هل يطيح بروفسور بريطاني بفرويد أخيراً؟

«العقل مسطح» يفند الأفكار الثابتة حول اللاوعي والشخصية والرغبات

سيغموند فرويد
سيغموند فرويد
TT

هل يطيح بروفسور بريطاني بفرويد أخيراً؟

سيغموند فرويد
سيغموند فرويد

نادرة كما الألماس تلك الكتب التي تصنع فالقاً بين ما قبلها وما بعدها، وتطلق ثورة مفاهيم تعيد تشكيل منظومة تفكيرنا الكلية حول العالم، أو ما يسمى بالإنجليزية «البردايم». «العقل مسطح» (The Mind is Flat)، الصادر حديثاً لنِك تشاتر، البروفسور بجامعة ووريك البريطانية، لا شك سيذهب في تاريخ المعرفة البشرية كفاصل شاهق ينقلنا من تراكم أوهام فكرية ارتكنا إليها عشرات السنين عن ماهية الذات والوعي واللاوعي والشخصية والرغبات والمخاوف، إلى البرودة القاسية لتصور جديد عن العقل البشري بوصفه مشروع ارتجال مستمر، يعتمد على خبراته السابقة ونتفٍ من الواقع ليعيد بناء تصوره عن العالم حوله.
ستُصيب رصاصات «العقل مسطحاً» القارئ بصدمات تتطلب كثيراً من التماسك لقبول ما يخالف ما ألفه وأنِس إليه، لكنه يشكل فوق ذلك ضربة قاصمة لصناعة كاملة من تجارة السيكولوجيا والتحليل النفسي، انطلقت مع النمساوي سيغموند فرويد (1856 - 1939)، ورفيقه كارل يونغ (1875 - 1961)، وأصبحت مع مرور الأيام كما بقرة مقدسة ذهبية تحصد ملايين الدولارات سنوياً من الباحثين عن ذواتهم أو المتعبين من مسارات حياتهم، ويريدون فهماً أفضل لها، وأتباع مشعوذي قراءة الشخصية، واستقراء اللاوعي الكامن وراء سلوكيات البشر.
ينطلق تشاتر في حربه الشعواء ضد الأوهام المتراكمة من معطيات علمية حديثة، وتجارب مخبرية، تكشف عن طبيعة إدراك الإنسان للعالم حوله. وكثير من هذه المعطيات لم تكن لتتوفر لفرويد وأتباعه، حيث إن جلها مدين للتقدم التكنولوجي الهائل الذي تحقق في العقود القليلة الأخيرة، والتقاطعات المفعمة بالوعود، جراء تلاقي علوم تفرقت في وقت ما، وانعزلت داخل أبراج عاجية متباعدة: الطب والفسيولوجيا والسلوك البشري والإنثروبولوجيا والكيمياء والفيزياء وتطبيقات الذكاء الاصطناعي وأساليب الإدارة المعاصرة، بل والتاريخ.
يُستهل«العقل مسطحاً» بتقديم مرافعة لا بد منها، عن محدودية الإدراك البشري من خلال البصر، تظهر أننا بالفعل لا ندرك إلا أقل القليل مما نراه حولنا، وأن الدماغ كما البصر يُنشِئ من فتات ذلك الإدراك صوراً متخيلة توهم بثراء الإحساس، لكنها دائماً ضحية انحيازات وأوهام بصرية وشعورية متراكبة.
ويطيح المؤلف بعدها بالمشاعر البشرية التي ليست بأفضل حال من الإدراك الموهوم، فهي لا تأتي من شغاف القلب، أو حتى من ثقب أسود سماه الفرويديون «اللاوعي»، بل هي خلاصة لتشابك عمل كيميائيات معقدة من مختلف أعضاء الجسم، في إطار مجموعة ظروف تقاطعت لدى زمان ومكان محددين.
ويرى أن الدماغ غير قادر أبداً على إدارة أكثر من موضوع واحد في الوقت ذاته، ولذا فإن الذين يدعون استلهامهم فكرتهم العبقرية هذه أو تلك، بينما كانوا يلعبون التنس مثلاً، ما هم إلا واهمون.
كما ينسف أيضاً مفهومنا التاريخي عن الذاكرة، بوصفها استعادة لمعلومات مخزنة في مكان ما من الدماغ، فيقول إنها مجرد إعادة بناء، فيها كثير ارتجال وانحياز مرتبطان باللحظة الحالية لخبرة سبق أن أدركها الدماغ في طريقه يوماً ما، وهي خبرات أسلف في وصف توهمها وخضوعها لعيوب الإدراك.
