حقائب بخفة الريش ونقشاته

الترف العصري يعني السفر.. من دون مغامرة بالذوق

حين كان السفر ترفًا يقتصر على النخبة كانت حقائب «لويس فويتون» تعكس معنى هذا الترف - حقيبة «تيغرا لايت» من «تومي» - حقيبة «سينكلير بلير» من شركة «تومي» - حقيبة سفر من «لويس فويتون» يمكن لصاحبها أن يكتب عليها الأحرف الأولى من اسمه أو أي تفاصيل إضافية
حين كان السفر ترفًا يقتصر على النخبة كانت حقائب «لويس فويتون» تعكس معنى هذا الترف - حقيبة «تيغرا لايت» من «تومي» - حقيبة «سينكلير بلير» من شركة «تومي» - حقيبة سفر من «لويس فويتون» يمكن لصاحبها أن يكتب عليها الأحرف الأولى من اسمه أو أي تفاصيل إضافية
TT

حقائب بخفة الريش ونقشاته

حين كان السفر ترفًا يقتصر على النخبة كانت حقائب «لويس فويتون» تعكس معنى هذا الترف - حقيبة «تيغرا لايت» من «تومي» - حقيبة «سينكلير بلير» من شركة «تومي» - حقيبة سفر من «لويس فويتون» يمكن لصاحبها أن يكتب عليها الأحرف الأولى من اسمه أو أي تفاصيل إضافية
حين كان السفر ترفًا يقتصر على النخبة كانت حقائب «لويس فويتون» تعكس معنى هذا الترف - حقيبة «تيغرا لايت» من «تومي» - حقيبة «سينكلير بلير» من شركة «تومي» - حقيبة سفر من «لويس فويتون» يمكن لصاحبها أن يكتب عليها الأحرف الأولى من اسمه أو أي تفاصيل إضافية

