ثورة 23 يوليو مظلومة سينمائياً... والبحث عن فيلم لتوثيقها

منع أم كلثوم والترويج لإسماعيل ياسين

TT

ثورة 23 يوليو مظلومة سينمائياً... والبحث عن فيلم لتوثيقها

كانت الإذاعة المصرية في صباح يوم 23 يوليو (تموز) 1952 هي هدف الثورة الأول، وهكذا اقتحم أنور السادات - باعتباره واحداً من تنظيم الضباط الأحرار - المبنى الذي تمت محاصرته من قبل رجال القوات المسلحة، في السابعة والنصف صباحاً، والتقى مع المذيع فهمي عمر (أمد الله في عمره)، لإذاعة البيان الأول للثورة.
كانت الإذاعة من خلال البرامج والأغاني هي التي تُمسك بكل تفاصيل التواصل الجماهيري، ولهذا وبعد ساعات قليلة من قيام الثورة، تم تعيين أحد الضباط في موقع «رئيس أركان الإذاعة»، فلا يُذاع شيء إلا بعد الحصول على موافقته (ملحوظة: التلفزيون المصري بدأ البث عام 1960، ولهذا لم يكن هناك سوى الموجات الإذاعية)، فكان أول قرار تم اتخاذه من قبل الضابط رئيس أركان الإذاعة، منع أغاني أم كلثوم ومحمد عبد الوهاب على أساس أنهما غنيا باسم الملك فاروق، فأصبحا محسوبين على العهد الذي كان يوصَف بالبائد.
بمجرد أن علم عبد الناصر بهذا الموقف تدخل وأعاد أغاني أم كلثوم وعبد الوهاب للإذاعة، وقال للضابط الذي تصور أنه يخدم النظام الجديد: «لو كان كل من عاش في عهد فاروق نعتبره من العهد البائد إذن عليكم التخلص من النيل والأهرام، لأنهما عاشا أيضاً في زمن الملك فاروق». لم ينس عبد الناصر موقف أم كلثوم من كتيبته التي كان يقودها في حرب 48 ضد إسرائيل أثناء الحصار في «الفالوجة» عندما عاد للقاهرة فاستقبلتهم في فيلتها استقبال الأبطال وغنَّت لهم.
بعد أسابيع قليلة من الثورة سارع اللواء محمد نجيب أول رئيس مصري، وكان وقتها قائد الضباط الأحرار، بإصدار بيان توجه به مباشرة للفنانين احتلَّ الجزء الأكبر منه السينمائيون، كان الهدف ليس اكتشاف موقف السينما والسينمائيين مما يجري في مجتمع يعاد صياغة كثير من أفكاره، ولكن لإملاء مطالب السلطة الجديدة، وكان قد سبق هذا الاجتماع، وبعد قيام الثورة بأربعين يوماً فقط، بيان أصدره نجيب عنوانه «الفن الذي نريده» جاء فيه: «السينما وسيلة من وسائل التثقيف والترفيه، وعلينا أن ندرك ذلك، لأنه إذا ما أُسيء استخدامها فإننا سنهوي بأنفسنا للحضيض وتدفع بالشباب للهاوية»، ولم يكتفِ بهذا القدر، بل أصدر بعدها بياناً تحذيرياً آخر، جاء فيه أيضاً، وبشكل أكثر حدة، أنه «لا يوجد فيلم إلا وأُقحِمَت فيه راقصة، وهذا كان يليق بالعهود البائدة ولكنه لا يليق بمصر الثورة»، وبدأت لقاءات السلطة مع السينمائيين، وحرص أغلبهم على مجاملة رجال الثورة بارتداء زيٍّ عسكري ترحيبًا أو نفاقًا، ولم يعترض على رؤية الضباط الأحرار للسينما سوى المخرجين أحمد بدرخان ومحمد كريم وحسن رمزي، حيث قال الأخير: «نحن شعب مرح وليس معنى الثورة أن ننتج أفلاماً حزينة».
إلا أن الظاهرة اللافتة هي أن عدداً من الأفلام التي كان يتم تصويرها تغيرت أسماؤها لمواكبة الثورة والأخرى رحبت على الأفيش بالثورة، حيث يكتب مثلاً هذا الفيلم يعلن صُناعه تأييدهم لرجال الجيش، وشهدت بعض الأفلام إقحام أغنية أو مونولوغ مؤيد للثورة على الأحداث مثل فيلم «اللص الشريف»، وكان المونولوغ يقول مطلعه: «20 مليون وزيادة» والمقصود بالرقم عدد سكان مصر في تلك السنوات، وهو المونولوغ الوحيد الذي تردد فيه اسم محمد نجيب في مقطع «الجيش ونجيب/ عملوا ترتيب»، فلم يكن توصيف كلمة الثورة معروفاً أو متداولاً وقتها، وكانت أحياناً توصف بالحركة، وأضاف لها البعض صفة المباركة، حتى أطلق عليها بعدها ببضعة أشهر «ثورة»، ويذكر عدد من المؤرخين عميد الأدب العربي طه حسين باعتباره أول من أطلق عليها «ثورة».