المترتبات على هذه الخلاصات العلمية مثيرة للجدل، إذ يرى تشاتر أن مواقفنا السياسية مثلاً، وما نتبناه من عقائد، ليست ببنية ثابتة في العقل البشري بقدر ما هي ميل للتصرف بطريقة معينة بناء على خبرات متراكمة سابقة، لكنها تبقى مع ذلك مشوبة بأوهام الإدراك، وبالقدرة على القفز المرن بين المتناقضات، بحسب متطلبات الموقف اللحظي، وربما دون الإحساس بالخروج عن تكوين ثابت، ليمنحنا ذلك وهماً لذيذاً بأن لدينا شخصية متمايزة، ونعيش قصة حياة ذات معنى. ومع ذلك، فإنه يعترف بأن الدماغ حتى لو ابتدع موقفه لحظياً، فهو يستفيد من خبرات سابقة وإحساسات وقرارات مر بها، ويأخذها بعين الاعتبار بينما هو يُنشئ صوره المستحدثة عن الواقع، كنوع من «تراث» عمومي يوجه الإدراك، ويقدم له فضاءات ممكنة، لكنه ليس حاكماً مطلقاً على الإدراك اللحظي، ويبقى للدماغ في ذلك حرية غير محدودة لارتجال الجديد، والسير عبر طرق لم يسلكها من قبل.
واللغة، وفق تشاتر، تلعب دوراً فائقاً في منظومة الخداع تلك التي يتولاها الدماغ، وتسمح طريقة استخدامها بالتلاعب بمواقفنا ووجهات نظرنا، سلباً أو إيجاباً، وهو يورد تجارب استخدمت ألفاظاً معينة في ترتيبات متباينة، لتحصل من الجمهور - عينة التجربة - على اختيارات شديدة التناقض للمسألة ذاتها، جراء تغير ترتيب الكلمات فحسب.
ويتجنب «العقل مسطحاً» الخوض في جدلية تأثير الجينات البشرية الموروثة في تشكيل معالم تميزٍ بشأن طريقة تعامل الدماغ مع المعطيات الواردة إليه، رغم أن مصادر علمية كثيرة تشير إلى تلوينات موروثة معينة على ذلك السطح الأجرد، المسمى الدماغ، قبل شروعه في الارتجال ومراكمة التجارب، أقله بالنسبة لبعض الميول السلوكية، كالرغبة بالانعزال عن الآخرين، أو الاستعداد للإصابة بأمراض عقلية معينة عند توفر ظروف موضوعية.
وهكذا، ينتهي بنا تشاتر إلى صحراء قطبية تجعل مما اعتدنا على وصفه من اعتقادات أو مشاعر أو رغبات دفينة أو آراء مجرد أشكال خداع معجون بالوهم يمارسه الدماغ. وهو في ذلك قد يستعيد ما قاله ديفيد هيوم يوماً، من أنه «نظر في العقل، فلم يجد فيه هناك ما يمكن وصفه بهناك».
ولعل ما يثير الهلع أن طبيعة تسطح العقل البشري، كما يصفه تشاتر، تترافق في أزمنتنا الراهنة مع تقدم غير مسبوق لتطور تقنيات الذكاء الاصطناعي، لناحية صياغة الأوهام وتصورات الشعور والوقائع الافتراضية، الأمر الذي يترك الباب مشرعاً على مصراعيه لمن يتملك أدوات صنع الرأي العام، بتشكيل تصور معين عن «الحقيقة»، يؤمن به الملايين ويحكم سلوكهم السياسي والاجتماعي، دون أن تكون له أي علاقة فعلية بالحقيقة.
ومع صرامة الموقف الكلي الذي يطرحه «العقل مسطحاً»، والذي قد يدفع كثيرين ربما لوصمه بالتطرف النظري أو الذهاب بالأمور إلى أقصاها عند صياغة استنتاجاته، فإنه من الصعب المجادلة مع قوة الخيوط المفردة التي صاغ منها تشاتر صواعقه الفكرية تلك، فالخلاصات العلمية التي بنى عليها تجد لها صدى فعلياً في تجاربنا اليومية، حتى لا تكاد تدهش بها عند قراءتها منعزلة، لكن عند اصطفافها مع بقية الخلاصات الأخرى في نسيج واحد، تنجبُ صورة متكاملة مثيرة للصدمة.
ولعل مما يحسب لـ«العقل مسطحاً» أسلوب صياغته المتدفق الذي يجعل قراءته أشبه بعبور رواية تشويق تتحرق معها لمعرفة الحدث التالي، عوضاً عن الأسلوب الجاف الذي تنتهي إليه معظم النصوص الأكاديمية، لا سيما في مجالات تطبيقات العلوم الحديثة.
ولا بد أن البروفسور تشاتر استفاد من «خبراته السابقة» في تدريس السلوكيات البشرية للمديرين التنفيذيين، وهم المعنيون أساساً بالعملي والمباشر والملموس، عوضاً عن النظري الذي يغرق بالتفاصيل.
بعد «العقل مسطح»، ربما سيقال إن فرويد قُتل فعلياً على يد بروفسور بريطاني عام 2018، لا كما كان يُعتقد دائماً بأنه رحل عن عالمنا عام 1939.



