احتفاء مصري بذكرى ميلاد الفنانة الراحلة هند رستم

متابعون تداولوا صوراً لأعمالها الشهيرة

الفنانة الراحلة هند رستم (أرشيفية)
الفنانة الراحلة هند رستم (أرشيفية)
TT

احتفاء مصري بذكرى ميلاد الفنانة الراحلة هند رستم

الفنانة الراحلة هند رستم (أرشيفية)
الفنانة الراحلة هند رستم (أرشيفية)

تداول متابعون على منصات التواصل الاجتماعي صوراً عديدة ونادرة لنجمة السينما المصرية هند رستم التي اشتهرت بجمالها اللافت وبراعتها في أدوار الإغراء، وحظيت بألقاب عديدة منها «مارلين مونرو الشرق» و«أيقونة الأنوثة». ورغم أن ذكرى ميلاد الفنانة الراحلة مضى عليه أربعة أيام، حيث يحل في الثاني عشر من نوفمبر (تشرين الثاني) من كل عام، فإنها تصدرت «الترند» على موقع «تويتر»، مساء أمس (الثلاثاء)، وحتى اليوم.
وقدمت الفنانة التي ولدت عام 1931 نحو 74 فيلماً حيث ظهرت باعتبارها «كومبارس» عام 1948 في أغنية «اتمخطري يا خيل» لمدة دقيقتين وهي تركب حصاناً خلف الفنانة ليلى مراد في فيلم «غزل البنات» بطولة نجيب الريحاني ويوسف وهبي. وتوفيت في 8 أغسطس (آب) 2011 على إثر أزمة قلبية. ومن أشهر أعمالها «ابن حميدو» إنتاج 1957، «باب الحديد» 1958. «دماء على النيل» 1961. «سيد درويش»، 1966. بينما كان آخر أفلامها «حياتي عذابـ”1979.
وكان أول تكريم رسمي تتلقاه عبارة عن شهادة تقدير من مهرجان فينسيا السينمائي عن فيلم «نساء في حياتي» عام 1957. بينما تمثل آخر تقدير في إطلاق محرك البحث العالمي «غوغل» إشعاراً يحمل صورتها في النطاق المخصص لمستخدمي اللغة العربية في ذكرى ميلادها عام 2018.
ويعتبر الناقد الفني طارق الشناوي هند رستم «فنانة استثنائية في تاريخ السينما المصرية على المستويات كافة، فقد دخلت المجال الفني وسط مجتمع محافظ كان يعتبر السينما خطاً أحمر لا يمكن تجاوزه على المستوى الاجتماعي، خاصة أنها كانت تتحدر من أصول أرستقراطية بمدينة الإسكندرية»، مشيراً لـ«الشرق الأوسط» أنها «كانت نموذجاً للفنان الذكي الذي يعرف متى يعتزل وهو على القمة وفي أوج نجوميته بعد أن استشعرت ظهور جيل جديد وتغير الجو العام من حولها، حيث طلبت على سبيل المثال أن يسبق اسمها اسم النجم فريد شوقي على أفيش فيلم (وبالوالدين إحساناً)، وحين تم رفض طلبها عرفت أن عليها أن تتخذ مثل تلك الخطوة».
ويضيف الشناوي قائلاً: «امتلكت هند رستم على المستوى الإنساني العديد من العادات والخصال الجميلة، فقد كانت على سبيل المثال تقوم بخدمة كل من يعملون في بيتها أثناء شهر رمضان وتجهز لهم طعام الإفطار بنفسها، لتجسد معنى نبيلاً يتمثل في خدمة من ظلوا يخدمونها طول 11 شهراً في العام».
وحول براعتها في أدوار الإغراء، يؤكد الشناوي أنها «لم تجسد أدواراً تتسم بالعري أو المشاهد الفجة، بل كانت تقدم مفهوماً راقياً للإغراء يتمثل في الأنوثة وإبراز العواطف والمشاعر مثلما نجد في أغنية (يا مجبل يوم وليلة) التي ترقص فيها أمام فريد الأطرش من فيلم (أنت حبيبي) حيث نراها ترتدي فستاناً كاملاً في القطار»، موضحاً أن «الأنوثة لديها كانت أنوثة المشاعر التي قدمتها أهم أنثى ظهرت في تاريخ السينما العربية حتى الآن».
ويختم: «ظلت السيدة هند رستم حتى آخر يوم في حياتها معتزة بتاريخها الفني ولم تتنكر له أو تتبرأ منه كما رأينا لدى أخريات واستطاعت أن تحافظ على صورة جميلة لرمز الأنوثة في ذهن الجماهير العريضة من المحيط إلى الخليج».



«الجميلات النائمات»... معرض قاهري يعيد تشكيل الجسد بصرياً

مدارس فنية متنوعة تداخلت في لوحات المعرض (الشرق الأوسط)
مدارس فنية متنوعة تداخلت في لوحات المعرض (الشرق الأوسط)
TT

«الجميلات النائمات»... معرض قاهري يعيد تشكيل الجسد بصرياً

مدارس فنية متنوعة تداخلت في لوحات المعرض (الشرق الأوسط)
مدارس فنية متنوعة تداخلت في لوحات المعرض (الشرق الأوسط)

يطمح الفنان المصري هشام نوّار إلى إعادة تشكيل الجسد بصرياً عبر معرضه «الجميلات النائمات» متشبعاً بالعديد من الثيمات الأيقونية في الفن والأدب والتاريخ الإنساني، خصوصاً في التعامل مع الجسد الأنثوي، بما يحمله من دلالات متعددة وجماليات عابرة للزمان ومحيّدة للمكان.

