بطرسبورغ تطلق فعاليات شبه خيالية في إطار عام السينما الروسية

في محاولة لتحفيز إنتاجها وطنيًا بعيدًا عن التأثير «الهوليوودي»

هوليوود السوفياتية في بيترهوف في إطار احتفالية عام السينما الروسية («الشرق الأوسط»)
هوليوود السوفياتية في بيترهوف في إطار احتفالية عام السينما الروسية («الشرق الأوسط»)
TT

بطرسبورغ تطلق فعاليات شبه خيالية في إطار عام السينما الروسية

هوليوود السوفياتية في بيترهوف في إطار احتفالية عام السينما الروسية («الشرق الأوسط»)
هوليوود السوفياتية في بيترهوف في إطار احتفالية عام السينما الروسية («الشرق الأوسط»)

أحيت مدينة بطرسبورغ فعاليات «2016 عام السينما الروسية» على طريقتها الخاصة، وسخّرت لذلك معلمًا مهمًا من معالمها التاريخية هو مجمع قصور بيترهوف التاريخي ونوافيره الشهيرة، حيث تحولت أجزاء من القصر يوم أول من أمس إلى «متحف سينمائي»، معروضاته الرئيسية مشاهد ولوحات تروي حكايات عدد من الأفلام السينمائية الضخمة التي تم تصويرها ضمن مباني المجمع، وتعرض اللوحات بما في ذلك قصص وجوانب مثيرة من عمليات تصوير تلك الأفلام. وأطلق المنظمون على فعاليتهم في بيترهوف عنوان «هوليوود السوفياتية»، وتم افتتاح الفعالية بعرض يكاد يكون خياليًا بجماله، تخللته رقصات فنية، ترافقت مع عرض ألعاب نارية وإضاءة فنية بحجم الحدث.
وكانت روسيا قد أعلنت عام 2016 بصورة رسمية «عام السينما الروسية»، حين أصدر الرئيس الروسي فلاديمير بوتين مرسومًا بهذا الخصوص نهاية العام الماضي. ويهدف «2016 عام السينما الروسية» إلى جذب الانتباه مجددًا إلى صناعة السينما الوطنية، إنجازاتها والمشكلات والعيوب التي تعاني منها. ولتحقيق هذا الهدف وضعت اللجنة التنظيمية لعام السينما الروسية برامج واسعة تشمل معظم المدن في البلاد، ويشمل البرنامج تنظيم عشرات المهرجانات والعروض السينمائية، وافتتاح صالات عرض ودور سينما جديدة، وتنظيم معارض حول صناعة السينما الروسية، وحفلات فنية ومحاضرات وورش عمل حول صناعة السينما المعاصرة. وقد تم تنظيم برنامج خاص لكل واحدة من المدن الروسية بهدف تحفيز الاهتمام مجددًا بالسينما الوطنية، وتحفيز صناعة السينما الروسية لتلبي أذواق المشاهدين الروس.
ويمكن تلخيص تاريخ السينما الروسية الحديثة بمرحلتين رئيسيتين هما: صناعة السينما في الحقبة السوفياتية، والسينما في روسيا بعد العهد السوفياتي. في المرحلة الأولى كانت السينما، كما ومعظم المجالات الفنية الإبداعية، أسيرة «الآيديولوجيا»، وتنقلت من التركيز على البطولات والنصر في الحرب العالمية، إلى عرض أفلام لا يمكن التقليل من شأنها فنيًا وإبداعيًا حول مرحلة بناء الدولة السوفياتية، ولم يخل الأمر من كثير من أفلام الدراما والكوميديا، التي ما زال كثير منها يشكل حتى اليوم العنصر الرئيسي في «مكتبة الأفلام الذهبية»، وهي مجموعة الأفلام التي أنتجها المبدعون السينمائيون السوفيات من كتاب سيناريو وممثلين ومخرجين، وما زالت تلقى اهتمامًا وإعجابًا لدى المشاهدين حتى يومنا هذا، حتى إن عبارات كثيرة من تلك الأفلام أصبحت اليوم جزءًا من الموروث الشعبي اللغوي في روسيا. ومن تلك الأفلام، على سبيل المثال لا الحصر، فيلم «نعيمًا، أو سخرية القدر» الذي يشكل عرضه فقرة رئيسية من فقرات احتفالات عيد رأس السنة، ولا بد من عرضه كل عام قبل ساعات من انتهاء العام.
في المرحلة الحديثة، بعد العهد السوفياتي، تحررت السينما من القيود الآيديولوجية، إلا أنها تعرضت لهزة بسبب توقف التمويل ونقصه، ما دفع بكثيرين إلى اللجوء نحو الأسلوب الاستهلاكي في صناعة اللوحات الفنية، وبصورة خاصة نحو أفلام العنف الهوليوودية التي كانت في التسعينات تحقق مبيعات كبيرة في شباك التذاكر. وعلى الرغم من تراجع تأثير «هوليوود» في صناعة السينما في روسيا وظهور أفلام محلية جديرة بالتقدير، فإن التأثر بالنمط «الهوليوودي» ما زال حالة تعاني منها صناعة السينما الروسية. ومن أجل تحفيز صناعة سينما وطنية صافية اعتمدت الحكومة الروسية احتفالية «2016 عام السينما الروسية».



رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
TT

رحيل إيلي شويري عاشق لبنان و«أبو الأناشيد الوطنية»

عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»
عرف الراحل إيلي شويري بـ«أبو الأناشيد الوطنية»

إنه «فضلو» في «بياع الخواتم»، و«أبو الأناشيد الوطنية» في مشواره الفني، وأحد عباقرة لبنان الموسيقيين، الذي رحل أول من أمس (الأربعاء) عن عمر ناهز 84 عاماً.
فبعد تعرضه لأزمة صحية نقل على إثرها إلى المستشفى، ودّع الموسيقي إيلي شويري الحياة. وفي حديث لـ«الشرق الأوسط» أكدت ابنته كارول أنها تفاجأت بانتشار الخبر عبر وسائل التواصل الاجتماعي قبل أن تعلم به عائلته. وتتابع: «كنت في المستشفى معه عندما وافاه الأجل. وتوجهت إلى منزلي في ساعة متأخرة لأبدأ بالتدابير اللازمة ومراسم وداعه. وكان الخبر قد ذاع قبل أن أصدر بياناً رسمياً أعلن فيه وفاته».
آخر تكريم رسمي حظي به شويري كان في عام 2017، حين قلده رئيس الجمهورية يومها ميشال عون وسام الأرز الوطني. وكانت له كلمة بالمناسبة أكد فيها أن حياته وعطاءاته ومواهبه الفنية بأجمعها هي كرمى لهذا الوطن.
ولد إيلي شويري عام 1939 في بيروت، وبالتحديد في أحد أحياء منطقة الأشرفية. والده نقولا كان يحضنه وهو يدندن أغنية لمحمد عبد الوهاب. ووالدته تلبسه ثياب المدرسة على صوت الفونوغراف الذي تنساب منه أغاني أم كلثوم مع بزوغ الفجر. أما أقرباؤه وأبناء الجيران والحي الذي يعيش فيه، فكانوا من متذوقي الفن الأصيل، ولذلك اكتمل المشوار، حتى قبل أن تطأ خطواته أول طريق الفن.
- عاشق لبنان
غرق إيلي شويري منذ نعومة أظافره في حبه لوطنه وترجم عشقه لأرضه بأناشيد وطنية نثرها على جبين لبنان، ونبتت في نفوس مواطنيه الذين رددوها في كل زمان ومكان، فصارت لسان حالهم في أيام الحرب والسلم. «بكتب اسمك يا بلادي»، و«صف العسكر» و«تعلا وتتعمر يا دار» و«يا أهل الأرض»... جميعها أغنيات شكلت علامة فارقة في مسيرة شويري الفنية، فميزته عن سواه من أبناء جيله، وذاع صيته في لبنان والعالم العربي وصار مرجعاً معتمداً في قاموس الأغاني الوطنية. اختاره ملك المغرب وأمير قطر ورئيس جمهورية تونس وغيرهم من مختلف أقطار العالم العربي ليضع لهم أجمل معاني الوطن في قالب ملحن لا مثيل له. فإيلي شويري الذي عُرف بـ«أبي الأناشيد الوطنية» كان الفن بالنسبة إليه منذ صغره هَوَساً يعيشه وإحساساً يتلمسه في شكل غير مباشر.
عمل شويري مع الرحابنة لفترة من الزمن حصد منها صداقة وطيدة مع الراحل منصور الرحباني. فكان يسميه «أستاذي» ويستشيره في أي عمل يرغب في القيام به كي يدله على الصح من الخطأ.
حبه للوطن استحوذ على مجمل كتاباته الشعرية حتى لو تناول فيها العشق، «حتى لو رغبت في الكتابة عن أعز الناس عندي، أنطلق من وطني لبنان»، هكذا كان يقول. وإلى هذا الحد كان إيلي شويري عاشقاً للبنان، وهو الذي اعتبر حسه الوطني «قدري وجبلة التراب التي امتزج بها دمي منذ ولادتي».
تعاون مع إيلي شويري أهم نجوم الفن في لبنان، بدءاً بفيروز وسميرة توفيق والراحلين وديع الصافي وصباح، وصولاً إلى ماجدة الرومي. فكان يعدّها من الفنانين اللبنانيين القلائل الملتزمين بالفن الحقيقي. فكتب ولحن لها 9 أغنيات، من بينها «مين إلنا غيرك» و«قوم تحدى» و«كل يغني على ليلاه» و«سقط القناع» و«أنت وأنا» وغيرها. كما غنى له كل من نجوى كرم وراغب علامة وداليدا رحمة.
مشواره مع الأخوين الرحباني بدأ في عام 1962 في مهرجانات بعلبك. وكانت أول أدواره معهم صامتة بحيث يجلس على الدرج ولا ينطق إلا بكلمة واحدة. بعدها انتسب إلى كورس «إذاعة الشرق الأدنى» و«الإذاعة اللبنانية» وتعرّف إلى إلياس الرحباني الذي كان يعمل في الإذاعة، فعرّفه على أخوَيه عاصي ومنصور.

