مرشيليان: أرشح ماجدة الرومي لدخول التمثيل في دور يليق بها

الممثلة اللبنانية تطل بقلمها في مسلسلي «يا ريت» و«الشقيقتان» في موسم رمضان المقبل

كلوديا مرشيليان
كلوديا مرشيليان
TT

مرشيليان: أرشح ماجدة الرومي لدخول التمثيل في دور يليق بها

كلوديا مرشيليان
كلوديا مرشيليان

قالت الكاتبة والممثلة اللبنانية، كلوديا مرشيليان، إنها تلامس اليوم في كتاباتها الشارع اللبناني عن كثب، لا سيما أنه موضوع لم يستهلك بعد. وكلوديا التي ستطلّ قريبا بقلمها الواقعي في مسلسلين تلفزيونيين «يا ريت» و«الشقيقتان» لتدخل السباق الرمضاني هذا العام، بدأ يعرض لها حاليا، مسلسل جديد بعنوان «وين كنت؟» من بطولة ريتا حايك على المحطة اللبنانية للإرسال «البي سي آي». وتعلّق على هذا الأخير بالقول: «هو مسلسل يحكي قصّة من واقع نعيشه في بعض قصص الحبّ، التي نتخطّى فيها الخطوط الحمراء، مع علمنا المسبق أن طريقها مسدود في النهاية». وأضافت: «في هذا النوع من القصص يكون الشعور بالشغف سيّدها، لأنها ممنوعة، وكل شيء ممنوع مرغوب، كما يقول المثل، فلا رسالة مباشرة يتضمنها العمل على قدر ما هو واقع منقول من الخفاء إلى العلن». وعن اسم المسلسل الذي يتميّز بطرحه السؤال بدل أن يكون جملة صحيحة كغيره من المسلسلات، قالت: «في الحقيقة هذا المسلسل كتبته منذ ثلاث سنوات وكان يحمل اسم (حبّ حرام)، وبسبب عرض مسلسل (الحرام) قبله تماما على الشاشة نفسها، قررنا تغييره إلى هذا العنوان الذي ارتأيناه مناسبا وملائما للشارة الغنائية الخاصة به».
أما عن المسلسلين الآخرين اللذين سيدخلاها مرة جديدة السباق الرمضاني لهذا العام، فقالت: «(يا ريت) (من بطولة ماغي بو غصن ومكسيم خليل وإنتاج إيغل فيلم)، هو مسلسل لم يكن مخططا له أن يعرض في رمضان المقبل، وشاءت الصدف أن يندرج على اللائحة من جديد. وهو يحكي واقع اختلاط الناس ببعضها في لبنان، فالفسيفساء الاجتماعية التي يعيشها لبنان اليوم بكل أطيافه ومع ضيوفه اللاجئين، لا سيما السوريين، ولّد خلطة علاقات مميّزة على أرضنا. من هنا استوحيت الفكرة ونقلت هذا التفاعل الممسوك في مجتمعنا الحالي». وعن سبب اختيارها موضوعا يحكي عن الشارع اللبناني، قالت: «هو خيار أعده نافذة أطلّ منها على واقع نعيشه في هذه الفترة. وهو واقع غني جدا بعناصر اجتماعية لافتة، فلم يعد من الجائز أن نكتب اليوم قصصا لا تشبهنا أو لا تحكي واقعنا، فتجعل المشاهد يشعر كأنه يعيش على كوكب آخر لا يمتّ له بأي صلة. فأنا أشعر اليوم بالحاجة إلى كتابة هذه القصص ونقلها إلى أعمالنا الدرامية مع تفاصيل حياتية يومية تواكبنا. فتصبح كأعمال توثيقية تدلّنا عندما نشاهدها، ولو بعد عشرين عاما، على الحقبة التي عايشناها، فنقول صحيح هكذا كنّا نعيش في تلك الفترة الزمنية مع كلّ الحيثيات المحيطة بها».
أما «الشقيقتان» (إنتاج إيغل فيلم)، الذي تلعب دور البطولة فيه نادين الراسي ويشاركها عدد من نجوم الشاشة الصغيرة، وفي مقدّمهم باسم مغنية وسارة أبي كنعان، فهو يعود بنا إلى حقبة بيروت في الستينات والإيقاع الحياتي الذي كان يعيشه اللبنانيون في تلك المرحلة. وتوضح مرشيليان: «لقد خطر على بالي العودة إلى تلك الحقبة التي عبرت باللبنانيين من فترة الاستقلال إلى فترة التعايش مع واقع جديد عليهم، مما ترك لديهم تأثيرات نفسية واجتماعية واقتصادية عدّة، إثر تعاقب جيوش الانتداب عليها. والشقيقتان لن تكونا بالفعل ركيزتي العمل وأساسه، بل الباب الذي ستنطلق منه القصة بمجملها».
وعن سبب تأخّر الدراما اللبنانية عن نقل نبض الشارع اللبناني إلى أعمالها وقصصها، قالت: «برأيي أن هذا التأخير كان بسبب تقيّدنا في الماضي بعملية التصوير الداخلية. فتلفزيون لبنان في الماضي كان المنتج الوحيد تقريبا لأعمال درامية. وخصّص لهذا الأمر استوديوهات تصوير تعتمد على الكنبة والباب والحائط، ليس على التصوير الخارجي الذي يحيي العمل ويجعله أقرب إلى الواقع. فعندما تجاوزنا هذه المرحلة وصار لدينا إنتاجات مختلفة، خرجنا من قوقعتنا وخصصنا للتصوير الخارجي مساحة لا يستهان بها من أعمالنا، مما سمح لنا بنقل واقع الشارع اللبناني ونبضه».
