«بيتر بيلوتو» يفوز بجائزة منظمة الموضة «فوغ» ويقتحم السوق الأميركية

مبلغها 200 ألف جنيه إسترليني إضافة إلى دعم معنوي ولوجيستي

ساندرا بولوك في لوس أنجليس هذا العام - كايت بلانشيت في تصميم من «بيتر بيلوتو» في مهرجان «دبي» السينمائي لعام 2012 - الممثلة والعارضة الأميركية بروكلين ديكر - من تشكيلتهما لمحلات «تارغيت» الأميركية تتوفر على موقع « NET-A-PORTER»
ساندرا بولوك في لوس أنجليس هذا العام - كايت بلانشيت في تصميم من «بيتر بيلوتو» في مهرجان «دبي» السينمائي لعام 2012 - الممثلة والعارضة الأميركية بروكلين ديكر - من تشكيلتهما لمحلات «تارغيت» الأميركية تتوفر على موقع « NET-A-PORTER»
TT

«بيتر بيلوتو» يفوز بجائزة منظمة الموضة «فوغ» ويقتحم السوق الأميركية

ساندرا بولوك في لوس أنجليس هذا العام - كايت بلانشيت في تصميم من «بيتر بيلوتو» في مهرجان «دبي» السينمائي لعام 2012 - الممثلة والعارضة الأميركية بروكلين ديكر - من تشكيلتهما لمحلات «تارغيت» الأميركية تتوفر على موقع « NET-A-PORTER»
ساندرا بولوك في لوس أنجليس هذا العام - كايت بلانشيت في تصميم من «بيتر بيلوتو» في مهرجان «دبي» السينمائي لعام 2012 - الممثلة والعارضة الأميركية بروكلين ديكر - من تشكيلتهما لمحلات «تارغيت» الأميركية تتوفر على موقع « NET-A-PORTER»

