نديم مهنا: أتطلّع إلى إخراج الدراما اللبنانية من عباءة التصنيف المحلي

يصف وقائع مسلسل «بردانة أنا» بأنها تلامس مجتمعاتنا

نديم مهنا أخرج أفلاماً سينمائية عدة وأحدثها «ساعة ونص وخمس دقائق»
نديم مهنا أخرج أفلاماً سينمائية عدة وأحدثها «ساعة ونص وخمس دقائق»
TT

نديم مهنا: أتطلّع إلى إخراج الدراما اللبنانية من عباءة التصنيف المحلي

نديم مهنا أخرج أفلاماً سينمائية عدة وأحدثها «ساعة ونص وخمس دقائق»
نديم مهنا أخرج أفلاماً سينمائية عدة وأحدثها «ساعة ونص وخمس دقائق»

قال المخرج اللبناني نديم مهنا إنه في جميع أعماله المصورة يحاول دائماً إبراز قضية معينة. ويضيف في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «في مسلسل (بردانة أنا) الذي يعرض حالياً على شاشة (إم تي في) اللبنانية ذهبت بعيداً لأعالج أكثر من موضوع، وفي مقدمها العنف الأسري. فلست من الأشخاص الذي يسطحون الأمور، بل يتعمقون بها إلى حد الذوبان، فتخرج صورة تشبه مجتمعنا اللبناني والأوسطي بشكل عام».
وعن الصعوبات التي واجهها في هذا العمل، يوضح: «التعاطي الحقيقي مع الوقائع، وكما هي على الأرض، لم يكن بالأمر السهل بتاتاً. ولذلك عندما صوّرت مشاهد العنف في الحلقات الأولى، آثرت أن تبدو حقيقية. فاعتبرها البعض نافرة، لكنه تأثر بها وعرف عن كثب ماذا يعني العنف الأسري وأنه ليس مجرد (ضربة كف)، بل فعل يؤدي إلى الموت».
ويشير مهنا الذي يعرفه المشاهد اللبناني والعربي من خلال برنامجه الرياضي الخاص بالسيارات «موتور شو» على مدى 28 سنة، إلى أن هذه المشاهد نفّذها بتقنية عالية جداً من خلال كاميرا «فانتوم» المتطورة. فهي تجزئ اللقطة الواحدة إلى نحو 3000 جزئية في الثانية الواحدة. «لا يعرف المشاهد أن لقطة واحدة من مشهد عنف تتطلب مني عملاً متواصلاً إلى حد 15 ساعة، وهي مدة اختيار تلك الجزئيات في صور مرتبطة، الواحدة تلو الأخرى، لتحدث الصدمة المرجوة عند المشاهد. فالثانية الواحدة من وقت اللقطة تتحول إلى دقيقتين بفضل هذه الكاميرا التي تبلغ كلفة استئجارها 10 أضعاف الكاميرا العادية». ويشير مهنا إلى أن المؤثرات البصرية في عمل ما ضرورية لإكمال الخدعة السينمائية.
ورأى أن ما اكتشفه من خلال قصة مسلسل «بردانة أنا»، فاجأه إلى حد ما، إذ إن نسبة كبيرة تعيش يومياً هذا الخوف من جلّادها في بيوتها، وذلك حسب إحصاءات ودراسات ركنوا إليها. «القصة لا تتعلق بحالة واحدة أو بالدفاع عن الضحية فقط دون الأخذ بعين الاعتبار حالة جلادها النفسية. وهو ما سلّطنا الضوء عليه في المسلسل، وأن الشخص المعنف عاش بدوره التعنيف الأسري على يد والده. فشرّحنا حالة الظالم كما المظلوم ومن دون أي تفرقة».
وكان «بردانة أنا» قد استغرق نحو عام واحد من التحضير والتصوير، ولا تزال عملية المونتاج جارية حتى الساعة. «كل مشهد في هذا العمل له إكسسواراته الفنية وألوانه وموسيقاه تماماً كما الفيلم السينمائي».
ويأتي انتقال مهنا إلى عالم إخراج الأعمال الدرامية والأفلام السينمائية منذ سنوات قليلة بعد تاريخ طويل له أمام الكاميرا من خلال برنامجه «موتور شو». وكذلك بعد إخراجه أفلاماً وثائقية وإعلانات تجارية وغيرها. «لقد درست الإخراج في هوليوود بعد تخصصي في الهندسة الميكانيكية. فتقديم البرنامج كان مجرد هواية أحبها. لكن شغفي الأكبر هو لعالم الكاميرا وللتقنيات التي تواكبها».
ويتابع في سياق حديثه لـ«الشرق الأوسط»: «لقد غصت في عالم الإخراج إلى مكان آخر وبأسلوب جديد بعد أن خزّنت تجارب مختلفة من اطلاعاتي وأبحاثي المستمرة. فأنا أمام الكاميرا أشعر بالسعادة، لكن شغفي وحبي لما تحمله لمن يقف وراءها يلازماني منذ سنوات طويلة. حتى إني كنت أول من قدم برنامجاً مصوراً (موتور شو) أونلاين عبر موقع (يوتيوب) الإلكتروني من نحو 25 سنة».