وتضيف أن المصرين كانوا السبّاقين في هذا الموضوع، ومن منّا لا يتذكّر أفلامهم السينمائية ومسلسلاتهم التي لاقت نجاحا بالغا في فترة ماضية وكان محورها الشارع المصري. والسوريون أيضا نجحوا بعدهم والشعبان لا يملكون التعددية نفسها التي نتمتّع بها في لبنان. فنحن شعب متعدد الطوائف والمذاهب ولا يشبه شارعنا أيا من شوارع البلدين اللذين ذكرتهما. وهذا الأمر يصعّب علينا المهمة كتابا ومنتجي أعمال، إذ نأخذ بعين الاعتبار خصوصيات كلّ منطقة مما يفرض علينا ألا نقع بخطأ توحيد أو مشابهة في العمل، بل اختلافات تتلوّن بأطياف الناس التي نتعايش معها. وكلّ ذلك يحتاج إلى إمكانيات مادية لم تكن متوفّرة لدينا في الماضي. فلا مدن إعلامية عندنا ولا استوديوهات مركزية خاصة بالتصوير لدينا لنقل خصوصية القرية مثلا أو بلدة أثرية أو شارع شعبي يكتظ بالعمارات. وللقيام بهذه الأعمال نكون بحاجة إلى مدينة تصويرية مصغّرة فيها الشوارع والبيوت والحارات التي تشبهنا وهو أمر نفتقده في لبنان. ولكننا استطعنا اليوم مجاراة واقعنا من خلال اعتمادنا أسلوب تصوير خارجي، نتنقّل خلاله في منازل أو في شوارع من العاصمة أو من بلدات لبنانية فتحت لنا أبواب بيوتها وطرقاتها.
وعما إذا كانت ترسم خلال كتاباتها شخصيات النجوم الذين يمكن أن يتقمصّوا الأدوار التي تتضمنها، أجابت: «لم أبحث يوما عن نجم ما ليقوم بالأدوار التي أكتبها»، ولكنك استعنت بميريام فارس في مسلسل «اتّهام» وكنت السبّاقة في إدخالها مجال التمثيل؟ توضح: «لا شكّ في أن النجم يلعب دورا كبيرا في الترويج للعمل الدرامي ويسهّل في عمليّة شرائه من القنوات التلفزيونية، ولكن المرحلة التي تلي الترويج، أي ردّ فعل المشاهد تبقى الأهم. فميريام اجتهدت في عملها بوصفها ممثلة، حتى أنها رفضت أداء الشارة الخاصة بالمسلسل، إذ كانت ترغب في التركيز على شخصيتها ممثلة، ونجحت في ذلك بشهادة نسبة المشاهدة التي حققها المسلسل. فيمكن أن أفكّر في ممثلين معينين فأتشاور مع المنتج والمخرج حول اسم معيّن، ولكني لا أضع نصب عيني اسم نجم فيكون هو الهدف بدل النصّ الذي أكتبه».
وحول من ترشح من النجوم اليوم للعب دور تمثيلي، قالت إنها أرشّح السيدة ماجدة الرومي للقيام بتجربة تمثيلية، لكونها تملك كلّ المقوّمات التمثيلية في أدائها وشخصيتها. فهي تتمتع بجانب جميل جدا في داخلها تشعرني بأنها صاحبة طاقة تمثيلية مدفونة فيها، لم تعطها إلا فرصة واحدة في الماضي عند بداياتها عندما مثّلت الفيلم السينمائي (عودة الابن الضال) مع الراحل يوسف شاهين. وما زلت أتذكّرها في ذلك الفيلم، إذ استطاعت أن تحفر فيّ بوصفها ممثلة.
وبسؤالها إن كانت تأخّرت في دخول هذا المجال اليوم بعد استحواذها على عرش الغناء بامتياز، قالت إنها ما زالت تملك تلك الطاقة التي تفاجئني بها في كلّ إطلالة لها، ويمكن كتابة دور يليق بمسيرتها الفنية فلا يكون مسلسلا عاديا».
واليوم بعد أن صارت كلوديا مرشيليان تلقّب بصاحبة القلم الواقعي، الذي عرف كيف ينقل بأمانة نبض الشارع اللبناني، تماما كما سبق أن نقل بالأسلوب نفسه حياة القرية اللبنانية، أي نوع من المواضيع تفكّرين في كتابتها في المستقبل؟ تقول: «اليوم على بالي كتابة مسلسلات أعود فيها إلى الوراء، إلى لبنان التاريخ والحضارة وأسماء شخصيات حقيقية لعبت أدوارا أساسية. فالحنين الذي يتملّكنا عن تلك الحقبة أفكّر بترجمته على الورق. ولكن هذا الأمر يلزمه التحضير والبحث والجهد ليولد على المستوى المطلوب، وهو الأمر الذي أعمل على إنجازه قريبا». وبرأيك هل الأعمال اللبنانية ستجد مكانا لها في السباق الرمضاني المقبل؟ «لا غزارة في إنتاج الأعمال الدرامية العربية للموسم الرمضاني المقبل، لا في مصر التي تعاني من مشكلات اقتصادية كثيرة، ولا في سوريا التي تعاني من الحرب على أرضها. ولذلك أعتقد أن لبنان الذي سيشارك في أكثر من مسلسل سيكون صاحب الفرصة الأكبر لمتابعة أعماله. فربما (مصائب قوم عند قوم فوائد) مثل قد يطبّق في أعمالنا الدرامية لشهر رمضان المقبل، خصوصا أن هناك باقة كبيرة من أسماء نجوم التمثيل تشارك في تلك الأعمال».



