انطلاق مهرجان «مشكال» الفني من مسرح المدينة في بيروت

شعاره لهذه السنة «الجامعة اللبنانية جامعة الوطن»

افتتاح مهرجان «مشكال» في مقاهي شارع الحمراء
افتتاح مهرجان «مشكال» في مقاهي شارع الحمراء
TT

انطلاق مهرجان «مشكال» الفني من مسرح المدينة في بيروت

افتتاح مهرجان «مشكال» في مقاهي شارع الحمراء
افتتاح مهرجان «مشكال» في مقاهي شارع الحمراء

انطلق، أمس، ومن على خشبة مسرح المدينة، مهرجان «مشكال» الفني الشبابي، الذي يشارك فيه نحو 100 طالب جامعي، رافعين شعاره لهذا العام «الجامعة اللبنانية جامعة الوطن».
ويعد هذا الملتقى الثقافي في نسخته الثامنة واحداً من أبرز النشاطات الشبابية التي ينظمها مسرح المدينة في بيروت ضمن برنامجه السنوي. وجديده هذا العام خروجه إلى الهواء الطلق من خلال أعمال مسرحية تقدم في نحو 12 مقهى في شارع الحمراء. «إنه بمثابة مهرجان فني يتيح للشباب فرصة عيش تجربة أفكار جديدة، والمشاركة في تعاون جديد، أو القيام بعمل فني في اتجاه مختلف تماماً»، يقول عوض عوض أحد منظمي هذا الملتقى في مسرح المدينة. ويضيف في حديث لـ«الشرق الأوسط»: «وستؤدي هذه المشاركة مع (مشكال) إلى زيادة مكانتها الوطنية وتوسيع الشبكات الإبداعية للمستقبل».
الفنون بألوانها وتنوعها تحضر في هذا المهرجان الذي يستمر لغاية 3سبتمبر (أيلول) الحالي. وتتألّف من طاولات مستديرة وعروض سينمائية ومسرحية وإلقاء قصائد شعرية وأخرى من «ستاند آب كوميدي» وموسيقى ورسم وغيرها. فيعبّر المشاركون وبلغتهم الشبابية عن تطلعاتهم الفنية للمستقبل تحت شعار «منمشكلا». «لقد اتخذوا من هذا الشعار رمزية يرغبون في استعمالها في إطار الفنون التعبيرية وبطريقتهم العفوية فـ(يمشكلونها) بالموسيقى والمسرح والرسم، وما إلى هناك من فنون أخرى لرفع الصوت بطريقة سلمية»، يوضح عوض عوض في سياق حديثه لـ«الشرق الأوسط».
وافتتح مهرجان «مشكال» من قلب مسرح المدينة تبعته مباشرة عروض مسرحية تجولت في الهواء الطلق في 12 مقهى في شارع الحمراء البيروتي العريق. فتنقل معه رواد المهرجان، وبالتوازي مع عدد من الفنانين في مقاهي «كافيه يونس» و«بريك» و«غوستاف» و«مزيان» و«ة مربوطة» و«12 بار» وغيرها. وقدموا مسرحية واحدة «إذا الشعب أراد يوماً» ضمن بدايات مختلفة ولكنها تحمل النهايات نفسها. فوجدت الرائدة المسرحية نضال الأشقر في العرض مع بداية له تحمل عنوان «كان يا ما كان» في مقهى «هورس شو». فيما اختارت عنية الخالدي مقدمة للمسرحية بعنوان «كتيبة الكاوتشوك» في مقهى ثانٍ «بي هايف». أما جومانا حداد فانطلق معها العرض نفسه، ولكن مع بداية من إخراجها تحمل عنوان «عندي حلم». وشارك في هذه الجولة المسرحية التي يعدها ويشرف عليها عوض عوض، دانا ضيا أيضاً التي قدمت عرضها «أخبار عادية» في مقهى «رصيف بيروت»، ودائماً في شارع الحمراء. واكتملت عروض 12 بداية مختلفة لمسرحية «إذا الشعب أراد يوماً» مع فنانين آخرين، أمثال ريما مخايل ومازن المعوشي وماهر عيتاني ونادرة عساف وغيرهم. وقدم سامر حنا مسرحية «ماما ميا»، واختتم بحفل موسيقي في المساء.
ومن الطاولات المستديرة التي تتخلل المهرجان «الإعلام البديل» و«صفقة القرن» و«نساء خلف القضبان» و«روائح» التي تتناول موضوعات اجتماعية آنية.
وتتوزع حفلات الموسيقى على أيام المهرجان الأربعة، مع الفرق الغنائية «برج سليم» و«فينوس»، والموسيقيين جواد المولى وانزو صبّاغة. كما سيتم عرض عدد من المسرحيات بينها «الفيلم» و«قصة حديقة الحيوانات» و«أشلي بدش» وغيرها.



هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
TT

هشام خرما لـ«الشرق الأوسط»: أستلهمُ مؤلفاتي الموسيقية من التفاصيل

من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز
من حفل افتتاح بطولة العالم للجمباز

يعتمد الموسيقار المصري هشام خرما طريقة موحّدة لتأليف موسيقاه، تقتضي البحث في تفاصيل الموضوعات للخروج بـ«ثيمات» موسيقية مميزة. وهو يعتزّ بكونه أول موسيقار عربي يضع موسيقى خاصة لبطولة العالم للجمباز، حيث عُزفت مقطوعاته في حفل الافتتاح في القاهرة أخيراً.
يكشف خرما تفاصيل تأليف مقطوعاته الموسيقية التي عُزفت في البطولة، إلى جانب الموسيقى التصويرية لفيلم «يوم 13» المعروض حالياً في الصالات المصرية، فيعبّر عن فخره لاختياره تمثيل مصر بتقديم موسيقى حفلِ بطولة تشارك فيها 40 دولة من العالم، ويوضح: «أمر ممتع أن تقدّم موسيقى بشكل إبداعي في مجالات أخرى غير المتعارف عليها، وشعور جديد حين تجد متلقين جدداً يستمعون لموسيقاك».
ويشير الموسيقار المصري إلى أنه وضع «ثيمة» خاصة تتماشى مع روح لعبة الجمباز: «أردتها ممزوجة بموسيقى حماسية تُظهر بصمتنا المصرية. عُزفت هذه الموسيقى في بداية العرض ونهايته، مع تغييرات في توزيعها».
ويؤكد أنّ «العمل على تأليف موسيقى خاصة للعبة الجمباز كان مثيراً، إذ تعرّفتُ على تفاصيل اللعبة لأستلهم المقطوعات المناسبة، على غرار ما يحدث في الدراما، حيث أشاهد مشهداً درامياً لتأليف موسيقاه».
ويتابع أنّ هناك فارقاً بين وضع موسيقى تصويرية لعمل درامي وموسيقى للعبة رياضية، إذ لا بدّ أن تتضمن الأخيرة، «مقطوعات موسيقية حماسية، وهنا أيضاً تجب مشاهدة الألعاب وتأليف الموسيقى في أثناء مشاهدتها».
وفي إطار الدراما، يعرب عن اعتزازه بالمشاركة في وضع موسيقى أول فيلم رعب مجسم في السينما المصرية، فيقول: «خلال العمل على الفيلم، أيقنتُ أنّ الموسيقى لا بد أن تكون مجسمة مثل الصورة، لذلك قدّمناها بتقنية (Dolby Atmos) لمنح المُشاهد تجربة محيطية مجسمة داخل الصالات تجعله يشعر بأنه يعيش مع الأبطال داخل القصر، حيث جرى التصوير. استعنتُ بالآلات الوترية، خصوصاً الكمان والتشيللو، وأضفتُ البيانو، مع مؤثرات صوتية لجعل الموسيقى تواكب الأحداث وتخلق التوتر المطلوب في كل مشهد».
يشرح خرما طريقته في التأليف الموسيقي الخاص بالأعمال الدرامية: «أعقدُ جلسة مبدئية مع المخرج قبل بدء العمل على أي مشروع درامي؛ لأفهم رؤيته الإخراجية والخطوط العريضة لاتجاهات الموسيقى داخل عمله، فأوازن بين الأشكال التي سيمر بها العمل من أكشن ورومانسي وكوميدي. عقب ذلك أضع استراتيجية خاصة بي من خلال اختيار الأصوات والآلات الموسيقية والتوزيعات. مع الانتهاء المبدئي من (الثيمة) الموسيقية، أعقد جلسة عمل أخرى مع المخرج نناقش فيها ما توصلت إليه».
ويرى أنّ الجمهور المصري والعربي أصبح متعطشاً للاستمتاع وحضور حفلات موسيقية: «قبل بدء تقديمي الحفلات الموسيقية، كنت أخشى ضعف الحضور الجماهيري، لكنني لمستُ التعطّش لها، خصوصاً أن هناك فئة عريضة من الجمهور تحب الموسيقى الحية وتعيشها. وبما أننا في عصر سريع ومزدحم، باتت الساعات التي يقضيها الجمهور في حفلات الموسيقى بمثابة راحة يبتعد فيها عن الصخب».
وأبدى خرما إعجابه بالموسيقى التصويرية لمسلسلَي «الهرشة السابعة» لخالد الكمار، و«جعفر العمدة» لخالد حماد، اللذين عُرضا أخيراً في رمضان.