقية في تطوير هذه الأفكار، وتحويلها إلى مشاريع قابلة للتنفيذ، مما دفعه للتعاون مع السيناريست أحمد السجيني في مشروع فيلم جديد».

مع مخرج الفيلم وبطليه محمود حميدة وشيرين (حسابه على فيسبوك)

واعتبر أن هذه التجربة تمثل تحدياً جديداً بالنسبة له، لأنها تضعه في موقع مختلف تماماً عن التمثيل، حيث يتعامل مع البناء الدرامي من زاوية أوسع، تشمل الفكرة والشخصيات والتفاصيل، مؤكداً أن الكتابة تحتاج إلى صبر ورؤية عميقة، وهو ما يسعى لتطويره خلال هذه المرحلة.

وأوضح أن دخوله مجال الكتابة لا يعني الابتعاد عن التمثيل، بل يضيف إلى أدواته كونه فناناً، ويمنحه فهماً أعمق للشخصيات التي يجسدها، مؤكداً أن هذه التجربة ستنعكس بشكل إيجابي على اختياراته المستقبلية.

مواضيع
دراما مصر
يوميات الشرق

غابي حويك يعود إلى الشانسونييه: الضحكة حاجة في زمن الأزمات

تُعرض المسرحية في «فيللا في» مساء كلّ جمعة بمنطقة برمانا (صور غابي حويك)
تُعرض المسرحية في «فيللا في» مساء كلّ جمعة بمنطقة برمانا (صور غابي حويك)
TT
TT

غابي حويك يعود إلى الشانسونييه: الضحكة حاجة في زمن الأزمات

تُعرض المسرحية في «فيللا في» مساء كلّ جمعة بمنطقة برمانا (صور غابي حويك)
تُعرض المسرحية في «فيللا في» مساء كلّ جمعة بمنطقة برمانا (صور غابي حويك)

«نحتاج إلى الابتسامة والضحكة في لبنان أكثر من أي وقت مضى»، بهذه العبارة يستهلّ الممثل الكوميدي غابي حويك حديثه لـ«الشرق الأوسط»، معلناً عن مسرحيته الجديدة «غابي حويك كوميدي شو 2026».

ومن خلال هذا العمل، يعود إلى خشبة الشانسونييه الهزلي الساخر، بعد غياب امتد لأكثر من 5 سنوات. ففي عام 2020، تعرَّض لوعكة بعدما أُصيب بورم حميد في الرأس؛ ممّا تسبَّب في مضاعفات أجبرته على التوقّف عن العمل مدةً طويلة.

غابي حويك يعود بعد غياب إلى خشبة الشانسونييه (صور الممثل)

واليوم، يعود بزخم كبير بعد استعادة صحته بالكامل، ليقدّم عرضه الجديد على خشبة مسرح «فيللا في» في برمانا، مساء كلّ جمعة، على أن ينتقل لاحقاً إلى عدد من المهرجانات والحفلات الموسمية خلال الصيف.

ويوضح أن إضافة «عام 2026» إلى عنوان المسرحية جاءت لتأكيد انطلاقته الجديدة بعد الغياب. ويقول: «استعنت بفريق من المواهب الكوميدية الشابة واللافتة؛ لأنّ غالبية أعضاء فريقي السابق مرتبطون بأعمال أخرى تحول دون مشاركتهم معي. ومع ريتا غصن وأنطوني فاخوري نشكّل فريقاً منسجماً وخفيف الظلّ».

وعن الصفات التي يبحث عنها في الممثل الذي يشاركه الخشبة، يوضح: «خفّة الظلّ عنصر أساسي في الممثل الكوميدي؛ لأنها تساعده على كسر الحواجز سريعاً مع الجمهور. هذه الموهبة (لا تُكتسب بسهولة)، بل هي جزء من شخصية الإنسان. يجب أن يشعر الجمهور بألفة فورية مع الممثل، فتولد بينهما كيمياء خاصة تختصر الوقت والمسافات». ويشير إلى أنّ العثور على هذه المواهب يتطلَّب منه بحثاً طويلاً ودقيقاً، لكنه نجح في تسليط الضوء على أسماء جديدة تستحقّ الفرصة.