إيلي فهد لـ«الشرق الأوسط»: المدن الجميلة يصنعها أهلها

بكاميرته الواقعية يحفر فهد اسم بيروت في قلب المشاهد (حسابه على {إنستغرام})
بكاميرته الواقعية يحفر فهد اسم بيروت في قلب المشاهد (حسابه على {إنستغرام})
TT

إيلي فهد لـ«الشرق الأوسط»: المدن الجميلة يصنعها أهلها

بكاميرته الواقعية يحفر فهد اسم بيروت في قلب المشاهد (حسابه على {إنستغرام})
بكاميرته الواقعية يحفر فهد اسم بيروت في قلب المشاهد (حسابه على {إنستغرام})

لا يمكنك أن تتفرّج على كليب أغنية «حبّك متل بيروت» للفنانة إليسا من دون أن تؤثر بك تفاصيله. فمخرج العمل إيلي فهد وضع روحه فيه كما يذكر لـ«الشرق الأوسط»، ترجم كل عشقه للعاصمة بمشهديات تلامس القلوب. أشعل نار الحنين عند المغتربين عن وطنهم. كما عرّف من يجهلها على القيمة الإنسانية التي تحملها بيروت، فصنع عملاً يتألّف من خلطة حب جياشة لمدينة صغيرة بمساحتها وكبيرة بخصوصيتها.

ويقول في سياق حديثه: «أعتقد أن المدن هي من تصنع أهلها، فتعكس جماليتهم أو العكس. الأمر لا يتعلّق بمشهدية جغرافية أو بحفنة من العمارات والأبنية. المدينة هي مرآة ناسها. وحاولت في الكليب إبراز هذه المعاني الحقيقية».

تلعب إليسا في نهاية الكليب دور الأم لابنتها {بيروت} (حساب فهد إيلي على {إنستغرام})

من اللحظات الأولى للكليب عندما تنزل إليسا من سلالم عمارة قديمة في بيروت يبدأ مشوار المشاهد مع العاصمة. لعلّ تركيز فهد على تفاصيل دقيقة تزيح الرماد من فوق الجمر، فيبدأ الشوق يتحرّك في أعماقك، وما يكمل هذه المشهدية هو أداء إليسا العفوي، تعاملت مع موضوع العمل بتلقائية لافتة، وبدت بالفعل ابنة وفيّة لمدينتها، تسير في أزقتها وتسلّم على سكانها، وتتوقف لبرهة عند كل محطة فيها لتستمتع بمذاق اللحظة.

