ناوومي ووتس: أستعير من حياتي ما يندمج مع الشخصيات التي أمثلها

قالت لـ«الشرق الأوسط» إن حكم النقاد في «غجرية» لن يثنيها عن مزيد من الأعمال التلفزيونية

الممثلة ناوومي ووتس في مشهد من مسلسل «غجرية»
الممثلة ناوومي ووتس في مشهد من مسلسل «غجرية»
TT

ناوومي ووتس: أستعير من حياتي ما يندمج مع الشخصيات التي أمثلها

الممثلة ناوومي ووتس في مشهد من مسلسل «غجرية»
الممثلة ناوومي ووتس في مشهد من مسلسل «غجرية»

حكم المحكمة شبه جاهز، على الممثلين المعروفين الذين قد تضطرّهم أفول نجوميتهم على الشاشة الكبيرة للتنازل والتوجّه نحو التلفزيون.
لكنّ العدد الكبير من الممثلين المشهورين الذين أمّـوا، في السابق، وما زالوا يؤمون اليوم، الشاشات الصغيرة يقول العكس. علما بأن ما قيل سابقاً بأنّ التمثيل السينمائي هو انحدار فني بالنسبة للممثل المسرحي. هذا اللغط كان سائداً في السنوات الثلاثين الأولى من عمر السينما، والفارق، أنّ هذا اللغط يتجدد على الشاشة المنزلية، حين يكتشف الجمهور أنّ نجمهم المفضل سوف يزورهم في المنزل وليس على شاشات صالات السينما. هذا ما حدث مع ناوومي ووتس أخيراً.
في الشهر الماضي بوشر عرض حلقات «غجرية» الذي تنتجه نتفلكس للعروض التلفزيونية، مدفوعة الثمن. البطولة للممثلة المعروفة ناوومي ووتس التي سبق لها أن ظهرت، منذ العام 1990. وعلى نحو متقطع، في حلقات وأفلام تلفزيونية، وإن لم يحدث أن واجهت هذا التساؤل بشأن إذا ما كان يجب عليها قبول عرض نتفلكس لبطولة هذه الحلقات أم لا.
السبب الأساسي لهذا الطرح هو أنّ المسلسل يحمل فكرة مثيرة على الورق، وضعيفة في التنفيذ. النّقاد الأميركيون الذين لا يتركون مسلسلاً يمر من دون الخوض فيه، إيجاباً أو سلباً، وجدوا، في غالبهم، أنّ المسلسل لا قيمة له وأنّه «دراما أحداثها معروفة مسبقا»، على حد قول أحدهم و«تبدو أقل أهمية مع مرور كل دقيقة منها»، كما كتب آخر.
بالتالي، التساؤل هو، كيف تضحّي ناوومي ووتس بتاريخ حافل من النجومية، بقبول التمثيل في مسلسل ضعيف؟
هذا الحكم له ما يبرره. تلعب ناوومي ووتس شخصية طبيبة نفسية على مستوى واضح من الثراء، وتعالج مرضى ومريضات على مستوى واضح من الثراء أيضاً. الأمر طبيعي، لأنّ شركات التأمين لا تدفع ثمن هذه الزيارات والمعالجات، ولا هي رخيصة أساساً، ما يعني أنّ المستوى المعيشي للمرضى جيد جدا. هذه الناحية، التي تبدو تفصيلية، متصلة بالنظرة (The look) التي تظهر على صفحة المسلسل: أنيق. مرصّـع بالإضاءة. كثير الأزياء. لا مكان للون داكن في شخصية بطلته.
أحد أسباب قلق البطلة، يكمن في أنّ زوجها (بيلي كرودوب) يبدأ بالتساؤل عن السبب الذي من أجله باتت زوجته تغيب عن البيت مساء. وهو، كما نكتشف قبله، يعود إلى أنّها لا تلعب دور الطبيبة فقط، بل دور من يتحرّى شؤون مرضاها. بكلمات أخرى، تأخذ عملها على نحو جدي بحيث تلاحق أسبابه وهذا يعني أنّ عليها أن ترصد تلك الأسباب عينياً ومن دون معرفة زبائنها. لكن ناوومي ووتس، لا يبدو عليها القلق، حين التقيناها في أحد فنادق المدينة. مشغولة؟ كثيراً لكنّ ما يقوله النقاد في «غجرية» سوف لن يثنيها عن مزيد من الأعمال التلفزيونية كما تقرر هنا.
* لماذا سُمّي المسلسل بـ«غجرية»؟ لا تبدو الشخصية غجرية مطلقاً.