ومن يتابع عملاً سينمائياً أو درامياً لمهنا لا بدّ أن تلفته مشاهد الإثارة والأكشن فيها، التي يتخللها أنواع رياضات مختلفة. فيتنبه المشاهد بصورة تلقائية أنها التوقيع «Signature» الذي يدمغ أعماله. فتترجم الخلفية الرياضية الغنية التي يتمتع بها وتعرّف عنه في آنٍ واحد. ويعلّق: «الرياضة جزء لا يتجزّأ مني وتلّون أعمالي التي أتميز بها».
وعن كيفية اختياره فريق عمل «بردانة أنا» الذي توّلت إنتاجه شركته «إن إم برودكشن»، يقول: «هو نتاج تحاور مع الكاتبة كلوديا مرشيليان التي توافقني تطلعاتي في هذا الشأن. فهي مثلي تماماً تحب أن تكتب دور الشخصية بعد أن تختار بطلها، والأمر مشابه عندي. فينطلق قلمها من رحم تلك الأسماء لترسمها ضمن نص محبوك. فيما تبدأ عملية الإخراج عندي، وتصوراتي لها من النقطة نفسها، ونصل موعد تصوير العمل مزودين بخلفية غنية ومهيئين له بشكل تام».
لا يثابر نديم مهنا على حضور أعماله بشكل دائم، ويعلق: «عندما أجد الوقت الكافي أقوم بمتابعة أعمالي، وأحياناً كثيراً ما أسطر تحت ثغرات معينة كي لا أرتكبها من جديد. ومرات كثيرة أركن إلى آراء مقربين مني أثق بهم كمساعدي رامز خوري، الذي يملك عيناً ثاقبة أتكل عليها. كما أتعلم من كل انتقاد بناء يوجّه إليّ، لأنه لا أحد معصوم من الخطأ، لكن تكرار ارتكاب الغلط يولد المشكلة».
وعن سبب انسجامه مع الكاتبة كلوديا مرشيليان، إلى حد تعاونهما معاً في عدة أعمال درامية وسينمائية، يقول: «لا شك أننا نختلف في موضوعات عدة. لكن انسجاماً وتلاقياً في الأفكار يسود علاقتنا المبنية على الصداقة، ولا سيما أن لكل منا مساحة نحترمها».
وعما إذا كان يشعر اليوم بالندم لتعاونه في السابق مع أشخاص تسببوا له بمشكلات وخلافات معينة، يردّ: «لا أشعر بالندم بتاتاً، بل هي دروس تعلمتها من أخطاء ارتكبتها في علاقات مهنية. فأنا لست من الأشخاص الذين يختلطون بسرعة أو يقيمون صداقات مع الآخرين في أوقات قصيرة. وأحاول أن أحافظ على مسافة معينة بيني وبين الساحة الفنية ككل، فلا أتورط في أجوائها».
وهل هذا هو السبب الذي غيبك عن دعوة الغداء التي أقامتها الممثلة جناح فاخوري لفريق عمل «بردانة أنا» في منزلها الجبلي؟ يردّ: «لا أبداً، هذا الموضوع غير وارد مع جناح فاخوري، فأنا أكنّ لها كل الحب والاحترام. لكني كنت ملتزماً بمواعيد سابقة عائلية، ما اضطرني للغياب».
وعن مسلسل وفيلم «رفيق» (يحكيان سيرة الرئيس الراحل رفيق الحريري)، اللذين أنتجهما وأخرجهما، إلا أنهما لم يريا النور، يقول: «هو عمل أفتخر به، وأخذ جهداً وعملاً كبيرين مني، والمسلسل يتألف من 30 حلقة. وكذلك بالنسبة للفيلم الذي يحكي القصة نفسها. لكن بسبب ظروف لا أرغب في التحدث عنها الآن تأخر عرض هذا العمل الذي أصفه بجوهرة ثمينة موجودة حالياً في الخزانة. أما القصة وأحداثها فهي تاريخية، ولن تتأثر بموعد قريب أو بعيد، يحدد لعرضها، ولا بد أن يخرجا إلى النور عندما يصبح الظرف مواتياً».
وعن الأعمال التركية التي بدأت تشق طريقها إلى الدراما العربية بعد نسخها بحذافيرها، يعلق: «لا شك أن الدراما التركية ناجحة جداً، وتتمتع بحرفية عالية. لكني لا أستسيغ تحويلها إلى عربية، لأنها لا تشبه بيئتنا ولا عاداتنا وتقاليدنا. وبرأيي لا ينقصنا أي شيء لصناعة دراما متكاملة. فالدراما المحلية تشهد اليوم نقلة نوعية نفتخر بها. وأتمنى أن أحملها إلى المستوى والتقدير ذاتهما اللذين تتمتع بهما الدراما المختلطة. فلغتنا مفهومة في العالم العربي، ولدينا نجوم يعملون في أعمال عربية كثيرة. وأتطلع إلى إخراج الدراما اللبنانية من عباءة التصنيف المحلي بحيث تدخل سباق الدراما على الخريطة العربية».
وكان مهنا قد أخرج عدة أفلام سينمائية، وأحدثها «ساعة ونص وخمس دقائق» من نوع الكوميديا الخفيفة، فهل يتطلع إلى إخراج فيلم سينمائي أكثر عمقاً؟ «إنه بالفعل ما سيحمله عملي السينمائي الجديد الذي بدأت في التحضير له. فهو لن يشبه أياً من أفلامي السابقة، وهو أمر ستلمسونه عن قرب، لأن موضوعه يعبر عن شريحة كبيرة من الناس، ويتخطى الحدود المحلية».