ويمتدّ العرض نحو ساعتين، ويتناول موضوعات مستوحاة من الواقع اللبناني الراهن. ويشير حويك إلى أنّ اختيار موضوعات مناسبة في ظلّ تراجع عروض الشانسونييه لم يكن مهمّة سهلة، مضيفاً: «غالبية الأفكار تنبع من يومياتنا، ومن المشهدين الفنّي والسياسي اللذين يطبعان حياتنا. كما أن وجود ريتا وأنطوني أتاح توسيع مساحة التقليد والمشاهد الكوميدية».

مشهد من مسرحية «غابي حويك كوميدي شو 2026» (صور الممثل)

ويكشف عن أنّ ريتا غصن ستقدّم فقرة تُقلّد فيها الفنانة هيفاء وهبي، فيما يؤدّي أنطوني فاخوري شخصيات فنّية أخرى. وتتحوّل ريتا في أحد المَشاهد إلى نجل الفنان فضل شاكر، ضمن اسكتش كوميدي يدور في أجواء مخيم عين الحلوة، حيث عاش الأخير مدّة طويلة.

وعن التحدّيات التي رافقت عودته بعد انقطاع طويل، يقول: «لم يكن من السهل العودة إلى أجواء الشانسونييه بعد كلّ هذه السنوات. صحيح أنني شاركت ضيفَ شرف في بعض العروض، لكن ذلك لم يكن كافياً. كما أن ابتعادي عن شاشات التلفزيون والإطلالات الإذاعية طيلة هذه المدّة ترك أثره عليّ، وجعل أي ظهور إعلامي جديد تحدّياً بالنسبة إليّ».

ويؤكد حويك أنه خلال أزمته الصحية لم يفقد الأمل يوماً، مضيفاً: «في الأزمات علينا التمسُّك بالأمل والإيمان كي نتجاوزها بعيداً عن السلبية».

وعن المقارنة بين مسرح الشانسونييه الذي تراجع حضوره أخيراً، و«ستاند أب كوميدي» الذي يشهد انتشاراً واسعاً، يقول: «لا أعتقد أنّ أي نوع كوميدي يمكن أن يحلّ مكان الشانسونييه. لقد جرّبتُ النوعين، ووجدتُ أنّ للشانسونييه نكهته الخاصة. ومع تراجع هذا النوع من العروض، شعرتُ بأنّ هناك مساحة كبيرة لأفكار جديدة في عملي الحالي».

ومن بين الفقرات التي يتضمّنها العرض، يُخصّص حويك اسكتشاً تكريمياً للفنان الراحل ملحم بركات، ويقول: «أستحضره على المسرح وكأنه يأخذ استراحة قصيرة؛ لأنه كان يحب هذا النوع من المسرح».

كما تتناول المسرحية موضوعات مرتبطة بظواهر مُعاصرة، مثل تطبيق «تيك توك»، وظاهرة «اللايف كوتش» المُنتشرة أخيراً، إلى جانب ملفات سياسية واجتماعية وفنّية راهنة. كذلك تتضمَّن مَشاهد ساخرة تجمع بين مايك فغالي والوزير اللبناني السابق جبران باسيل ضمن حوار كوميدي ساخر.

استعان بمواهب جديدة من بينها ريتا غصن (صور غابي حويك)

أما غابي حويك، فيطلّ خلال العرض عبر تقليد مجموعة من الشخصيات المعروفة، من بينها جبران باسيل ومورغان أورتيغاس. ويوضح في هذا السياق: «أقدّم مورغان أورتيغاس عروساً تسأل عن عريسها أنطوان الصحناوي، وما إذا كان ابن بيت ويملك منزلاً، وغيرها من المواصفات التقليدية التي تُطلب في العريس اللبناني. وفي النهاية نحتفل لها بزفّة لبنانية بمناسبة زواجها المرتقب منه».

