الرقصات الفولكلورية في إيران.. رمز للابتهال والبهجة والنشاط

تؤهلها لأن تصنف في قائمة اليونيسكو لأن ستا منها طواها النسيان

رقصة طريق الحرير التي تتخذ من العصر الصفوي موضوعا
رقصة طريق الحرير التي تتخذ من العصر الصفوي موضوعا
TT

الرقصات الفولكلورية في إيران.. رمز للابتهال والبهجة والنشاط

رقصة طريق الحرير التي تتخذ من العصر الصفوي موضوعا
رقصة طريق الحرير التي تتخذ من العصر الصفوي موضوعا

تختلف العادات والتقاليد من منطقة إلى أخرى في إيران، وتحدد هذه التقاليد أسلوب حياة السكان في مختلف المناطق. ولم يفقد معظم هذه التقاليد بريقه، بل ما زلنا نلاحظ التأثير المادي والمعنوي لهذه التقاليد الضاربة في القدم في كل مدينة وقرية في إيران. وتتضمن التقاليد الرقصات الفولكلورية.
قال الباحث والمهتم في مجال الثقافة، والمقامات الموسيقية، الباحث دامون شش بلوكي لـ«الشرق الأوسط»: «فقد معظم الرقصات الفولكلورية والتقاليد في الوقت الحاضر بريقه، ولكن يمكن الحفاظ على مضامين هذه التقاليد والعادات بأشكالها المختلفة، وإضفاء قوالب جديدة عليها، من خلال تبني نظرة إيجابية وبراغماتية».
وأضاف شش بلوكي: «لقد توجهت إلى مناطق مختلفة في إيران، وذلك ضمن دراسة ميدانية أجريتها أخيرا، إذ وصلت إلى نتيجة مفادها أن القوميات المختلفة ما زالت حريصة على الحفاظ على تقاليدها القديمة وتعزيزها، وذلك رغم انتشار الأدوات الحديثة وأساليب الحياة الجديدة في هذه المناطق. فيمكن القول إن القضايا الثقافية المترسخة في المجتمع قد تقف على شفا الانهيار، ولكنها لا تزول، رغم أنها قد لا تلائم العصر الحاضر، ولا تساعد الظروف الطبيعية في تطويرها. على سبيل المثال، فإن عملية حصاد القمح تجري بأسلوب مختلف عما كان سابقا، غير أن الرقصات الخاصة باحتفالات موسم حصاد القمح مليئة بالبهجة والسرور. يؤدي المسؤولون في قطاع الثقافة دورا مهما في تجميع، وتسجيل، وصيانة، وترويج الطابع الثقافي الذي تحمله التقاليد والعادات المنتشرة في مختلف المناطق الإيرانية، غير أن هذا الحقل يعاني من عدم اهتمام المسؤولين في البلاد».
يعود تاريخ رقصة «الحصان الخشبي» الفولكلورية في مدينة سبزوار إلى فترة حكم المغول منذ أكثر من ألف عام، حيث فرض الحكام حظرا على تدريب الشباب على المهارات القتالية، والمصارعة البهلوانية التقليدية التي تعتمد على التدريب الجسدي لأهداف أخلاقية وقتالية. ویرمز الحصان الخشبي في هذه الرقصة إلى الفارس الذي يحظى باستقبال شعبي لدى وصوله، وإذا كان الفارس في صفوف الأعداء فسيقوم الناس بمهاجمته.
ويقدم البلوش في إيران رقص «البلوشي» الشعبي التاريخي. وكان الرجال والنساء يشاركون في هذه الرقصة. يؤدي الرجال والنساء هذه الرقصة في الوقت الحاضر، كل على حدة، في الاحتفالات الخاصة.
وأضاف شش بلوكي: «تتخذ كلمة الرقص طابعا خاصا في كل منطقة. وقد لا تكون هذه الكلمة التي تستخدم بشكل عام العبارة الملائمة للتعبير عن الحركات التي تجري تأديتها في مختلف المناطق الإيرانية على غرار رقصة الأتراك التي تسمى (أويناماق)».
يتوزع الراقصون في الرقصة الشعبية في إقليم أذربيجان الإيراني ضمن مجموعات تضم عدة أشخاص. ويقدم كل مجموعة جانبا خاصا من الرقصة التي تتطلب المهارة، ورشاقة بدنية عالية. ويتميز الرقصة الـ«بجنوردية» بحركاتها المتناسقة على أنغام موسيقية، وتضفي الألوان الزاهية لأزياء النساء والرجال جمالا خاصا على الرقصة. وتسمى الرقصة الدارجة في المناطق التي يتحدث أهلها الطبرية بـ«سما»، ويجري عرضها بشكل فردي وجماعي.
ویقدم الرجال في إقليم غيلان عرضا راقصا بالمزامير، احتفالا بانطلاق موسم الزرع لشكر النعمة.
وقال الخبير الأنثروبولوجي حسن إسماعيل بور لوكالة الميراث الثقافي للأنباء: «تؤدي النساء رقصة قاسم آبادي في إقليم غيلان، وتتميز الرقصة بحركاتها المتناسقة».
ويحافظ أهالي محافظة همدان على التقاليد الثقافية والفنية، منها الرقص الفلكلوري الذي يؤديه الأتراك القاطنون في المنطقة على أنغام موسيقية جميلة، في الوقت الذي لدى الأكراد في همدان أنواع مختلفة من الموسيقى والرقص الكردي.
وتعرف الأنغام المحلية الدارجة في منطقة بويرأحمد بـ«قس». وتتنوع الرقصات الشعبية في هذه المنطقة.