السعودية وإندونيسيا لرفع مستوى التعاون الثقافي

الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان لدى لقائه الدكتور فضلي زون في جاكرتا الاثنين (وزارة الثقافة السعودية)
الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان لدى لقائه الدكتور فضلي زون في جاكرتا الاثنين (وزارة الثقافة السعودية)
TT

السعودية وإندونيسيا لرفع مستوى التعاون الثقافي

الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان لدى لقائه الدكتور فضلي زون في جاكرتا الاثنين (وزارة الثقافة السعودية)
الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان لدى لقائه الدكتور فضلي زون في جاكرتا الاثنين (وزارة الثقافة السعودية)

أعرب الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان، وزير الثقافة السعودي، عن اعتزازه بالروابط التاريخية والأخوية المتينة التي تجمع بلاده وإندونيسيا، والتعاون والتبادل القائم بينهما في مختلف المجالات الثقافية، ورفع مستواه، ومناقشة زيادة المشاركات في الفعاليات، وذلك خلال لقائه نظيره الإندونيسي الدكتور فضلي زون، في جاكرتا، الاثنين.

وأشاد وزير الثقافة السعودي بالتعاون القائم بين مؤسسة بينالي الدرعية ومتاحف إندونيسية عبر إعارة قطع فنية عُرضت في «بينالي الفنون الإسلامية 2025»، ومشاركة إندونيسيا في الأسبوع السعودي الدولي للحرف اليدوية «بنان» خلال نوفمبر (تشرين الثاني) عام 2025، والتعاون بين «مَجْمع الملك سلمان العالمي للغة العربية» بمجال تعليم اللغة مع جامعات إندونيسية.