تعددت المواقف بين الثورة والمثقفين وأيضاً الفنانين، وجاءت محطة فارقة جدّاً من خلال دعم الثورة الوليدة لإنتاج يلعب بطولتها النجم الكوميدي الأول في تلك السنوات إسماعيل ياسين، وكانت البداية بفيلم «إسماعيل ياسين في الجيش»، وكان المقصود هو تقديم دعوة غير مباشرة للشباب لحثهم على الالتحاق بالجيش المصري، وهكذا تعددت الأسلحة التي يقدم عنها إسماعيل ياسين أفلامه مثل «الأسطول» و«الطيران» وغيرهما!
كانت نقطة فارقة ولا شك عندما أنشأت الدولة في نهاية الخمسينات، «أكاديمية الفنون»، وتعددت المعاهد التي تدرس الفنون بكل أطيافها الموسيقية والغنائية والمسرحية والسينمائية، وبعدها أنشئت «مؤسسة السينما» لأحكام السيطرة على الفن، وواكب ذلك قرارات التأميم لكثير من أوجه الحياة، ومنها الصحافة، وشاهدنا محاولات لتقديم أعمال فنية بإشراف الدولة، جزء منها ولا شك حمل إبداعاً، ولكن وكالعادة كان هناك أيضاً الفن المنافق، الذي يقدم أفلاماً طبقاً لما تريده الدولة.
وكثير من الأفلام {حتى قبل بداية تدخل الدولة في الإنتاج}حاولت رصد ثورة يوليو، ولكن كان هناك عدد من المحاذير التي لا يجوز اختراقها، منها شخصية محمد نجيب، حيث تم حذفها تماما من فيلم «الله معنا» عام 1955، وكان هذا هو شرط جمال عبد الناصر بعد إزاحة محمد نجيب عن الواجهة وتحديد إقامته، حيث طلب من إحسان عبد القدوس مؤلف القصة حذف شخصية محمد نجيب تماماً من الفيلم حتى يتم التصريح بعرضه، رغم أن الأرشيف يحتفظ بصور فوتوغرافية للممثل زكي طليمات وهو يرتدي زي محمد نجيب، مأخوذة من الفيلم.
كان هناك تسابق غنائي لكي يغني الجميع اسم جمال عبد الناصر في كل حفل. وزادت الجرعة إلى درجة أن عبد الناصر نفسه طلب من الإذاعي الراحل جلال معوض بصفته المشرف على حفلات «أضواء المدينة»، إصدار تعليمات تمنع المطربين من الغناء باسمه وفي أول الحفل، التزم البعض في البداية وبعدها انفلت الجميع وغنوا باسم الزعيم.
عدد من الأفلام اصطدمت بالرقابة، مثلاً عام 1969 بعد هزيمة 1967 بعامين، وكان عبد الناصر قد طلب زيادة هامش الانتقاد حتى يمتصّ غضب الشعب الناقم بسبب الهزيمة، ولكن كان هناك من المؤكد الخوف من غضب الرئيس، ولهذا فإن الذي صرح بتداولها في النهاية هو رئيس الجمهورية، مثل فيلم «شيء من الخوف»، وهو ما استدل به البعض على أن عبد الناصر كانت لديه سماحة في تقبل الانتقادات، والحقيقة أن الوجه الآخر يكشف عن خوف كامن داخل كل من هم يحتلون مناصب أدنى من الرئيس يؤكد أنهم غير قادرين على اتخاذ القرار، حتى وصل الفيلم للرئيس فوافق على عرضه، ولو كان مبدأ الحرية قائماً لتمَّ التصريح بتداول الفيلم قبل أن يصل لأعلى سلطة في الدولة.
عمر ثورة يوليو وصل إلى 65 عاماً، وهو زمن يسمح بتقديمها بكل التفاصيل، ولكن أغلب ما رأيناه كانت مجرد خطوط عريضة للثورة، لأن هناك أكثر من رواية تستطيع أن تقرأ من خلالها الثورة. الأعمال الأدبية التي اقتربت من تأريخ الثورة تباينت فيها وجهات النظر، كلّ يدعي أنه يمتلك الحقيقة الصائبة، ربما كان فيلم «ناصر 56» هو الوحيد الذي لم تطله الانتقادات، لأنه تناول فقط 101 يوم من حياة عبد الناصر واكبت تأميم القناة، وهي مرحلة زمنية محدودة كما أنها استندت إلى توافق وطني.
بعد 23 يوليو عرفت مصر ثورة أطلق عليها أنور السادات «التصحيح» عام 1971، وكان مقصوداً بها تصحيحُ المسار ليعود مرة أخرى لأهداف 23 يوليو، وبعدها في 2011 ثورة (25 يناير/ كانون الثاني) ثم في 2013 (ثورة 30 يونيو/ حزيران)، ولكن حتى الآن لم يتم الرصد الحقيقي على شريط السينما لأي من الثورات الأربع، ورغم تراكم الزمن، فإن من حق هذا الجيل أن يُقدّم له توثيق سينمائي بعد مرور كل هذه السنوات يليق حقّاً بالثورة، ويا ليتنا نبدأ بثورة 23 يوليو.



بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
TT

بارود «النار بالنار» موهبة صاعدة لفتت المشاهد

عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)
عابد فهد وتيم عزيز في مشهد من «النار بالنار» (خاص تيم)

منذ الحلقة الأولى لمسلسل «النار بالنار» لفت تيم عزيز المشاهد في دور (بارود). فهو عرف كيف يتقمص شخصية بائع اليانصيب (اللوتو) بكل أبعادها. فألّف لها قالباً خاصاً، بدأ مع قَصة شعره ولغة جسده وصولاً إلى أدائه المرفق بمصطلحات حفظها متابع العمل تلقائياً.
البعض قال إن دخول تيم عزيز معترك التمثيل هو نتيجة واسطة قوية تلقاها من مخرج العمل والده محمد عبد العزيز، إلا أن هذا الأخير رفض بداية مشاركة ابنه في العمل وحتى دخوله هذا المجال. ولكن المخرج المساعد له حسام النصر سلامة هو من يقف وراء ذلك بالفعل. ويقول تيم عزيز لـ«الشرق الأوسط»: «حتى أنا لم أحبذ الفكرة بداية. لم يخطر ببالي يوماً أن أصبح ممثلاً. توترت كثيراً في البداية وكان همي أن أثبت موهبتي. وفي اليوم الخامس من التصوير بدأت ألمس تطوري».
يحدثك باختصار ابن الـ15 سنة ويرد على السؤال بجواب أقصر منه. فهو يشعر أن الإبحار في الكلام قد يربكه ويدخله في مواقف هو بغنى عنها. على بروفايل حسابه الإلكتروني «واتساب» دوّن عبارة «اخسر الجميع واربح نفسك»، ويؤكد أن على كل شخص الاهتمام بما عنده، فلا يضيع وقته بما قد لا يعود ربحاً عليه معنوياً وفي علاقاته بالناس. لا ينكر أنه بداية، شعر بضعف في أدائه ولكن «مو مهم، لأني عرفت كيف أطور نفسي».
مما دفعه للقيام بهذه التجربة كما يذكر لـ«الشرق الأوسط» هو مشاركة نجوم في الدراما أمثال عابد فهد وكاريس بشار وجورج خباز. «كنت أعرفهم فقط عبر أعمالهم المعروضة على الشاشات. فغرّني الالتقاء بهم والتعاون معهم، وبقيت أفكر في الموضوع نحو أسبوع، وبعدها قلت نعم لأن الدور لم يكن سهلاً».
بنى تيم عزيز خطوط شخصيته (بارود) التي لعبها في «النار بالنار» بدقة، فتعرف إلى باعة اليناصيب بالشارع وراقب تصرفاتهم وطريقة لبسهم وأسلوب كلامهم الشوارعي. «بنيت الشخصية طبعاً وفق النص المكتوب ولونتها بمصطلحات كـ(خالو) و(حظي لوتو). حتى اخترت قصة الشعر، التي تناسب شخصيتي، ورسمتها على الورق وقلت للحلاق هكذا أريدها».
واثق من نفسه يقول تيم عزيز إنه يتمنى يوماً ما أن يصبح ممثلاً ونجماً بمستوى تيم حسن. ولكنه في الوقت نفسه لا يخفي إعجابه الكبير بالممثل المصري محمد رمضان. «لا أفوت مشاهدة أي عمل له فعنده أسلوبه الخاص بالتمثيل وبدأ في عمر صغير مثلي. لم أتابع عمله الرمضاني (جعفر العمدة)، ولكني من دون شك سأشاهد فيلمه السينمائي (هارلي)».
