بعد سحبهما من مزاد «كريستيز»... زاد الطلب على لوحتي أيمن بعلبكي 10 أضعاف

بركات: «الملثم» و«المجهول» عملان قديمان لا علاقة لهما بما يحدث في غزة

الفنان اللبناني أيمن بعلبكي (رويترز)
الفنان اللبناني أيمن بعلبكي (رويترز)
TT

بعد سحبهما من مزاد «كريستيز»... زاد الطلب على لوحتي أيمن بعلبكي 10 أضعاف

الفنان اللبناني أيمن بعلبكي (رويترز)
الفنان اللبناني أيمن بعلبكي (رويترز)

لوحتان للفنان التشكيلي اللبناني أيمن بعلبكي تم سحبهما من مزاد تنظمه «دار كريستيز» اليوم الخميس 9 نوفمبر (تشرين الثاني) في لندن، فيما تم الإبقاء على لوحة ثالثة للفنان نفسه.

هذا المزاد المخصص لفن الشرق الأوسط الحديث والمعاصر، الذي يقام كل ستة أشهر، يقول القيمون عليه إنهم تلقوا شكاوى بخصوص لوحتي بعلبكي، وإن هذه الشكاوى قد تؤثر على أعمال الشركة، وعلاقتها بعملائها، ففضلوا سحبها.

«الملثم» التي سحبت من مزاد كريستيز (كريسنيز)

واللوحتان اللتان تم إقصاؤهما، هما جزء من مجموعات قديمة للفنان، عرضت لسنوات طوال دون أن تثير أي حساسية. اللوحة الأولى من الحجم الكبير، ويظهر فيها «الملثم»، وهو وجه رجل يلبس الكوفية المعروفة والمستخدمة في المنطقة العربية باللونين الأحمر والأبيض، ويلفها على وجهه. وكان سعر هذه اللوحة يتراوح بين 100 و150 ألف دولار. أما اللوحة الثانية المستبعدة، التي أثارت مشاعر المشتكين فتحمل اسم «المجهول»، وهي صورة لوجه رجل يرتدي قناعاً واقياً من الغاز، غالباً ما يلبسه المتظاهرون في كل العالم، وحتى في أوروبا، ليقوا أنفسهم، من الغاز الذي تستخدمه شرطة مكافحة الشغب، وعلى رأس الرجل في اللوحة لفت عصبة باللون الأحمر مكتوب عليها باللغة العربية «ثائرون»، وهي من الحجم الصغير وكان يقدر سعرها بين 15 ألفاً و22 ألف دولار.

مجهول أيمن بعلبكي (بركات غاليري)

وسلسلة «الملثم» تعود إلى عام 2012 وهي لافتة بجماليتها، وجابت دولاً عديدة، وتوقف بعلبكي عن رسمها، وانتقل إلى أفكار أخرى، مما رفع سعرها، وكذلك الطلب عليها. ويقول صاحب غاليري «أجيال» صالح بركات لـ«الشرق الأوسط» إن «ما قامت به (كريستيز) خدم بعلبكي ولم يضرّه في شيء. فهذه اللوحات بيعت منذ زمن طويل، وهي ملكيات خاصة. ومن لحظة أعلنت (كريستيز) عن سحبها للوحتين زاد الطلب عليهما بشكل كبير، وأتلقى اتصالات طوال اليوم من راغبين في الشراء من هذه المجموعات». أما من هم الراغبون في الشراء؟ فيقول بركات: «في الأيام المقبلة سنجد نوعين من الشراة. إما منزعجون مما فعلته (كريستيز) من العرب ومتعاطفون مع فلسطين، ويجدون رغبة في الاستحواذ على لوحة لاقت هذه المعاملة، وإما يهود مناهضون لسياسة حكومة إسرائيل، وهؤلاء يتكاثرون، كما نلاحظ». ويخبرنا صالح بركات أن ضغطاً كبيراً يمارس في أوروبا على شركات وغاليريات ومتاحف، بمجرد أن تظهر تعاطفاً مع فلسطينيين أو حتى دون أن تفعل ذلك، لأن ثمة تفسيرات جديدة، لأعمال قديمة، صار ينظر إليها بطريقة مختلفة. فلوحات بعلبكي رسمت من وحي البيئة اللبنانية والعربية في العقد المنصرم، والكوفية يلبسها العرب من المغرب إلى الخليج العربي، وليست رمزاً دينياً ولا عنفياً ولا حربياً. أما اللوحة التي يغطي صاحبها وجهه بقناعٍ واقٍ للغاز، فهي من مجموعة عام 2015 وعرضت وقتها، من وحي مظاهرات الربيع العربي ولا علاقة لها بفلسطين وما يحدث اليوم. ومع ذلك يرى بركات أن الاهتمام الذي لاقته هذه اللوحات سابقاً «كان بحد ذاته فلتة، من الفلتات القليلة».