من جانب آخر، زار الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان مع الدكتور فضلي زون، متحف إندونيسيا الوطني وسط العاصمة جاكرتا، حيث كان في استقبالهما رئيسة وكالة التراث الإندونيسية إنديرا إستيانتي نور جادين.

الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان والدكتور فضلي زون خلال زيارتهما زيارة متحف إندونيسيا الوطني (وزارة الثقافة السعودية)

ويعدُّ المتحف الذي تأسس عام 1868 وتُشرف عليه الوكالة من أكبر متاحف إندونيسيا وأقدمها، ومن أبرزها في البلد وجنوب شرق آسيا، وهو متحف أثري وتاريخي وأنثولوجي وجغرافي، ويُعرف شعبياً باسم «الفيل»، نسبة إلى التمثال الموجود في فنائه الأمامي، وتغطي مجموعاته الواسعة كامل الأراضي الإندونيسية ومعظم تاريخها.

ويضم نحو 160 ألف قطعة أثرية، تتنوع بين قطع ما قبل التاريخ، وعلم الآثار، وعلم العملات، والسيراميك، والتاريخ، والجغرافيا، ويحتوي على مجموعاتٍ شاملة من تماثيل حجرية، ومجموعات واسعة من السيراميك الآسيوي، فضلاً عن قطع أثرية وفنية تعود إلى مختلف الحضارات والثقافات التي مرت على البلاد، ومنها الحضارة الإسلامية.

حضر اللقاء ورافق وزير الثقافة السعودي خلال الزيارة مساعده راكان الطوق.

الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان يطَّلع على محتويات متحف إندونيسيا الوطني (وزارة الثقافة السعودية)

إلى ذلك، أجرى الأمير بدر بن عبد الله بن فرحان زيارة إلى المعرض الوطني لإندونيسيا، التقى خلالها رئيسة وكالة التراث، واستعرضا التعاون والتبادل الثقافي القائم بين المؤسسات المتحَفية في البلدين، كما بحثا سُبل تعزيز التعاون مع المعرض ومتحف ثقافات العالم في السعودية عبر تبادل الخبرات، وإقامة برامج إعارات طويلة المدى.

وتجوّل وزير الثقافة السعودي في المعرض، الذي تأسس عام 1999، ويعد إحدى أهم المؤسسات الثقافية في إندونيسيا، ويضم أكثر من 1700 عمل فني، تشمل لوحات زيتية ومنحوتات وفنوناً بصرية، ويقدم أعمالاً لروّاد الفن الإندونيسي مثل رادين صالح، وأفاندي، وباسوكي عبد الله، وأخرى لفنانين عالميين كفاسيلي كاندنسكي وهانس هارتونغ.

وينقسم المعرض إلى عدة قاعاتٍ رئيسية، أبرزها معرض دائم يعرض التسلسل الزمني لتطور الفن الإندونيسي من القرن التاسع عشر، ومعارض مؤقتة تستضيف بشكلٍ دوري فنانين محليين ودوليين، وقاعات لأنشطةٍ تعليمية، بينها ورش العمل، والندوات وغيرها.


«اللجوء إلى المدرسة» يتعاطف مع أوضاع اللاجئين في أوروبا

يهدف الفيلم لتعريف الأطفال بقضية اللجوء - (الشركة المنتجة)
يهدف الفيلم لتعريف الأطفال بقضية اللجوء - (الشركة المنتجة)
TT

«اللجوء إلى المدرسة» يتعاطف مع أوضاع اللاجئين في أوروبا

يهدف الفيلم لتعريف الأطفال بقضية اللجوء - (الشركة المنتجة)
يهدف الفيلم لتعريف الأطفال بقضية اللجوء - (الشركة المنتجة)

احتضنت الدورة الـ16 من مهرجان «مالمو للسينما العربية»، عرض فيلم الرسوم المتحركة «اللجوء إلى المدرسة»، وهو الفيلم السويدي – الفلسطيني الذي قُدّم باللغتين السويدية والعربية بهدف تعريف الأطفال بقضية اللاجئين وإبراز أهمية التعاطف معهم.