لم يكن الحفل كبيرا إلى حد يجذب أنظار أو اهتمام السياح المتجولين في منطقة بيكاديلي (وسط لندن). لم يكن هناك سجاد أحمر أو نجوم عالميون وما يترتب على وجودهم من حراسة مشددة وباباراتزي، لكنه كان مهما بالنسبة للمهتمين بصناعة الموضة البريطانية على وجه الخصوص. فالحفل كان لإعلان اسم الفائز بجائزة منظمة الموضة ومجلة «فوغ» لعام 2014. وهي جائزة تأسست في عام 2008 على يد أليكسا شولمان رئيسة تحرير مجلة «فوغ»، ويحصل بموجبها الفائز على مبلغ 200.000 جنيه إسترليني، تقديرا لموهبته في ابتكار الأزياء ومخاطبة الأسواق العالمية. وتجدر الإشارة إلى أن أهمية الجائزة لا تكمن في قيمتها المادية فحسب، بل أيضا في الدعم المعنوي واللوجيستي الذي يحصل عليه الفائز من مصممين مخضرمين مثل بول سميث طوال العام، أو محلات كبيرة مثل «هارودز»، و«ديبنهامز» و«توب شوب»، مما يساعد أي ماركة وأي مصمم على النضج والمزيد من التوسع.
جائزة هذا العام كانت من نصيب الثنائي «بيتر بيلوتو» الذي انتزعها من منافسين أشداء هم: ماريا كاترانتزو، إيميليا ويكستيد، وهنري هولاند. وعلى الرغم مما لهؤلاء المتنافسين الثلاثة من شعبية، فإنه لا أحد ممن تابع مسيرة الثنائي، كريستوف دي فوس، وهو من أب بلجيكي وأم بيروفية، وبيتر بيلوتو، الذي ينحدر من أصول نمساوية إيطالية، ينكر أنهما يتمتعان بقدرات عالية وبرؤية واضحة لا تتسرع النجاح. فهو، بالنسبة لهما، أحلى وألذ عندما يطبخ على نار هادئة.
يشرح بيتر بيلوتو أن البداية كانت متواضعة في استوديو صغير وبموظفين يعدون على أصابع اليد، وبعد أربع سنوات فقط، وصل عددهم إلى الـ40. وتوسع المكان لتصل مساحته إلى 10.000 متر مربع في استوديو يقع شرق لندن. يشرح أنه كان لا بد من هذا التوسع حتى يتمكنا من تلبية طلبات المحلات التي يوجدون فيها ووصل عددها إلى 200 محل في 50 بلدا.
في العام المقبل، يمكن للماركة أن تحتفل بعشر سنوات على تأسيسها. ففي عام 2005، تخرج بيتر بيلوتو في معهد التصميم بأنتوورب، وأظهر منذ البداية حسا تجاريا وقدرة على الابتكار، حيث فازت تشكيلته بجائزة مهمة، جعلت خمسة محلات كبيرة تتهافت عليه وتطرح تشكيلته فيها. لم يرهبه نجاحه السريع بقدر ما جعله يفكر في ضرورة ترسيخ أسلوب خاص يميزه عن غيره. يشرح: «كان النجاح يعني أنه علي أن أفكر في طريقة إنتاج جديدة وأسلوب معين، لهذا قررت أن أركز على الطبعات والرسمات الفنية». بعد هذا النجاح، توجه إلى لندن، حيث التحق به صديقه كريستوف دي فوس بعد تخرجه، وقررا أن يؤسسا ماركتهما في العاصمة البريطانية؛ «لما تتيحه من إمكانات للإبداع والتطور»، حسب قولهما. منظمة الموضة البريطانية عانقتهما بالأحضان، من باب دعمها المصممين الشباب، كما تدخلت بطريقة مباشرة لفرضهم على المجلات وفتح الأبواب أمامهم. ولم يحتج الأمر إلى أي جهد لتسويق «بيتر بيلوتو»، فسرعان ما أثارت تصميماتها أنظار نجمات مثل كايت بلانشيت، وإيما واتسون، وغيرهما ممن ظهرن بها في مناسبات السجاد الأحمر. فهؤلاء كن أفضل من روج لهما، خصوصا أن إمكاناتهما لا تسمح بالدعاية في المجلات البراقة مثل «فوغ» وغيرها، إضافة إلى أن معظم محررات الموضة العالميات اقتنعن بقدراتهما، مما جعل تصاميمهما تظهر في مجلاتهن بشكل دوري.
ورغم كل النجاح الذي حققاه في فترة وجيزة، ورغم أن تصاميمهما تلقى قبولا في العالم بغض النظر عن الجنسيات والأعمار، فإن حصولهما على 200.000 جنيه إسترليني ليس بالأمر الذي يستهان به، فهو مبلغ سيفتح لهما مجالات أخرى للإبداع والتوسع، وهو ما بدأت بوادره تظهر منذ بداية العام.
فـ2014، على ما يبدو، سيكون عام السعد بالنسبة للثنائي، لأن ثمرة تعاونهما مع محلات «تارغيت» تبلورت ووصلت أخيرا، وبعد عام من التحضيرات والتجهيزات، إلى موقع «نيت أبورتيه دوت كوم» (Net - A - Porter.com). وهذا يعني أنها ستتوفر في كل أنحاء العالم وليس فقط في الولايات المتحدة الأميركية، بحكم أن «تارغيت» ليست لديها أي فروع خارج الولايات المتحدة. وكان الثنائي، بيلوتو ودي فوس، قد تلقيا عرضا في شهر مارس (آذار) من العام الماضي، لم يترددا في قبوله لما تتضمنه التجربة من وصول إلى طبقات لم تسمع باسم الماركة من قبل، ما شجعهما أيضا أنه سبق لهذه المحلات أن تعاونت مع باقة من المصممين المهمين. فهي تفخر بأنها كانت سباقة لهذه التعاونات، حتى قبل المحلات السويدية «إيتش آند إم»، منطلقة من نفس الفكرة، أي طرح تصاميم موقعة بأسماء عالمية، لكن بأسعار زهيدة مقارنة بتشكيلاتهم الخاصة، إذ يمكن الحصول على قطعة من «بيتر بيلوتو» مثلا بـ100 جنيه إسترليني مقارنة ب1000ـ جنيه إسترليني لقطعة عادية من خطهم الأساسي.
ومع ذلك، لا يرى أحد من كل المصممين المتعاونين مع هذه المحلات أن العملية ترخيص لقدراتهم وأسمائهم، بل العكس فهي بالنسبة لهم نوع جديد من التسويق والترويج. فشريحة كبيرة من العامة لا تعرفهم، كونهم بعيدي المنال، لكنهم بفضل الضجة الإعلامية التي تقوم بها محلات «تارغيت» والأسعار المقدور عليها، فإن هؤلاء الزبائن يتعرفون على هذه الأسماء بالتدريج فيرتبطون معها بعلاقة شخصية قد تتطور لشراء عطر أو إكسسوارات أو ربما قطعة أساسية يوفرون لها لعدة أشهر. من جهة أخرى، يحصل هؤلاء المصممون على مبالغ مادية تساعدهم في أعمالهم، فضلا عما تتيحهم لهم من فرصة لاستكشاف مجالات أخرى، مثل حقائب اليد والنظارات الشمسية وملابس البحر. لهذا، كانت الفرصة مهمة لا تفوت بالنسبة للثنائي المقيم ببريطانيا.
كريستوف دي فوس علق قائلا: «محلات (تارغيت) تتمتع بسمعة عالية، وتعاملها مع مصممين آخرين شجعنا على خوض التجربة، بل وشعرنا بالفخر أنهم فكروا فينا». وقد انطلق الثنائي من الصفر عوض الاعتماد على أسلوبهما المألوف، بالاعتماد على استنساخه في أقمشة أو طبعات أرخص. كان مهما بالنسبة لهما أن يقدما تصاميم جديدة عوض أن يعودا إلى أرشيفهما وتكرار ما قدماه من قبل، ومع ذلك فإن بصمتها المتمثلة في الطبعات الرقمية، لم تغب وإن جاءت مختلفة بحكم أن السعر أقل. يشرح بيتر بيلوتو: «في تشكيلتنا الخاصة تكون الطبعات دائما خاصة بكل قطعة نرسمها بطريقة محسوبة ودقيقة، أي إننا نصمم الرسمة للقطعة، لكنها هنا جرت بطريقة مركبة فوق بعض لأسباب اقتصادية».
تجدر الإشارة إلى أن لائحة المتعاونين السابقين مع محلات «تارغيت» تضم أسماء مثل «مالبوري»، و«ميسوني»، فيليب ليم، ألكسندر ماكوين، جايسون وو، مارك جايكوبس، بروانزا سكولر، وهلم جرا. ولا شك في أنها تعاونات لم يسمع عنا الكثير منا، لأنها لم تتوفر سوى في السوق الأميركية، عكس هذه التشكيلة التي تتوافر حاليا على موقع «نيت أبورتيه».