وتتنوع أنواع الضغوطات التي يتعرض لها فنانون تشكيليون متعاطفون مع فلسطين «ومن بينها هو تهديدهم بخفض أسعار لوحاتهم، أو وقف الشراء منهم، مع أن الفن التشكيلي هو أكثر أنواع التعبير سلمية».

ويعتقد صالح بركات صاحب أحد أهم غاليريات الفن في لبنان، الذي رعا باكراً أعمال بعلبكي وآمن به وواكبه، «أن كريستيز وسوذبيز وغيرهما، هي شركات تجارية تبحث عن مصلحتها المالية وتراعي من يستطيع أن يدفع أكثر وهذا يفهم، لكن في الوقت نفسه هو سلوك يستثير لدى الآخر نوعاً من الاستفزاز، لذلك جاءت ردات الفعل عكسية ولصالحنا. فقد زاد الطلب على لوحات أيمن بعلبكي عشرة أضعاف، منذ تم سحب اللوحتين وأعلن الخبر. وأنا لا أدافع عن أيمن لأنني واكبت أعماله، بل إنني واكبت هذه الأعمال منذ البدء، لأنني وجدتها متميزة، وأرى أنه فنان عبقري، ويستحق النجاح».

أما اللوحة الثالثة لبعلبكي التي احتفظ بها المزاد، وستعرض للبيع اليوم، «فهي تجريدية، وعبارة عن أعلام محروقة، لا يرى بوضوح ما هي هذه الأعلام، ولا لأي دولة. ربما لهذا تركوها».

لوحة ثالثة لبعلبكي في مزاد كريستيز (كريستيز)

ويعتقد بركات أن العالم بات مقسوماً لنصفين، من يريدون الحرب من ناحية، ويرون أنه لا حلّ إلا بمواصلتها، ومن يعتقدون أن الموت لمائة سنة مقبلة، لن يصل بنا إلى نتيجة وعلينا أن نبحث عن صيغة تعايش، وهؤلاء ربما يتكاثرون حسب ما نرى.

أما الفنان اللبناني أيمن بعلبكي فقد ولد عام 1975 من عائلة فنية، والده وكذلك عمه عملا في الرسم. بدأ دراسة الفن في بيروت عام 1994 حتى 1998، ثم أكمل دراسته في باريس من عام 2001 إلى عام 2003، وأصبح معروفاً بلوحاته كبيرة الحجم، التي صور فيها المقاتلين، بطريقة لافتة ومؤثرة، وكذلك ركّز في بعض أعماله على المباني المدمرة التي تبدو واجهاتها عريقة ومتآكلة بفعل الحرب. وعُرضت أعماله، وعرفت على نطاق واسع في العالم العربي وأوروبا، ولمع اسمه. وشارك في عمل لافت تركيبي، في جناح لبنان في بينالي البندقية قبل عامين.