ويشير إلى أنه خلال ابتعاده القسري عن الساحة الفنّية، حرص على متابعة العروض المسرحية، مضيفاً: «كنتُ أظنُ أنّ موجة الـ(ستاند أب كوميدي) ستقضي تدريجياً على مسرح الشانسونييه، لكنني اكتشفت أن الواقع مختلف تماماً».

مواضيع
ممثلين بيروت المسرح لبنان
يوميات الشرق

فرنسيس الأسيزي بين الأمس واليوم... روسيليني واستحالة البراءة الحديثة

كأنّ فرنسيس يمشي خارج زمننا تماماً (IMDb)
كأنّ فرنسيس يمشي خارج زمننا تماماً (IMDb)
TT
TT

فرنسيس الأسيزي بين الأمس واليوم... روسيليني واستحالة البراءة الحديثة

كأنّ فرنسيس يمشي خارج زمننا تماماً (IMDb)
كأنّ فرنسيس يمشي خارج زمننا تماماً (IMDb)

800 عام على ولادة القديس الإيطالي فرنسيس الأسيزي تبدو كأنها زمنٌ يكفي كي يتحوّل إنسان إلى أسطورة أو صورة دينية مُعلّقة على جدار كنيسة. وإنما العودة إلى فيلم «فرانشيسكو، ملاك الله» للمخرج روبرتو روسيليني ضمن أسبوع احتفالي نظّمته سينما «متروبوليس» في بيروت، تُعيد النظر في الطريقة التي يمكن للسينما أن تقترب فيها من القداسة من دون أن تغرق في التبجيل أو تُحوّل الشخصية إلى رمز جامد خارج الحياة.

فيلم هادئ عن عالم فَقَد هدوءه (IMDb)

كان روسيليني (1906 - 1977) من أبرز الأصوات التي صنعت الواقعية الإيطالية الجديدة بعد الحرب العالمية الثانية، حين خرجت السينما من الاستوديوهات إلى الشوارع والوجوه المُتعَبة ويوميات الناس البسطاء. اهتمّت هذه السينما بالفقر والانكسار والجروح الإنسانية، مُستخدمةً مواقع تصوير غير مُصطَنعة وممثلين خارج نجومية الشاشة أحياناً، في محاولة لالتقاط الحقيقة كما هي. بين أبناء هذه الحركة، بدا روسيليني الأكثر ميلاً إلى تحويل الواقعية من موقف اجتماعي فقط إلى بحث أخلاقي وروحي في معنى الإنسان بعد الخراب.

الفيلم الذي أُنجز عام 1950، وعُرض ضمن مجموعة أفلام تناولت القديس فرنسيس، لا يُشبه الأعمال الدينية المألوفة التي اعتادت صناعة البطولات الروحية عبر الموسيقى المُتصاعدة والانفعالات الثقيلة والوعظ المباشر. روسيليني اقترب من الشخصية بطريقة تكاد تكون مُعاكسة تماماً لفكرة السيرة السينمائية. التقط شذرات من حياة جماعة صغيرة تمشي في الحقول وتضحك أحياناً وتجوع أحياناً أخرى، وتحاول أن تعيش الفقر على أنه خيار روحي وليس عقاباً. لم يصنع دراما عن رجل غيَّر العالم.

8 قرون مرَّت ولا يزال العالم يبحث عن السلام نفسه (IMDb)

يبدو الفيلم كأنه يرفض الإغواء منذ مَشاهده الأولى. الحبكة لا تجعل المُشاهد أسير الانفعال العاطفي. فالإيقاع بطيء إلى حدّ يكاد يستنزف صبر المُتفرّج المُعاصر. جمالها في أنها لا تُظهر فرنسيس بطلاً مركزياً يبتلع الشاشة. يذوب وسط الرهبان الآخرين، كأنّ روسيليني أراد إسقاط فكرة البطل لمصلحة روح جماعية تقوم على البساطة والطاعة والفرح الداخلي.