مع أفراد عائلته عند تقلده وسام الأرز الوطني عام 2017

ويروي عن هذه المرحلة: «الدخول على عاصي ومنصور الرحباني يختلف عن كلّ الاختبارات التي يمكن أن تعيشها في حياتك. أذكر أن منصور جلس خلف البيانو وسألني ماذا تحفظ. فغنيت موالاً بيزنطياً. قال لي عاصي حينها؛ من اليوم ممنوع عليك الخروج من هنا. وهكذا كان».
أسندا إليه دور «فضلو» في مسرحية «بياع الخواتم» عام 1964. وفي الشريط السينمائي الذي وقّعه يوسف شاهين في العام التالي. وكرّت السبحة، فعمل في كلّ المسرحيات التي وقعها الرحابنة، من «دواليب الهوا» إلى «أيام فخر الدين»، و«هالة والملك»، و«الشخص»، وصولاً إلى «ميس الريم».
أغنية «بكتب اسمك يا بلادي» التي ألفها ولحنها تعد أنشودة الأناشيد الوطنية. ويقول شويري إنه كتب هذه الأغنية عندما كان في رحلة سفر مع الراحل نصري شمس الدين. «كانت الساعة تقارب الخامسة والنصف بعد الظهر فلفتني منظر الشمس التي بقيت ساطعة في عز وقت الغروب. وعرفت أن الشمس لا تغيب في السماء ولكننا نعتقد ذلك نحن الذين نراها على الأرض. فولدت كلمات الأغنية (بكتب اسمك يا بلادي عالشمس الما بتغيب)».
- مع جوزيف عازار
غنى «بكتب اسمك يا بلادي» المطرب المخضرم جوزيف عازار. ويخبر «الشرق الأوسط» عنها: «ولدت هذه الأغنية في عام 1974 وعند انتهائنا من تسجيلها توجهت وإيلي إلى وزارة الدفاع، وسلمناها كأمانة لمكتب التوجيه والتعاون»، وتابع: «وفوراً اتصلوا بنا من قناة 11 في تلفزيون لبنان، وتولى هذا الاتصال الراحل رياض شرارة، وسلمناه شريط الأغنية فحضروا لها كليباً مصوراً عن الجيش ومعداته، وعرضت في مناسبة عيد الاستقلال من العام نفسه».
يؤكد عازار أنه لا يستطيع اختصار سيرة حياة إيلي شويري ومشواره الفني معه بكلمات قليلة. ويتابع لـ«الشرق الأوسط»: «لقد خسر لبنان برحيله مبدعاً من بلادي كان رفيق درب وعمر بالنسبة لي. أتذكره بشوشاً وطريفاً ومحباً للناس وشفافاً، صادقاً إلى أبعد حدود. آخر مرة التقيته كان في حفل تكريم عبد الحليم كركلا في الجامعة العربية، بعدها انقطعنا عن الاتصال، إذ تدهورت صحته، وأجرى عملية قلب مفتوح. كما فقد نعمة البصر في إحدى عينيه من جراء ضربة تلقاها بالغلط من أحد أحفاده. فضعف نظره وتراجعت صحته، وما عاد يمارس عمله بالشكل الديناميكي المعروف به».