محسن ربيعي: «أريد فقط أن أتحدث إلى أمي» يعكس تجارب حقيقية

حاول المخرج رصد المخاوف على الأهل من خلال فيلمه الجديد (الشركة المنتجة)
حاول المخرج رصد المخاوف على الأهل من خلال فيلمه الجديد (الشركة المنتجة)
TT

محسن ربيعي: «أريد فقط أن أتحدث إلى أمي» يعكس تجارب حقيقية

حاول المخرج رصد المخاوف على الأهل من خلال فيلمه الجديد (الشركة المنتجة)
حاول المخرج رصد المخاوف على الأهل من خلال فيلمه الجديد (الشركة المنتجة)

قال المخرج الإيراني محسن ربيعي إن فيلمه «أريد فقط أن أتحدث إلى أمي» وُلد من تجربة شخصية عاشها حين عجز عن التواصل مع والديه في إيران بسبب الحرب، وانقطاع الإنترنت، قبل أن يجد في قلق الممثلة الإيرانية ريحانة بارسا على والدتها مدخلاً إلى حكاية تتقاطع مع معاناة كثير من الإيرانيين المقيمين خارج بلادهم.

وأضاف ربيعي في حوار مع «الشرق الأوسط» عبر «زووم» أن الفيلم تشكل من مشاعر عاشها فريق العمل بالفعل، موضحاً أن بكاء بطلته وخوفها وعجزها عن الوصول إلى أمها كانت تجارب حقيقية صاحبت صناعة العمل، وهو ما جعله يرى الفيلم في مساحة بين الروائي والوثائقي، إذ تستند حكايته إلى واقع لم يكن منفصلاً عما يعيشه صنّاعه خارج أوقات التصوير.

وتدور أحداث فيلم «أريد فقط أن أتحدث إلى أمي» حول ممثلة إيرانية تعيش في إسطنبول، وتتجه إلى لقاء عمل قد يغيّر مسيرتها المهنية، قبل أن ينقلب يومها مع تعذر الاتصال بوالدتها التي تعيش وحدها في طهران، في ظل الحرب، والقيود على الإنترنت، وظلت تتنقل في المدينة وتتواصل مع أصدقاء ومعارف، بحثاً عن خبر يطمئنها، لكن تكرار المحاولات دون إجابة يضاعف خوفها، ويجعل الاطمئنان على أمها شاغلها الوحيد.