لو سألت أي شخص، رجلا كان أم امرأة، عن معنى الترف في الوقت الحالي، لجاءتك ردود تتنوع حسب الشخصية والبيئة والثقافة، لكن غالبا ما تصب في خانة الوقت والسفر. ترف الوقت للراحة والجلوس مع النفس أو الأحبة أو السفر إلى أماكن بعيدة ينسون فيها روتين الأيام العادية ومتطلبات العمل وضغوطاته.
فالترف بمعناه الجديد لم يعد مجرد شراء آخر صيحات الموضة أو أغلى حقيبة يد فحسب، بل أصبح يشمل العوم مع الدلافين، أو حجز جزيرة بمناظر خلابة ونائية لا يصلها كل من هب ودب، وبالتالي لا تزال تتمتع بوحشيتها وعذريتها.
هؤلاء يريدون عيش وخوض تجربة لا مثيل لها تبقى معهم للأبد، بعضهم ينشرها على وسائل التواصل الاجتماعي وكأنها بطاقة سلام للأصدقاء وبعضهم للتباهي، بينما يتوخى البعض الآخر السرية التامة خوفا على خصوصيتهم من أن تُخترق. وبالفعل تشير الأرقام إلى أن صناعة السفر بدأت تنافس صناعة الموضة في تصدرها الأولويات، حيث قفزت بنسبة 48 في المائة في الخمس سنوات الأخيرة. ففي عام 2014 مثلا قام عشاق السفر المرفه بنحو 46 مليون رحلة عالمية، تُرجمت في 172 مليار يورو، حسب تقرير نشرته «ذي وورلد ترافل مونيتر»، الأمر الذي يشير إلى أن الترف توسع ولم يعد يقتصر على حقائب يد من أغلى الجلود أو ساعات فاخرة ولا على أزياء لا مثيل لها فحسب.
الجميل في هذا الترف، أنه ديمقراطي، وجزء من الحياة، بحيث لم يعد يقتصر على الطبقات النخبوية أو المُقتدرة. فوسائل النقل أرخص ومتوفرة للجميع مقارنة بما كانت عليه منذ قرن تقريبا، بفضل تطور الطيران وانتشاره. الأهم هنا أنه بعد فترة من الانتشار، بدأ يستعيد نخبوية أيام زمان، فمثلا، في عام 2015 شجع تنامي الثروة في الصين 120 مليون صيني للسفر إلى الخارج. وغني عن القول إن هؤلاء أسهموا في تحريك سوق المنتجات المترفة بنسبة 229 مليار دولار، نظرا لتعطشهم لكل ما هو جديد، الأمر الذي شد انتباه صناع الموضة، وشجعهم على التوجه إلى هذه السوق بلغة يفهمونها ويقدرونها.
فقد انتبهوا إلى أن قطاع السفر لا ينافسهم بقدر ما يُنعشهم ويُحرك بضائعهم، لهذا استغلوه بطرح إكسسوارات تعكس المكانة والذوق وفي الوقت ذاته تأخذ بعين الاعتبار أنها يجب أن تعزز أحاسيس المتعة والجمال عوض التعب والألم. نعم الألم، إذا تذكرنا حقائب سفر أيام زمان التي كانت على شكل صناديق ضخمة يحمل فيها المسافر المرفه كل ما يحتاجه لعدة أشهر.
ففي ذلك الوقت، كانت الوسيلة الوحيدة للتنقل تتم عبر البواخر التي تستغرق وقتا طويلا لكي تصل إلى وجهتها، وبالتالي كان يحتاج أن يحمل كل ما من شأنه أن يمنحه الطمأنينة والراحة التي تعود عليهما في بلده الأم. لكن شتان بين حقائب زمان وبينها اليوم. فرغم أن هذه الصناديق أصبحت من التحف ويمكن أن تباع في المزادات بأسعار خيالية، فإنها تبقى ضمن الديكورات والذكريات أكثر منها للاستعمال الفعلي.
فنحن نستعمل حاليا طائرات لا تستغرق سوى بضع ساعات لتحملنا من قارة إلى أخرى، وكل ما نحتاجه ولا نحمله معنا قد يتوفر في المكان الذي نتوجه إليه، لهذا فنحن لا نحتاج إلى صناديق بقدر ما نحتاج إلى حقائب خفيفة تعكس هذه السهولة. صناع الإكسسوارات والمتخصصين في حقائب السفر، مثل «لويس فويتون» الفرنسية و«تومي» الأميركية وغيرهما، كانوا على أتم الاستعداد لدخول التحدي، ما دام الهدف هو كسب ود زبون باحث عن الرفاهية، أو الحفاظ على ولائه. من هذا المنطلق كثفوا كل الجهود للبحث عن مواد وخامات جديدة وتقنيات متطورة تجعل حقيبة السفر متعة للعين والاستعمال على حد سواء. والمقصود هنا أن تكون أنيقة بألوانها وأشكالها، وعملية بخفة وزنها وعجلاتها التي تجعل سحبها بسهولة حقيبة يد إن لم تكن أسهل.
وإذا كانت حقائب «لويس فويتون» تخاطب فئة معينة من الناس، أغلبهم توارثوا حبها من أجدادهم وآبائهم نظرا لتاريخها الطويل، إضافة إلى شرائح جديدة تعشق لونها الكلاسيكي ونقشاتها المعروفة، التي تعكس قدراتهم الشرائية، فإن حقائب شركة «تومي» الأميركية، ورغم أنها تأسست في عام 1975 فقط، تخاطب شرائح رجال الأعمال في الغالب، بفضل خفة وزنها وموادها التي تشبه تلك التي تستعملها «ناسا» أحيانا لضمان دوامها.
واعترافا منها بأهمية السفر في حياة الناس عموما، والطبقات المرفهة خصوصا، عينت في يوليو (تموز) من عام 2015 النيويوركي مايكل بيتري مديرا إبداعيا فيها، حتى يتفرغ لها تماما، ويُبدع لها أشكالا جديدة.
وبالفعل طرح لخريف وشتاء 2016 حقائب استوحاها من الشرق الأقصى، وتحديدا من اليابان، بألوانها الطبيعية ونقشات تجسد أشجارها الباسقة وفن الأوريغامي أو بعض الكائنات الحية التي تعكس ثقافة اليابان وبعض معتقداته، بما في ذلك الخط الياباني بحروفه الفنية التي خطها بأسلوب تجريدي. لكن قوتها لا تكمن في الشكل فحسب، بل أيضا في التقنيات المستعملة والتي تجعلها صلبة وخفيفة الوزن في الوقت ذاته، وهذا أولا وأخيرا ما يريده المسافر العارف.
«لويس فويتون» بدورها لا تريد أن تعيش على ذكريات الماضي، ودخلت المنافسة باستعانتها مؤخرا بالمصمم الصناعي مارك نيوسن، كونه عاشقا للسفر من جهة، ولأنه مبدع خاض كل مجالات التصميم من أقلام الحبر إلى الطائرات. الجميل فيها أنه صممها من منظور رجل يحب السفر وليس من منظور تجاري أو فني فحسب. فقد حرص أن تأتي بمواد صلبة لمقاومة الصدمات والمعاملة الخشنة في المطارات، وبطبقات متعددة لترتيب كل ما يحتاجه خلال سفره.
استغرق تصميم هذه الحقيبة نحو 18 شهرا، حيث تخلص فيها من كل الزوائد الداخلية والتفاصيل التي لا حاجة إليها، حتى يزيد من قدرتها على استيعاب الأغراض ويخفف من وزنها، وهذا هو عز الطلب. لكن هذه الحقيبة ليست التطور الوحيد التي شهدته الدار في هذا المجال، ففي كل موسم تبتكر فكرة جديدة للحفاظ على ولاء زبائنها وحصتها من السوق، من نقش الأحرف الأولى من اسم الزبون على الحقائب إلى إضافة تفاصيل تعكس أسلوبه وحياته وتجعله يشعر بأن الحقيبة مصممة من أجله هو ولا أحد غيره، لأن هذا هو الترف برأيه وهو أيضا الترف الذي تتوق الدار إلى تحقيقه.