وهو فنان منغمس في بيئته، ويعمل من وحي محيطه، وتعكس أعماله فترة العنف والاحتراب التي عاشها صغيراً في لبنان، حيث ولد في السنة نفسها، التي اندلعت فيها الحرب الأهلية. والسيارة المحملة بأغراض البيت اللازمة للانتقال والهجرة إلى منزل آخر، هي عمل تركيبي جميل، كان من بين ما بدأ به بعلبكي مساره الفني اللافت.


مقالات ذات صلة

«حكايات المكان» تجربة بصرية تبرز تراث العمارة في مصر

يوميات الشرق عدد من الصور المشاركة في معرض «حكايات المكان» (الشرق الأوسط)

«حكايات المكان» تجربة بصرية تبرز تراث العمارة في مصر

في تجربة بصرية تُبرز تراث العمارة المصرية، يصحبك معرض «حكايات المكان» في رحلة بين مختلف الأحياء والمباني التاريخيّة.

فتحية الدخاخني (القاهرة)
يوميات الشرق لوحة مستوحاة من أحلام فتاة من جنوب مصر (الشرق الأوسط)

«عشر سنوات بالداخل» يستكشف العلاقة بين الفنان والزمن

لا يقف معرض «عشر سنوات بالداخل» للفنان التشكيلي المصري علي حسان عند تجربة العرض البصري فقط.

منى أبو النصر (القاهرة)
يوميات الشرق في لوحاته عن الحفلات التي كانت تقام في الهواء الطلق يجسد رينوار الرقة في التعاملات ورغد العيش (متحف أورساي)

رينوار يلقي أشعته على ربيع باريس

موضوع المعرض هو الحب بأشكاله المتعددة، وهو محاولة لإلقاء نظرة جديدة على الرسام الذي عُرف عنه عشقه للطبيعة قبل البشر.

«الشرق الأوسط» (باريس)
يوميات الشرق قلادة تحمل ثقل قرن من الفقدان (معرض مانشستر للفنون)

«جوهرة الحِداد» تفكّ شفرة لوحة غامضة بعد 400 عام

أُعيد اكتشاف «جوهرة حداد» تعود إلى عصر «هامنيت» (نجل شكسبير)، بعد مرور 4 قرون على تخليدها في إحدى أكثر اللوحات العائلية غموضاً وشهرة في بريطانيا...

«الشرق الأوسط» (لندن)
لمسات الموضة جانب من المعرض الاستعادي (فيرساتشي)

جياني فيرساتشي... رحلة في إرثه الجريء والمُبتكر

في عالم الموضة اليوم، يمدّ الحاضر يده للأمس. من أزياء وإكسسوارات مستلهمة من التسعينيات والخمسينيات وغيرها من الحقب السابقة، إلى تنظيم معارض تُسلِط الأضواء على…

جميلة حلفيشي (لندن)

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
TT

مقتل امرأة هاجمها دبّ في بولندا

دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)
دب بنّي في حديقة حيوان بمدينة سياتل الأميركية (د.ب.أ)

لقيت امرأة تبلغ 58 عاماً حتفها بعدما هاجمها دبّ في جنوب شرقي بولندا، اليوم الخميس، حسب ما صرح المسؤول الإعلامي في مركز إدارة الإطفاء الحكومية في سانوك لـ«وكالة الصحافة الفرنسية».

وأوضح بافل غيبا أن بلاغاً ورد إلى إدارة الإطفاء «أشار إلى مهاجمة دب امرأة في قرية بلونا».

وقد قدم البلاغ ابن المرأة. وأُرسلت ثلاث فرق إغاثة وشرطة إلى مكان الحادث، لكنهم «لم يقدموا الإسعافات الأولية نظراً لخطورة إصابات المرأة». وتأخر وصولهم بسبب «وعورة التضاريس وعدم توافر معلومات دقيقة عن الموقع». وعند وصولهم أعلن المسعفون وفاة المرأة في مكان الحادث، وفق بافل.