الفيلم عُرض على مدار يومين ضمن أنشطة الأطفال بالمهرجان السويدي في مواقع مختلفة داخل المدينة، كان آخرها العرض في مكتبة المدينة المركزية وسط حضور لعشرات الأطفال لمشاهدة الفيلم القصير الذي تدور أحداثه في 16 دقيقة.

تنطلق الأحداث من يوم عاصف يجبر مجموعة من قصار القامة الذين يعيشون في الغابة على اللجوء إلى مدرسة القرية القريبة، لحين إصلاح منازلهم ليتشاركوا مع الأطفال قصصاً وحكايات عدة تركز على تعريف مفهوم اللجوء وتبسيطه.

عرض الفيلم ضمن فعاليات مهرجان مالمو - (الشركة المنتجة)

الفيلم الذي كتبه وأنتجه السويدي من أصل فلسطيني مصطفى قاعود نُفذ بالكامل بالذكاء الاصطناعي، مع موسيقى تصويرية أعدّها يوسف بدر وإخراج محمد السهلي، بينما قدمت التعليق الصوتي للفيلم الإعلامية اللبنانية تيمة حطيط.

وأكد منسق عروض الأفلام بمهرجان «مالمو» نزار قبلاوي لـ«الشرق الأوسط»، أن اختيار الفيلم للعرض ضمن أنشطة المهرجان جاء بهدف إتاحة الفرصة للأطفال للاستماع إلى اللغة العربية ومشاهدة أفلام عربية، لافتاً إلى أن ذلك يمثل فرصة لا تتكرر كثيراً في ظل محدودية أفلام الكارتون التي يتم عرضها باللغة العربية.

وأشار إلى أن هذه الأنشطة تسهم في الحفاظ على ارتباط الأطفال من أصول عربية بلغتهم الأم، وتشجعهم في الوقت نفسه على القراءة ومشاهدة الأفلام العربية، وهو ما ينعكس بشكل إيجابي على وعيهم الثقافي، لافتاً إلى أنهم لمسوا بالعروض تفاعلاً لافتاً من خلال طرح أسئلة متنوعة حول الفيلم.

استمر العمل على الفيلم عدة أشهر - (الشركة المنتجة)

من جهته، قال مؤلف الفيلم مصطفى قاعود لـ«الشرق الأوسط» إن العمل يتناول فكرة اللجوء بشكل عام، بعيداً عن سياق محدد، من خلال حكاية «الحكماء الصغار»، وهي تسمية بديلة لكلمة «الأقزام» التي تعمّد تغييرها، انطلاقاً من رؤية مختلفة تركز على الحكمة بدلاً من الشكل، مؤكداً أن القصة تسعى إلى تقديم مفهوم اللجوء كحالة إنسانية قد تحدث لأسباب متعددة، سواء بسبب الحروب أو الكوارث.

وأشار إلى أن فكرة الفيلم بدأت كنص أدبي كان ينوي نشره في كتاب، قبل أن تتحول إلى مشروع سينمائي بالتعاون مع المخرج محمد السهلي، لافتاً إلى أن التحدي الأكبر تمثل في الحفاظ على ثبات الشخصيات بصرياً باستخدام أدوات ذكاء اصطناعي بسيطة ومجانية، في ظل عدم توفر ميزانية إنتاج.

وأضاف أن فريق العمل اختار خوض التجربة بدل انتظار التمويل، مؤكداً أن الذكاء الاصطناعي أتاح لهم فرصة التنفيذ الفوري، مع الحفاظ على الدور الإبداعي للإنسان عبر الموسيقى التصويرية والتعليق الصوتي وغيرهما من المشاركات التي أضفت طابعاً مختلفاً على العمل.