عام الحصان القمري... إصدارات فاخرة معدودة

تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
TT

عام الحصان القمري... إصدارات فاخرة معدودة

تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)
تجمع كل ساعة بين النقش اليدوي والرسم المصغّر ما يبرز التزام الدار بالحرفية الزخرفية (فاشرون كونستانتان)

مع حلول رأس السنة الصينية، تعود العلامات الفاخرة إلى الأبراج الصينية، لإصدار مجموعات محدودة؛ احتفاءً وتبركاً بالعام الجديد. ورغم أن هذه العملية السنوية تخاطب عادة الذائقة والثقافة الصينيَّتين، فإنها تأخذ هذه المرة بُعداً إضافياً يتجاوز سياقها الآسيوي، لأنه «عام الحصان». فالخيول، لا سيما الخيول الأصيلة، لها دلالات رمزية قوية في المخيلة الشعبية العربية. ارتبطت عبر قرون بالقوة والشهامة والشجاعة والأصالة، وهو ما تشهد عليه الملاحم والفنون الشعبية والتراث الثقافي.

في عالم الساعات المعاصرة، فيتجلى هذا التوجه بوضوح من خلال إصدارات تجمع بين الرمز والفن والتقنية (فاشرون كونستانتان)

إذا كان ما تمَّ طرحه حتى الآن من ساعات هو المقياس، فإن جانبها التجاري قوي، لما تتمتع به من جاذبية تجمع البُعدَين العاطفي والجمالي. كونها أيضاً مطروحة بأعداد قليلة يجعل من اقتنائها استثماراً. من «فاشرون كونستانتين» التي طرحت ساعة من الذهب الوردي مزينةً بنقش يدوي لحصان على الميناء الزجاجية، إلى «جيجير لوكولتر» التي تحتفي من خلال ساعة «ريفيرسو تريبيوت إيناميل هورس» بإصدار محدود من 10 قطع فقط في استحضار مباشر للجذور الفروسية التي انطلقت منها «ريفيرسو» عام 1931، بوصفها ساعةً خاصةً بلاعبي البولو. من بين الخيارات الكثيرة والتي تصيب بالحيرة لجمالها وفنيتها، نذكر التالي:

إصدار «لويس مونيه» (لويس مونيه)

«لويس مونيه» أطلقت ساعة «Tourbillon Puzzle Fire Horse»

كما يدل اسمه، فهو ناري متحفز. من الناحية التقنية يتميَّز بحركة يدوية مع توربيون طائر، ويحتوي على قرص مع لوحة مصغرة للحصان الناري، مرسومة يدوياً على 81 قطعة مكعبة. الميناء مطبوع بألوان نارية تعكس قوة الحصان وحركته الديناميكية، مع تفاصيل دقيقة لبدنه والشعر والعيون. أما العلبة فمن الذهب الأحمر 18 قيراطاً بقطر 40 ملم، مع قبة ياقوتية تُبرز جمال هذه اللوحة من كل الزوايا.

إصدار «آي دبليو سي شافهاوزن» (آي دبليو سي)

دار «آي دبليو سي شافهاوزن» أيضاً لم تتأخر عن الركب، وطرحت ساعة – «Portugieser Automatic 42 Year of the Horse» بإصدار محدود من 500 ساعة فقط. وتتميَّز الساعة بعلبة من الفولاذ بقطر 42 ملم، وميناء مستوحى من ألوان احتفالات السنة القمرية. حركة متطورة بفضل توربيون داخلي ودوار ذهبي على شكل حصان يركض. وتوفر الساعة احتياطي طاقة يصل إلى 7 أيام مع إمكانية اختيار سوار من جلد التمساح الأسود أو الأحمر.

إصدار «آرنولد أند صان» (أرنولد أند صان)

دار «آرنولد أند صان» تحتفل بساعتها «Perpetual Moon 41.5 Red Gold - Year of the Horse» بإصدار محدود من 8 ساعات فقط، يعكس روح الحصان الناري من خلال لوحة مصغرة على الميناء الوردي السلموني، مع تفاصيل ثلاثية الأبعاد تحاكي الحركة والانطلاق. الساعة بعيار يدوي يتابع الدورة القمرية بدقة متناهية، مع احتياطي طاقة يصل إلى 90 ساعة. يدمج التصميم أيضاً الفن مع التقاليد الفلكية، حيث يظهر الحصان شامخاً فوق تلة تحت سماء مرصعة بالنجوم، مع تأثيرات ضوئية تمثل شرارات النار الرمزية.

إصدار «بلانبان» (بلانبان)

دار «بلانبان» أصدرت ساعة «Blancpain – Traditionnel Chinois Calendrier Villeret»

بإصدار محدود من 50 قطعة مزود بحركة معقدة عيار 3638. وتضم الساعة الواحدة 464 مكوناً مع احتياطي طاقة لمدة 7 أيام، كما تتميَّز بمصححات مخفية لتسهيل ضبط التقويمَين الصيني والغريغوري وطور القمر دون أي أدوات إضافية. ويظهر الحصان هنا في دوار من الذهب عيار 22 منقوش يدوياً، يرمز إلى «تيانما» الحصان السماوي في الأساطير الصينية. ويتلوَّن الميناء بسلمون وردي تحيط به عقارب على شكل أوراق مجوفة وأرقام من الذهب الأبيض، لتكون الساعة تحفة فنية وميكانيكية في آن واحد.