يبلغ عدد الدببة البنية في بولندا نحو 100 دب، 80 في المائة منها في منطقة بيشتشادي الجبلية حيث وقع الهجوم الخميس، وفقاً لبيانات الحكومة البولندية لعام 2024.

لكن تبقى الهجمات المميتة قليلة جداً إذ يعود آخرها إلى عام 2014، حسب وسائل إعلام محلية.


«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
TT

«مهرجان أسوان» يحتفي بتألق السينمائيات السعوديات

«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)
«مهرجان أسوان لأفلام المرأة» ناقش قضايا عدّة (إدارة المهرجان)

رصد «مهرجان أسوان الدولي لأفلام المرأة»، في دورته العاشرة، صورة المرأة في السينما العربية. كما احتفى، ضمن الكتاب الصادر بهذه المناسبة بعنوان «عدسة ومرآة»، بتألق صانعات السينما في السعودية، في مجالات متعددة تشمل الإخراج، والتمثيل، وكتابة السيناريو.

وأبرز الكتاب السنوي الصادر عن المهرجان، ضمن تقرير «صورة المرأة في السينما العربية»، من إعداد الناقدة الفنية المصرية أمنية عادل، أدوارَ عدد من صانعات السينما السعوديات، عبر دراسة للناقدة السعودية نور هشام السيف. وقدّمت الدراسة رؤية بانورامية تُفكِّك الإنتاج السينمائي السعودي لعام 2025، سواء من خلال أفلام لمخرجات مثل «هجرة» للمخرجة شهد أمين، و«المجهولة» للمخرجة هيفاء المنصور، أو عبر أدوار البطولة النسائية في أفلام مثل «مسألة حياة أو موت» للمخرج أنس باطهف، و«جرس إنذار 2» للمخرج عبد الله بامجبور.

ويطرح التقرير تساؤلات حول طبيعة الأدوار التي تؤديها النساء في صناعة السينما السعودية، مشيراً إلى تباين القيم السينمائية بين الأصالة والتجريب.

ولفت التقرير إلى أن السينما السعودية، منذ نشأتها وحتى السنوات الأخيرة، بعد أن استعادت الصناعة عافيتها، وأصبحت قائمة بذاتها، شهدت بروز عدد من الأسماء المهمة لصانعات الأفلام، من بينهن هيفاء المنصور، ووعد كامل، وهناء العمير، وضياء يوسف، وهند الفهاد، وغيرهن. كما تطرّق إلى البدايات الأولى التي اتسمت بمحاولات إنتاجية متواضعة، وصولاً إلى ما تقدّمه الأصوات النسائية الجديدة اليوم، مدعومة بمؤسسات متعددة، وحاصدة احتفاءً محلياً ودولياً، إلى جانب ترسيخ حضور الفنانة السعودية عبر مشاركاتها في الفعاليات، والمهرجانات العالمية.

فيلم «هجرة» يعرض ضمن «مهرجان أسوان» (إدارة المهرجان)

وتناول التقرير تجربة المخرجة السعودية هيفاء المنصور، منذ انطلاقتها بفيلم «وجدة» (2012)، مروراً بفيلم «المرشحة المثالية» (2019)، ووصولاً إلى فيلم «المجهولة» (2025) الذي ينتمي إلى السرد البوليسي. كما توقّف عند تجربة الفيلم الروائي الطويل الثاني للمخرجة والكاتبة السعودية شهد أمين «هجرة»، والمعروض ضمن فعاليات «مهرجان أسوان»، موضحاً أن الفيلم، الذي يتناول رحلة حج ضمن دائرة نسائية تقودها الجدة «ستي»، يمثّل مفترق طرق في السينما السعودية، من خلال صورة بصرية متقنة، وفرق إنتاج محترفة، وتوظيف تقنيات على مستوى عالمي.