جمع الخوف على الأهل بين المخرج وبطلة فيلمه (الشركة المنتجة)

ويشهد الفيلم، وهو إنتاج إيراني - تركي مشترك، عرضه العالمي الأول ضمن الدورة الثلاثين لمهرجان «تالين للأفلام الليلية السوداء» في إستونيا، وهو من كتابة وإخراج محسن ربيعي، وبطولة ريحانة بارسا.

واستعاد ربيعي الظروف التي قادته إلى الفكرة، فوالداه المسنان يعيشان في إيران، ويحتاجان أحياناً إلى أدوية يشتريها من إسطنبول، ويرسلها إليهما، ولذلك يمثل التواصل معهما جزءاً أساسياً من متابعته لحياتهما، واحتياجاتهما الصحية، لكن انقطاع الإنترنت خلال الحرب حرمه من هذه الصلة، وجعله يواجه قلقاً وجد صداه لدى إيرانيين آخرين يعيشون في تركيا، وبلدان مختلفة.

وأوضح أن مشروعه مع بارسا بدأ على نحو مختلف، إذ التقيا في إسطنبول قبل الحرب، وكانا يستعدان للعمل على سيناريو آخر، قبل أن تفرض الأحداث مساراً جديداً، وخلال مناقشاتهما وجدها تبكي بسبب عجزها عن التواصل مع والدتها، فاختطفته قوة هذه اللحظة، وما تحمله من خوف لا يحتاج إلى شرح، وبدأ يفكر في بناء فيلم ينطلق من تجربتها، ويتسع لما يعيشه آخرون بعيداً عن أسرهم، وفق قوله.

وأشار إلى أن «العلاقة الوثيقة بين بارسا ووالدتها منحت الفكرة ثقلاً إضافياً، لكون أمها تمثل الشخص الأقرب إليها، وغياب الأب عن حياتها يجعل الاطمئنان عليها أكثر إلحاحاً»، لافتاً إلى أن تجربة الانتظار تتكرر بين أشخاص غادروا بلادهم، ثم وجدوا أنفسهم عاجزين عن الوصول إلى أحبائهم عند وقوع الأزمات، وقد يمتد انقطاع التواصل لفترات طويلة تزيد من شعورهم بالخوف، والعجز.

وعن اختيار العنوان، قال ربيعي إنه استمده مباشرة من الجملة التي قالتها بارسا وهي تبكي: «أريد فقط أن أتحدث إلى أمي»، لافتاً إلى أنها عبّرت بدقة عن احتياج يطغى في تلك اللحظات على كل ما عداه، فالرغبة في سماع صوت شخص نحبه تصبح الأولوية، بينما تتراجع أمامها الأسئلة المتعلقة بأطراف الحرب، وتفاصيلها، لأن ما يبحث عنه الإنسان وقتها هو خبر يطمئنه على أسرته.

المخرج الإيراني محسن ربيعي (الشركة المنتجة)

وتوقف المخرج الإيراني عند رحلة البطلة إلى لقاء عمل مع «نتفليكس»، والتي تعكس جانباً من دوافع الرحيل، والبحث عن فرص خارج الوطن، مشيراً إلى أن مغادرة البلاد ترتبط بالرغبة في بناء حياة أفضل، وتحقيق تقدم مهني، واجتماعي، ومادي، وأنه، مثل بطلته، لم يكن يبحث عن حياة مثالية، وإنما عن قدر صغير من الأمل يتيح له التطلع إلى المستقبل.

وأضاف أن «هذا الطموح يفسر ما تتحمله البطلة من صعوبات الابتعاد عن أمها، وبلدها، لكنه يصطدم باستمرار بما يجري هناك؛ فالمسافة لا تحررها من القلق، والأحداث تعيد توجيه حياتها حتى وهي في بلد آخر، ومن هنا تتقاطع في رحلتها الرغبة في التقدم مع الخوف على من تركتهم خلفها، ويصبح موعد العمل الذي يحمل وعداً بالمستقبل محاطاً بأسئلة لا تستطيع تجاهلها عن مصير والدتها».