مخرج الفيلم محمد السهلي قال لـ«الشرق الأوسط» إن العمل على المشروع استمر لنحو 3 أشهر في مرحلة الإنتاج الفعلية، بالإضافة إلى الفترة التي سبقت تنفيذ الفيلم من خلال التحضير للشخصيات وتطويرها وبنائها بصرياً، لافتاً إلى أن عرض الفيلم في «مالمو السينمائي» جزء من خطة عرض العمل بأكثر من دولة أوروبية خلال الفترة المقبلة.

نُفذ الفيلم باستخدام تقنيات الذكاء الاصطناعي - (الشركة المنتجة)

وأشار إلى أن أصعب مراحل تنفيذ الفيلم كانت في تصميم وتوليد الشخصيات، لأن التحدي الأكبر تمثل في الوصول إلى شخصيات ثابتة تعبّر بصدق عن أبعادها النفسية، خاصة شخصيتي «زعيم الحكماء الصغار» و«المعلمة»، اللتين تشكلان محور الأحداث، وهو ما تطلب جهداً كبيراً لتحقيق التوازن بين الشكل الخارجي والحالة السيكولوجية لكل شخصية.

وخلص إلى أن العمل على الصوت تم بشكل مزدوج، حيث أُنتجت نسختان من الفيلم، واحدة باللغة العربية وأخرى باللغة السويدية، دون الاعتماد على الدبلجة التقليدية، بل عبر تسجيل صوتي مستقل لكل نسخة، مشيراً إلى أن فريق العمل يجهّز حالياً نسخة صوتية باللغة الإنجليزية، لتكون بديلة عن الترجمة الإنجليزية النصية بهدف الوصول لجمهور أكبر.


الألبومات الغنائية لفرض نفسها في موسم الصيف بمصر

عمرو دياب (حسابه على إنستغرام)
عمرو دياب (حسابه على إنستغرام)
TT

الألبومات الغنائية لفرض نفسها في موسم الصيف بمصر

عمرو دياب (حسابه على إنستغرام)
عمرو دياب (حسابه على إنستغرام)

تشهد سوق الأغنية المصرية انتعاشاً لافتاً خلال موسم الصيف المقبل، في ظل استعداد عدد كبير من نجوم الغناء لطرح أعمالهم الغنائية الجديدة، سواء في شكل ألبومات متكاملة تُطرح دفعة واحدة، أو عبر استراتيجية الطرح التدريجي للأغنيات بشكل منفرد على المنصات السمعية والرقمية. وتُعدّ هذه الآلية من الأساليب الرائجة في السنوات الأخيرة، إذ تواكب تطورات صناعة الموسيقى وأنماط الاستماع الحديثة.

ويتصدر هذا الحراك الغنائي «الهضبة» عمرو دياب، الذي بدأ منذ فترة التحضير لألبومه الجديد، من خلال جلسات عمل مكثفة مع فريقه الفني المعتاد، الذي يضم نخبة من أبرز صنّاع الأغنية في مصر، من بينهم الشعراء والملحنون: تامر حسين، وأيمن بهجت قمر، وعزيز الشافعي، وأمير طعيمة، ومحمد يحيى. ويحرص دياب في كل عمل جديد على تقديم أفكار موسيقية متجددة تواكب التطور العالمي في صناعة الأغنية، مع الحفاظ على هويته الفنية التي تميّزه.

وفي هذا السياق، كشف الشاعر تامر حسين، في حديث لـ«الشرق الأوسط»، عن كواليس العمل على الألبوم، موضحاً أنهم بدأوا بالفعل مرحلة التجهيز، حيث انتهوا من أكثر من أغنية، استقر دياب على بعضها بشكل نهائي، في حين لا تزال أعمال أخرى قيد التحضير. وأضاف أن «الفريق يسعى هذه المرة إلى تقديم أنماط موسيقية وأفكار مختلفة، خصوصاً بعد التعاون الطويل الذي جمعه بعمرو دياب، والذي أثمر عن نحو 75 أغنية، وهو ما يفرض عليهم تحدياً دائماً لتقديم الجديد والمختلف».