يأتي إصدار "جيرار-بيريغو" الجديد ضمن علبة بقطر 43 ملم من الذهب الوردي (جيرار - بيريغو)

الحصان بكل جموحه وحيويته ظهر أيضاً في جديد دار «جيرار - بيريغو». فقد أعادت إطلاق إحدى أكثر ساعاتها رمزية: لا إسميرالدا توربيون A secret... «رمز الخلود». لم تُجسّد فيها براعة حرفييها من الناحيتين التقنية والجمالية فحسب بل أيضاً قصة حيوان نبيل ارتبط بمجموعة «لا إسميرالدا».

هذا الارتباط بدأ في عام 1889، حين قدمت الدار ساعة جيب عُرفت باسم La Esmeralda فازت بميدالية ذهبية في المعرض العالمي بباريس. ما ميَّزها آنذاك لم يكن فقط حركة التوربيون ذات الجسور الذهبية الثلاثة، بل أيضاً الزخارف المحفورة يدوياً على الجسر الخلفي، ويظهر فيها حصانان متقابلان في وضعية ديناميكية أنيقة. كانت اللغة التسويقية حينها التي لم تتغير، أن الحصان رمز للقوة الكامنة والزخم المنضبط.

يظهر هنا الحصانان متقابلان في وضعية ديناميكية أنيقة ترمز إلى القوة الكامنة والزخم المنضبط (جيرار - بيريغو)

مرت العقود والقرون، ورأت «جيرار - بيريغو» أن تعود إلى هذا الإرث لتستلهم منه إصدارها الجديد. والنتيجة كانت أكثر ديناميكية، حيث تأتي الساعة ضمن علبة بقطر 43 ملم من الذهب الوردي، وهي الأخرى تتميز بالجسور الذهبية الثلاثة بلون متناغم، وميناء أحمر مطلي بمينا «غراند فو»، كما تزدان العلبة والعروات والإطار والمشبك بنقوش دقيقة.

توربيون الساعة الجديدة بجسوره الذهبية الثلاثة (جيرار - بيريغو)

في قلب الساعة ينبض توربيون الدار المُزوّد بالجسور الذهبية الثلاثة، مجهزاً بميكرو دوار خفي من الذهب الأبيض، يتمركز أسفل برميل النابض الرئيسي ليمنح ميزة التعبئة الذاتية.


الملك تشارلز في أسبوع الموضة بلندن: حضور متوقع ومخطط له مسبقاً

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
TT

الملك تشارلز في أسبوع الموضة بلندن: حضور متوقع ومخطط له مسبقاً

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)
هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)

حضر الملك تشارلز الثالث أسبوع لندن الأخير لخريف وشتاء 2026، مثيراً ضجة عالمية، كان لها مفعول السحر على أسبوع عانى من التهميش طويلاً. سبب الضجة لا يعود إلى حضوره بقدر ما يعود إلى التوقيت. فقد كان بعد ساعات من توقيف شقيقه أندرو لدى الشرطة البريطانية بشبهة ارتكاب مخالفات، فيما يمكن اعتباره أول انتكاسة من نوعها للعائلة الملكية.

الملك تشارلز الثالث خلال زيارته للمعرض يستمع لمجموعة من المصممين الصاعدين (رويترز)

الأمر الذي جعل البعض يُفسر هذا الحضور بأنه رسالة رمزية عن الاستقرار واستمرار الحياة، بينما الحقيقة أبسط من ذلك. فالزيارة كان مخططاً لها مسبقاً كجزء من جدول ارتباطاته الرسمية، وليس «ظهوراً مفاجئاً» كما نشرت مجلة «فوغ». ربما يكون المفاجئ في الأمر جلوسه في الصف الأمامي لمتابعة عرض المصممة تولو كوكر، لا سيما وأن هذه الأخيرة، وهي واحدة من الذين تلقوا دعماً من مؤسسة تشارلز الثالث The Prince’s Trust التي أسسها عندما كان ولياً للعهد، لم يكن لديها أدنى علم أنه سيحضر عرضها. صرّحت لمجلة «فوغ» بأنها «سمعت شائعة» في وقت سابق من الأسبوع تفيد بأنه «قد يُشرّف عرضها بحضوره» لكن لا أحد أخبرها رسمياً.