ووصف ربيعي أجواء صناعة الفيلم بأنها كانت مشحونة بالتوتر، فهو من الأعمال النادرة التي غابت عنها الابتسامة في كواليس التصوير، لأن المشاركين كانوا يعيشون الظروف نفسها التي يتناولها، مؤكداً أن هذا القرب من التجربة جعل الفصل بين الحكاية والواقع صعباً؛ فما ظهر من دموع وقلق استند إلى مشاعر حقيقية، وإلى رغبة مشتركة لدى فريق العمل في الوصول إلى أسرهم، وسماع أصواتهم.


هل يمكن للابتسامة أن تجعلنا أكثر غضباً؟

ملك بريطانيا تشارلز الثالث يبتسم إلى جانب رئيس غانا جون ماهاما (أ.ف.ب)
ملك بريطانيا تشارلز الثالث يبتسم إلى جانب رئيس غانا جون ماهاما (أ.ف.ب)
TT

هل يمكن للابتسامة أن تجعلنا أكثر غضباً؟

ملك بريطانيا تشارلز الثالث يبتسم إلى جانب رئيس غانا جون ماهاما (أ.ف.ب)
ملك بريطانيا تشارلز الثالث يبتسم إلى جانب رئيس غانا جون ماهاما (أ.ف.ب)

قد نبتسم أحياناً من دون أن نشعر بالسعادة، لمجرد المجاملة أو تجاوز موقف محرج، وربما لإرضاء شخص أمامنا. لكن هل يمكن لابتسامة لا تعكس مشاعرنا الحقيقية أن تحسّن مزاجنا بالفعل؟ يبدو أن الإجابة تعتمد على أمر بسيط: هل نبتسم لأننا نريد ذلك، أم لأن أحداً يطلب منا الابتسام؟

وفقاً لمجلة «نيوزويك»، تشير دراسة علمية حديثة إلى أن الابتسامة المصطنعة قد تجعلنا أكثر سعادة، حتى عندما لا يكون لدينا سبب حقيقي للفرح، لكن هذا التأثير يتغير عندما تتحول الابتسامة إلى واجب مفروض، خصوصاً إذا تكررت تحت الضغط أو في بيئة العمل.

الرئيس الأميركي دونالد ترمب يبتسم خلال عرض التكنولوجيا «UP.Summit» في مركز كينيدي للفضاء التابع لـ«ناسا» (أ.ف.ب)

وتعود فكرة الدراسة إلى تجربة شخصية عاشها نيكولاس كولز، أستاذ علم النفس بجامعة فلوريدا الأميركية، خلال عمله في أحد المتنزهات الترفيهية. كان مطالباً باستقبال الزوار بابتسامة دائمة، بصرف النظر عن سلوكهم أو طريقة تعاملهم معه. ويتذكر أنه تعرض ذات مرة للصراخ أمام مئات الأشخاص، لكنه اضطر إلى مواصلة الابتسام أمام آلاف الزوار الآخرين، كأن شيئاً لم يحدث.

هذه التجربة دفعته إلى التساؤل عن العلاقة بين تعبيرات الوجه والمشاعر الداخلية: لماذا يمكن للابتسامة نفسها أن تحسّن مزاج شخص، بينما تتحول إلى عبء نفسي على شخص آخر؟

للإجابة عن هذا السؤال، أجرى كولز وفريقه تجربة شملت نحو 1200 مشارك، عرضوا عليهم صوراً متنوعة، بعضها لطيف ومبهج، مثل القطط والأزهار، وبعضها الآخر مزعج، ويتعلق بإيذاء الحيوانات أو السرقة. وطُلب من المشاركين إما الابتسام خلال مشاهدة الصور وإما ترك وجوههم على طبيعتها.

لكن التجربة تضمنت تفصيلاً مهماً، إذ أُبلغ المشاركون الذين طُلب منهم الابتسام بأنهم قد يخسرون دولارين من مكافأتهم البالغة ستة دولارات إذا لم يلتزموا بالتعليمات، رغم أن الجميع حصلوا على المبلغ كاملاً في النهاية.