أحمد سعد (حسابه على إنستغرام)

وبينما يستعد الفنان أحمد سعد لإطلاق واحد من أضخم مشروعاته الغنائية في مسيرته الفنية، يخطط لطرح 5 ألبومات غنائية خلال عام 2026؛ في تجربة غير مسبوقة في سوق الموسيقى العربية. وتحمل هذه الألبومات عناوين تعكس تنوعها الموسيقي، وهي: «الألبوم الحزين»، و«الألبوم الفرفوش»، و«الألبوم الإلكتروني»، و«ألبوم الموسيقى العربية»، و«الألبوم الكلاسيكي».

وأوضح أحمد سعد، في حديث لـ«الشرق الأوسط»، أنه تعمَّد الغياب لفترة عن الساحة الفنية من أجل التحضير لهذا المشروع الضخم، حيث عمل على تجهيز ما يقرب من 25 أغنية جديدة تتنوع في أشكالها وأنماطها الموسيقية. وأكد أن كل ألبوم سيحمل طابعاً مختلفاً من حيث الفكرة والتوزيع، بما يتيح للجمهور تجربة استماع متنوعة وغير تقليدية، في خطوة يراها جديدة على مستوى الإنتاج الغنائي العربي.

محمد حماقي (حسابه على إنستغرام)

أما الفنان محمد حماقي، فيواصل العمل على ألبومه الجديد، الذي يجمع بين الطابع الرومانسي والدرامي، إلى جانب الأغنيات الصيفية ذات الإيقاع السريع. وقد حرص حماقي على اختيار أغنيات ألبومه بعناية كبيرة، متعاوناً مع مجموعة متميزة من كبار الشعراء والملحنين، من بينهم: أيمن بهجت قمر، وتامر حسين، وعزيز الشافعي، ومحمد يحيى، وعمرو مصطفى، ومدين، في عمل يُتوقع أن يكون من أبرز الإصدارات الغنائية خلال الموسم.

ومن أبرز مفاجآت الألبوم ديو غنائي رومانسي يجمع محمد حماقي بالفنانة شيرين عبد الوهاب، في أول تعاون فني بينهما، وهو ما أثار حالة من الترقب لدى الجمهور. والأغنية من كلمات تامر حسين وتوزيع توما، وقد أبدت شيرين حماساً كبيراً للمشاركة، حيث شارك النجمان معاً في اختيار كلمات الأغنية، على أن تُسجَّل خلال فترة قريبة تمهيداً لطرحها ضمن الألبوم.

وفي السياق نفسه، يواصل الفنان محمد منير التحضير لألبومه الجديد، حيث لم يتبقَّ سوى 3 أغنيات فقط للانتهاء من المشروع بشكل كامل، على أن يُطرح الألبوم عقب استقرار حالته الصحية، وهو ما ينتظره جمهوره بشغف؛ نظراً لمكانته الكبيرة وتأثيره الممتد في الساحة الغنائية العربية.

كما يواصل الفنان رامي صبري العمل على ألبومه الغنائي المرتقب، حيث يضع حالياً اللمسات النهائية على مجموعة من الأغنيات، تمهيداً لطرحه خلال صيف 2026، وذلك عقب انتهائه من التزاماته الفنية، وعلى رأسها تصوير حلقات برنامج «ذا فويس كيدز». ويتعاون صبري في هذا الألبوم مع عدد من أبرز صناع الأغنية، من بينهم: تامر حسين، وعزيز الشافعي، وأحمد المالكي، وعمرو الخضري، ومحمدي.

رامي صبري (حسابه على إنستغرام)

وكشف الموزع الموسيقي عمرو الخضري، في حديثٍ لـ«الشرق الأوسط»، أن «ألبوم صبري سيشهد تنوعاً ملحوظاً، مع ابتعادٍ نسبي عن الطابع الحزين الذي اشتهر به رامي صبري في بعض أعماله السابقة»، مشيراً إلى «وجود أغنيتين مختلفتين من حيث الطابع الموسيقي، لحَّنهما ووزَّعهما، وقد سُجِّلتا بالفعل».

فيما أوضح الشاعر أحمد المالكي أنه يتعاون مع صبري في أغنيتين من ألحان محمدي، ضمن خطة الألبوم التي تستهدف تقديم محتوى متنوعاً يلبي أذواق شرائح مختلفة من الجمهور.