الملك مع المصممة ستيلا ماكارتني خلال زيارته للمعرض (رويترز)

من جهة أخرى، لا بأس من التنويه بأن الملك تشارلز ليس غريباً على الموضة. فقد صنَّفته عدة مجلات رجالية ضمن أكثر رجال العالم أناقة عدة مرات نظراً لاهتمامه بأدق التفاصيل وإطلالاته الكلاسيكية الراقية. كما أنه من أكثر الداعمين للبيئة والتدوير واستعمال مواد عضوية وما شابه من أمور تصب في مجال «الموضة المستدامة» قبل أن تُصبح وسماً رائجاً على وسائل التواصل الاجتماعي. معروف عنه أيضاً رعايته لعدة مبادرات تدعم الحرف اليدوية المحلية.

تجدر الإشارة إلى أن هذه ثاني مرة يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً ومباشراً. سبقته إلى ذلك والدته الراحلة إليزابيث الثانية في عام 2018، عندما حضرت عرض ريتشارد كوين بعد فوزه بجائزة تحمل اسمها، تم إطلاقها لأول مرة في ذلك التاريخ.

هذه هي المرة الثانية التي يحضر فيها ملك بريطاني عرض أزياء حياً بعد الملكة الراحلة إليزابيث الثانية (رويترز)

ومع ذلك لا يختلف اثنان على أن هذا الحضور لم يكن عبثياً. فالموضة صناعة تتقاطع فيها السياسة مع الثقافة والاقتصاد إلى جانب الاستدامة والهوية، ووراء التصفيق والابتسامات المتبادلة تكمن طبقات من الرمزية الهادئة بأن الحياة العامة مستمرة بسلاسة.


في أسبوع لندن لخريف 2026... بول كوستيلو يُفصِّل جلباب أبيه على مقاسه

وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
TT

في أسبوع لندن لخريف 2026... بول كوستيلو يُفصِّل جلباب أبيه على مقاسه

وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)
وليام كوستيلو يُحيي الضيوف بعد انتهاء عرضه الأول (بول كوستيلو)

في اليوم الأول لأسبوع الموضة في لندن لخريف وشتاء 2026، أكد عرض «بول كوستيلو» أن من «خلَّف ما مات». كان هذا أول عرض لويليام كوستيلو، الابن الذي تسلم المشعل بعد وفاة والده بول العام الماضي لقيادة القسم الإبداعي في الدار.

كان العرض «بداية جديدة» للدار بكل المقاييس. والأهم من هذا، كان اختباراً لابن ورث اسماً ظل لأربعة عقود جزءاً لا يتجزأ من الموضة البريطانية عموماً، وأسبوع لندن خصوصاً.

احترم الابن إرث والده من حيث الأقمشة لكنه قدمها بنبرة جديدة تشير إلى بداية عهد جديد (بول كوستيلو)

نجح الابن في هذه التجربة الأولى، وحقّق المعادلة بأن جعل الإرث خفيفاً على النظر رغم التفاصيل المبالغ في أحجامها ونسبها. فقد ترجم حمولته العاطفية من خلال أحجام شفع بناؤها المتقن لجرأتها المبالغ فيها، وهو ما تؤكده المعاطف والكورسيهات المشدودة والبنطلونات الواسعة ذات الطيات المبتكرة. يبدو أنه تعمَّد أن يأخذ رموز الدار وأيقوناتها، وضخّمها بدلاً من تخفيفها.

تشعر منذ أول إطلالة بأن ويليام كان مدركاً أن عليه خلق توازن بين الماضي والحاضر، أي بينه وبين والده. والنتيجة أنه لم يلغِ أو يُفرط في إرث والده. بالعكس تماماً استعان به بوصفه أساساً لبناء عهده الجديد، وهو ما أكده بعد العرض قائلاً: «سيبقى والدي مصدر إلهامي دائماً، وسأحرص على إرثه لأنه غني ومذهل.. فقد كانت له رؤية واضحة وهذه الرؤية هي ما أحمله معي اليوم». لحسن حظِّه أن التفاصيل المُبالغ فيها لم تُفقد أي تصميم قوة تأثيره، بما في ذلك حقائب اليد، للنهار أو المساء، التي جاءت بأحجام تنافس حقائب السفر.