الجينز الياباني... طرق تصنيعه تقليدية وأنواله هشة لكن تكلفته غالية

في معمل كوجيما تعكف عاملة على كي قماش الدنيم (أ.ف.ب)
في معمل كوجيما تعكف عاملة على كي قماش الدنيم (أ.ف.ب)
TT

الجينز الياباني... طرق تصنيعه تقليدية وأنواله هشة لكن تكلفته غالية

في معمل كوجيما تعكف عاملة على كي قماش الدنيم (أ.ف.ب)
في معمل كوجيما تعكف عاملة على كي قماش الدنيم (أ.ف.ب)

تحظى سراويل الجينز اليابانية المصبوغة يدوياً بلون نيلي طبيعي، والمنسوجة على أنوال قديمة، باهتمام عدد متزايد من عشاق الموضة، الذين لا يترددون في الاستثمار في قطع راقية بغض النظر عن سعرها ما دامت مصنوعةً باليد. وعلى هذا الأساس يتعامل كثير من صُنَّاع الموضة العالمية مع ورشات يابانية متخصصة في هذا المجال؛ فهم لا يزالون يحافظون على كثير من التقاليد اليدوية في صبغ قطنه وتصنيعه من الألف إلى الياء.

يوضع القطن في وعاء يحتوي على سائل أزرق داكن لا يلوّنها وحدها بل أيضاً أيدي العاملين (أ.ف.ب)

داخل مصنع «موموتارو جينز» الصغير في جنوب غربي اليابان، يغمس يوشيهارو أوكاموتو خيوط قطن في وعاء يحتوي على سائل أزرق داكن يلوّن يديه وأظافره في كل مرّة يكرر فيها العملية. يتم استيراد هذا القطن من زيمبابوي، لكنّ الصبغة النيلية الطبيعية المستخدَمة مُستخرجةٌ في اليابان، ويؤكد أوكاموتو أنّ لونها غني أكثر من الصبغات الاصطناعية. وكانت هذه الطريقة التي يشير إلى أنها «مكلفة» و«تستغرق وقتاً طويلاً»، شائعةً لصبغ الكيمونو في حقبة إيدو، من القرن السابع عشر إلى القرن التاسع عشر.