ويؤدي سكان إيلام رقصة «جوبي» بشكل فردي أو جماعي. وتتمتع هذه الرقصة بميزات فنية وموسيقية. وتنتشر في المناطق الكردية واللورية في إيران. كما تنتشر موسيقى العزاء بين سكان المنطقة، حيث تجري تأديته على أنغام حزينة.
ويستخدم الأكراد مختلف أنواع الأدوات الموسيقية المحلية في حفلات الزفاف، والعزاء. وتشتبك الأيادي في معظم الرقصات الكردية الشعبية.
وترتدي النساء التركمانيات في محافظة غلستان ومنطقة صحراء تركمان في شمال إيران أزياء حمراء، والتشادورات الخاصة فيما يرتدي الرجال أحذية مصنوعة من الجلد.
ولدى التركمان تقاليد لافتة للنظر، تبدأ من أداء حركات متناسقة على وقع أنغام غريبة، مرورا بالأغاني الرائعة التي يصل تاريخها لآلاف السنين، ويجري تأديتها لعلاج الأمراض المستعصية. ويؤدي أهالي إقليم لورستان أغاني تسمي بقراءة الشاهنامة، وتُصنَّف ضمن الموسيقى الملحمية. كما أن هناك نوعا من الأغاني يجري تأديتها لدى نفوق الحيوانات.
ويتشارك الرجال والنساء في أداء الأغاني الحزينة لدى فقدان أحبائهم.
ويمارس سكان محافظة هورمزغان طقس الزار، وهو نوع من طقوس السحر من خلال أنغام موسيقية. وتنتشر «رقصة أوزا» بين سكان المنطقة.
وقال دامون شش بلوكي: «إن الرقصات الشعبية والحركات المتناسقة، والألعاب الشعبية في مختلف المناطق تندرج ضمن المؤشرات الثقافية الفنية، التي تتمتع بأبعاد وجوانب مختلفة. ويحتاج كل جانب إلى دراسة خاصة ومتفاوتة. ما يلفت النظر في معظم الرقصات الفولكلورية الضاربة في القدم، هو أنها تحمل قصصا أسطورية، إذ يعبر الراقصون فيها عن مجموعة من العناصر التاريخية القديمة الخاصة بالأساطير، والمعتقدات، والأسس العقائدية للطقوس المختلفة، وتتخذ الرقصات أحيانا إطارا ملحميا. وتعد البيوت الشعرية، وما يتبعها من إيقاع وموسيقى خاص بها، جزء لا يتجزأ من معظم الرقصات الفولكلورية».
وأضاف شش بلوكي: «تعد الأسرة ركنا أساسيا في المجتمعات العشائرية التقليدية التي لا تزال تعيش بعيدة عن أساليب الحياة المعاصرة. هذه المجتمعات هي مجتمعات منتجة وغير استهلاكية. وتتوزع الأعمال اليومية بين أفراد الأسرة، إذ تتطلب الأعمال اليومية الشاقة وحالة التعب الناتجة عنها توفير أجواء مبهجة ليشعر الأفراد بالاسترخاء. وتعد الرقصات والأنغام الموسيقية بمختلف أشكالها من أهم العناصر التي تساهم في خلق مثل هذه الأجواء».
تسمى الرقصة الفولكلورية لقبيلة القشقائيين في إيران «هلي»، وتتنوع الرقصات الشعبية بين البختياريين، إذ تتميز بعض رقصاتهم بالطابع الملحمي.
وقال شش بلوكي: «إن الرقصات الفولكلورية في المناطق المختلفة لها دلالات خاصة تبرز في الأنغام الموسيقية، والحركات التي يؤديها الراقصون. يؤدي القشقائيون رقصة (هلي) من خلال نقر الرجلين، في الوقت الذي تتميز فيه رقصة الأتراك بحركات الرجلين المنسجمة مع إيقاع الأدوات الموسيقية المحلية. وتؤدي النساء القشقائيات رقصة المناديل الجماعية، إذ ترمز حركة المناديل الملونة التي تتطاير في الهواء إلى محاولات لإبعاد الشر، والقوى الشيطانية، وجلب الخير. وتتخذ الرقصات التي تجري تأديتها من قبل الرجال طابعا حماسيا تبرز فيه أشكال تنافسية، ورياضية، ومهارات قتالية».
وأشار شش بلوكي إلى أن «الميزة المشتركة لمعظم الرقصات الفولكلورية في إيران هو أنها تجري تأديتها بشكل جماعي، مثل الرقصات الرجالية أو النسائية أو الرقصات المشتركة التي يجري تقديمها في مواسم الحصاد أو الزرع أو في مناسبات العمل المختلفة مثل موسم حصاد الأرز في المناطق القشقائية، أو في بويرأحمد، أو الرقص الفلكلوري لأهالي منطقة تربت جام في مواسم الزرع والحصاد للقمح».
وأضاف شش بلوكي: «تساهم هذه الرقصات في تعزيز روح التعاون والمحبة بين المشاركين فيها، في الوقت الذي تعزز بعض الرقصات الأبعاد العقائدية والعبادة الجماعية بين المشاركين فيها».
ویعتقد الخبراء الذين كانوا يسعون لتوثيق الرقصات الفولكلورية الإيرانية وتقديمها للعالم، يعتقدون أن هذه الرقصات تتمتع بميزات تؤهلها لأن تصنف في قائمة اليونيسكو لروائع التراث الشفهي. يقال إن ما يقارب نحو ست رقصات فلكلورية في إيران طواها النسيان، مما يؤكد على أهمية التوثيق العلمي لهذه الرقصات، لكي تتذكر الأجيال المقبلة أن الرقصات الفولكلورية في إيران كانت ترمز للابتهال، والبهجة، والنشاط.
* إعداد «الشرق الأوسط» بالفارسية-
{شرق بارسي}



بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
TT

بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)

منذ الحلقة الأولى لمسلسل «النار بالنار» لفت تيم عزيز المشاهد في دور (بارود). فهو عرف كيف يتقمص شخصية بائع اليانصيب (اللوتو) بكل أبعادها. فألّف لها قالباً خاصاً، بدأ مع قَصة شعره ولغة جسده وصولاً إلى أدائه المرفق بمصطلحات حفظها متابع العمل تلقائياً.
البعض قال إن دخول تيم عزيز معترك التمثيل هو نتيجة واسطة قوية تلقاها من مخرج العمل والده محمد عبد العزيز، إلا أن هذا الأخير رفض بداية مشاركة ابنه في العمل وحتى دخوله هذا المجال. ولكن المخرج المساعد له حسام النصر سلامة هو من يقف وراء ذلك بالفعل. ويقول تيم عزيز لـ«الشرق الأوسط»: «حتى أنا لم أحبذ الفكرة بداية. لم يخطر ببالي يوماً أن أصبح ممثلاً. توترت كثيراً في البداية وكان همي أن أثبت موهبتي. وفي اليوم الخامس من التصوير بدأت ألمس تطوري».
يحدثك باختصار ابن الـ15 سنة ويرد على السؤال بجواب أقصر منه. فهو يشعر أن الإبحار في الكلام قد يربكه ويدخله في مواقف هو بغنى عنها. على بروفايل حسابه الإلكتروني «واتساب» دوّن عبارة «اخسر الجميع واربح نفسك»، ويؤكد أن على كل شخص الاهتمام بما عنده، فلا يضيع وقته بما قد لا يعود ربحاً عليه معنوياً وفي علاقاته بالناس. لا ينكر أنه بداية، شعر بضعف في أدائه ولكن «مو مهم، لأني عرفت كيف أطور نفسي».
مما دفعه للقيام بهذه التجربة كما يذكر لـ«الشرق الأوسط» هو مشاركة نجوم في الدراما أمثال عابد فهد وكاريس بشار وجورج خباز. «كنت أعرفهم فقط عبر أعمالهم المعروضة على الشاشات. فغرّني الالتقاء بهم والتعاون معهم، وبقيت أفكر في الموضوع نحو أسبوع، وبعدها قلت نعم لأن الدور لم يكن سهلاً».
بنى تيم عزيز خطوط شخصيته (بارود) التي لعبها في «النار بالنار» بدقة، فتعرف إلى باعة اليناصيب بالشارع وراقب تصرفاتهم وطريقة لبسهم وأسلوب كلامهم الشوارعي. «بنيت الشخصية طبعاً وفق النص المكتوب ولونتها بمصطلحات كـ(خالو) و(حظي لوتو). حتى اخترت قصة الشعر، التي تناسب شخصيتي، ورسمتها على الورق وقلت للحلاق هكذا أريدها».
واثق من نفسه يقول تيم عزيز إنه يتمنى يوماً ما أن يصبح ممثلاً ونجماً بمستوى تيم حسن. ولكنه في الوقت نفسه لا يخفي إعجابه الكبير بالممثل المصري محمد رمضان. «لا أفوت مشاهدة أي عمل له فعنده أسلوبه الخاص بالتمثيل وبدأ في عمر صغير مثلي. لم أتابع عمله الرمضاني (جعفر العمدة)، ولكني من دون شك سأشاهد فيلمه السينمائي (هارلي)».
لم يتوقع تيم عزيز أن يحقق كل هذه الشهرة منذ إطلالته التمثيلية الأولى. «توقعت أن أطبع عين المشاهد في مكان ما، ولكن ليس إلى هذا الحد. فالناس باتت تناديني باسم بارود وتردد المصطلحات التي اخترعتها للمسلسل».