الفيلم مختلف وقاسٍ. اختلافه في محاولته تحرير السينما الروحية من المَسْرحة الدينية الرائجة. وقسوته أنّ هذا التحرير يجعل الفيلم اليوم يبدو خارج الزمن، أو على الأقلّ خارج الحساسية البصرية والنفسية للمُشاهد المُعاصر.

المتفرّج الحالي ابن عالم مختلف تماماً. عالم قائم على السرعة والتحليل النفسي والتناقضات الحادّة داخل الشخصيات. اعتادت السينما الحديثة الحَفْر في العنف الداخلي والرغبات المكبوتة والتمزُّق الإنساني. أمّا روسيليني، فيتعمَّد الابتعاد عن هذه المناطق. شخصياته شفَّافة إلى حدّ كبير، تكاد تتحرَّك بخفّة روحية منفصلة عن ثقل الجسد وأسئلته. لهذا يشعر كثيرون اليوم بأنّ الفيلم جميل بصرياً لكنه بعيد عاطفياً. كأنّ المتفرّج يكتفي بمشاهدة حياة لا يستطيع لمسها.

القداسة عند روسيليني تتحرَّك في مساحة البراءة أكثر مما تتحرَّك في مساحات الصراع. الرهبان يضحكون كثيراً ويتقبّلون الإهانة من دون غضب، ويتعاملون مع العالم بخفّة طفولية. هذه النظرة كانت تحمل بعد الحرب العالمية الثانية معنى أخلاقياً عميقاً. أوروبا المُثقَلة بالجراح كانت تبحث عن نقاء ما وطريقة للتخفُّف من العنف الذي التهم القارة. لذلك بدا فرنسيس في سينما روسيليني أشبه باقتراح أخلاقي لاستعادة الإنسان.

القداسة عند روسيليني تُشبه البساطة أكثر من المعجزة (IMDb)

اليوم، بعد عقود طويلة من الحروب والانهيارات النفسية والاغتراب الحديث، لم يعد هذا الصفاء يُقنِع بسهولة. المُشاهد الحالي يريد رؤية الجرح وليس صورته المُصفَّاة فقط. يريد الاقتراب من تناقضات الإنسان وانكساراته، وليس من روحه بعدما بلغت السلام. بذلك تتشكَّل المسافة التي يخلقها الفيلم مع جزء من جمهوره المُعاصر. إنه عمل يُحتَرم أكثر مما يمكن الشعور به عاطفياً.

ومع ذلك، يبقى له أثر خاص يتجاوز بروده الظاهري، خصوصاً حين يُعرض في بيروت الآن. فاختيار إعادة هذه الأعمال إلى الشاشة في لحظة لم يتعافَ فيها لبنان من الحرب، يحمل معنى يتعدَّى الاحتفاء السينمائي.

في كلمتها الافتتاحية، تحدَّثت مديرة «متروبوليس»، هانيا مروّة، عن الرغبة في استعادة فكرة السلام في أيام لا تزال مشبَّعة بالخوف والمجهول. بدا كأنّ المدينة المُتعَبة من صُور الموت والقلق تحاول أن تسترجع قدرتها على التأمُّل ولو عبر فيلم أبيض وأسود عن رجل اختار الفقر والسكينة قبل 8 قرون.

قد لا يندمج المُشاهد المُعاصر بالكامل مع عالم روسيليني الزاهد والمُتحرّر من الإبهار. وقد يشعر بأنّ العمل ينتمي إلى زمن آخر. وإنما إعادة عرضه اليوم تستدعي التمهُّل أمام علاقتنا نحن بفكرة السلام. كأنّ الفيلم يكشف من دون أن يقصد عن حجم التحوّل الذي أصاب الإنسان الحديث. لم نعد نعرف كيف ننظر طويلاً إلى البساطة ولا كيف نمنح البطء وقته، ولا كيف نُصدّق أنّ الخفّة قد تكون موقفاً أخلاقياً في وجه عالم يزداد عنفاً يوماً بعد يوم.

مواضيع
تاريخ سينما بيروت إيطاليا لبنان