- إنها غجرية في القلب. شخصيتها تقوم على فعل المستحيل لكي تعيش بالطريقة التي تعتقد أنّها تناسبها أكثر من سواها. هناك حرية تمارسها عبر تجسيد هذا المبدأ. لكن هناك سبب أهم لتسمية المسلسل بالغجرية. ليزا روبين (مؤلّـفة الرواية التي نشرت كتاباً من قبل والمنتجة المنفذة لهذا العمل)، تحب أغنية لفرقة فليتوود ماك تحمل هذا الاسم.
* ربما إحدى خصائص الشخصية المرتبطة بمدلول العنوان، كونها تحاول دوماً تجديد حياتها. هي بلا شك تبحث عن نفسها في شخصيات مريضاتها.
- صحيح. أنّها تأخذ ما يبثونه لها من مشاكل على نحو جاد ولا تحاول فقط مساعدة مرضاها، بل تبحث أيضا عمّا يمكن أن يفيدها أو يطوّرها. هذا ما جعلني منذ البداية أفكر في أنّ المسلسل المعروض علي لديه جانب مثير، لم أتعرض إليه من قبل. لم أمثّل شخصية كهذه لا في السينما ولا في التلفزيون سابقاً.
* هل جعلك الدور تتعاطفين مع بطلتك؟ وهل في شخصيتك جانب غجري؟
- طبعاً شعرت بالتعاطف معها. من ناحية أخرى، جلت كثيراً في حياتي منذ أن كنت صغيرة. أعتقد أنّ السنوات المبكرة من العمر، تؤثر فيك أكثر من سواها، وهي بالتأكيد أثرت في كثيراً. لقد انتقلت بين تسع مدارس وفي كل مرّة كان علي أن أبدأ من جديد، بالتعرف على محيطي وأن أعاود تأسيس نفسي بين زملاء المدرسة. هذا ما يحدث مع الشخصية التي أمثلها هنا. هي أيضاً تحاول تأسيس نفسها مجدداً.
* البعض تساءل لماذا تُقدِمين على التمثيل في التلفزيون وأنت في ذروة نجوميتك؟
- (تضحك) وماذا يعني ذلك؟ لا شيء. أقصد، أنّ الممثل مشهور كان أو لا، يستطيع أن يختار الوسط الذي يريد أن يظهر فيه. أين المشكلة؟ إذا كان هذا نقد، فإنني لا أعرف ما هو النقد. الممثل يلبي الحاجة التي في داخله عندما يلتقط مادة جديدة أو جيدة حتى وإن لم تكن جديدة. لكنّ هذا المسلسل في رأيي يحمل الصفتين: جيد وجديد. ولا علاقة لتاريخي السينمائي به.
* قلت لي ذات مرّة أنّك تطمحين للتمثيل على المسرح من جديد. هل ما يزال لديك هذا الطموح؟
- نعم. هذا الطموح لا يزال على رأس قائمة أولوياتي، لكني لم أجد النص الصحيح.
* ربما هذا هو الوقت المناسب لطرح السؤال التالي: كيف ترين موقعك اليوم مهنياً؟ وأين تقفين؟
- الأمور تسير على نحو حسن. انتهيت لتوي من تمثيل فيلم «أوفيليا»…
* شكسبير؟
- نعم. رواية هاملت من وجهة نظر أوفيليا. بالنسبة لي، هذا الفيلم تعويض عن اشتياقي للوقوف على المسرح، وما أسعدني هنا هو العدد الكبير من الممثلين الجيدين الذين التقيت بهم.
* أعتقد أن معظمهم ممثلون جدد بعضهم مثل توم فلتون بخلفية مسرحية.
- صحيح. والمخرجة كلير مكارثي خبيرة فنية. تعرف الكثير عن المسرح وعن الرسم والسينما وتعرف شكسبير جيداً. وانتهيت أيضاً من تمثيل «قلعة زجاج» مع وودي هارلسون وبري لارسن.
* قرأت أنّ هذا الفيلم يدور حول أم تعشق الخيال وتحاول إسعاد أولادها وبث الأحلام فيهم عبر سرد الحكايات. هل هذا التلخيص صحيح؟
- نعم. هو اقتباس عن رواية شائعة أحب لو أنّ الجمهور شاهدها كفيلم.