فيليب تابارو وزير النقل الفرنسي يبتسم إلى جانب مارتن سيون (أ.ف.ب)

وأظهرت النتائج أن الابتسام بإرادة الشخص، حتى لو كان مصطنعاً، يمكن أن يمنحه دفعة من السعادة. غير أن تكرار الابتسامة أضعف هذا التأثير تدريجياً، فيما أدى الإصرار عليها تحت ضغط التهديد بخسارة المال إلى تراجع الشعور بالسعادة وارتفاع مستويات الغضب والانزعاج.

ويفسر نورمان فارب، أستاذ العلوم النفسية والعصبية بجامعة تورونتو ميسيسوجا، ذلك بأن الحفاظ على ابتسامة متعمدة يتطلب قدراً من التركيز والجهد، مما قد يحد من تفاعل الإنسان الطبيعي مع المواقف التي يعيشها. وعندما يقترن هذا الجهد بالمراقبة والضغط، تصبح الابتسامة أقرب إلى مهمة ثقيلة منها إلى تعبير عفوي.

وتفتح هذه النتائج باباً للتفكير في ثقافة الابتسام الإجباري، خصوصاً في قطاعات الخدمات والضيافة والمبيعات، حيث يُطلب من الموظفين استقبال العملاء بوجوه مبتسمة، مهما كان يومهم صعباً أو كانت مشاعرهم بعيدة عن السعادة. فالموظف الذي يتعرض لموقف مزعج، ثم يُطلب منه مواصلة الابتسام كأن شيئاً لم يحدث، لا يُطلب منه فقط ضبط تعبيرات وجهه، بل إخفاء جزء من مشاعره أيضاً.

وربما تكمن المفارقة في أن الابتسامة لا تفقد معناها لأنها مصطنعة، بل لأنها تفقد حريتها. فقد نبتسم أحياناً لنشعر بأننا أفضل، لكننا قد نشعر بسوء أكبر عندما يصبح الابتسام أمراً لا نملك رفضه.

فليس كل وجه مبتسم سعيداً، وأحياناً تكون الابتسامة الحقيقية هي تلك التي لا يطلبها منا أحد.


«دراما الدقيقة الواحدة»... هل يخطف الهاتف عرش التلفزيون؟

الممثلة وعارضة الأزياء كينجال باتيل ترتدي زيّاً صينياً تقليدياً خلال تصوير مشهد ضمن عمل درامي قصير في استوديوهات هينغديان بمقاطعة تشجيانغ شرقي الصين (أ.ف.ب)
الممثلة وعارضة الأزياء كينجال باتيل ترتدي زيّاً صينياً تقليدياً خلال تصوير مشهد ضمن عمل درامي قصير في استوديوهات هينغديان بمقاطعة تشجيانغ شرقي الصين (أ.ف.ب)
TT

«دراما الدقيقة الواحدة»... هل يخطف الهاتف عرش التلفزيون؟

الممثلة وعارضة الأزياء كينجال باتيل ترتدي زيّاً صينياً تقليدياً خلال تصوير مشهد ضمن عمل درامي قصير في استوديوهات هينغديان بمقاطعة تشجيانغ شرقي الصين (أ.ف.ب)
الممثلة وعارضة الأزياء كينجال باتيل ترتدي زيّاً صينياً تقليدياً خلال تصوير مشهد ضمن عمل درامي قصير في استوديوهات هينغديان بمقاطعة تشجيانغ شرقي الصين (أ.ف.ب)

من قصص الحب والانتقام إلى المليارديرات المتخفين في هيئة متسولين... مسلسلات قصيرة تجذب مئات الملايين، وتعيد رسم خريطة صناعة الترفيه، فيما يفتح الذكاء الاصطناعي الباب أمام مستقبل قد تتغير فيه مفاهيم النجومية والإنتاج الدرامي.