بالنسبة له التجربة كانت رائعة، ودفعته لاختيار تخصصه الجامعي المستقبلي في التمثيل والإخراج. «لقد غيرت حياتي وطبيعة تفكيري، صرت أعرف ماذا أريد وأركّز على هدف أضعه نصب عيني. هذه التجربة أغنتني ونظمت حياتي، كنت محتاراً وضائعاً أي اختصاص سأدرسه مستقبلاً».
يرى تيم في مشهد الولادة، الذي قام به مع شريكته في العمل فيكتوريا عون (رؤى) وكأنه يحصل في الواقع. «لقد نسيت كل ما يدور من حولي وعشت اللحظة كأنها حقيقية. تأثرت وبكيت فكانت من أصعب المشاهد التي أديتها. وقد قمنا به على مدى يومين فبعد نحو 14 مشهداً سابقاً مثلناه في الرابعة صباحاً صورنا المشهد هذا، في التاسعة من صباح اليوم التالي».
أما في المشهد الذي يقتل فيه عمران (عابد فهد) فترك أيضاً أثره عنده، ولكن هذه المرة من ناحية الملاحظات التي زوده بها فهد نفسه. «لقد ساعدني كثيراً في كيفية تلقف المشهد وتقديمه على أفضل ما يرام. وكذلك الأمر بالنسبة لكاريس بشار فهي طبعتني بحرفيتها. كانت تسهّل علي الموضوع وتقول لي (انظر إلى عيني). وفي المشهد الذي يلي مقتلها عندما أرمي الأوراق النقدية في الشارع كي يأخذها المارة تأثرت كثيراً، وكنت أشعر كأنها في مقام والدتي لاهتمامها بي لآخر حد»
ورغم الشهرة التي حصدها، فإن تيم يؤكد أن شيئاً لم يتبدل في حياته «ما زلت كما أنا وكما يعرفني الجميع، بعض أصدقائي اعتقد أني سأتغير في علاقتي بهم، لا أعرف لماذا؟ فالإنسان ومهما بلغ من نجاحات لن يتغير، إذا كان معدنه صلباً، ويملك الثبات الداخلي. فحالات الغرور قد تصيب الممثل هذا صحيح، ولكنها لن تحصل إلا في حال رغب فيها».
يشكر تيم والده المخرج محمد عبد العزيز لأنه وضع كل ثقته به، رغم أنه لم يكن راغباً في دخوله هذه التجربة. ويعلق: «استفدت كثيراً من ملاحظاته حتى أني لم ألجأ إلا نادراً لإعادة مشهد ما. لقد أحببت هذه المهنة ولم أجدها صعبة في حال عرفنا كيف نعيش الدور. والمطلوب أن نعطيها الجهد الكبير والبحث الجدّي، كي نحوّل ما كتب على الورق إلى حقيقة».
ويشير صاحب شخصية بارود إلى أنه لم ينتقد نفسه إلا في مشاهد قليلة شعر أنه بالغ في إبراز مشاعره. «كان ذلك في بداية المسلسل، ولكن الناس أثنت عليها وأعجبت بها. وبعدما عشت الدور حقيقة في سيارة (فولسفاكن) قديمة أبيع اليانصيب في الشارع، استمتعت بالدور أكثر فأكثر، وصار جزءاً مني».
تيم عزيز، الذي يمثل نبض الشباب في الدراما اليوم، يقول إن ما ينقصها هو تناول موضوعات تحاكي المراهقين بعمره. «قد نجدها في أفلام أجنبية، ولكنها تغيب تماماً عن أعمالنا الدرامية العربية».