العمل في هذه المصانع صارم فيما يتعلق بمختلف جوانب التصنيع من صبغة إلى خياطة (أ.ف.ب)

وتشكِّل «موموتارو جينز» التي أسستها عام 2006 «جابان بلو»، إحدى عشرات الشركات المنتِجة لسراويل الجينز، ويقع مقرها في كوجيما، وهي منطقة ساحلية تشتهر بجودة سلعها الحرفية، بعيداً عن سراويل الجينز الأميركية المُنتَجة على نطاق صناعي واسع. ويقول رئيس «جابان بلو»، ماساتاكا سوزوكي، لـ«وكالة الصحافة الفرنسية»: «نحن صارمون جداً فيما يتعلق بمختلف جوانب التصنيع». ويشمل ذلك «جودة الخياطة والصبغة»، ما يجعل الاعتماد على مهارات التصنيع التقليدية للحرفيين المحليين، مسألة ضرورية.

بيد أن كل ما هو منسوج يدويا ومصنوع بهذا الكم من الحرفية له تكلفته، إذ يبلغ سعر النموذج الرئيسي من الجينز الذي تنتجه «موموتارو» نحو 193 دولاراً. أما النموذج الأغلى والمنسوج يدوياً على آلة خشبية محوّلة من آلة نسج كيمونو فاخرة، فيتخطى سعره 1250 دولاراً.

يعمل أحد الحرفيين على تنفيذ بنطلون جينز باليد بصبر رغم ما يستغرقه من وقت (أ.ف.ب)

ومع ذلك، ازداد الاهتمام بما تنتجه «جابان بلو» على أساس أنها إحدى ماركات الجينز الراقية على غرار «إيفيسو»، و«شوغر كين». وتمثل الصادرات حالياً 40 في المائة من مبيعات التجزئة، كما افتتحت الشركة أخيراً متجرها السادس في كيوتو، ويستهدف السياح الأثرياء بشكل خاص. يشار إلى أن صناعة الجينز ازدهرت في كوجيما بدءاً من ستينات القرن العشرين لما تتمتع به المنطقة من باع طويل في زراعة القطن وصناعة المنسوجات. وخلال حقبة إيدو، أنتجت المدينة حبالاً منسوجة للساموراي لربط مقابض السيوف. ثم تحوّلت بعد ذلك إلى صناعة «تابي»، وهي جوارب يابانية تعزل إصبع القدم الكبير عن الأصابع الأخرى، وانتقلت فيما بعد إلى إنتاج الأزياء المدرسية.

تعدّ سراويل الجينز الياباني من بين أغلى الماركات كونها مصنوعة ومصبوغة باليد (أ.ف.ب)

ويقول مايكل بندلبيري، وهو خيّاط يدير مشغل «ذي دينيم دكتور» لتصليح الملابس في بريطانيا، إنّ سوق سراويل الجينز اليابانية «نمت خلال السنوات الـ10 إلى الـ15 الماضية». ومع أنّ محبي الجينز في الدول الغربية يبدون اهتماماً كبيراً بهذه السراويل، «لا يمكن للكثيرين تحمل تكاليفها»، بحسب بندلبيري. ويتابع قائلاً: «إن ماركات الجينز ذات الإنتاج الضخم مثل (ليفايس) و(ديزل) و(رانغلر) لا تزال الأكثر شعبية، لكن في رأيي تبقى الجودة الأفضل يابانية». ويرى في ضعف الين وازدهار السياحة فرصةً إضافيةً لانتعاش سوق هذه السراويل.

رغم هشاشتها والضجيج الذي ينبعث منها فإن الأنوال القديمة لا تزال هي المستعملة احتراماً للتقاليد (أ.ف.ب)

يعزز استخدام آلات النسيج القديمة رغم هشاشتها والضجيج الذي ينبعث منها، وبالتالي لا تملك سوى رُبع قدرة أنوال المصانع الحديثة، من سمعة «موموتارو جينز» التي تعود تسميتها إلى اسم بطل شعبي محلي. وغالباً ما تتعطَّل هذه الأنوال المصنوعة في الثمانينات، في حين أنّ الأشخاص الوحيدين الذين يعرفون كيفية تصليحها تزيد أعمارهم على 70 عاماً، بحسب شيغيرو أوشيدا، وهو حائك حرفي في موموتارو.

يقول أوشيدا (78 عاماً)، وهو يمشي بين الآلات لرصد أي صوت يشير إلى خلل ما: «لم يبقَ منها سوى قليل في اليابان» لأنها لم تعد تُصنَّع. وعلى الرغم من تعقيد هذه الآلات، فإنه يؤكد أنّ نسيجها يستحق العناء، فـ«ملمس القماش ناعم جداً... وبمجرّد تحويله إلى سروال جينز، يدوم طويلاً».