لم يتوقع تيم عزيز أن يحقق كل هذه الشهرة منذ إطلالته التمثيلية الأولى. «توقعت أن أطبع عين المشاهد في مكان ما، ولكن ليس إلى هذا الحد. فالناس باتت تناديني باسم بارود وتردد المصطلحات التي اخترعتها للمسلسل».
بالنسبة له التجربة كانت رائعة، ودفعته لاختيار تخصصه الجامعي المستقبلي في التمثيل والإخراج. «لقد غيرت حياتي وطبيعة تفكيري، صرت أعرف ماذا أريد وأركّز على هدف أضعه نصب عيني. هذه التجربة أغنتني ونظمت حياتي، كنت محتاراً وضائعاً أي اختصاص سأدرسه مستقبلاً».
يرى تيم في مشهد الولادة، الذي قام به مع شريكته في العمل فيكتوريا عون (رؤى) وكأنه يحصل في الواقع. «لقد نسيت كل ما يدور من حولي وعشت اللحظة كأنها حقيقية. تأثرت وبكيت فكانت من أصعب المشاهد التي أديتها. وقد قمنا به على مدى يومين فبعد نحو 14 مشهداً سابقاً مثلناه في الرابعة صباحاً صورنا المشهد هذا، في التاسعة من صباح اليوم التالي».
أما في المشهد الذي يقتل فيه عمران (عابد فهد) فترك أيضاً أثره عنده، ولكن هذه المرة من ناحية الملاحظات التي زوده بها فهد نفسه. «لقد ساعدني كثيراً في كيفية تلقف المشهد وتقديمه على أفضل ما يرام. وكذلك الأمر بالنسبة لكاريس بشار فهي طبعتني بحرفيتها. كانت تسهّل علي الموضوع وتقول لي (انظر إلى عيني). وفي المشهد الذي يلي مقتلها عندما أرمي الأوراق النقدية في الشارع كي يأخذها المارة تأثرت كثيراً، وكنت أشعر كأنها في مقام والدتي لاهتمامها بي لآخر حد»
ورغم الشهرة التي حصدها، فإن تيم يؤكد أن شيئاً لم يتبدل في حياته «ما زلت كما أنا وكما يعرفني الجميع، بعض أصدقائي اعتقد أني سأتغير في علاقتي بهم، لا أعرف لماذا؟ فالإنسان ومهما بلغ من نجاحات لن يتغير، إذا كان معدنه صلباً، ويملك الثبات الداخلي. فحالات الغرور قد تصيب الممثل هذا صحيح، ولكنها لن تحصل إلا في حال رغب فيها».
يشكر تيم والده المخرج محمد عبد العزيز لأنه وضع كل ثقته به، رغم أنه لم يكن راغباً في دخوله هذه التجربة. ويعلق: «استفدت كثيراً من ملاحظاته حتى أني لم ألجأ إلا نادراً لإعادة مشهد ما. لقد أحببت هذه المهنة ولم أجدها صعبة في حال عرفنا كيف نعيش الدور. والمطلوب أن نعطيها الجهد الكبير والبحث الجدّي، كي نحوّل ما كتب على الورق إلى حقيقة».
ويشير صاحب شخصية بارود إلى أنه لم ينتقد نفسه إلا في مشاهد قليلة شعر أنه بالغ في إبراز مشاعره. «كان ذلك في بداية المسلسل، ولكن الناس أثنت عليها وأعجبت بها. وبعدما عشت الدور حقيقة في سيارة (فولسفاكن) قديمة أبيع اليانصيب في الشارع، استمتعت بالدور أكثر فأكثر، وصار جزءاً مني».
تيم عزيز، الذي يمثل نبض الشباب في الدراما اليوم، يقول إن ما ينقصها هو تناول موضوعات تحاكي المراهقين بعمره. «قد نجدها في أفلام أجنبية، ولكنها تغيب تماماً عن أعمالنا الدرامية العربية».