* بما أنّها ليست المرّة الأولى التي تؤدين فيها شخصية أم، هل تستعيرين من حياتك الخاصة كأم؟
- يساعد كثيراً. عندما تريد كممثل، استخدام معلوماتك، فإن ما تستند إليه أولاً هو حياتك الخاصة. تستنتج منها مواقف أو معرفة ما قد يأتي دورها في العمل الذي تؤديه. هذا قبل أن تبحر فيما لم تختبره بنفسك كممثل وتستعير منه أيضاً. من هذه الناحية أعتقد أنني استخدمت بعض معرفتي بالأمومة. ما أقوم به وقد أصبحت أماً، وأمثل أدوار الأمومة أكثر من سواها، (تضحك) هو أنّني أستعير من حياتي الخاصة تصرفات تندمج تلقائياً مع الشخصيات التي أمثلها.
* كل من «قلعة زجاج» و«غجرية»، مأخوذ عن الأدب الروائي. أقصد غير مكتوبين خصيصاً للسينما أو التلفزيون. هل هي محض صدفة؟
- نعم. لا يمكن التخطيط لشيء كهذا. لكنّه أيضا، دليل على أنّ هناك الكثير من الروايات الأدبية التي تصلح للاقتباس. للأسف معظم الأفلام التي تنجح الآن في العروض هنا (أميركا)، أو حول العالم، باتت مقتبسة فقط عن شخصيات الكوميكس. لا بأس. نحن ربما بحاجة لكلّ الأنواع وأصناف الأفلام، لكنّ الجانب السلبي هنا، هو تكريس التباعد بين الأفلام الدرامية الآتية من نصوص جادة وبين الجمهور.
* ماذا عن مسلسلك التلفزيوني الآخر الذي عرض مهرجان «كان» بعضاً منه. «توين بيكس»؟ كيف ترين تجربة العودة إلى المخرج ديفيد لينش؟
- لم أر الفيلم بعد. بحثت عن مساحة مناسبة لذلك، لكني كثيرة السفر هذه الأيام، وأقوم بلقاءات مرتبة لصالح «غجرية» الآن... لكني بالطبع سأشاهده.
* لكن ما رأيك بديفيد لينش كمخرج؟ عملت معه أول مرة في «مولهولاند درايف» وهو الذي أطلقك فعليا في هوليوود.
- ديفيد لديه طريقة عمل رائعة تجعلك بالفعل من المشاركين في تأسيس الفيلم الذي تمثّل به. البيئة التي يخلقها ساحرة، ومنعشة. يتحدث وهو يضحك ويوجّه في الوقت ذاته.
* شاهدت الفيلم في «كان»، وشاركت المشاهدين في تقديره أكثر من فهمه…
(تضحك) هو كذلك فعلاً. خلال التصوير لا تعرف نصف ما يدور في باله ولا يمكن أن تفهم كل ما يريده من وراء تعليماته. العمل معه تجربة فريدة لأنّه مخرج فريد من نوعه. ليس هناك من يفكر ومن يحقق أفلاماً بطريقته.
* هل تهتمين بالنقد؟ وهل يشكل نقاد السينما حضوراً في بالك عندما تنتهين من تمثيل فيلم ما؟ وماذا تتوقعين؟
- حتى قبل الانتهاء وقبل البداية. أحترم كثيراً مهنة النقد، لكن لا أقصد أنّ كل من يكتب يجيد هذا العمل. وليس ضرورياً أن يُكتب عني على نحو إيجابي لكي أقدّره. أنا أقرأ لمن أعتقد أنني سأستفيد من نقدهم. فقد تعرضت لنقد موجع أكثر من مرّة، لكن الحقيقة هي أنّ كل واحد في أي عمل، سواء أكان تلفزيونياً أو سينمائياً أو حتى في أي مجال إبداعي، يحاول جهده أن يصل بعمله إلى درجة مثلى. لكن النتائج لا يمكن لها أن تحقّق هذه الأمنية دائماً. هناك الكثير مما يعترضها ويمنعها.
* بعض أفلامك تعرضت لنقد موجع رغم أنّها كانت لا تستحق ذلك، مثلاً «لعبة عادلة» (Fair Game) أو «تدمير» (Demolition)، لكن من الصعب أن يضمن الممثل نتائج فيلم ما.
- هذا ما أقوله. إنه محزن أن يبذل فريق العمل من الممثلين، والمخرج وكل من يقف وراء الكاميرا، جهودهم ثم لا تقدير لهذه الجهود. هذا حدث أيضاً مع «كتاب هنري». لقد صُعقت من رد فعل النقاد عليه.