وفيما يخص فيلم «مسألة حياة أو موت»، الذي عُرض في الدورة الماضية من «مهرجان البحر الأحمر السينمائي»، أشار التقرير إلى أنه ينتمي إلى الكوميديا الرومانسية ذات الطابع السوداوي الفانتازي، وهو من إخراج أنس باطهف، وتأليف وبطولة سارة طيبة، والتي برز اسمها خلال السنوات الأخيرة بوصفها كاتبة وممثلة سعودية.

كما يأتي فيلم «جرس إنذار 2 – الحفرة» بوصفه دراما تشويقية مدرسية موجّهة إلى فئة الشباب، من إخراج عبد الله بامجبور، وسيناريو مريم الهاجري، وهيفاء السيد. وقد سبق للهاجري العمل في الدراما التلفزيونية الخليجية، ما يعكس توجّهاً نحو إضفاء حسّ أنثوي على العمل، مع الحفاظ على إيقاع يتناسب مع جمهور المنصة التي يُعرض عليها الفيلم.

وشهد المهرجان، في دورته العاشرة، مشاركة 65 فيلماً من 34 دولة، إلى جانب تنظيم عدد من الفعاليات التي ناقشت صناعة الأفلام، وعلاقة الفن بقضايا المجتمع، لا سيما قضايا المرأة. كما كرّم المهرجان عدداً من نجمات الفن والعمل العام.


إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
TT

إيزابيلا بيتروفا: «الضائعة» محاولة إنسانية للتصالح مع الماضي

تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)
تدور أحداث الفيلم خلال أسبوع واحد (الشركة المنتجة للفيلم)

قالت المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا إن فيلمها «الضائعة» يقوم على فكرة مواجهة الماضي والتصالح مع ما نحاول الهروب منه طويلاً، موضحة أن القصة تتبع عالِمة نفس جنائي تعيش في الولايات المتحدة، تضطر إلى العودة إلى بلدها بلغاريا بعد أن ترث أباً لم تكن تعرفه من قبل.

وأضافت لـ«الشرق الأوسط» أن البطلة تجد نفسها أمام مسؤولية غير متوقعة؛ إذ يتعين عليها الإشراف على دفن جثمان الأب الذي تُرك متحللاً لأشهر في إحدى المشارح، ولا تستطيع الدولة دفنه من دون توقيعها بصفتها الوريثة الوحيدة؛ وهو ما يشكل الحدث المفجر لمسار الحكاية.

وأوضحت بيتروفا أن الفيلم يدور في إطار زمني ضيق نسبياً؛ إذ تمتد أحداثه على مدار أسبوع واحد فقط، ما يجعل مساحة التغيير الظاهر في شخصية البطلة محدودة، لكنها ترى أن ما يحدث خلال هذا الأسبوع يترك أثراً عميقاً في حياتها، فالتحول الحقيقي في الشخصية قد لا يبدو كبيراً خلال هذا الزمن القصير، لكن إذا التقى بها المشاهد بعد سنوات فسيكتشف أنها أصبحت شخصاً مختلفاً تماماً نتيجة ما مرت به خلال تلك الأيام.

وعن تجربتها في كتابة هذا النوع من القصص، قالت إن نقطة البداية غالباً ما تكون إحساساً شخصياً عميقاً أو حالة صدمة تسعى إلى فهمها أو معالجتها داخلياً؛ لذا الرابط الشخصي بالنسبة لها عنصر أساسي في أي مشروع سينمائي تعمل عليه، وهو ارتباط لا يعني بالضرورة أن تكون القصة سيرة ذاتية، بل يتعلق أكثر بالطابع الإنساني العام وبالسؤال الداخلي الذي لا يمنحها السلام ويدفعها إلى البحث عنه من خلال صناعة فيلم.