ويتذكر عازار الشهرة الواسعة التي حققتها أغنية «بكتب اسمك يا بلادي»: «كنت أقفل معها أي حفل أنظّمه في لبنان وخارجه. ذاع صيت هذه الأغنية، في بقاع الأرض، وترجمها البرازيليون إلى البرتغالية تحت عنوان (أومينا تيرا)، وأحتفظ بنصّها هذا عندي في المنزل».
- مع غسان صليبا
مع الفنان غسان صليبا أبدع شويري مرة جديدة على الساحة الفنية العربية. وكانت «يا أهل الأرض» واحدة من الأغاني الوطنية التي لا تزال تردد حتى الساعة. ويروي صليبا لـ«الشرق الأوسط»: «كان يعد هذه الأغنية لتصبح شارة لمسلسل فأصررت عليه أن آخذها. وهكذا صار، وحققت نجاحاً منقطع النظير. تعاونت معه في أكثر من عمل. من بينها (كل شيء تغير) و(من يوم ما حبيتك)». ويختم صليبا: «العمالقة كإيلي شويري يغادرونا فقط بالجسد. ولكن بصمتهم الفنية تبقى أبداً ودائماً. لقد كانت تجتمع عنده مواهب مختلفة كملحن وكاتب ومغنٍ وممثل. نادراً ما نشاهدها تحضر عند شخص واحد. مع رحيله خسر لبنان واحداً من عمالقة الفن ومبدعيه. إننا نخسرهم على التوالي، ولكننا واثقون من وجودهم بيننا بأعمالهم الفذة».
لكل أغنية كتبها ولحنها إيلي شويري قصة، إذ كان يستمد موضوعاتها من مواقف ومشاهد حقيقية يعيشها كما كان يردد. لاقت أعماله الانتقادية التي برزت في مسرحية «قاووش الأفراح» و«سهرة شرعية» وغيرهما نجاحاً كبيراً. وفي المقابل، كان يعدها من الأعمال التي ينفذها بقلق. «كنت أخاف أن تخدش الذوق العام بشكل أو بآخر. فكنت ألجأ إلى أستاذي ومعلمي منصور الرحباني كي يرشدني إلى الصح والخطأ فيها».
أما حلم شويري فكان تمنيه أن تحمل له السنوات الباقية من عمره الفرح. فهو كما كان يقول أمضى القسم الأول منها مليئة بالأحزان والدموع. «وبالقليل الذي تبقى لي من سنوات عمري أتمنى أن تحمل لي الابتسامة».