* عدت مؤخراً من أفريقيا. هل كانت رحلة عمل أم سياحة؟
- لا. لم تكن رحلة عمل. ذهبت وولداي إلى تشاد بغاية الابتعاد عن العمل والمشاغل وممارسة شيء مختلف عن المعتاد. صراحة شعرت أنه لا بدّ من تنظيم رحلات على نحو متواصل. الوقت الذي قضيناه معا كان مفيدا لنا جميعا. في كل يوم نستيقظ في السادسة صباحاً، لنرى الحيوانات، فهي تستيقظ باكراً وتجول في الغابة لتعيد ممارسة حياتها من دون ملل. أمّا نحن البشر فغير قادرين على الاقتناع بما نمارسه، ودوما نريد التنويع في حياتنا أو نحاول على الدوام الوصول بنشاطاتنا صوب ما هو أكثر. نأكل أكثر، ونمارس الألعاب الإلكترونية أكثر، ونشتري ما نحتاج إليه أكثر وأكثر. لكن هذه هي الحياة…
* أخيراً، ما الذي خرجت به بعد قيامك منذ عدة سنوات بعملية الإنتاج؟
- أول فيلم أنتجته كان قبل أكثر من عشر سنوات: «لم نعد نعيش هنا» (We Don‪’‬t Live Here Anymore)، وشجعني على ذلك أن المادة كانت ساحرة. ونجاحها دفعني لكي أواصل رغبتي في الإنتاج، لكن ما أنتجته حتى الآن قليل جداً بالقياس مع ما قمت بتمثيله مما عرض علي من مشاريع، فالإنتاج بحاجة لوقت وفيه الكثير من المسؤولية. أستطيع أن أمثل ثلاثة أفلام في سنة ونصف، بينما الإنتاج وحده سيحتل سنتين من حياتي على الأقل.



بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
TT

بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)

منذ الحلقة الأولى لمسلسل «النار بالنار» لفت تيم عزيز المشاهد في دور (بارود). فهو عرف كيف يتقمص شخصية بائع اليانصيب (اللوتو) بكل أبعادها. فألّف لها قالباً خاصاً، بدأ مع قَصة شعره ولغة جسده وصولاً إلى أدائه المرفق بمصطلحات حفظها متابع العمل تلقائياً.
البعض قال إن دخول تيم عزيز معترك التمثيل هو نتيجة واسطة قوية تلقاها من مخرج العمل والده محمد عبد العزيز، إلا أن هذا الأخير رفض بداية مشاركة ابنه في العمل وحتى دخوله هذا المجال. ولكن المخرج المساعد له حسام النصر سلامة هو من يقف وراء ذلك بالفعل. ويقول تيم عزيز لـ«الشرق الأوسط»: «حتى أنا لم أحبذ الفكرة بداية. لم يخطر ببالي يوماً أن أصبح ممثلاً. توترت كثيراً في البداية وكان همي أن أثبت موهبتي. وفي اليوم الخامس من التصوير بدأت ألمس تطوري».
يحدثك باختصار ابن الـ15 سنة ويرد على السؤال بجواب أقصر منه. فهو يشعر أن الإبحار في الكلام قد يربكه ويدخله في مواقف هو بغنى عنها. على بروفايل حسابه الإلكتروني «واتساب» دوّن عبارة «اخسر الجميع واربح نفسك»، ويؤكد أن على كل شخص الاهتمام بما عنده، فلا يضيع وقته بما قد لا يعود ربحاً عليه معنوياً وفي علاقاته بالناس. لا ينكر أنه بداية، شعر بضعف في أدائه ولكن «مو مهم، لأني عرفت كيف أطور نفسي».
مما دفعه للقيام بهذه التجربة كما يذكر لـ«الشرق الأوسط» هو مشاركة نجوم في الدراما أمثال عابد فهد وكاريس بشار وجورج خباز. «كنت أعرفهم فقط عبر أعمالهم المعروضة على الشاشات. فغرّني الالتقاء بهم والتعاون معهم، وبقيت أفكر في الموضوع نحو أسبوع، وبعدها قلت نعم لأن الدور لم يكن سهلاً».
بنى تيم عزيز خطوط شخصيته (بارود) التي لعبها في «النار بالنار» بدقة، فتعرف إلى باعة اليناصيب بالشارع وراقب تصرفاتهم وطريقة لبسهم وأسلوب كلامهم الشوارعي. «بنيت الشخصية طبعاً وفق النص المكتوب ولونتها بمصطلحات كـ(خالو) و(حظي لوتو). حتى اخترت قصة الشعر، التي تناسب شخصيتي، ورسمتها على الورق وقلت للحلاق هكذا أريدها».