المخرجة البلغارية إيزابيلا بيتروفا (الشركة المنتجة للفيلم)

وأضافت أن عملية الكتابة تبدأ عادةً من هذا الشعور الغامض أو اللغز الذي يصعب تفسيره، ثم تتحول تدريجياً إلى مرحلة بحث أعمق لفهم العالم الذي تدور فيه القصة وتحديد الإطار الواقعي الذي يمكن أن تتحرك داخله الشخصيات، فالبحث لا يقتصر على المعلومات أو التفاصيل الواقعية فحسب، بل يمتد أيضاً إلى الجانب النفسي والعاطفي للشخصيات حتى تبدو حقيقية وقادرة على التواصل مع الجمهور.

وفيما يتعلق بفيلم «الضائعة» تحديداً، أشارت إلى أنها أمضت وقتاً طويلاً في زيارة مجموعات علاج الإدمان، مثل المجموعات التي تعمل وفق برنامج «الاثنتي عشر خطوة» للتعافي، موضحة أنها حضرت اجتماعات مختلفة ضمت رجالاً ونساءً ومجموعات مختلطة، واستمعت إلى عدد كبير من القصص الشخصية التي ترتبط بشكل غير مباشر بالموضوع الذي كانت ترغب في الكتابة عنه.

وقالت إيزابيلا بيتروفا إن هذه الزيارات شكلت جزءاً مهماً من البحث العاطفي والنفسي الذي احتاجت إليه من أجل بناء شخصية صادقة وحقيقية، مؤكدة أنها كانت تسعى إلى رسم شخصية تمتلك عمقاً إنسانياً وتعبّر عن مشاعرها بطريقة طبيعية، من دون الوقوع في فخ الشرح المباشر أو التحليل النفسي المبالغ فيه.

وأضافت أن ما جذبها في تلك المجموعات هو طبيعة المساحة الإنسانية التي توفرها؛ إذ يقوم هذا النوع من الاجتماعات على مشاركة التجارب الشخصية من موقع هش وصادق للغاية، وهو ما يُعرف أحياناً بـ«الصدق الجذري»، وهذا النوع من الصراحة نادر في الحياة اليومية؛ لأن الناس في العادة لا يتواصلون بهذه الدرجة من الانكشاف أو الصدق، لذلك كانت هذه التجربة بالنسبة لها فرصة نادرة للاستماع إلى قصص حقيقية لا تتاح عادة في السياقات الاجتماعية التقليدية.

عملت المخرجة على الجوانب النفسية خلال التحضير للفيلم (الشركة المنتجة للفيلم)

وأكدت بيتروفا أن الاستماع إلى تلك القصص ساعدها على فهم أعمق لفكرة الهروب من الماضي ومحاولة مواجهته، وهي الفكرة التي تشكل العمود الفقري لفيلمها، فكثير من الأشخاص الذين التقتهم كانوا يتحدثون عن تجارب معقدة تتعلق بالعائلة والندم والبحث عن الغفران، وهي موضوعات تتقاطع بشكل مباشر مع رحلة البطلة في الفيلم.

وعدَّت أن هدفها من هذا البحث لم يكن نقل تلك القصص حرفياً إلى السيناريو، بل محاولة فهم الحالة الإنسانية التي تقف خلفها، وكيف يمكن ترجمة تلك المشاعر إلى لغة سينمائية قادرة على التعبير عن التوتر الداخلي للشخصية، انطلاقاً من حرصها على أن تبقى القصة مفتوحة على التأويل، بحيث يشعر المشاهد أنه يشارك في اكتشاف الشخصية وفهمها بدلاً من تلقي تفسير جاهز لكل ما يحدث.

وعن مشاركتها في مهرجان «برلين السينمائي»، قالت إن عرض الفيلم ضمن قسم «المنتدى» يمثل بالنسبة لها فرصة مهمة لمشاركة العمل مع جمهور دولي متنوع؛ لأن هذا النوع من المهرجانات يتيح مساحة للحوار حول الأفلام التي تتناول قضايا إنسانية معقدة، كما يمنح صناعها فرصة لسماع ردود فعل مختلفة قد تسهم في قراءة العمل من زوايا جديدة.