بلوزات بفيونكات وكورسيهات وحقائب ضخمة استلهمها من الثمانينات (بول كوستيلو)

بين الأب والابن

احترام الابن لإرث الأب تجلى في العديد من العناصر، مثلاً أبقى على مكان العرض وهو فندق وولدورف هيلتون، وسط لندن ولم يُغيّره إلى وجهة أخرى. ركَّز أيضاً على الأقمشة المنسوجة في آيرلندا، مثل تويد تُنتجه دار «ماجي 1866» وهو القماش ذاته الذي اختاره الأب في مجموعته لخريف العام الماضي لارتباطه الوثيق بجذوره، إضافة إلى أنه نسيج صوفي عالي الجودة ومتين يستلهم ألوانه من الطبيعة الآيرلندية. لكنه في المقابل استعاض عن الموسيقى الآيرلندية التقليدية بموسيقى شبابية، وركز على الأزهار بأن جعلها تتفتح أكبر وأكثر في إشارة رمزية إلى بداية عهد جديد. هذه اللمسات وفق قوله تُعبِر عن «انطلاقة متجددة لعلامة بول كوستيلو» مع عودة إلى حقبة مهمة من تاريخ الدار، لأنها شهدت انطلاقتها.

تأثير الثمانينات كان واضحاً في التفصيل والأكتاف والكثير من التفاصيل الأخرى (بول كوستيلو)

تأثير الثمانينات

أغلب التصاميم، إن لم نقل كلها، وعددها 44 تصميماً، تحمل روح الثمانينات، الحقبة التي شهد فيها والده بزوغ نجمه، ودخلت تصاميمه خزانة الأميرة الراحلة ديانا: أكتاف عريضة منحوتة بعناية، بلوزات بفيونكات، سترات مزدوجة الأزرار مفصلة بإحكام مع خصر «بيبلوم» يحدد القوام بجرأة أنيقة، وقفازات أوبرا تغطي كامل الذراع أحياناً فتغني عن الأكمام. أما التفاصيل مثل الطيات والياقات المبتكرة فحدث ولا حرج. بالنسبة للألوان، اكتفى ويليام بعدد محدود، أغلبه من درجات الرمادي والرملي والبني الغامق والموكا والأسود والأبيض. هذه الدرجات كان لها مفعول السحر في منح التصاميم رُقياً خفّف إلى حد ما من جرأة القصات والمبالغة فيها، وأضفى عليها عصرية. حتى الإيحاءات التاريخية التي تضمنتها تخففت من حمولتها التاريخية بفضلها.

التصاميم الموجهة لمناسبات السهرة والمساء تباينت بين المفصل والمنسدل (بول كوستيلو)

لمناسبات السهرة والمساء، قدّم تصاميم بقصات تلعب على الإبهار والتاريخ في الوقت ذاته. جاء بعضها مزدانا برسوم الراحل بول كوستيلو التوضيحية الشهيرة، في محاولة من ويليام لتخليد والده من خلالها، وبعضها الآخر يحمل بصمته الخاصة، ويهمس بنبرة جديدة سواء كانت بدلات التوكسيدو المرصعة بترتر خفيف وأزرار من أحجار لامعة أو فساتين من الجاكار الأسود والفضي تنساب برشاقة أو فساتين من التويد بطيات وثنيات مبتكرة.

والنتيجة أن التشكيلة تضمنت الكثير من القطع التي تناسب كل الأوقات، لأن الفكرة منها وفق رؤية ويليام كوستيلو أن تخاطب كل النساء، بأن «تثير الحلم بداخلهن وبالتالي يرتدينها بفخر ومحبة».