تخيّل أن تبدأ مشاهدة مسلسل، فتكتشف أن الحلقة انتهت قبل أن تنتهي من احتساء قهوتك! لا تتجاوز مدتها دقيقة أو دقيقتين، لكنها تتركك أمام مفاجأة تدفعك إلى الضغط على الشاشة لمشاهدة الحلقة التالية. وإذا حاولت التوقف، ستجد نفسك أمام عشرات الحلقات التي تنتظرك، وربما أمام اشتراك مدفوع حتى تعرف كيف ستنتهي الحكاية.

هذا هو عالم «الدراما المصغّرة» (Microdramas)، الذي يزحف بسرعة إلى صناعة الترفيه العالمية، ويغيّر الطريقة التي تُكتب بها المسلسلات وتُنتج وتُشاهَد. فبدلاً من الجلوس أمام التلفزيون لمتابعة حلقة مدتها ساعة، أصبح بإمكان المشاهد متابعة مسلسل كامل عبر هاتفه، خلال فترات الانتظار أو استراحة العمل أو دقائق الفراغ بين مشوار وآخر.

من قصص الحب والانتقام إلى المليارديرات المتخفين في هيئة متسولين... مسلسلات قصيرة تجذب مئات الملايين وتعيد رسم خريطة صناعة الترفيه فيما يفتح الذكاء الاصطناعي الباب أمام مستقبل قد تتغير فيه مفاهيم النجومية والإنتاج الدرامي (أ.ف.ب)

وُلدت هذه الظاهرة في الصين نحو عام 2018، قبل أن تتحول إلى صناعة ضخمة تتجاوز حدودها المحلية. ووفق بيانات رسمية صينية أُعلنت في سبتمبر (أيلول) 2026، تجاوز عدد مشاهدي الدراما المصغّرة في البلاد 800 مليون شخص، فيما تخطت قيمة السوق 100 مليار يوان خلال 2025. وشهدت الصناعة طفرة إنتاجية لافتة، مع طرح نحو 430 ألف عمل خلال الأشهر الثمانية الأولى من 2026، استخدم أكثر من 90 في المائة منها تقنيات الذكاء الاصطناعي.

حكايات بحجم الشاشة

تُصوّر هذه الأعمال غالباً بطريقة عمودية تناسب شاشة الهاتف، وتتكون من حلقات قصيرة تتراوح عادة بين دقيقة ودقيقتين، وقد يصل عدد حلقات المسلسل إلى 50 أو أكثر. وهنا يبرز الفرق بين الدراما العمودية، المرتبطة بطريقة التصوير والعرض، والدراما المصغّرة التي تركز على قصر الحلقات وسرعة الأحداث، وإن كان الشكلان يجتمعان في كثير من الأعمال.

وفي مقال رأي نشرته صحيفة «الشرق الأوسط» بعنوان «الدراما العمودية خفيفة على العين والعقل»، تناولت عبير مشخص انتشار هذا الشكل من المحتوى، الذي يتناسب مع عادات استخدام الهواتف الذكية. وتكشف الظاهرة عن تحول في علاقة الجمهور بالصورة والوقت، فالمشاهد الذي اعتاد تخصيص ساعة لمتابعة حلقة تلفزيونية، بات يستطيع متابعة حكاية درامية خلال دقائق من يومه.

أما الحكايات، فلا تحتاج إلى كثير من التعقيد: فتاة تكتشف أن زوجها ملياردير يُخفي هويته، أو امرأة تتزوج زعيم مافيا، أو رجل يتنكر في هيئة متسول، أو خيانة عائلية تنتهي بخطة انتقام. تبدأ الحلقة بموقف صادم أو سؤال محيّر، وتنتهي عادةً بمفاجأة أو اعتراف يدفع المشاهد إلى متابعة الجزء التالي. إنها وصفة مصمَّمة لمقاومة عادة التمرير المستمر على الهاتف، حيث لا يملك العمل سوى ثوانٍ قليلة لإقناع المشاهد بالبقاء.