يذكر أن المعرض، الذي يستضيفه «غاليري ضي» بالزمالك (وسط القاهرة) حتى 5 ديسمبر (كانون الأول) المقبل، يضم ما يزيد على 50 لوحة تتنوع خاماتها بين استخدام الألوان الزيتية على القماش بمساحات كبيرة، وبين الرسم بالألوان في مساحات أقل.

ويعدّ الجسد بمفهومه الجمالي والفني هو محور المعرض، والجسد الأنثوي تحديداً هو الأكثر حضوراً، بينما تبقى الوضعية الرئيسية التي اختارها الفنان، وهي فكرة «تمثال الكتلة» المصري القديم، وتوظيفه على هيئة فتاة نائمة هي الأكثر تعبيراً عن الفكرة التي يسعى لتقديمها، واضعاً ثيمتي الجمال، ممثلاً في الجسد الأنثوي، والنوم ممثلاً في وضعية واحدة تجسد المرأة، وهي نائمة في وضع أشبه بالجلوس، في إطار مشبع بالدلالات.

اللونان الأصفر والأحمر كانا لافتين في معظم الأعمال (الشرق الأوسط)

وعن المعرض، يقول هشام نوار: «الفكرة تستلهم تمثال الكتلة المصري القديم، فمعظم الشخصيات التي رسمتها تعود لهذا التمثال الذي ظهر في الدولة المصرية القديمة الوسطى، واستمر مع الدولة الحديثة، ويمثل شخصاً جالساً يضع يديه على ركبته، وكأنه يرتدي عباءة تخبئ تفاصيل جسده، فلا يظهر منه سوى انحناءات خفيفة، ويكون من الأمام مسطحاً وعليه كتابات، وكان يصنع للمتوفى، ويكتب عليه صلوات وأدعية للمتوفى».

ويضيف نوار لـ«الشرق الأوسط»: «تم عمل هذا التمثال لمهندس الدير البحري في الدولة الحديثة، الذي كان مسؤولاً عن تربية وتثقيف ابنة حتشبسوت، فيظهر في هيئة تمثال الكتلة، فيما تظهر رأس البنت من طرف عباءته، ومحمود مختار هو أول من اكتشف جماليات تمثال الكتلة، وعمل منها نحو 3 تماثيل شهيرة، هي (كاتمة الأسرار) و(الحزن) و(القيلولة)».

حلول جمالية بالخطوط والألوان (الشرق الأوسط)

وقد أهدى الفنان معرضه للكاتب الياباني الشهير ياسوناري كاواباتا (1899 - 1972) الحائز على نوبل عام 1968، صاحب رواية «منزل الجميلات النائمات» التي تحكي عن عجوز يقضي الليل بجوار فتاة جميلة نائمة بشرط ألا يلمسها، كما أهداه أيضاً للمثال المصري محمود مختار (1891 – 1934) تقديراً لتعامله مع فكرة «تمثال الكتلة».

وحول انتماء أعماله لمدرسة فنية بعينها، يقول: «لا يشغلني التصنيف، ما يشغلني معالجة خطوط الجسد البشري، كيف أجد في كل مرة حلاً مختلفاً للوضع نفسه، فكل لوحة بالنسبة لي تمثل الحالة الخاصة بها».

الفنان هشام نوار في معرضه «الجميلات النائمات» (الشرق الأوسط)

ويشير نوّار إلى أنه لم يتوقع أن يرسم كل هذه اللوحات، وتابع: «الفكرة وراء الجميلات النائمات الممنوع لمسهن، لكن تظل المتعة في الرؤية والحلم الذي يمكن أن يحلمه الشخص، حتى إن ماركيز قال إنه كان يتمنى أن يكتب هذه الرواية».

«يؤثر التلوين والتظليل على الكتلة، ويجعلها رغم ثباتها الظاهر في حال من الطفو وكأنها تسبح في فضاء حر، هنا تبرز ألوان الأرض الحارة التي احتفى بها الفنان، وتطغى درجات الأصفر والأحمر على درجات الأخضر والأزرق الباردة»، وفق الكاتبة المصرية مي التلمساني في تصديرها للمعرض.

أفكار متنوعة قدّمها الفنان خلال معرض «الجميلات النائمات» (الشرق الأوسط)

وتعدّ مي أن هذا المعرض «يكشف أهمية مقاومة الموت من خلال صحوة الوعي، ومقاومة الذكورية القاتلة من خلال الحفاوة بالجسد الأنثوي، ومقاومة الاستسهال البصري من خلال التعمق الفكري والفلسفي؛ ليثبت قدرة الفن الصادق على تجاوز الحدود».

وقدّم الفنان هشام نوّار 12 معرضاً خاصاً في مصر وإيطاليا، كما شارك في العديد من المعارض الجماعية، وعمل في ترميم الآثار بمنطقة الأهرامات عام 1988، كما شارك مع الفنان آدم حنين في ترميم تمثال «أبو الهول».