واثق من نفسه يقول تيم عزيز إنه يتمنى يوماً ما أن يصبح ممثلاً ونجماً بمستوى تيم حسن. ولكنه في الوقت نفسه لا يخفي إعجابه الكبير بالممثل المصري محمد رمضان. «لا أفوت مشاهدة أي عمل له فعنده أسلوبه الخاص بالتمثيل وبدأ في عمر صغير مثلي. لم أتابع عمله الرمضاني (جعفر العمدة)، ولكني من دون شك سأشاهد فيلمه السينمائي (هارلي)».
لم يتوقع تيم عزيز أن يحقق كل هذه الشهرة منذ إطلالته التمثيلية الأولى. «توقعت أن أطبع عين المشاهد في مكان ما، ولكن ليس إلى هذا الحد. فالناس باتت تناديني باسم بارود وتردد المصطلحات التي اخترعتها للمسلسل».
بالنسبة له التجربة كانت رائعة، ودفعته لاختيار تخصصه الجامعي المستقبلي في التمثيل والإخراج. «لقد غيرت حياتي وطبيعة تفكيري، صرت أعرف ماذا أريد وأركّز على هدف أضعه نصب عيني. هذه التجربة أغنتني ونظمت حياتي، كنت محتاراً وضائعاً أي اختصاص سأدرسه مستقبلاً».
يرى تيم في مشهد الولادة، الذي قام به مع شريكته في العمل فيكتوريا عون (رؤى) وكأنه يحصل في الواقع. «لقد نسيت كل ما يدور من حولي وعشت اللحظة كأنها حقيقية. تأثرت وبكيت فكانت من أصعب المشاهد التي أديتها. وقد قمنا به على مدى يومين فبعد نحو 14 مشهداً سابقاً مثلناه في الرابعة صباحاً صورنا المشهد هذا، في التاسعة من صباح اليوم التالي».
أما في المشهد الذي يقتل فيه عمران (عابد فهد) فترك أيضاً أثره عنده، ولكن هذه المرة من ناحية الملاحظات التي زوده بها فهد نفسه. «لقد ساعدني كثيراً في كيفية تلقف المشهد وتقديمه على أفضل ما يرام. وكذلك الأمر بالنسبة لكاريس بشار فهي طبعتني بحرفيتها. كانت تسهّل علي الموضوع وتقول لي (انظر إلى عيني). وفي المشهد الذي يلي مقتلها عندما أرمي الأوراق النقدية في الشارع كي يأخذها المارة تأثرت كثيراً، وكنت أشعر كأنها في مقام والدتي لاهتمامها بي لآخر حد»
ورغم الشهرة التي حصدها، فإن تيم يؤكد أن شيئاً لم يتبدل في حياته «ما زلت كما أنا وكما يعرفني الجميع، بعض أصدقائي اعتقد أني سأتغير في علاقتي بهم، لا أعرف لماذا؟ فالإنسان ومهما بلغ من نجاحات لن يتغير، إذا كان معدنه صلباً، ويملك الثبات الداخلي. فحالات الغرور قد تصيب الممثل هذا صحيح، ولكنها لن تحصل إلا في حال رغب فيها».
يشكر تيم والده المخرج محمد عبد العزيز لأنه وضع كل ثقته به، رغم أنه لم يكن راغباً في دخوله هذه التجربة. ويعلق: «استفدت كثيراً من ملاحظاته حتى أني لم ألجأ إلا نادراً لإعادة مشهد ما. لقد أحببت هذه المهنة ولم أجدها صعبة في حال عرفنا كيف نعيش الدور. والمطلوب أن نعطيها الجهد الكبير والبحث الجدّي، كي نحوّل ما كتب على الورق إلى حقيقة».
ويشير صاحب شخصية بارود إلى أنه لم ينتقد نفسه إلا في مشاهد قليلة شعر أنه بالغ في إبراز مشاعره. «كان ذلك في بداية المسلسل، ولكن الناس أثنت عليها وأعجبت بها. وبعدما عشت الدور حقيقة في سيارة (فولسفاكن) قديمة أبيع اليانصيب في الشارع، استمتعت بالدور أكثر فأكثر، وصار جزءاً مني».
تيم عزيز، الذي يمثل نبض الشباب في الدراما اليوم، يقول إن ما ينقصها هو تناول موضوعات تحاكي المراهقين بعمره. «قد نجدها في أفلام أجنبية، ولكنها تغيب تماماً عن أعمالنا الدرامية العربية».