تُظهر هذه الصورة الملتقطة 23 أكتوبر 2026 كينجال باتيل (في الوسط) من لندن وهي ترتدي زياً صينياً تقليدياً خلال تصوير مشهد درامي قصير (أ.ف.ب)

وفي بريطانيا، التي أصبحت كبرى أسواق هذا النوع من المحتوى في أوروبا، بلغ عدد المستخدمين النشطين شهرياً للدراما المصغّرة 8.2 مليون مستخدم خلال 2025، وفق تقديرات شركة «Omdia»، ولا يقتصر الإقبال على البحث عن إنتاج درامي رفيع، فهذه الأعمال تمنح بعض المشاهدين فرصة للهروب مؤقتاً من ضغوط الحياة والانغماس في حكايات خيالية لا تتطلب كثيراً من التركيز.

وصفة عالمية

ولا تقتصر المنافسة على الشركات الصينية والأميركية. ففي تركيا، ترى إلكين كافوكجو، مؤسسة شركة «إيكي داكيكا»، أن النجاح لا يتطلب دائماً مفاجأة درامية صاخبة. فقد تكفي لحظة عاطفية يتعرف المشاهد فيها على تجربة من حياته الشخصية. أما في اليابان، فيركز المنتجون على قصص الخيانة والانتقام والهويات المخفية.

ويقول ناووميشي ساوامورا، مؤسس منصة «بامب» اليابانية، إن الثواني الثلاثين الأولى من الحلقة الأولى حاسمة في الاحتفاظ بالجمهور. ومن الحيل المستخدمة تقديم شخصية شريرة تثير غضب المشاهد، فينتظر بفارغ الصبر لحظة عقابها. فالانتقام هنا ليس مجرد جزء من الحبكة، بل وسيلة لإبقاء الجمهور أمام الشاشة.

وما بدأ كتجربة صينية لم يعد نشاطاً هامشياً. فقد دخلت شركات أميركية ومنتجون مستقلون السباق، وبرزت منصات متخصصة مثل «ريل شورت» (ReelShort) كما أصبحت هذه الصناعة فرصة جديدة لممثلين وكتّاب وعاملين لم يجدوا مساحة كافية في الإنتاج التلفزيوني التقليدي.

لكن وراء الشعبية المتزايدة صورة مختلفة عن صناعة التلفزيون المعروفة. فالإنتاج قد يتم خلال أيام قليلة، بميزانيات محدودة وفرق تصوير صغيرة. وفي مثال على ذلك، صُوّر الموسم الأول من مسلسل «Hollywood Starlet»، المؤلف من 45 حلقة قصيرة، خلال ستة أيام، بميزانية تراوحت بين 175 و220 ألف دولار.

كواليس تصوير مشهد درامي قصير في استوديوهات هينغديان العالمية في مقاطعة تشجيانغ شرقي الصين (أ.ف.ب)

مَن يكتب الحكاية... الإنسان أم الآلة؟

ومع دخول الذكاء الاصطناعي إلى الصناعة، تبدو الدراما القصيرة من أكثر المجالات المرشحة للاستفادة من أدواته، سواء في كتابة السيناريوهات أو اقتراح النهايات أو تصميم الشخصيات والمشاهد. وقد يتيح ذلك لشركات صغيرة وصناع مستقلين إنتاج أعمال لم يكن بمقدورهم تمويلها سابقاً، لكنه يطرح تساؤلات حول مستقبل الممثلين والكتّاب والمخرجين.

فالجمهور قد ينجذب إلى قصة سريعة ومفاجأة غير متوقعة، لكنه لا يزال يبحث عن شخصية تشبهه، أو موقف يلامس تجربة عاشها، أو نهاية تترك أثراً بعد إغلاق الهاتف. وهذه عناصر لا تقاس فقط بعدد المشاهدات أو سرعة الإنتاج.

ربما لا ينتصر الهاتف على التلفزيون بالمعنى التقليدي، لكنه نجح بالفعل في انتزاع جزء من الوقت الذي كان مخصصاً له. وبين مسلسل يحتاج إلى ساعة من التركيز وآخر يمنحك حكايته في دقيقة، تتغير قواعد المنافسة، ويصبح التحدي أمام صناع الترفيه ليس فقط إنتاج قصة جيدة، بل إقناع المشاهد بألا يمرر إصبعه إلى القصة التالية.