نقل فهد جملة مشاهد تؤلّف ذكرياته مع بيروت. وعندما تسأله «الشرق الأوسط» كيف استطاع سرد كل هذه التفاصيل في مدة لا تزيد على 5 دقائق، يرد: «حبي لبيروت تفوّق على الوقت القليل الذي كان متاحاً لي لتنفيذ الكليب. وما أن استمعت للأغنية حتى كانت الفكرة قد ولدت عندي. شعرت وكأنه فرصة لا يجب أن تمر مرور الكرام. أفرغت فيه كل ما يخالجني من مشاعر تجاه مدينتي».

من كواليس التصوير وتبدو إليسا ومخرج العمل أثناء مشاهدتهما إحدى اللقطات من الكليب (فهد إيلي)

يروي إيلي فهد قصة عشقه لبيروت منذ انتقاله من القرية إلى المدينة. «كنت في الثامنة من عمري عندما راودني حلم الإخراج. وكانت بيروت هي مصدر إلهامي. أول مرة حطّت قدمي على أرض المدينة أدركت أني ولدت مغرماً بها. عملت نادلاً في أحد المطاعم وأنا في الـ18 من عمري. كنت أراقب تفاصيل المدينة وسكانها من نوافذ المحل. ذكرياتي كثيرة في مدينة كنت أقطع عدداً من شوارعها كي أصل إلى مكان عملي. عرفت كيف يستيقظ أهاليها وكيف يبتسمون ويحزنون ويتعاونون. وهذا الكليب أعتبره تحية مني إلى بيروت انتظرتها طويلاً».

لفت ايلي فهد شخصية إليسا العفوية (حسابه على {إنستغرام})

يصف إيلي فهد إليسا بالمرأة الذكية وصاحبة الإحساس المرهف. وهو ما أدّى إلى نجاح العمل ورواجه بسرعة. «هذا الحب الذي نكنّه سوياً لبيروت كان واضحاً. صحيح أنه التعاون الأول بيني وبينها، ولكن أفكارنا كانت منسجمة. وارتأيت أن أترجم هذا الحبّ بصرياً، ولكن بأسلوب جديد كي أحرز الفرق. موضوع المدينة جرى تناوله بكثرة، فحاولت تجديده على طريقتي».

تبدو إليسا في الكليب لطيفة وقريبة إلى القلب وسعيدة بمدينتها وناسها. ويعلّق فهد: «كان يهمني إبراز صفاتها هذه لأنها حقيقية عندها. فالناس لا تحبها عن عبث، بل لأنها تشعر بصدق أحاسيسها». ويضعنا فهد لاشعورياً في مصاف المدن الصغيرة الدافئة بعيداً عن تلك الكبيرة الباردة. ويوضح: «كلما كبرت المدن خفت وهجها وازدادت برودتها. ومن خلال تفاصيل أدرجتها في الكليب، برزت أهمية مدينتي العابقة بالحب».

لقطة من كليب أغنية "حبّك متل بيروت" الذي وقعه إيلي فهد (حسابه على {إنستغرام})

كتب الأغنية الإعلامي جان نخول ولحّنها مع محمد بشار. وحمّلها بدوره قصة حب لا تشبه غيرها. ويقول فهد: «لقد استمتعت في عملي مع هذا الفريق ولفتتني إليسا بتصرفاتها. فكانت حتى بعد انتهائها من تصوير لقطة ما تكمل حديثها مع صاحب المخبز. وتتسامر مع بائع الأسطوانات الغنائية القديمة المصنوعة من الأسفلت». ويتابع: «كان بإمكاني إضافة تفاصيل أكثر على هذا العمل. فقصص بيروت لا يمكن اختزالها بكليب. لقد خزّنت الكثير منها في عقلي الباطني لاشعورياً. وأدركت ذلك بعد قراءتي لتعليقات الناس حول العمل».

في نهاية الكليب نشاهد إليسا تمثّل دور الأم. فتنادي ابنتها الحاملة اسم بيروت. ويوضح فهد: «الفكرة هذه تعود لإليسا، فلطالما تمنت بأن ترزق بفتاة وتطلق عليها هذا الاسم». ويختم إيلي فهد متحدثاً عن أهمية هذه المحطة الفنية في مشواره: «لا شك أنها فرصة حلوة لوّنت مشواري. وقد جرت في الوقت المناسب مع أنها كانت تراودني من قبل كثيراً».